谈央视《经典咏流传》传播特色与改进策略作者：王君徐利红
来源：《视界观·下半月》2018年第06期
摘要：经典文化是我国传统文化的精髓，广播电视台需要积极地承担起传承经典文化的责任。
文章以中央电视台《经典咏流传》为例，分析其传播特色，期望可以打造出更加优良的经典文化传承节目。
关键词：经典文化；电视节目；《经典咏流传》
“传承经典文化，创新历久弥新”，是一个具有因果关系的命题，或者说是一个有条件关系的命题。
现在很多人都在从事传统文化的传承工作，但往往缺少一个主要条件，这就是创新。
《经典咏流传》作为中央电视台新时代文化节目的创新之作，凭借精致有创造力的节目风范，让众多专家、学者看到了国家平台的高级水准和创新实力，让经典作品具有穿透性，让观众品读出了经典背后深厚的文化内涵。
这档节目由凤凰传奇、成龙、杨洪基、王力宏、王俊凯、孙杨、陈彼得、胡德夫、黄绮珊、霍尊、盛一伦等近百位文化娱乐界名人传唱经典。
党的十九大报告指出“推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展”，正是在这样的文化背景下，《经典永流传》节目应运而生，以“和诗以歌”的形式将传统诗词文化与时尚潮流文化进行完美地结合，赋予了传统诗词新的生命，焕发出时代了光彩。
新颖的形式感固然重要，但节目的根本目的是在于挖掘中国传统诗词文化的内涵，向更多的人传播中国诗词文化的魅力，使其人文价值更好地体现。
《经典咏流传》的流程是由主持人开场并且朗诵诗词，每一期都会邀请不同的经典传唱人现场为大家表演，用流行歌曲的演唱方式将传统的诗词重新演绎。
传唱人来自各行各业，有影视明星、歌手、运动员以及默默无闻的普通大众，在他们的精彩演绎下，那些经典的诗词又重新展现在观众的视野中，让大家再一次领略诗词文化的美妙。
同时，节目也设置了专家学者点评的环节，文化学者以专业的视角向观众解读诗词的深层文化内涵。
不得不说，这是一档集娱乐与文化完美融合的节目。
该节目于2018年2月16日开播以来，不断创造收视新高，各种媒体热议不断，观众好评如潮。
《经典咏流传》的创新点到底在哪里？其实就是在一个“咏”字上。
其从《诗经》开始到当代的经典诗词，全部用现代流行的曲调谱成歌曲，再由不同类型的流行歌手、演唱家精彩演绎，经典经过如此的包装、演绎，自然流行开来。
同时，舞台上充分运用了电视艺术的各种艺术手段，声光电要素齐备，所有的舞台道具、布景，灯光、装饰全部用来为经典诗词服务，成为展现经典诗词的一个不可或缺的要素。
一个“咏”字，将经典现代化、通俗化、生活化、接地气，最大程度地吸引了广大青少年观众的关注，让他们在节目中感动、震撼，与经典诗词产生共鸣，感受到经典文化的博大精深和美妙动人。
百度百科对“咏”字是这样注释的：（1）唱，声调有抑扬地念：～赞。
歌～。
吟～。
～唱；（2）用诗词等来描述，抒发感情：～梅。
～史。
～怀。
～叹。
～叹调，～柳（富于抒情的独唱曲）；（3）指诗词：佳～。
那么，《经典咏流传》的“咏”应该适用哪一个注释呢？显然是第一个注释，即意为“唱”。
其实，把经典的古诗词谱成曲去咏唱，并非央视《经典咏流传》的独创，歌坛早已有之，如邓丽君曾演唱过的《几多愁》《独上西楼》，即是南唐李煜的《虞美人》和《相见欢》，歌曲《但愿人长久》就是宋朝词人苏轼的《水调歌头·明月几时有》的词，歌曲《在水一方》则是根据《诗经》中的一首诗《蒹葭》改编而成；另外由何占豪作曲，徐小凤演唱的歌曲《别亦难》，也是根据唐代诗人李商隐《无题》诗的前四句改编而成；吴涤淸演唱的《烟花三月》其实也是根据唐朝诗人李白的七绝《送孟浩然之广陵》改编而成，屠洪刚演唱的《满江红》是岳飞的词《满江红》谱曲而成，歌曲《葬花吟》《枉凝眉》均出自历史名著《红楼梦》中的詩词。
总之，以古典诗词写歌，早已有之，但均未形成如同《经典咏流传》这样的轰动效应，这是因为《经典咏流传》作为中央电视台新时代文化节目的创新之作，凭借精致有创造力的“央视气质”让众多专家、学者看到了国家平台的高级水准和创新实力力，让经典作品具有穿透性。
这也是该栏目整合多种资源要素，产生了“1+1>2”的综合效应。
用“和诗以歌”的形式将传统诗词经典与现代流行相融合，两者相辅相成，相得益彰，让经典具有新时代属性，产生新的先锋文化，开创了文化节目2.0时代。
《经典咏流传》不仅仅是一档电视文化节目，而且引发了一种新的文化行为和现象。
“中国正流行，经典咏流传”，《经典咏流传》注重时代化、时尚化、国际化的表达。
节目深度挖掘诗词背后的深厚内涵，讲述文化知识、阐释人文价值、解读思想观念，为现代文明追本溯源，树立文化自信。
近年来，央视在传承经典文化工作方面，做了大量而有意义的具有开创性的探索工作，相继推出了《中国汉字听写大会》《中国成语大会》和《中国诗词大会》，均产生了强烈的反响，取得了不错的成绩。
但就其效果来看，这三档节目还停留在就事论事，只是简单的讲汉字、诗词，缺少与时代脚步契合的兴奋点，如果不是带有擂台竞赛性质，很难吸引青少年的关注，而《经典咏流传》正好弥补了这方面的不足。
从目前来看，《经典咏流传》是成功的，但是依然有值得商榷和改进、完善的地方。
比如，节目中的经典诗词均由主持人撒贝宁一个人朗诵、演绎，未免有些单调，甚至感觉有些单薄。
如果能让徐涛、张家声、方明、张筠英、瞿弦和、曹灿、雅坤、虹云、林如、孙道临、乔榛、丁建华等这些语言大师来朗诵、演绎经典诗词，一定会有另一番效果，吸引更多的朗诵爱好者。
经典的诗词，加上经典的朗诵，再加上经典的演唱将是经典辉煌的精神盛宴。
一百个人读《红楼梦》就有一百个林黛玉，一千个人眼里就有一千个哈姆雷特，不同的人对艺术作品有不一样的感悟和理解，其实这也正是艺术作品的魅力所在。
经典诗词同样如此，有些经典诗词即使被谱曲唱过了，但不一定就是最好的、顶峰的，不同的唱作人对经典诗词的感悟、理解不同，其作品带给受众的感受也会不同，因此，有些经典在一定的时间范围内，需要不同的唱作人来重新演绎，这样必然会产生百花齐放，各有千秋的效果。
相同的经典，不同的演绎方式，在同一个舞台上争奇斗艳，将是另一番盛景。
在以往的文化节目创作中，国学、古诗词、戏曲等成为文化类节目创作的热点，但仍然不能摆脱更多是展示类节目，如何让古诗词更易于现代社会的传播，显然成为当代电视人不可回避的话题。
《经典咏流传》则是将更多的经典通过现代的、时尚的传播方式予以最新的诠释和表达，让更多的人了解并传颂经典，可谓之传承。
当我们看到第一期节目中，非常年轻的王俊凯作为传唱经典人，用还很稚嫩的声音唱起小学生都会朗诵的《明日歌》时，我们似乎感悟到明代诗人钱福所赋予这首诗的内涵。
而当经典传唱人杨洪基带领年轻人王晰共同唱起那首经久不衰的《滚滚长江东逝水》之时，让观众不禁感慨，经过时间的打磨和验证，这首古歌新曲在新时代得到最大程度的释放。
另有一首诗并不出名，却能引起观众的热捧，就是袁枚所作的《苔》。
当支教老师梁俊以纯真、质朴的情感倾情地演唱，告诉孩子们：“苔花如米小，也学牡丹开”；当唱到“未来已打开，勇敢的小孩，你是拼图不可缺的那一块；世界是纯白，涂满梦的未来，用你的名字命名未来。
”观众和网友们的心顿时都被融化了，也由此让我们感慨经典诗词不仅能够净化心灵，更是激励人们不断积极向上的动力。
总之，用新的、年轻人更易接受的方式去传承经典、传承文化是必要的，也是必须的，正如节目的名字《经典咏流传》，节目中用现代人的情感咏唱出古代人诗词的魅力，赋予了经典诗词更为华美的外衣。
《经典咏流传》所有传唱人中，无论是年轻的王俊凯，还是88岁的巫漪丽老人，让观众不仅感受到作品本身的温度和情感，更让观众看到对经典作品了解至深的经典传唱人身上的那一份从容和优雅。
这一份从容与优雅是现代社会所需要的，正如北京师范大学艺术与传媒学院院长胡智锋所说，咏读经典实际上是表达共同情怀，对先祖、文脉、价值的认同和记忆，“节目寻找到大家共同的情感寄托点以及直击我们情感的动情点。
”经典诗词之所以成为经典，是因为诗词中穿越时空的“精神传承”，现代人依然可以通过文字感受诗词背后的“生命故事”。
《经典咏流传》对经典的选择，也正是央视价值的体现。
参考文献：
[1] 宫海洋.《中国成语大会》的传播特色分析与改进策略.传媒.2015（08）.。
