谈央视《经典咏流传》传播特色与改进策略
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第1篇一、引言经典咏流传是我国传统文化的重要组成部分,承载着中华民族的优秀传统和智慧。
在新时代背景下,如何将经典咏流传融入到教学实践中,成为提高学生文化素养、传承民族精神的重要课题。
本文将从经典咏流传的教学理念、教学策略和教学评价等方面进行探讨,以期为我国经典咏流传教学实践提供参考。
二、教学理念1. 文化传承:经典咏流传教学旨在传承中华民族的优秀文化,让学生了解、感受和热爱我国传统文化。
2. 培养兴趣:激发学生对经典咏流传的兴趣,使其成为学生自觉学习、主动探索的动力。
3. 情感共鸣:引导学生从经典作品中汲取精神力量,培养高尚情操,实现情感共鸣。
4. 实践创新:将经典咏流传与现代教育相结合,创新教学方式,提高教学效果。
三、教学策略1. 创设情境,激发兴趣(1)利用多媒体技术,展示经典作品中的优美画面,激发学生的兴趣。
(2)开展经典咏流传主题活动,如经典诵读、经典歌曲演唱等,让学生在轻松愉快的氛围中感受经典之美。
2. 融入生活,拓展视野(1)将经典咏流传与日常生活相结合,引导学生关注身边的传统文化现象。
(2)组织学生参观博物馆、古迹等,拓展学生的视野,加深对经典的理解。
3. 情感共鸣,陶冶情操(1)引导学生深入分析经典作品中的情感内涵,培养高尚情操。
(2)开展经典咏流传主题班会、演讲比赛等活动,让学生在交流中提升自身素养。
4. 多元评价,关注个体(1)采用多元化评价方式,关注学生在经典咏流传学习过程中的情感体验和成长。
(2)根据学生个体差异,制定个性化的教学方案,确保每个学生都能在经典咏流传教学中受益。
四、教学评价1. 过程性评价:关注学生在经典咏流传学习过程中的情感体验、参与度和成长。
2. 结果性评价:考察学生对经典作品的理解程度、诵读能力和创作能力。
3. 教师评价:教师根据学生的学习情况,给予针对性的指导和建议。
4. 学生自评:鼓励学生反思自己的学习过程,总结经验教训。
五、结语经典咏流传教学实践是传承和弘扬中华民族优秀传统文化的重要途径。
推荐一个电视栏目——《经典咏流传》《经典咏流传》是央视出品的一档文化类综艺节目,它用“和诗以歌”的形式将经典传统诗词、经典文学作品与现代流行音乐相融合,带领观众领略诗词之美。
这档节目的主持人是北大才子撒贝宁,他风趣幽默,有深厚的文化底蕴,他主持风格活泼,正符合“文化类娱乐节目”的特色。
《经典咏流传》让撒老师、各位专家及人气歌手汇聚在一起,共同品鉴诗词内涵。
这档节目所选的诗词都是古往今来为人熟知的经典作品,借助这些诗词,人们感受到了历史之美、文化之美。
美是一场不期而遇的梦,美是一曲乘风而来的歌,美的世界丰富无比。
从诗词中,我们看到“青山绿水,白草红叶黄花”编织的生命色彩,我们感受到“造物无言却有情,每于寒尽觉春生”的无限希望。
在品味经典中,我们感受到诗人的风采,品味到诗歌的魅力。
这档节目,让观众在学习诗词中体会诗词之美。
在优秀歌手的演绎下,观众更容易理解和接受诗词,还起到了寓教于乐的作用。
传唱人还会把理解融入歌词,将情感融入曲调,如萧敬腾改编汪国真先生诗歌的同名歌曲《热爱生命》,他唱道“既然选择了远方,便只顾风雨兼程”,他将汪国真先生心中的情怀融入摇滚乐中,让人感动,充满力量。
这样新颖的形式,拉进了我们与经典作品之间的距离,让我们更好的体会诗歌和文学。
这样的影响总会在我们生命中的某一刻,迸发出鲜活的生命力。
这样新颖的“诗+人+歌”的节目形式,更好的拉进了我们与经典诗词之间的距离,让诗词在新的时代找到传唱人,让经典在传承和创新中进行古今对话。
“山高水长,物象万千,非有老笔,清壮何穷。
”诗词经典,为我们构筑了一个永恒的大美中华,让我们遍览“一览众山小”壮阔之美,让我们感受“人间烟火是人家”的生活之美,更让我们领悟“万里写入胸怀间”的历史文化之美。
时代赋予经典新的生命力,经典在流传中保持魅力,在创新中焕发活力。
2024年《经典咏流传》观后感2024年的《经典咏流传》是一档极具影响力的音乐节目,它以翻唱经典歌曲的形式,带来了一场音乐的盛宴。
整个节目充满了回忆和怀旧的情感,让观众在欣赏音乐的同时,也能够重温过去的时光。
作为观众,我对这档节目感触良多。
首先,节目的舞台设计非常精美,营造了一个温馨而浪漫的氛围。
舞台上的灯光和布景与每首歌曲的氛围相得益彰,让整个表演更加生动有趣。
特别是在演唱经典情歌时,舞台上的浪漫气氛让人沉浸其中,仿佛回到了那个年代,感受到了那份真挚的情感。
其次,演唱者们的表演也非常出色。
他们不仅有着优美的歌喉,更是能够将歌曲融入到自己的情感中,用心去演绎。
每一位演唱者都展现出了自己独特的风格,他们的演唱不仅传达了歌曲的内涵和情感,还表达了他们对音乐的热爱。
观众们在聆听歌曲的同时,也能够感受到演唱者们的情感交融,这种共鸣让整个节目更加打动人心。
而我最喜欢的一部分是节目中融入了一些音乐元素的创新表演。
舞台上有时会出现一些舞者或乐器演奏者,他们的表演与歌曲完美结合,为整个节目增添了一丝别样的韵味。
例如,有一次在演唱一首经典流行歌曲时,舞台上的舞者使用了现代舞的形式进行了一段精彩的表演,这个创造性的结合让我感到非常惊喜。
此外,在整个节目中,嘉宾的互动也是一大看点。
每一位嘉宾都是音乐界的知名人士,他们在节目中分享了很多与音乐相关的故事和经验。
和主持人的对话,让观众更加了解他们的音乐心路历程,也让观众更加亲近这些音乐人。
而且,嘉宾还会和演唱者们进行合唱,这种跨代的音乐碰撞,让观众们感受到了音乐的魅力和力量。
总的来说,2024年的《经典咏流传》是一场别开生面的音乐盛会。
它通过翻唱经典歌曲的形式,将观众带回了过去的岁月,让人们重温了那些让人难忘的旋律和回忆。
演唱者们的才华和情感传达方式,让人们陶醉其中。
音乐与舞蹈的结合,为整个节目增添了几分魔力。
而嘉宾的互动,也让观众更加亲近音乐界的大家。
这场音乐盛宴让观众们不仅仅是听音乐,更是感受到了音乐的魅力。
从《经典咏流传》看传统文化的传承与传播
《经典咏流传》是一档以传统文化为主题的电视节目,每期通过解析古诗词的内涵及
背景,介绍其与中国传统文化、历史、艺术等方面的联系,同时也邀请嘉宾来演唱这些经
典的诗词,让观众在咏诵中感受古人的情感、品味文化的内涵。
这一节目不仅展示了传统
文化的美丽之处,更重要的是让这些经典作品得以传承与传播。
首先,《经典咏流传》通过精心制作的节目形式和内容,将传统文化展现给广大观众,让他们了解和认知到传统文化的独特魅力。
这种以传统文化为主题的电视节目不仅让观众
了解传统文化,还通过细致的解说和演唱,让观众品味文化的内涵和情感。
这种传统文化
的传承与传播可以在节目的互动过程中得到实现,让观众不再是被动接受知识,而是在互
动中主动了解传统文化。
最后,对于传统文化的传承与传播,需要有人承担起这样的责任和义务,而《经典咏
流传》就是这样一支有传承使命的队伍。
通过这个节目的传播,让观众重新认识和关注传
统文化,同时也为传统文化的保护和传承做出了贡献。
总之,《经典咏流传》是一档富有传统文化内涵,具有历史意义的文化节目,通过咏
诵形式将传统文化的美丽展现给广大观众,使传统文化得以传承与传播。
在这个传承与创
新共存的时代,我们需要继续坚守传统文化,弘扬传统文化精髓,让传统文化在当代生活
中绽放出更为耀眼的光芒。
谈中央电视台《经典咏流传》的热播中央电视台的大型文艺节目《经典咏流传》自2020年开播以来,备受观众喜爱,也一度引起了全民热议。
该节目以“唱响经典,传承中华”为主题,通过音乐、诗歌等多种形式,让观众在欣赏美好艺术品味的同时,更深入地了解中国优秀传统文化。
节目背景《经典咏流传》是由中央电视台文艺中心、中央广播电视总台文艺频道和新华网联合打造的大型文艺节目。
该节目的主创团队十分强大,如导演温晓光、出品人张文艺等皆是国内知名文艺大咖。
节目的主持人是著名主持人李思思、章洁等。
《经典咏流传》于2020年4月22日正式开播。
该节目的目的是挖掘传统经典文化精华,通过歌唱传承中华传统文化,为当下年轻人传承和弘扬中华文化搭建平台。
热播原因1.强大的主创团队:正如前面提到的,节目的制作团队由多名国内知名文艺大咖组成,这为《经典咏流传》的创作和制作提供了强力支持。
制作团队的强大保证了该节目的制作质量和艺术水准。
2.跨界融合的形式:《经典咏流传》融合了音乐、诗歌、文化等多个领域的元素,通过音乐的形式将传统诗词呈现出来,唱响经典,更加生动形象地向观众展现中国传统文化的精华。
3.充满感染力的演唱:是的,正是演唱成为了《经典咏流传》的一大卖点。
不仅是歌曲本身深受观众喜爱,而且每位选手的演唱都饱含了情感和能量,足以打动万千观众的心。
4.传统文化呈现的创新性:《经典咏流传》并不是简单地将传统诗词搬上舞台或变成歌曲,而是通过改编、组合、创新等形式让传统文化更好地适应现代观众的审美需求。
这样的做法不仅更有吸引力,同时也方便了观众学习和了解这些传统文化。
5.官方平台宣传扶持:与其它文艺节目相比,《经典咏流传》的官方推广和宣传力度相当大。
在多个社交平台上,《经典咏流传》都有大量的宣传和推广。
优点和争议优点:《经典咏流传》以美妙的音乐、深厚的文化底蕴、创新的表现形式、强大的制作团队以及现场互动等因素成为2019年以来收视率最高的文艺节目之一。
经典咏流传节目策划书3篇篇一《经典咏流传节目策划书》一、节目名称《经典咏流传》二、节目类型文化音乐节目三、节目宗旨用“和诗以歌”的形式将传统诗词经典与现代流行音乐相融合,让经典具有新时代属性,产生新的先锋文化,开创文化节目2.0时代。
四、节目目标1. 让观众在欣赏音乐的同时,领略诗词之美,感受中华文化的博大精深。
2. 提高观众对传统文化的关注度和认同感,增强文化自信。
3. 推动中国音乐文化的创新发展,为华语乐坛注入新的活力。
五、节目内容1. 节目形式节目采用“1+4”的模式,即一位明星或文化名人作为经典传唱人,用流行歌曲的方式重新演绎一首经典诗词,同时邀请四位专业音乐人组成鉴赏团,对传唱人的演唱进行点评和解读。
2. 节目流程(1)开场:主持人介绍节目宗旨和嘉宾。
(2)传唱:经典传唱人演唱经典诗词改编的歌曲。
(3)鉴赏:鉴赏团成员对传唱人的演唱进行点评和解读,分享诗词背后的故事和文化内涵。
(4)互动:观众通过现场投票或网络投票的方式,选出自己心目中的最佳传唱人。
3. 节目特色(1)文化内涵:节目将诗词与音乐相结合,让观众在欣赏音乐的同时,了解诗词的创作背景、文化内涵和历史价值。
(2)明星效应:邀请知名明星和文化名人作为经典传唱人,吸引观众的关注和参与。
(3)音乐创新:鼓励音乐人对经典诗词进行创新改编,让传统诗词在现代音乐中焕发出新的活力。
(4)互动性强:通过现场投票和网络投票的方式,让观众参与到节目中来,增强观众的参与感和互动性。
六、节目宣传1. 线上宣传(1)在官方网站、微博、等平台发布节目预告、精彩片段和相关资讯,吸引观众的关注。
(2)与各大音乐平台合作,推出节目主题曲和相关音乐专辑,扩大节目影响力。
(3)利用搜索引擎优化、社交媒体推广等手段,提高节目在网络上的曝光率。
2. 线下宣传(1)在各大城市举办节目发布会、粉丝见面会等活动,与观众进行面对面的交流和互动。
(2)在公交车、地铁、电梯等公共场所投放节目广告,提高节目知名度。
《经典咏流传》400字观后感心得体会下面给大家带来的是一篇《经典咏流传》400字观后感心得体会范文,《经典咏流传》是央视新推出的节目,有撒贝宁主持的,非常的好看,这篇观后感一起欣赏!01中国诗词是中华优秀传统文化中最能展现中国人情感世界、审美世界,最能敏锐感受时代风云、体现时代变化的艺术形式。
人人“拼”诗词的盛况背后,说明它们成功点燃了大众共通的生命体验,也显示了大众对于优秀文化的迫切渴望。
从今年一路高歌的央视文化节目来看,央视有意将诗词文化打造成为全民共享的“新年俗”。
先是在狗年春晚上,相声《我爱诗词》让观众在欢笑不断中感受“诗词接龙”的乐趣横生。
紧随其后,由央视综合频道和央视创造传媒联手奉献的大型文化节目《经典咏流传》,于大年初一、初二、初三用连播之势,希望用流行的音符唤醒经典诗词的生命力乃至生长力——生命力,是让更多美好的诗词在时隔千百年之后流行起来,传承下去;生长力,是让古代先贤的情怀、智慧能在时代语境里观照当下,并能扎根、发芽、开花、结果,赋予今人以积极的思考和正能量。
诗言志,歌永言,古人和诗以歌,造就了一首又一首传唱至今的经典。
流行的不一定经典,经典的一定要流行,但是经典怎么样才能流行呢?从过去一年多的文化综艺实践成果来看,“经典加央视”等于必然流行。
央视在文化创新的高品质和大格局,以及此起彼伏的全民传播力和青春号召力,有目共睹。
《经典咏流传》在此基础之上更进一步,旨在“再造当下的流行和未来的经典”,将传统文化的传播和传承上升到全民参与的高度。
我们通过节目可以看到,《经典咏流传》将文学性和音乐性合二为一,在传承的旗帜下,集合一大批优秀的音乐人共同传唱经典诗词,星素结合、老少同台、中外交融。
每期六首左右的诗词原创改编,强度和难度之大可想而知。
节目精心创作了一批诚意精品,观众在收看节目的同时,通过手机微信“摇一摇”分享自己喜欢的诗词,人人都是传播者,人人可当传承人。
可以预见,这会成为又一场击穿大屏小屏、联动线上线下的文化盛事。
经典咏流传实施方案一、背景分析。
经典咏流传是一项重要的文化传承工程,旨在通过对经典诗词的咏诵传承,弘扬中华优秀传统文化,提升人们的审美情趣和文学修养。
随着社会的发展和文化的多元化,经典咏流传活动已经成为一种时尚和潮流,吸引了越来越多的人参与其中。
因此,制定一套科学合理的实施方案,对于推动经典咏流传活动的深入开展具有重要意义。
二、实施目标。
1. 提升经典咏流传活动的影响力和知名度,吸引更多的人参与其中;2. 弘扬中华传统文化,传承经典诗词的艺术魅力,培养人们的文学修养和审美情趣;3. 打造具有地方特色和文化内涵的经典咏流传品牌,促进地方文化的传播和发展。
三、实施策略。
1. 加强宣传推广。
利用各类媒体平台,包括电视、广播、互联网等,加大对经典咏流传活动的宣传力度,提升其知名度和美誉度。
同时,通过举办各类赛事、展览和演出等形式,吸引更多的人群参与其中。
2. 拓展传承渠道。
建立经典咏流传学习交流平台,包括线上线下的学习班、讲座、沙龙等,为广大爱好者提供学习和交流的机会,促进经典诗词传承和传播。
3. 强化人才培养。
加强对经典咏流传艺术人才的培养和引进工作,建立一支高水平的经典咏流传艺术团队,推动经典咏流传活动的专业化和艺术化发展。
4. 建立奖励机制。
设立各类奖项和奖学金,激励和表彰在经典咏流传活动中取得突出成绩的个人和团体,鼓励更多的人积极参与其中,推动经典咏流传活动的蓬勃发展。
四、实施保障。
1. 加强组织领导。
建立由相关政府部门、文化机构和社会组织等参与的领导协调机制,统筹规划和推动经典咏流传活动的开展。
2. 完善政策支持。
制定相关的经典咏流传活动扶持政策,包括财政资金支持、场地保障、人才引进等方面的政策措施,为经典咏流传活动提供有力支持。
3. 强化监督管理。
建立健全的经典咏流传活动监督管理机制,加强对活动的组织实施和效果评估,确保经典咏流传活动的顺利开展和良好效果。
五、实施效果评估。
通过定期的评估和监测,对经典咏流传活动的开展情况和效果进行全面评估,及时发现问题和不足,加以改进和完善,确保经典咏流传活动能够持续健康地发展。
《朗诵者》《中国诗词大会》《经典咏流传》观看的建议800 近日我观看了央视全新推出的一档大型综艺节目——《经典咏流传》,不禁热血沸腾,为之点赞。
这档节目是央视年推出的创新节目之一,以“创造性转化、创造性发展”为宗旨,邀请众多知名的明星和素人前来传唱,用流行音乐演绎经典诗词。
中国文化远流长,博大精深。
自人类文明出现以来,中华文化就用它丰富的底蕴和深厚的情怀滋养了一代又一代的炎黄子孙,衍生出辉煌灿烂的上下五千年文明。
而那些耳熟能详的诗词则承载着古人的智慧与情感,流传至今。
可如何才能让经典与时尚融合?如何才能让新时代的人们继续传承那些带有文化烙印的诗词?这是一个难题,却也是一个值得探索和思考的命题。
节目制作方、央视创造传媒总经理、总编辑——过彤表示他找到了两把钥匙。
第一把钥匙是“时代性”。
过形认为如果想让大家接受那些晦涩难懂或默默无闻的诗词,节目组就需要选择对当下的中国社会具有普适性的代表作。
这样人们才能更好地从中体会到诗词表达的主题和情感。
其实这点很好理解,一般人们不愿意学习看似与自己无关或无用的知识。
但一旦有人告诉你,现在有些知识被赋予了具体的指向和意义,变得与自己息息相关,那么自然就会有很多人乐意去学习和关注它。
那为什么节目组最终会选择公众人物担当传唱人呢?原因就是过彤说的第二把钥匙一—“时尚性”。
因为明星本身就是时尚的载体和符号,他们用流行的元素去包装经典,让朴素的诗词得以创新,让静止的汉字幻化成音符在耳边萦绕,可以带给观众全方位的感官刺激和听觉享受,那么传播的效果肯定不错。
正如综合频道副总监许文广说的那样:“我们用最流行和最易于传播的方式,让那些传世经典再度叩响当代人们的心灵。
节目的立意用八个字来概括就是——立足当下,再造流行。
”给我留下印象最为深刻的就是孙杨传唱的经典诗词《亭亭山上松》。
“亭亭山上松,瑟瑟古中风。
风声一何盛,松枝一何劲。
”在此送给大家,愿与君共赏。
谈央视《经典咏流传》传播特色与改进策略作者:王君徐利红
来源:《视界观·下半月》2018年第06期
摘要:经典文化是我国传统文化的精髓,广播电视台需要积极地承担起传承经典文化的责任。
文章以中央电视台《经典咏流传》为例,分析其传播特色,期望可以打造出更加优良的经典文化传承节目。
关键词:经典文化;电视节目;《经典咏流传》
“传承经典文化,创新历久弥新”,是一个具有因果关系的命题,或者说是一个有条件关系的命题。
现在很多人都在从事传统文化的传承工作,但往往缺少一个主要条件,这就是创新。
《经典咏流传》作为中央电视台新时代文化节目的创新之作,凭借精致有创造力的节目风范,让众多专家、学者看到了国家平台的高级水准和创新实力,让经典作品具有穿透性,让观众品读出了经典背后深厚的文化内涵。
这档节目由凤凰传奇、成龙、杨洪基、王力宏、王俊凯、孙杨、陈彼得、胡德夫、黄绮珊、霍尊、盛一伦等近百位文化娱乐界名人传唱经典。
党的十九大报告指出“推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展”,正是在这样的文化背景下,《经典永流传》节目应运而生,以“和诗以歌”的形式将传统诗词文化与时尚潮流文化进行完美地结合,赋予了传统诗词新的生命,焕发出时代了光彩。
新颖的形式感固然重要,但节目的根本目的是在于挖掘中国传统诗词文化的内涵,向更多的人传播中国诗词文化的魅力,使其人文价值更好地体现。
《经典咏流传》的流程是由主持人开场并且朗诵诗词,每一期都会邀请不同的经典传唱人现场为大家表演,用流行歌曲的演唱方式将传统的诗词重新演绎。
传唱人来自各行各业,有影视明星、歌手、运动员以及默默无闻的普通大众,在他们的精彩演绎下,那些经典的诗词又重新展现在观众的视野中,让大家再一次领略诗词文化的美妙。
同时,节目也设置了专家学者点评的环节,文化学者以专业的视角向观众解读诗词的深层文化内涵。
不得不说,这是一档集娱乐与文化完美融合的节目。
该节目于2018年2月16日开播以来,不断创造收视新高,各种媒体热议不断,观众好评如潮。
《经典咏流传》的创新点到底在哪里?其实就是在一个“咏”字上。
其从《诗经》开始到当代的经典诗词,全部用现代流行的曲调谱成歌曲,再由不同类型的流行歌手、演唱家精彩演绎,经典经过如此的包装、演绎,自然流行开来。
同时,舞台上充分运用了电视艺术的各种艺术手段,声光电要素齐备,所有的舞台道具、布景,灯光、装饰全部用来为经典诗词服务,成为展现经典诗词的一个不可或缺的要素。
一个“咏”字,将经典现代化、通俗化、生活化、接地气,最大程度地吸引了广大青少年观众的关注,让他们在节目中感动、震撼,与经典诗词产生共鸣,感受到经典文化的博大精深和美妙动人。
百度百科对“咏”字是这样注释的:(1)唱,声调有抑扬地念:~赞。
歌~。
吟~。
~唱;(2)用诗词等来描述,抒发感情:~梅。
~史。
~怀。
~叹。
~叹调,~柳(富于抒情的独唱曲);(3)指诗词:佳~。
那么,《经典咏流传》的“咏”应该适用哪一个注释呢?显然是第一个注释,即意为“唱”。
其实,把经典的古诗词谱成曲去咏唱,并非央视《经典咏流传》的独创,歌坛早已有之,如邓丽君曾演唱过的《几多愁》《独上西楼》,即是南唐李煜的《虞美人》和《相见欢》,歌曲《但愿人长久》就是宋朝词人苏轼的《水调歌头·明月几时有》的词,歌曲《在水一方》则是根据《诗经》中的一首诗《蒹葭》改编而成;另外由何占豪作曲,徐小凤演唱的歌曲《别亦难》,也是根据唐代诗人李商隐《无题》诗的前四句改编而成;吴涤淸演唱的《烟花三月》其实也是根据唐朝诗人李白的七绝《送孟浩然之广陵》改编而成,屠洪刚演唱的《满江红》是岳飞的词《满江红》谱曲而成,歌曲《葬花吟》《枉凝眉》均出自历史名著《红楼梦》中的詩词。
总之,以古典诗词写歌,早已有之,但均未形成如同《经典咏流传》这样的轰动效应,这是因为《经典咏流传》作为中央电视台新时代文化节目的创新之作,凭借精致有创造力的“央视气质”让众多专家、学者看到了国家平台的高级水准和创新实力力,让经典作品具有穿透性。
这也是该栏目整合多种资源要素,产生了“1+1>2”的综合效应。
用“和诗以歌”的形式将传统诗词经典与现代流行相融合,两者相辅相成,相得益彰,让经典具有新时代属性,产生新的先锋文化,开创了文化节目2.0时代。
《经典咏流传》不仅仅是一档电视文化节目,而且引发了一种新的文化行为和现象。
“中国正流行,经典咏流传”,《经典咏流传》注重时代化、时尚化、国际化的表达。
节目深度挖掘诗词背后的深厚内涵,讲述文化知识、阐释人文价值、解读思想观念,为现代文明追本溯源,树立文化自信。
近年来,央视在传承经典文化工作方面,做了大量而有意义的具有开创性的探索工作,相继推出了《中国汉字听写大会》《中国成语大会》和《中国诗词大会》,均产生了强烈的反响,取得了不错的成绩。
但就其效果来看,这三档节目还停留在就事论事,只是简单的讲汉字、诗词,缺少与时代脚步契合的兴奋点,如果不是带有擂台竞赛性质,很难吸引青少年的关注,而《经典咏流传》正好弥补了这方面的不足。
从目前来看,《经典咏流传》是成功的,但是依然有值得商榷和改进、完善的地方。
比如,节目中的经典诗词均由主持人撒贝宁一个人朗诵、演绎,未免有些单调,甚至感觉有些单薄。
如果能让徐涛、张家声、方明、张筠英、瞿弦和、曹灿、雅坤、虹云、林如、孙道临、乔榛、丁建华等这些语言大师来朗诵、演绎经典诗词,一定会有另一番效果,吸引更多的朗诵爱好者。
经典的诗词,加上经典的朗诵,再加上经典的演唱将是经典辉煌的精神盛宴。
一百个人读《红楼梦》就有一百个林黛玉,一千个人眼里就有一千个哈姆雷特,不同的人对艺术作品有不一样的感悟和理解,其实这也正是艺术作品的魅力所在。
经典诗词同样如此,有些经典诗词即使被谱曲唱过了,但不一定就是最好的、顶峰的,不同的唱作人对经典诗词的感悟、理解不同,其作品带给受众的感受也会不同,因此,有些经典在一定的时间范围内,需要不同的唱作人来重新演绎,这样必然会产生百花齐放,各有千秋的效果。
相同的经典,不同的演绎方式,在同一个舞台上争奇斗艳,将是另一番盛景。
在以往的文化节目创作中,国学、古诗词、戏曲等成为文化类节目创作的热点,但仍然不能摆脱更多是展示类节目,如何让古诗词更易于现代社会的传播,显然成为当代电视人不可回避的话题。
《经典咏流传》则是将更多的经典通过现代的、时尚的传播方式予以最新的诠释和表达,让更多的人了解并传颂经典,可谓之传承。
当我们看到第一期节目中,非常年轻的王俊凯作为传唱经典人,用还很稚嫩的声音唱起小学生都会朗诵的《明日歌》时,我们似乎感悟到明代诗人钱福所赋予这首诗的内涵。
而当经典传唱人杨洪基带领年轻人王晰共同唱起那首经久不衰的《滚滚长江东逝水》之时,让观众不禁感慨,经过时间的打磨和验证,这首古歌新曲在新时代得到最大程度的释放。
另有一首诗并不出名,却能引起观众的热捧,就是袁枚所作的《苔》。
当支教老师梁俊以纯真、质朴的情感倾情地演唱,告诉孩子们:“苔花如米小,也学牡丹开”;当唱到“未来已打开,勇敢的小孩,你是拼图不可缺的那一块;世界是纯白,涂满梦的未来,用你的名字命名未来。
”观众和网友们的心顿时都被融化了,也由此让我们感慨经典诗词不仅能够净化心灵,更是激励人们不断积极向上的动力。
总之,用新的、年轻人更易接受的方式去传承经典、传承文化是必要的,也是必须的,正如节目的名字《经典咏流传》,节目中用现代人的情感咏唱出古代人诗词的魅力,赋予了经典诗词更为华美的外衣。
《经典咏流传》所有传唱人中,无论是年轻的王俊凯,还是88岁的巫漪丽老人,让观众不仅感受到作品本身的温度和情感,更让观众看到对经典作品了解至深的经典传唱人身上的那一份从容和优雅。
这一份从容与优雅是现代社会所需要的,正如北京师范大学艺术与传媒学院院长胡智锋所说,咏读经典实际上是表达共同情怀,对先祖、文脉、价值的认同和记忆,“节目寻找到大家共同的情感寄托点以及直击我们情感的动情点。
”经典诗词之所以成为经典,是因为诗词中穿越时空的“精神传承”,现代人依然可以通过文字感受诗词背后的“生命故事”。
《经典咏流传》对经典的选择,也正是央视价值的体现。
参考文献:
[1] 宫海洋.《中国成语大会》的传播特色分析与改进策略.传媒.2015(08).。