《经典咏流传》观后感-观后感

在观看完一部作品以后，对人生或者事物一定产生了许多感想吧，何不写一篇记录下呢？那么观后感到底应该怎么写呢？下面是整理的《经典咏流传》观后感，希望对大家有所帮助。

《经典咏流传》观后感1今天我和家人一起观看了《经典咏流传》第四期节目，节目的形式新颖别致，内容丰富多彩。

看后让我心潮澎湃，久久不能平静。

曹轩宾的《别君叹》令我眼前一亮。

“渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新，劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”。

这是唐代诗人王维的《送元二使安西》，诗人用短短的四句话，将送别友人的心境描写的淋漓尽致，好友即将西去，前路漫漫，不知何年何日再相逢，读来不禁使人潸然泪下。

“低吟白雪逢阳春，送君别去无知音”，充满了肝肠寸断的离别情。

优美的词，动人的旋律，听着听着就潸然泪下。

在语文课上，老师曾讲过，离别诗是古人诗作的一大主题，而《送元二使安西》更堪称送别诗的“压轴之作”，原先我的认识是肤浅的，经过这样的演绎，我重新认识王维《阳关曲》的重要意义，使我再次强烈感受到作为一位诗人，只有将个人的命运和国家的兴衰紧紧地血脉相连，才能够创造出属于那个时代的伟大作品。

诗人王维清楚地了解战争的无情，也深知友人的远征可谓九死一生，更明白此次分离或许就意味着永别。

但他依然为友人祝福，期待着友人能平安归来，盼望着国家从此走向和平昌盛——即便自己可能已等不到那一天的到来……“劝君更尽一杯酒”，这酒中不仅浸透了诗人对友人的一片深挚情谊，更饱含着他对国家和平安宁的美好祝愿!——这正是“阳关曲”千百年来久唱不衰的魅力之所在!但在曹轩宾陕西方言的演唱中更让我体会到了离别之苦。

作为一个陕西人，我第一次感觉到陕西方言的大气磅礴，感悟到诗人的愁肠百结。

我仿佛看到了诗人送别的场景，不舍、无奈、祝愿，如此哀伤，如此动人，这种凄苦的感觉在中央音乐学院博士生导师赵家珍老师用南宋古琴的演绎下更让人愁肠百结，以歌和诗，给观众们带来极具画面感的想象和无限回味的余地。

我第一次如此清晰的感受到经典的魅力！立足当下，再造流行，我们的传统文化，才会有更长久的生命力！《经典咏流传》观后感2昨晚我观看了央视全新推出的一档大型综艺节目——《经典咏流传》，不禁热血沸腾，为之点赞。

《经典咏流传》观后感八篇【篇一】近日我观看了央视全新推出的一档大型综艺节目——《经典咏流传》，不禁热血沸腾，为之点赞。

这档节目是央视xx年推出的创新节目之一，以“创造性转化、创造性发展”为宗旨，邀请众多知名的明星和素人前来传唱，用流行音乐演绎经典诗词。

中国文化源远流长，博大精深。

自人类文明出现以来，中华文化就用它丰富的底蕴和深厚的情怀滋养了一代又一代的炎黄子孙，衍生出辉煌灿烂的上下五千年文明。

而那些耳熟能详的诗词则承载着古人的智慧与情感，流传至今。

可如何才能让经典与时尚融合？如何才能让新时代的人们继续传承那些带有文化烙印的诗词？这是一个难题，却也是一个值得探索和思考的命题。

节目制作方、央视创造传媒总经理、总编辑——过彤表示他找到了两把钥匙。

第一把钥匙是“时代性”。

过彤认为如果想让大家接受那些晦涩难懂或默默无闻的诗词，节目组就需要选择对当下的中国社会具有普适性的代表作。

这样人们才能更好地从中体会到诗词表达的主题和情感。

其实这点很好理解，一般人们不愿意学习看似与自己无关或无用的知识。

但一旦有人告诉你，现在有些知识被赋予了具体的指向和意义，变得与自己息息相关，那么自然就会有很多人乐意去学习和关注它。

那为什么节目组最终会选择公众人物担当传唱人呢？原因就是过彤说的第二把钥匙——“时尚性”。

因为明星本身就是时尚的载体和符号，他们用流行的元素去包装经典，让朴素的诗词得以创新，让静止的汉字幻化成音符在耳边萦绕，可以带给观众全方位的感官刺激和听觉享受，那么传播的效果肯定不错。

正如综合频道副总监许文广说的那样：“我们用最流行和最易于传播的方式，让那些传世经典再度叩响当代人们的心灵。

节目的立意用八个字来概括就是——立足当下，再造流行。

”给我留下印象最为深刻的就是孙杨传唱的经典诗词《亭亭山上松》。

“亭亭山上松，瑟瑟古中风。

风声一何盛，松枝一何劲。

”在此送给大家，愿与君共赏。

【篇二】今天，学校组织全体学生观看了央视的一档综艺节目《经典咏流传》。

《经典咏流传》观后感 6篇《经典咏流传》观后感 1老师一直在想办法给我们观看《经典永流传》这个节目，想让我们感受一下那些热爱我们祖国和热爱祖国文化的人，是如何以歌曲的形式把自己的心声表达出来的。

这天下午，老师好不容易弄好了，我们也终于可以看到了。

这里面最让我感动的就是一位白发苍苍的74岁的老人，为我们唱的《青玉案·元夕》，他的歌声将我们带进了作者辛弃疾的内心世界，仿佛他隔着时间的洪流在与辛弃疾对话。

那个老人非常热爱着中国的诗词，用了自己30多年的时间来研究诗词，来研究中国的古典文化。

老人一曲完毕之后，朗诵了那首艾青的《我爱这片土地》。

他朗诵每一句，都是投入了自己最深的感情，嘴唇在颤抖着，用最真挚的心体会，看完之后，我们的心久久不能平静，许多同学都流下了感动的眼泪。

我想，在这平静祥和的世界里，我们享受着很好的生活，可是我们却没有将古人留给我们的文学精粹很好的学习，我感到深深的愧疚与不安。

俗话说：“少年强则国强。

”如果我们不努力学习，知识不强大，拿什么来捍卫我们伟大的国家？从现在起，我们一定要担负起传承中华文明的重任，让自己与诗为伴，与词为友，将它们走出国门，走向世界！《经典咏流传》观后感 2诗词是中华民族的国粹，是我国古代劳动人民的智慧结晶。

今天在翟老师的推荐下，我看了经典咏流传这部片子。

经典咏流传将诗词与歌曲、京剧等融合在一起，既好听又琅琅上口，让人耳目一新。

我首先看到了一名十一岁少年和我国著名的京剧大师李胜素，用京剧的强调唱出了毛泽东的《卜算子。

咏梅》这首词。

他们的声音婉转动听，好似天籁之音。

最令我感到惊讶的是，和我差不多大的少年王洪祥，他的京剧唱得这么好。

而他从小却在加拿大生活，他在英语世界中还能将汉语说得如此之好，实在是太棒了。

最令我感到热血沸腾的就是七十四岁的.陈彼得老先生唱得《青玉案。

元夕》。

别看这问老爷爷满头白发，可他的声音却宝刀未老。

妈妈听了还觉得他是一个二十多岁的年轻人呢。

《经典咏流传》观后感八篇【篇一】近日我观看了央视全新推出的一档大型综艺节目——《经典咏流传》，不禁热血沸腾，为之点赞。

这档节目是央视xx年推出的创新节目之一，以“创造性转化、创造性发展”为宗旨，邀请众多知名的明星和素人前来传唱，用流行音乐演绎经典诗词。

中国文化源远流长，博大精深。

自人类文明出现以来，中华文化就用它丰富的底蕴和深厚的情怀滋养了一代又一代的炎黄子孙，衍生出辉煌灿烂的上下五千年文明。

而那些耳熟能详的诗词则承载着古人的智慧与情感，流传至今。

可如何才能让经典与时尚融合？如何才能让新时代的人们继续传承那些带有文化烙印的诗词？这是一个难题，却也是一个值得探索和思考的命题。

节目制作方、央视创造传媒总经理、总编辑——过彤表示他找到了两把钥匙。

第一把钥匙是“时代性”。

过彤认为如果想让大家接受那些晦涩难懂或默默无闻的诗词，节目组就需要选择对当下的中国社会具有普适性的代表作。

这样人们才能更好地从中体会到诗词表达的主题和情感。

其实这点很好理解，一般人们不愿意学习看似与自己无关或无用的知识。

但一旦有人告诉你，现在有些知识被赋予了具体的指向和意义，变得与自己息息相关，那么自然就会有很多人乐意去学习和关注它。

那为什么节目组最终会选择公众人物担当传唱人呢？原因就是过彤说的第二把钥匙——“时尚性”。

因为明星本身就是时尚的载体和符号，他们用流行的元素去包装经典，让朴素的诗词得以创新，让静止的汉字幻化成音符在耳边萦绕，可以带给观众全方位的感官刺激和听觉享受，那么传播的效果肯定不错。

正如综合频道副总监许文广说的那样：“我们用最流行和最易于传播的方式，让那些传世经典再度叩响当代人们的心灵。

节目的立意用八个字来概括就是——立足当下，再造流行。

”给我留下印象最为深刻的就是孙杨传唱的经典诗词《亭亭山上松》。

“亭亭山上松，瑟瑟古中风。

风声一何盛，松枝一何劲。

”在此送给大家，愿与君共赏。

【篇二】今天，学校组织全体学生观看了央视的一档综艺节目《经典咏流传》。

《经典咏流传》观后感七篇【小雅为你整理的精品文档，希望对你有所帮助，欢迎你的阅读下载。

】内容如下-《经典咏流传》观后感七篇《经典咏流传》观后感七篇【篇一】近日我观看了央视全新推出的一档大型综艺节目——《经典咏流传》，不禁热血沸腾，为之点赞。

这档节目是央视xx年推出的创新节目之一，以“创造性转化、创造性发展”为宗旨，邀请众多知名的明星和素人前来传唱，用流行音乐演绎经典诗词。

中国文化源远流长，博大精深。

自人类文明出现以来，中华文化就用它丰富的底蕴和深厚的情怀滋养了一代又一代的炎黄子孙，衍生出辉煌灿烂的上下五千年文明。

而那些耳熟能详的诗词则承载着古人的智慧与情感，流传至今。

可如何才能让经典与时尚融合？如何才能让新时代的人们继续传承那些带有文化烙印的诗词？这是一个难题，却也是一个值得探索和思考的命题。

节目制作方、央视创造传媒总经理、总编辑——过彤表示他找到了两把钥匙。

第一把钥匙是“时代性”。

过彤认为如果想让大家接受那些晦涩难懂或默默无闻的诗词，节目组就需要选择对当下的中国社会具有普适性的代表作。

这样人们才能更好地从中体会到诗词表达的主题和情感。

其实这点很好理解，一般人们不愿意学习看似与自己无关或无用的知识。

但一旦有人告诉你，现在有些知识被赋予了具体的指向和意义，变得与自己息息相关，那么自然就会有很多人乐意去学习和关注它。

那为什么节目组最终会选择公众人物担当传唱人呢？原因就是过彤说的第二把钥匙——“时尚性”。

因为明星本身就是时尚的载体和符号，他们用流行的元素去包装经典，让朴素的诗词得以创新，让静止的汉字幻化成音符在耳边萦绕，可以带给观众全方位的感官刺激和听觉享受，那么传播的效果肯定不错。

正如综合频道副总监许文广说的那样：“我们用最流行和最易于传播的方式，让那些传世经典再度叩响当代人们的心灵。

节目的立意用八个字来概括就是——立足当下，再造流行。

”给我留下印象最为深刻的就是孙杨传唱的经典诗词《亭亭山上松》。

“亭亭山上松，瑟瑟古中风。

《经典咏流传》观后感（精选8篇）《经典咏流传》观后感1今年，央视大型音乐节目《经典咏流传》，一经播出就好评如潮，被人们形容为传统文化大餐，这档吟唱古诗词的节目“燃”遍朋友圈。

就连教育部长也为这档节目点了赞！陈部长说：“《经典咏流传》，这个名字就很好，在中国古代，咏是朗诵和歌唱结合在一起，流传就是传承下去，要流行起来，这个咏又是双关语，既是一种表现形式，同时又是一种期盼，让经典能够永远流传，让它在歌唱中、在朗诵中传承下来。

”的确，传统文化本身就有无穷魅力，只要读过书的人，都会感喟诗词的魅力。

而对学生而言，只差一个爱上的机缘。

你听，李白站在盛唐文化之巅，高声歌咏《将进酒》，他那“天生我材必有用，千金散尽还复来”的潇洒不羁，千百年来就是一首绝唱，无数人感叹于其魅力。

如今，它被歌者“凤凰传奇”悉心演绎，更让乐曲原创者中科院“摇滚博导”陈涌海，带着我们一起，跨越1200年，与李白共品“黄河之水天上来”的绝美境界；与李白痛饮“同销万古愁”，那激荡的旋律，配合歌者动情的演绎，加之诗词本身之凝练，让听者无不动容，可谓“绕梁三日，不绝于耳”。

你听，“白日不到处，青春恰自来。

苔花如米小，也学牡丹开”，唱出了一种不屈，唱出了一种精！清代诗人袁枚的《苔》并不知名，却因着乡村教师梁俊和贵州大山的孩子们天籁般地唱出，一夜爆红，相关视频全网播放突破4000万。

听着这首曲子，你会觉得生命之伟大与不易，你会感叹，哪怕再微小的力量，努力了就不一样，你会不自觉也想到自己，只要被太阳照射到，一切都是希望！一次吟唱，让一首“孤独了几百年”的小诗，被世人牢记；一次吟唱，让人们记得了山村最朴实的老师和孩子；一次吟唱，洗涤了每个人的灵魂，找到宁静与原始的纯真！春风阳光不到地方，青春照样萌动。

哪怕那如米粒一般微小的苔花，丝毫也不自惭形秽，依然像那美丽高贵的牡丹一样，自豪地盛开。

你听，“唧唧复唧唧，木兰当户织。

不闻机杼声，唯闻女叹息。

”尚雯婕携巾帼英雄木兰款款而来。

经典咏流传观后感影评《经典咏流传》是一部由央视播出的大型诗词文化音乐节目，该节目自热播以来就受到了广大网友们的一致好评，一起去看看吧！01恰逢读诗最佳时——有闲情、不浮躁、初识人生。

所以，遇见是偶然，亦是必然。

经典诗词流传千古，非一时之功造就，关乎作者文学储备、人生经历乃至高风亮节，所以后来人读诗词，一是赏文字，二是听故事，三是见自己。

诗词可咏，歌者可唱，然断不能假借诗词之壳而泛誉之，无魂之歌，何谈经典？整季下来，私以为让人欣喜的歌曲屈指可数，剔除栏目制约这个外因，编排出来的歌曲好不好，是很考验歌者的文字功底、人生阅历及气节的，而这里头的差别，也许就是所谓的境界不同吧。

（《将进酒》便是很直观的例证）看视频时，总要想起多年前的那些个课堂，趴桌子上听语文老师慷慨激昂、抑扬顿挫地讲《观沧海》《琵琶行》《使至塞上》……又昏昏然地背诵的画面。

说来挺惭愧，那时的自己，对待诗词的态度还挺敷衍的，自以为记住几位诗人、词人的风格，便能一劳永逸地鉴赏大部分的诗词，殊不知作者不同、时空不同，诗词的味道是会变的。

所以，节目虽有瑕疵，可时间并没有浪费，当人对世事再观察一些，对人情再了解一些后，重读背过的诗词，才发现每一篇每个字其实悠长且慢、深邃而远，像时光、似美酒，耐人寻味，自由驰骋。

钻进去，再走出来时，才真正对课堂、作业与成绩单释然，跟少年时代的自己和解。

02一首《琵琶行》改成什么样了？“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”怎么体现？作者难道是这个心情写这一篇文的吗？而且，不单单《琵琶行》，诸如其他的改编曲目亦如此。

再者，作为一部经典传播的节目，一首这样的歌居然还有一堆毫无鉴赏力的学生欢呼呐喊？敢问如何体现节目的出发点？明明是背道而行了。

请好好对待每一部经典，别打着传播的旗号毁经典。

毁了经典你负责得起来？03版权归作者所有，任何形式转载请联系作者。

《经典咏流传》年度盛典简直平庸到极点！大部分选曲我都不喜欢。

开场竟然是那个娶了泻那的心机男张杰，唱的主题曲也超难听。

2024年《经典咏流传》观后感2024年的《经典咏流传》是一档极具影响力的音乐节目，它以翻唱经典歌曲的形式，带来了一场音乐的盛宴。

整个节目充满了回忆和怀旧的情感，让观众在欣赏音乐的同时，也能够重温过去的时光。

作为观众，我对这档节目感触良多。

首先，节目的舞台设计非常精美，营造了一个温馨而浪漫的氛围。

舞台上的灯光和布景与每首歌曲的氛围相得益彰，让整个表演更加生动有趣。

特别是在演唱经典情歌时，舞台上的浪漫气氛让人沉浸其中，仿佛回到了那个年代，感受到了那份真挚的情感。

其次，演唱者们的表演也非常出色。

他们不仅有着优美的歌喉，更是能够将歌曲融入到自己的情感中，用心去演绎。

每一位演唱者都展现出了自己独特的风格，他们的演唱不仅传达了歌曲的内涵和情感，还表达了他们对音乐的热爱。

观众们在聆听歌曲的同时，也能够感受到演唱者们的情感交融，这种共鸣让整个节目更加打动人心。

而我最喜欢的一部分是节目中融入了一些音乐元素的创新表演。

舞台上有时会出现一些舞者或乐器演奏者，他们的表演与歌曲完美结合，为整个节目增添了一丝别样的韵味。

例如，有一次在演唱一首经典流行歌曲时，舞台上的舞者使用了现代舞的形式进行了一段精彩的表演，这个创造性的结合让我感到非常惊喜。

此外，在整个节目中，嘉宾的互动也是一大看点。

每一位嘉宾都是音乐界的知名人士，他们在节目中分享了很多与音乐相关的故事和经验。

和主持人的对话，让观众更加了解他们的音乐心路历程，也让观众更加亲近这些音乐人。

而且，嘉宾还会和演唱者们进行合唱，这种跨代的音乐碰撞，让观众们感受到了音乐的魅力和力量。

总的来说，2024年的《经典咏流传》是一场别开生面的音乐盛会。

它通过翻唱经典歌曲的形式，将观众带回了过去的岁月，让人们重温了那些让人难忘的旋律和回忆。

演唱者们的才华和情感传达方式，让人们陶醉其中。

音乐与舞蹈的结合，为整个节目增添了几分魔力。

而嘉宾的互动，也让观众更加亲近音乐界的大家。

这场音乐盛宴让观众们不仅仅是听音乐，更是感受到了音乐的魅力。

经典咏流传大美中华第三集观后感全文共3篇示例，供读者参考经典咏流传大美中华第三集观后感1看完《经典咏流传》给我留下印象最为深刻的就是孙杨传唱的经典诗词《亭亭山上松》。

我不禁想到一句话：做人当如松！东汉刘桢的《赠从弟》这首诗，我初一就背过了，如今听着二十七岁的孙杨引吭高歌，才觉得品出了诗的滋味。

“亭亭山上松，瑟瑟谷中风，风声一何盛，松枝一何劲。

冰霜正惨凄，终岁常端正，岂不罹凝寒，松柏有本性。

”刘桢距离今天已经一千八百多年，他的“风声一何盛，松枝一何劲”激励了一代又一代人，成为我们中华民族的经典之作。

节目把这首诗选出来传唱，尤其是让孙杨来唱，这是一个非常成功的策划。

因为，这首诗，似乎就是孙杨的写照啊！仍记得年8月14日，里约奥运会游泳比赛进入到最后一天。

中国人都期待着中国名将孙杨的.佳音，然而，就在米自由泳夺得冠军后，孙杨突发感冒，导致身体状态欠佳，在预赛中被淘汰。

这样，孙杨也失去了卫冕的机会，他以1金1银的成绩结束了里约奥的运会之旅。

我想那时候的孙杨，已经够难过了，可媒体不放过他，铺天盖地的评论向这个大小孩砸过来。

他如果没有松柏一样的毅力，如何挺得过来。

作为中国男子游泳队运动员、奥运冠军、世界游泳健将。

哪怕身上一直都有伤痛折磨，但他依旧坚持训练，尽职尽责地履行他对祖国的承诺，不言放弃！唱这首歌的孙杨，在经历了人生的无数风雨后，看起来更成熟了，他以一个体育人的身份，唱出了生命的自强不息，其实，这种松柏精神，应该是中国人一脉传承的文化基因，因为做人当如松的信念和追求，我们的历史才得以传承。

所以我希望将中国文化传承下去，让古代先贤的情怀、智慧能在时代语境里观照当下，并能扎根、发芽、开花、结果，赋予今人以积极的思考和无穷的正能量！经典咏流传大美中华第三集观后感2今天我和家人一起观看了《经典咏流传》第四期节目，节目的形式新颖别致，内容丰富多彩。

看后让我心潮澎湃，久久不能平静。

曹轩宾的《别君叹》令我眼前一亮。