中国民间美术鉴赏知识

民间美术的五部鉴赏方法民间美术作为中国传统文化的重要组成部分，具有独特的魅力和艺术价值。

要欣赏民间美术，需要掌握一些鉴赏方法。

一、历史背景的了解民间美术源远流长，与中国几千年的历史文化相伴而生，因此了解其历史背景对于准确理解和鉴赏民间美术作品至关重要。

了解其起源、演变和发展过程，可以帮助我们更好地理解作品所传达的文化内涵和审美观念。

二、作品风格的判断民间美术的风格多样，各地的民间美术作品有着鲜明的地域特色和民族风情。

在鉴赏时，需要通过作品的线条、色彩和形态等方面来判断其所属的风格。

比如，东北的木版年画以细线条描绘、用色浓艳鲜明为特点；江南的剪纸艺术则以精致雅致、造型繁复为特色。

三、技法和工艺的分析民间美术作品通常采用各种传统的技法和工艺进行创作，这些技法和工艺不仅表达了手工艺人的技艺水平，也展现了不同地区、不同民族的文化特点。

鉴赏时需要细致分析作品中所运用的技法和工艺，如刺绣、木雕、陶瓷等，了解其中的工艺过程和特点。

四、主题和寓意的解读民间美术作品常常表达着特定的主题和寓意，其中蕴含了对生活、自然、宗教等方面的理解和追求。

鉴赏时要通过解读作品所传达的主题和寓意，理解其内涵和艺术表达方式。

例如，一幅农民画可能表现了农民对丰收和美好生活的向往；一件剪纸作品可能寓意着对吉祥和幸福的祈愿。

五、与当代艺术的对比民间美术作为一种传统的艺术形式，与当代的艺术创作有着较大的差异。

通过与当代艺术进行对比，可以帮助我们更好地认识和理解民间美术的独特之处和价值。

同时，也可以从中发现传统与现代的融合，创新和发展的可能性。

总之，鉴赏民间美术需要综合考虑其历史背景、作品风格、技法和工艺、主题和寓意以及与当代艺术的对比。

这些方法可以帮助我们更全面、深入地了解和欣赏民间美术作品，进一步传承和发展中国传统文化。

高中美术鉴赏《美在民间——中国民间美术》教案知识目标：认识民间美术是中国美术的重要组成部分，有众多门类和丰富的文化内涵，让学生了解几种民间美术形式(剪纸、皮影、年画、泥塑)，民间美术是由人民群众创作的、用以美化环境、丰富民间风俗活动和在日常生活中应用及流行的美术。

并举例讲解蜡染、扎染的制作方法与艺术特色。

能力目标：通过学生分析体会民风民俗的积淀，掌握民间美术的精髓--出发于对生活的美好愿望，提高其精神境界和艺术素质及审美能力，掌握基本的民间美术材料与技术的应用，为其继承和发扬民间美术奠定基础。

情感目标：理解民间美术中的蕴涵的人民群众思想感情和审美趣味。

弘扬民间美术精华，培养热爱民间美术的情感。

重点和难点：民间美术在历史发展中，形成自己独有的艺术思想体系和创作经验的积累。

学生不能准确的说出这些知识，本节课从生活中的风俗与实物展示讲解几个方面，帮助学生了解民间美术作品中所包含的丰富的精神内涵、民俗生活内容和植根于民族文化深处的审美理想。

理解民间美术的精神表达，不同艺术种类材料的选择，制作技术与当地自然环境的紧密联系性。

教学过程：一、导入部分：通过一个不到3分钟的短片，让学生从中找出几种民间美术的类型(如年画、剪纸、皮影、玩具等等)，展开讨论：民间美术有哪些形式？通过学生们的答案，教师总结“什么是民间美术？”民间美术：民间美术在古代是相对于宫廷美术、士大夫文人美术。

民间美术与民俗活动关系极为密切，如民间的节日庆典、婚丧嫁娶、生子祝寿、迎神赛会等活动中的年画、剪纸、春联、戏具、花灯、扎纸、符道神像、服装饰件、龙舟彩船、月饼花模、泥塑等以及少数民族民俗节日中的服饰、布置等。

民间美术分布于各地，都具有实用价值与审美价值统一的特点。

按照材料分类，有纸、布、竹、石、木、皮革、金属、面、泥、陶瓷、草柳、棕藤、漆等不同材料，以天然材料为主，就地取材，以传统的手工方式制作，带有浓郁的地方特色和民族风格。

从创作者的角度看，民间艺术是以农民和手工业者为主体，以满足创作者自身需求以补充家庭收入为目的，甚至以之生计来源的手工艺术产品，从生产方式看，民间艺术是以一家一户为生产单位，以父传子、师带徒的方式世代传承的，从功能上看，它包括了侧重欣赏性和精神愉悦的民间美术作品，也包括了侧重实用性和使用功能的器物和装饰品。

第九课美在民间——中国民间美术-人教版美术鉴赏教案一、教学目标1.了解中国民间美术的历史、产生背景和特点。

2.认识中国传统民间工艺品的分类和特点。

3.学习中国传统民间绘画的特点和艺术表现形式。

4.培养学生欣赏和鉴赏民间美术作品的能力。

二、教学重点1.中国民间美术的历史、产生背景和特点。

2.中国传统民间工艺品的分类和特点。

3.中国传统民间绘画的特点和艺术表现形式。

三、教学难点1.如何进行民间美术作品的鉴赏和评价。

2.民间绘画的艺术表现形式和创作技巧。

四、教学过程1.导入环节通过图片或短视频的形式展示中国民间美术作品，让学生对中国民间美术产生兴趣，引导学生思考与分析。

2.知识讲解2.1 中国民间美术的历史和产生背景从先秦时期的彩陶、商周青铜器到唐代民间墓壁绘画再到现代的刺绣、剪纸、布艺、陶艺等民间手工艺品，中国民间美术在漫长的历史长河中逐渐形成。

它是劳动人民长期实践中表现民族智慧和美学情趣的艺术创作体系。

中国的民间美术产生有它独特的社会背景，它深植于中国人的日常生活之中，而与各个地方的宗教、文化传统、地理环境以及生产生活相关联。

2.2 中国传统民间工艺品的分类和特点中国传统民间工艺品包括木雕、石雕、青铜器、锻铁器、陶艺、漆器、刻印、丝绸、织布等多个门类。

它们充分体现了中国民间文化的创造力和风格，形成了独特的风土民情和民族气息。

2.3 中国传统民间绘画的特点和艺术表现形式中国传统民间绘画是中国民间美术中的一个重要分支。

其特点是表现技法独特、题材广泛、内容丰富、形式多样。

其中，民间山水画、人物画、花鸟画、宗教画等主题占主要地位。

3.课堂练习3.1 民间美术作品欣赏选择几幅典型的民间美术作品，让学生进行欣赏和评价。

3.2 绘制民间美术作品让学生学习和练习中国传统民间绘画的技法和方法，让他们自由创作一个民间绘画作品。

4.小结反思通过学习本节课的知识，让学生能够对中国民间美术有更深的认识和理解。

同时，通过互动展示和评价，培养学生对民间美术作品的鉴赏和评价能力。

美术鉴赏：第9课美在民间—中国民间美术（1课时）学情分析学生有一定的审美水平，对民间美术有所了解，但只是表面，有对于民间美术是落后艺术的印象，因此，需要教师的正确引导，使学生认识到民间美术的重要性，进一步提高他们传承与创新民族文化的意识，加强对问题的深入分析能力和实际操作动手能力。

教材分析中国民间美术种类繁多，寓意深刻，文化内涵深厚，是一个自成体系的美术种类，是我国传统文化精髓之一。

欣赏民间美术作品首先要搞清民间美术的概念、种类，了解民间美术的一般审美特征，初步掌握民间美术的一般欣赏要点。

民间美术是在我们劳动人民社会生活中发生、发展，流传了几千年的美术品种，它存在于劳动群众生活的衣、食、住、行、用各方面，其品种浩繁，本课选取了剪纸、年画、风筝、玩具、编织、等几类典型的中国民间美术作品进行介绍，分析其各自特有的造型特征及审美趣味，使学生初步地、较为全面地了解我国民间美术的辉煌成就，理解研究掌握民间美术基础知识，不仅仅是继承和发展民间美术本身的问题，同时也是对民族历史文化统的继承和发展，也是我们进行树立民族自信心，增强民族自豪感教育的需要。

教学目标图像识读：了解丰富多彩的中国民间美术品类,通过赏析门神年画的构图、造型、色彩等、认识中国民间美术的艺术语言,培养学生的图像识读的核心素养。

审美判断：能够对中国民间美术作品进行判断评价，表达自己的感受和观点，在教学互动活动中，培养学生的审美判断、美术表现及创意实践方面的核心素养。

文化理解：理解民间美术在传统文化中的重要地位，弘扬民间美术的精华，培养对民间美术的情感，增强民族自豪感与文化自信。

教学重难点教学重点：民间美术的主要种类的介绍，解读门神年画的艺术语言教学难点：感受民间美术的美。

教学过程教学环节教师活动学生活动设计意图教学准备PPT课件、视频、年画、板书等。

预习本课学习内容了解本地区民间美术有哪些品类。

充分做好学习的准备了解当地民间美术的品类，激发学习兴趣导入启发一、导入同学们，今天我们先来看一个视频，如果你们走进这样的一户人家会有什么感受呢？视频描绘的是什么场景？（过年）那么过年我们一般会张贴对联，门神、福字等等，那是谁创作了民间美术呢？民间美术是广大劳动人民为满是自身精神生活需要而创作，并在民同厂泛流传和应用的美大作品。

八：中国民间美术重点了解中国民间美术的最有代表性的艺术样式以及民间美术与民俗的关系，理解民间美术的艺术语言特征。

通过对民间艺术样式的学习,来了解如何界定民间美术，从而对民间美术语言有较深入、准确的认识.知识归纳民间美术定义：民间美术是广大农村劳动人民为满足自身精神生活的需要而创作，并在他们自己当中应用和广泛流传的美术作品.一、民间美术中最有代表性的艺术样式是：剪纸、年画、刺绣、玩具、雕塑1．剪纸：形式有单色、染色、套色。

2．年画：又称木板年画.古老的雕版印刷技术较高的著名产地列举：（1）天津杨柳青年画ks5U（2）苏州桃花坞年画（3）山东潍坊杨家埠年画（4）河南开封朱仙镇年画（5）四川绵竹年画（6）河北武强年画版画的种类：凸版画、凹版画、平板画、孔版画、综合版画与电脑版画。

题材内容：六神图；祝福祈祥图；镇妖辟邪图；反映世俗风情、教人勤劳善良品德的;表现神话传说、历史人物、戏曲故事。

“六神”指:天神、地神、灶神、苍神、财神、弼马温代表作品及地域区别:ks5U河南朱仙镇年画《刘海戏金蟾》。

本地年画以门画、门神画、八仙画流传于世，深受人民群众喜爱。

山东杨家埠年画《赐福生财灶王》.本地年画构图饱满、画风粗犷、造型简洁夸张，多使用对比色，色彩强烈、鲜艳、极具装饰性。

天津杨柳青年画《白蛇传.盗仙草》。

本地年画染印结合、做工精细、工整、色彩鲜艳、层次丰富、重点处以粉、金晕染使之别具一格。

3．刺绣:民间刺绣常以剪纸作为底样,造型质朴、大方色彩上采用原色对比,平面色块的运用使色彩过渡有跳跃感，显得鲜亮而富有喜庆气氛。

刺绣者往往根据所做的物件的形状来构图。

采用“适形造型”的方法，达到饱满、对称、均衡等审美要求。

4．玩具：民间玩具比较突出的有；风筝、泥玩具、布玩具、活动玩具.民间雕塑包括:石刻、砖雕;木雕;泥人、面人;面塑。

我国风筝著名产地：北京、天津、山东潍坊、江苏南通等.二、民间美术的艺术语言特征：寓意性、象征性。

美术鉴赏：第9课美在民间—中国民间美术（2课时）学情分析教材分析本课内容分为四个部分，围绕基本问题，使学生了解中国民间美术的概念、基本特征和主要类别，并通过经典作品分析和创设探究性问题，使学生从文化的角度认识和理解民间美术独特的艺术魅力，认识其与民俗活动、民间信仰的紧密关系。

课程以解读和探究并重的方法，紧扣核心素养，让学生在接受知识的同时，能够主动思考、参与讨论、寻找答案，掌握民间美术的艺术特色、文化价值，并激发出保护与传承民间美术的意识。

教学目标图像识读：掌握民间美术的概念，了解丰富多彩的中国民间美术品类、艺术特征以及民间美术与民俗的关系。

培养学生的图像识读的核心素养。

审美判断：能够对中国民间美术作品进行判断评价，表达自己的感受和观点，在教学互动活动中，培养学生的审美判断、美术表现及创意实践方面的核心素养。

文化理解：理解民间美术在传统文化中的重要地位，弘扬民间美术的精华，培养对民间美术的情感，增强民族自豪感与文化自信。

教学重难点教学重点：能够认识到民间美术与劳动人民的生活、民俗活动之间的重要关系，准确把握民间美术的文化内涵。

正确理解民间美术的独特精神价值。

教学难点：准确理解民问美术的艺术特征与文化内涵。

教学过程教学环节教师活动学生活动设计意图教学准备根据教材内容准备与民俗活动相关的短视频、民间美术作品实物与图片若下较室内张贴民间美术作品图片，悬排民间美术作品实物制作教学课件预习本课学习内容了解本地区民间美术有哪些品类。

充分做好学习的准备了解当地民间美术的品类，激发学习兴趣导入启发创设情境，播放中国民间工艺美术大师库淑兰的剪纸短视频。

是出问题:农村老大娘也能成为艺术家?她在进行什么创作?我国还有哪些民间美术?梳理总结学生的回答。

提出本课基本问题:谁创作了民间美术?它有怎样的文化内涵、精神价值和艺术形式?并引出课题:美在民间——中国民间美术观看视频，进人情境中感受音画信息由此产生共鸣，并激发学习兴趣。