中国民间艺术的现状调查共28页文档
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河南淮阳庙会文化活动考察调研报告专业名称装潢艺术设计班级 10级本科装潢2班学生姓名王康璐课题名称中国民间美术概论完成日期 2012年3月3日老师苏娟娟郑州轻工业学院易斯顿美术学院二零一二年三月目录一、课题基本情况介绍二、调研情况介绍调研的内容和步骤考察时间规划三、设计定位:中国民间美术概论四、以淮阳旅行记为例里面内容的基本介绍:五、课题考察归纳总结1.课题存在的突出问题2.课题设计上应注意的问题六、主题思想定位七、参考文献导言对于南方的同学来说,河南既熟悉又陌生,熟悉是因为它的旅游城市比较广泛,而陌生则是因为我们不太了解北方各城市的民间艺术是怎么样存在的。
现在我们就走进河南淮阳,去看看它的城市特色和它串流至今的民间艺术,让我们去感受淮阳的热情招待吧。
一、课题基本介绍中国民间美术是中国亿万劳动人民创造的民间文化艺术,是群体文化艺术,是中华民族文化艺术的母体。
中国民间美术是中国文化的重要组成部分。
它是“人民群众创作的,用以美化环境、丰富民间风俗活动和在日常生活中应用及流行的美术”。
它的产生和发展,贯穿于人们日常生活和精神世界的各个领域。
它的内容与形式直接反映了中国劳动人民的思想感情和审美趣味,显示出他们的聪明才智和艺术创造才能。
二、调研情况介绍1、淮阳的庙会文化2、象征着平安吉祥的布老虎3、被誉为“远古时代的真图腾”、“活化石”、“现代的古文物”—泥泥狗考察时间规划:2012年3月1日考察地点:河南淮阳三、设计定位:中国民间美术概论中国是人类文明的发祥地之一。
中华民族历史悠久,多民族文化相互融合,形成了广博而统一的中华文化体系。
广大劳动人民丰富的想象力、创造力和对美的理想追求,中华民族赖以生存的生活环境(辽阔的土地、多姿的地貌、丰富的自然资源),以及长期处于自然经济为主体的农业社会与部分原始经济社会的现实,使得中国民间美术呈现出多姿多彩的风貌。
任何客观存在的事物,都有自身的特点。
四、以淮阳旅行记为例里面内容的基本介绍庙会·印象庙会,又称“庙市”或“节场”。
民族民间调查报告社会实践:民族民间艺术调查报告社会实践, 民间艺术, 调查报告, 发掘, 认识调查目的:发掘认识民间艺术-----高密三绝调查形式:深入农村,与村民攀谈,搞调查调查主题:保护、弘扬、提高、发展民间传统艺术调查时间:2012年1月15日—2012年2月10日调查地点:山东省潍坊市高密市调查内容:1.三绝的发展历史、现状及制作过程。
2.如何保护和发掘高密三绝.山东高密市版图面积1605平方公里,人口85万,辖17个镇、3个街道。
高密已有2200多年的历史,古称夷安。
夷安人聪慧勤朴,春秋名相晏婴、汉代大司农大经学家郑玄、清代大学士刘墉出生在这里。
高密是莫言的家乡,也是他的《红高粱》等重要作品的素材源头。
高密,风光秀丽,素以“南挹九岭之秀,北瞰古城之雄”的自然景观而著称。
是国家文化部命名的“中国民间艺术之乡”。
其民间艺术历史悠久,人文源薮。
尤以剪纸、扑灰年画、泥塑三大艺术最为突出,被誉为“中国三绝”,源远流传于几百年历史,被中外艺术家称为中国民间艺术珍品。
每年都有大批国内外的专家学者前来寻胜探奇。
剪纸、扑灰年画、泥塑已由高密民间跨出国门,成为世界民间艺术爱好者收藏的珍品,民间的技艺已成为世界的、艺术殿堂的瑰宝。
农历春节,在山东高密见不到张艺谋影片中飒飒风起的红高粱地,但市中心繁华的商业街上,却可以见到被称为“高密三绝”的剪纸、扑灰年画和泥塑,精巧的工艺更带出浓郁的年味。
高密剪纸“高密三绝”中流传最广的是剪纸艺术。
每到春节,许多农家小院的影壁前都悬挂起一个“福”字灯,玲珑剔透的大剪纸“福”字倒贴在灯纱上,再配上红红的窗花以及屋内瓶罐、箱笼上贴着的形态各异的剪纸,充满喜庆气氛。
“彩纸手中拿,剪下自生花。
十二生肖显神通,庄户人家福倒挂。
”在高密农村,处处可看到这种景象。
听说这里剪纸艺人遍及千家万户,剪纸世家也不少,有些村还成立了剪纸协会。
到了范祚信一家。
这一家八口,老少三代都能剪纸,且剪艺颇高。
家乡传统民间艺术节调查报告一、引言家乡的传统民间艺术节是一个重要的文化活动,融合了丰富多样的传统艺术形式和文化内涵。
本次调查报告将对家乡传统民间艺术节进行全面的研究和分析,探索其历史背景、艺术表现形式、人文价值等方面的内容。
二、概述家乡传统民间艺术节是每年一度的盛会,旨在传承和弘扬传统文化,展示家乡独有的艺术魅力。
这个艺术节通常持续一周,吸引了来自世界各地的观众。
活动期间,人们可以欣赏各种传统音乐、舞蹈、戏剧、工艺品等艺术表演,尽情感受艺术的美妙。
三、历史背景家乡的传统民间艺术节起源于几百年前,是一个与民俗活动紧密相连的文化传统。
该活动最初是为了庆祝丰收和祈求神灵保佑的仪式,随着时间的推移,逐渐演变成一项具有浓厚地域特色的文化盛宴。
如今的传统民间艺术节既保留了许多传统仪式和习俗,又融入了一些现代元素,使得这项活动更加丰富多彩。
四、艺术表演家乡的传统民间艺术节以其独特的艺术表演形式而闻名。
其中,音乐和舞蹈是最主要的表演形式之一。
音乐演奏以传统乐器为主,如二胡、琵琶、古筝等,通过动听的旋律和悠扬的节奏,传达出古老而深厚的文化内涵。
舞蹈表演则充满了热情和活力,展示出家乡独特的舞蹈形式,并结合传统服饰、动作和音乐,展现出家乡的风土人情。
此外,戏剧也是家乡传统民间艺术节的重要组成部分。
家乡戏剧通常包括木偶戏、布袋戏、皮影戏等多种形式,以其生动的表演和传统故事情节吸引观众的眼球。
戏剧不仅是一种娱乐形式,更是传递价值观念和道德准则的有力工具。
工艺品展示也是家乡传统民间艺术节的亮点之一。
参展的工艺品包括陶瓷、手工艺、织锦等,这些工艺品以其细腻的工艺和独特的设计吸引了众多观众的青睐,展示了家乡的工艺美学和传统工艺技术。
五、人文价值家乡传统民间艺术节在艺术表演的同时,还蕴含着深厚的人文价值。
首先,这个艺术节是连接过去和现在的纽带,传承了家乡的历史和文化记忆。
其次,艺术节通过展示传统艺术形式,增加了人们对传统文化的认识和理解,同时也促进了传统艺术的传承与发展。
我国传统手工艺产业发展状况调查报告我国传统手工艺产业发展状况调查报告摘要:传统手工艺是我国文化遗产的重要组成部分,具有丰富的历史和文化内涵。
然而,随着现代化的快速发展,传统手工艺产业面临着许多挑战和困境。
本篇文章将对我国传统手工艺产业的发展状况进行调查和分析,并提出一些建议和措施以促进其可持续发展。
一、背景介绍1. 传统手工艺的定义和价值传统手工艺是指凭借人工制作而非机器生产的技艺和产品。
传统手工艺不仅是物质文化遗产,也是符号文化遗产,代表了我国丰富的历史和文化传统。
2. 传统手工艺产业的现状尽管传统手工艺产业在我国仍然占有重要地位,但其发展面临一系列挑战,如:技术老化、人才流失、市场需求变化等。
这些问题导致传统手工艺产业的发展受限。
二、调查结果及分析1. 技术老化问题许多传统手工艺技术已经逐渐被现代化生产方式取代,使得传统技艺面临失传的风险。
由于长时间的手工劳动,很多手艺人无法承担过重的劳动强度,导致年轻一代对传统手工艺缺乏兴趣。
2. 人才流失问题随着城市化和经济发展,许多有传统手工艺技能的手艺人离开乡村,寻求更好的生活条件。
这导致了传统手工艺技艺的丧失和传承中断。
3. 市场需求变化现代消费者更倾向于购买便捷、实用和大众化的产品,传统手工艺往往被认为贵重、传统以及不太实用。
这使得传统手工艺产品的销售面临困难。
三、发展对策及建议1. 制定支持政策政府应该出台相关政策,鼓励传统手工艺的保护和发展。
可以提供经济支持,资助项目开发和传承培训。
减税措施和市场准入便利化也可以鼓励传统手工艺产业的发展。
2. 加强技术创新和研发通过技术创新和研发,可以提高传统手工艺产品的质量和竞争力。
应该鼓励手艺人学习新技术,并将现代科技与传统手工艺相结合,创造出独特的产品。
3. 加强传承和培训机制建立完善的传承和培训机制,可以有效保护和传承传统手工艺技艺。
应该鼓励手艺人培养学徒,通过实践经验和传统知识的传授,确保技艺的传承。
民间艺术调研报告民间剪纸艺术调查报告关于春节贴窗花民俗的调查报告剪窗花、贴窗花是中国人过年必不可少的传统习俗之一。
窗花是贴在窗纸或窗户玻璃上的剪纸。
过去无论南方北方,春节期间都贴窗花。
现在南方只结婚时才贴,春节一般不贴了,而北方贴窗花还盛行。
窗花不仅烘托了喜庆的节日气氛,而且也为人们带来了美的享受,集装饰性、欣赏性和实用于体。
首先了解一下窗花。
窗花是民间剪纸中分布最广、数量最大、最为普及的品种。
分为“南北风格”,南方以“精致”为美,其特点是玲珑剔透;美,其特点是天真北方以朴实生动为浑厚。
其他剪纸品种都是在窗花基础上发展与延伸。
南北各地农村在春节期间都要贴窗花,以此达到装点环境、渲染气氛的目的,并寄托着辞旧迎新、接福纳祥的愿望。
窗花无论题材、表现手法、剪刻技艺都是剪刻艺术中最具有代表性的。
近、现代窗花兼职已渐渐形成独立的艺术门类,但由于他们最初源于民间喜庆或民俗活动中的剪贴画,且多贴于农村窗户的白纸上而被称为“窗花”。
窗花对每个人来讲,是一个能引起许多流连和情感的美妙称谓。
农历正月初一,俗称春节,这一天,贴窗花装饰居室环境成为我国春节喜庆活动的一个重要内容。
窗花的剪刻形势一是单色剪刻,多用于大红纸剪纸,应用地区较广。
二是套色剪纸,一股用于宫廷、商铺子的大窗或厅堂和门面的窗户。
三是浮雕剪纸,流行于甘肃、青海一带,它将剪刻与纸叠工艺融为一体,风格别具。
四是彩色窗花,彩色窗花又有染色和衬色之分。
染色窗花以河北丰宁、山西广灵所出最为出名。
先刻后染,色泽明艳,光影效果极佳。
衬色窗花以广东佛山所产最为著名,用金箔纸和锡箔纸剪刻出主体纹样,背衬各色彩纸,金碧辉煌、富丽典雅。
这种做法叫做“铜衬料”。
据说,窗花起源于冰花,所以古时又称剪窗花为“剪彩”。
宋、元以后,春节贴窗花风俗逐渐普及,人们用剪纸表达自己庆贺春回大地的欢乐心情。
按照传统,剪窗花一般不花底稿、低样,因为窗花本来就是剪纸中的小品,是即兴创作的东西,所以剪起来随意性很强。
关于民间艺术的调查报告关于民间艺术的调查报告想要了解一些情况或事件时,我们通常要进行细致全面的调查,并根据调查情况撰写调查报告。
写调查报告需要注意哪些问题呢?下面是小编精心整理的关于民间艺术的调查报告,欢迎大家分享。
铁岭市民间艺术团始建于1983年(其前身是铁岭地区文工团),是一个以演出二人转、小品、小戏、民间歌舞为主的全民所有制专业艺术表演团体,也是辽宁省唯一从事民间艺术的表演团体。
八十年代中后期,市民间艺术团曾组团参加东三省文艺汇演,囊括所有一等奖;又东渡日本参加国际青年演剧节,取得2金3银的优异成绩,创造了历史的辉煌。
随着改革开放大潮席卷全国,九十年代末,随着全国演出市场的低糜,市民间艺术团走入低谷。
从2002年开始,他们以改革求生存求发展,全团上下齐心协力勇闯演出市场,年平均商业演出达200余场,在2004年第二届中国铁岭国际民间艺术节暨赵本山杯二人转大赛上,市民间艺术团再次取得骄人成绩。
特别是在2004年辽宁省第六届艺术节上,其创作、编排、演出的大型秧歌戏《年年岁岁关东谣》获得优秀剧目奖,实现了铁岭市18年来在省艺术节上夺取最高奖项的目标。
一、以政府做后盾2002年改革前的铁岭市民间艺术团共有演职员工147人,体制僵化、队伍老化、设备陈旧、入不敷出,有80多人处在不开资、交不上养老保险和医疗保险的困窘状态。
在萧条的演艺市场中它就像一艘年久失修的帆船,无力博击演艺市场的风浪。
困难虽大,但市民间艺术团仍然在艰难中前行,他们依靠崔凯、张超、张惠中、乔杰、李春明、逯贵、赵本山、李静、潘长江等享誉全国的铁岭籍创作编导表演人才,把一批思想性强、艺术水平高、有浓郁辽北地方特色、雅俗共赏、脍炙人口的优秀作品推向了全国舞台。
2002年,铁岭举办了首届国际民间艺术节暨"赵本山杯"小品大赛,民间艺术团在打造"小品之乡"这张名片上发挥了积极的作用。
市领导认为民间艺术团是铁岭的"镇市之宝"和"掌上明珠",对其发展给予高度的关注和极大的.支持。
民间美术调研报告民间美术是指人们在日常生活中创作和表现个人情感、信仰、价值观等的艺术形式。
它丰富多样,融入了社会、历史和地域文化的特点,具有浓厚的民族色彩。
本次调研旨在了解民间美术的发展现状和市场需求,并探讨其在当代艺术中的地位。
以下是调研报告:一、调研方法和范围本次调研采用了问卷调查和实地访谈的方式,主要调研范围包括民间美术的类型、市场需求和艺术家的创作思路等。
二、民间美术的类型根据调研结果,民间美术主要包括绘画、雕塑、刺绣、剪纸和陶瓷等多个艺术形式。
其中,绘画和雕塑是较为常见和重要的类型。
绘画多表现民间生活、传统文化和自然景观等主题,形式上常用水墨、彩墨等材料。
而雕塑多采用土木、玉石等材料,常以人物、动物和神像等形象为创作对象。
三、市场需求按照调研结果,民间美术在市场上具有一定的需求和市场空间。
这主要体现在以下几个方面:首先,作为一种具有浓厚民族特色的艺术形式,民间美术能够满足人们对传统文化的向往和需求;其次,民间美术作品在整个艺术市场中具有一定的陈列和收藏价值,成为艺术品投资的对象;最后,民间美术作品的生动、活泼和质朴的创作风格,符合现代社会的审美需求,能够为人们带来艺术上的享受和情感上的满足。
四、艺术家创作思路通过实地访谈,我们了解到民间美术艺术家在创作时注重以下几个方面:首先,注重文化传承,他们通过对传统文化的研究和思考,将其融入到创作中;其次,追求创新,民间美术艺术家不仅继承传统技艺,还融入现代美术的元素和表现方式;最后,注重个人情感和体验,创作过程中他们融入个人情感和经历,使作品更富有生命力和个性。
五、民间美术在当代艺术中的地位调研结果显示,民间美术在当代艺术中具有一定的地位和作用,并呈现以下特点:首先,作为一种具有浓厚社会影响力的艺术形式,民间美术作品能够反映社会、思想和文化的变迁,具有一定的历史和研究价值;其次,民间美术作为一种民众参与的艺术形式,能够促进社会发展,丰富人们的精神文化生活;最后,民间美术艺术家的创作也为当代艺术注入了新的活力和创新元素,丰富了艺术形式和内涵。
家乡传统民间美术调查报告随着现代化进程的发展,传统的民间艺术在城市中逐渐消失,但在偏远的乡村地区,仍然保留着一些宝贵的传统民间美术作品。
本次调查报告旨在调查并记录我家乡的传统民间美术,并对其进行全面的分析和评估。
一、调查目的本次调查的主要目的是了解我家乡传统民间美术的现状、特点和保护情况。
通过调查,可以更好地传承和保护传统文化,同时也为传统民间美术的发展提供借鉴和参考。
二、调查方法本次调查采用了实地走访、访谈和调查问卷的方式进行。
首先,我们选择了我家乡的几个传统村落作为调查地点。
然后,通过与当地艺术家和从事传统民间美术的人员进行深入交流,了解他们的创作理念、技法和现状。
最后,我们还收集了一些调查问卷,以了解当地居民对传统民间美术的认知和意见。
三、调查结果通过本次调查发现,我家乡的传统民间美术表现形式丰富多样,包括绘画、雕刻、刺绣等多种艺术手法。
它们常常以生活场景、神话传说和民间故事为主题,形式独特、富有民族特色。
其中,绘画是较为常见的艺术形式,常常体现在墙壁、门窗、屋梁等建筑物的装饰中。
画面通常生动形象,寓意深远,色彩鲜艳,极具装饰性和艺术价值。
而雕刻方面,则有木雕、石雕等传统工艺,雕刻作品大多以人物形象、动物图案以及神话传说为题材,刻画细致逼真,表现力强。
刺绣则以花鸟、山水等图案为主,精致细腻,富有层次感。
在了解了当地民间美术创作形式后,我们进行了访谈,得知由于物质生活的改善和现代化的冲击,许多年轻人不再从事传统民间美术创作。
这导致了技艺传承的断层和濒临失传的危机。
同时,由于市场需求的变化,一些商业化的作品开始出现,并且逐渐取代了传统艺术形式。
四、保护与发展建议为了保护和传承我家乡的传统民间美术,我们提出以下建议:1. 加大宣传力度:通过举办展览、传统文化节等形式,向更多人群宣传传统民间美术的价值和魅力,提高大众的认知度和参与度。
2. 引导年轻人参与:通过开设传统民间美术培训班和创作工作坊等活动,吸引年轻人参与,并传承技艺给后代,使传统艺术融入日常生活。