中国音乐史与欣赏中古下

最喜欢的中国音乐作品《霓裳羽衣曲》是唐代著名法曲以及大型歌舞曲，唐玄宗亲自创作。

李隆基洞晓音律，酷爱法曲。

乐曲描写了向往神仙而去月宫见到仙女时仙乐飘飘、舞姿婆娑的情景。

《霓裳羽衣曲》乐谱早在安史之乱后失传，个别片断保存在姜夔《白石道人歌曲》里。

《霓裳曲》全曲共分三十六遍，由《散序》（六遍）、《中序》（十八遍）、《曲破》（十二遍）三部分构成，融歌、舞、器乐演奏为一体。

《散序》的六遍为前奏曲，全是自由节奏的散板，由磬、箫、筝、笛、箜篌等乐器轮奏，不进行歌舞。

《中序》是一个慢板的抒情乐段，中间也有由慢转快的几次变化。

有歌有舞，有器乐伴奏。

《曲破》，是全曲高潮，以舞蹈为主，只有乐器伴奏而没有歌唱，乐音铿锵，速度从散板到慢板再逐渐加快到急拍。

此曲结尾时节奏再次放慢，然后拖长一音作结。

有关此曲的表演情景，白居易、元稹在诗中均有精彩描写。

《霓裳》的舞、乐和衣裳装饰，给人以身临其境的艺术感受。

《霓裳羽衣曲》表明唐代大曲已有了庞大而多变的曲体，它的艺术表现、意境创造以及对外来音乐的吸收与融化都显示了唐代宫廷音乐所取得的成就。

（450）中国古代的礼乐中国古代的“礼”和“乐”起源于远古的原始崇拜。

到了夏朝，礼仪制度才逐渐建立起来。

到了周代，礼制逐渐完备和成熟起来。

周代盛行“六代之乐”及乐德、乐语、乐舞等内容。

另外，古代的“乐”是歌乐舞三位一体的，“乐”的内容不断丰富，形成了相应礼仪制度即以礼仪和音乐的等级化为核心：①吸取前代灭亡的教训，反对“淫乐”，采取“节乐”②明确尊卑等级，建立良好的统治秩序。

礼乐制度的具体规定：①按等级不同，规定所施行的用乐规模：皇帝“宫悬”“八佾”（64人），诸侯“轩悬”“六佾”（36），卿、大夫“判悬”“四佾”（16），士“特悬”“二佾”（4）。

②按场所的不同③按身份不同④按活动步骤。

在礼乐文明形成的过程中，周公制礼作乐，不仅将远古至殷商的礼乐加以改造和发展，形成系统化的典章制度和行为规范，而且注入“德”的因素，使其具有道德伦理的深刻内涵。

《中国音乐史与名作赏析（古代部分）》课程教学大纲一、教师或团队信息二、课程基本信息课程名称（中文）：中国音乐史与名作赏析(古代部分）课程名称（英文）：Chinese music：history and canons（ancient time）课程类别：□通识必修课□通识选修课√专业必修课□专业方向课□专业拓展课□实践性环节课程性质：√学术知识性□方法技能性□研究探索性□实践体验性课程代码：0610009周学时：2 总学时：32 学分:2先修课程：乐理、视唱练耳、中国民族音乐、世界民族音乐、西方音乐史授课对象：音乐表演专业三、课程简介《中国音乐史与名作赏析》是一门阐述中国音乐文化发展历史的专业课程，是一门通史性质的音乐历史课程，是音乐专业本科学生的必修课。

本课程是《世界民族音乐》《中国民族音乐》等课程的延续。

《中国音乐史与名作赏析》是由《中国古代音乐史》和《中国近现代音乐史》两大部分组成。

自原始社会音乐的产生至1949年中华人民共和国诞生止，涵盖了我国各个历史时期音乐发展的总体特点。

本课程主要讲述中国古代音乐史的部分，既自原始社会音乐的产生至1840年鸦片战争爆发这一期间音乐历史的发展和演变。

内容包括这一时期的音乐思想、音乐形式、音乐理论、音乐家与音乐作品等方面的内容。

四、课程目标完善学生音乐文化的整体素质，学会运用辩证唯物主义和历史唯物主义的观点与方法，认识与分析我国音乐文化发展的历史和特性，从民族文化的大背景与美学的角度来审视中国音乐文化，为今后的音乐教学与音乐表演注入更多的民族文化气息，使学生不仅具备现代艺术精神，更具备现代文化精神。

此外，学生在通过本课程的学习后，能够清晰的掌握我国古代音乐发展的历史脉络，具体目标包括：1、了解中国古代历史发展中每一朝代音乐的样式和风格特点。

2、了解中国古代音乐史上重要的作曲家、音乐作品及其特点。

3、较为完整的梳理中国古代的音乐思想以及音乐理论发展的脉络。

4.、通过对中国古代音乐史的学习，认识我国音乐文化发展的历史和特性，能够从民族文化的大背景与美学的角度来审视中国音乐文化。

1.作为精神力量的需要产生2.表达感情和娱乐而产生3.为模仿大自然音响与鸟类的鸣声产生4.直接起源于劳动生产过程远古骨笛骨笛是用猛禽的肢骨在一侧钻孔制成的吹奏乐器，属于直吹乐器。

目前发现最早的是1986-1987年于河南舞阳县贾湖出土的骨笛，其中有八、七、六、五孔笛，共计18支。

其中保存最完整的一支七孔笛，用简单的指法就可吹出像河北民歌《小白菜》这样的曲调。

其音阶结构至少为六声音阶，可能为七声音阶。

它们距今已经有9000年，是我国音乐具有9000年的依据舞蹈纹彩陶盆于青海大通县上孙家寨出土的舞蹈纹彩陶盆，距今约5000余年，盆内有三组舞者，每组五人，装饰有头饰、尾饰，可能是装扮鸟兽，他们手挽手列队跳舞，舞姿优美，富于节奏感和情感。

这是我国乐舞具有悠长历史的确证，八阕昔葛天氏之乐，三人操牛尾，投足以歌八阕——一曰《载民》，二曰《玄鸟》，三曰《遂草木》，四曰《奋五谷》，五曰《敬天常》，六曰《达帝功》，七曰《依地德》，八曰《总禽兽之极》《云门》（黄帝时期）《咸池》（尧）《韶》（舜）《韶》是古乐舞中最著名的一首。

这是一部宗教性乐舞。

它共有九次变化，歌也有九段，伴奏用若干管编排起来，既“萧”（排萧），据说高潮时有扮演的凤凰出现。

孔子评价它“尽善”“尽美”。

“尽善”“尽美”是古人最早提出的评价艺术作品的准则。

夏、商大夏（夏）大（商）商代虎纹大石磬1950年于河南安阳武官村出土的商代虎纹大石磬，制作工艺水平极高，音色柔美，发音略高于＃C1西周、春秋、战国春官这是朝为了实施礼乐制度而设置的我国第一个礼乐机构。

大司乐这是周初建立的我国最早的宫廷音乐机构，它的特点是：机构庞大、分工明细、各司其职。

它的重要职能是音乐教育，其教育对象是国子、世子、学士，教学内容为“乐德”、“乐语”、“乐舞”。

大司乐是我国古代第一所音乐学校，其目的是为了配合礼乐制度，维护周王朝最高统治。

除教育职能外，大司乐还有另外两个职能：严格的行政管理与音乐表演职能《诗经》又称“诗三百”，是我国最早的诗歌总集，产生于春秋末年，分风、雅、颂，共305篇。

第一单元中国古代音乐与名作欣赏●远古时期的音乐文化具有歌、舞、乐相互结合的特点。

比较大型的乐舞有黄帝的《云门》、尧的《咸池》、舜的《韶》等。

其中以《韶》的艺术水平最高。

●夏商时期的《大夏》歌颂了原始社会氏族部落首领夏禹治水的事迹，而《大濩[hù]》则歌颂了商汤伐桀[jié]的功绩。

这些音乐已变成为帝王歌功颂德、“以昭其功”的工具。

●商朝巫风盛行，出现了专司祭祀的巫（女巫）和觋[xí]（男巫），他们不仅参与神权统治，还充当职业音乐舞蹈家。

●西周建立了我国历史上第一个庞大的王家音乐机构——大司乐，负责全国的音乐行政、音乐教育、音乐表演三方面的工作。

周代的宫廷音乐大体可分为“六代之乐”、“颂乐”、“雅乐”、“房中乐”、“四夷之乐”。

●春秋战国时期，从奴隶制到封建制转变，在思想、学术上出现百家争鸣的局面。

在新思潮的影响下，雅乐逐渐退居到仪式乐的地位，俗乐在音乐生活中渐渐地占据重要地位。

民间的歌唱艺术盛行起来，形成了我国第一部诗歌总集——《诗经》，还出现了独特的说唱形式“成相篇”。

●从西周到春秋战国，在乐律和音乐理论方面，出现了音阶、调式、和转调的理论。

十二个半音的音律结构已经形成，管仲的“三分损益法”是世界上最早制定的十二平均律的理论。

●“乐府”是秦汉时期建立的音乐机构，在汉武帝时期最为兴盛。

由音乐家李延年担任协律都尉，司马相如等十八位文学家担任歌词编写工作，乐府促进了汉代民间音乐的繁荣。

●“相和歌”是乐府中最主要的音乐形式，始于汉初，是我国北方各地普遍流行的一种民间音乐。

相和歌的最高形式是相和大曲。

●以相和歌为代表的汉族音乐与南方民歌“吴声”、“西曲”相结合，形成了“清商乐”。

●隋唐时期的宫廷音乐，一般称为“燕乐”。

●宫廷乐队的演奏分为“坐部伎”“立部伎”。

坐部伎的演奏员水平高于立部伎。

●曹柔创立了减字谱的古琴曲记谱法。

●曲子（词）是宋代比较流行的一种艺术歌曲，它是在民歌的基础上发展起来的。

中国古代音乐历史的发展史1840年中国进入半封建半殖民地社会之前的音乐，通称中国古代音乐，它的发展经历了一个漫长的过程。

下面就跟随店铺的步伐一起来了解一下中国古代音乐发展史的相关内容吧!中国古代音乐的发展史中国音乐有着悠久的历史。

由云南元谋等地发现的古猿人化石可知，大约从100万年以前起，远古的人类就已经在中国的土地上劳动、生息、繁衍。

当最早的人类开始制造原始的工具和集体进行劳动的时候，原始的音乐便在他们的劳动节奏和劳动呼声中萌发了幼芽。

古代文献中关于远古音乐的传说，大致可分为两类：一类是以某某氏为名的古乐，如朱襄氏之乐、阴康氏之乐、葛天氏之乐、伊耆氏之乐等;另一类是被尊为古代帝王的黄帝、颛顼、帝喾、帝尧、帝舜和夏禹等时代的古乐。

相传为尧、舜时代的“以麋置(冒)缶而鼓之……以致舞百兽”(《吕氏春秋》)和“击石拊石，百兽率舞”(《尚书?益稷》)，实际就是人们在土鼓、石磬之类原始乐器的伴奏下模仿兽类形态的舞蹈，它是原始人类狩猎生活的反映，人们也从它得到鼓舞的力量。

葛天氏之乐是“三人操牛尾，投足以歌八阕”(《吕氏春秋》)，即舞者拿着牛尾巴，边舞边唱。

所唱的8首歌中，有《遂草木》、《奋五谷》、《总禽兽之极》等，就表现了人们盼望农牧业获得好收成的心愿。

阴康氏之乐是在洪水为患，水道壅塞，“民气郁阏而滞著，筋骨瑟缩不达”(《吕氏春秋》)的情况下用来作为“宣导”的一种乐舞。

朱襄氏之乐则是在干旱为灾的时候用来招致“阴气”的一种音乐。

这些都是和原始人类的生产和生活息息相关的。

中国古代宗教在音乐中也有所反映。

如葛天氏之乐所唱的8首歌中，开始两首一为《载民》(意为始民)，一为《玄鸟》(即燕，或说为凤凰);前者含有祖先崇拜的意思，后者可能与图腾崇拜有关。

又如关于黄帝族有“黄帝氏以云纪，故为云师而云名”(《左传?昭公十七年》)之说，可见黄帝族是以云为图腾的部落。

黄帝时的乐舞名为《云门》，颛顼(传说为黄帝之孙)时的乐舞名为《承云》，显然都和图腾崇拜有关。

曾侯乙墓编钟,湖北随县出土,共64枚,分上中下三层.乐府三分损益律,春秋时期产生的计算乐律的理论,以弦长为计算基础.鼓吹乐九部乐诸宫调因其运用多种宫调而得名，是一种有说有唱，说唱相间，以唱为主，表演情节复杂的长篇故事的说唱音乐形式，伴奏乐器宋时主要用鼓、拍板和笛，代表人物是孔三传。

成相篇破阵乐参军戏礼崩乐坏变文踏歌减字谱文人音乐唱赚散乐琴乐何成天新律荀勖笛律曲子及其创作方式弹歌相传为黄帝时作的古歌，反应狩猎生活的。

断竹，续竹，飞土，逐宍（肉）八佾是西周时期礼乐制度下产生的一种乐舞演出的形式，一行一列为一佾, 八佾为8行8列共64人，是国君才能使用的编制形式。

六代乐舞简称六舞由最高乐官大司乐亲自掌教。

黄帝---云门大卷尧---大咸舜---韶夏---大夏商---大濩周---大武八音我国音乐历史上最早乐器科学分类法。

分为金、石、土、革、丝、木、匏、竹。

十二律《吕氏春秋?音出篇》中记载在三分损益法生五律的基础上继续往下推算出，黄钟、大吕、大簇、夹钟、姑冼(xiǎn)、仲吕、蕤(ruí)宾, 林钟、夷则、南吕、无射、应钟。

李延年西汉武帝时期的乐府音乐家，他不但善歌习舞，且长于音乐创作, 为汉武帝作《郊祀歌》19首，把乐府所收集的大量民间乐歌,进行加工整理，对当时民间乐舞的发展起了很大的推动作用。

相和歌原是对汉代北方各地流行的各种民间歌曲的统称，有徒歌、但歌、相和歌三种形式，为汉魏时期相和大曲的形成奠定了基础。

清商乐前身是相和大曲，随着音乐文化的南移，原来的中原旧曲加上江南吴歌和荆楚西声。

百戏是古代民间表演艺术的泛称，产生于汉代。

只流行于两汉的各类竞技、杂耍、幻术以及乐舞、俳优戏等，后于散乐同。

歌舞戏南北朝末年兴起了一种有故事情节、有角色化妆表演、载歌载舞，或同时兼有伴唱和管弦伴奏的戏曲雏形。

<碣石调*幽兰> 中国古代琴曲，又名《倚兰》为现存最早的琴曲谱，亦是今天唯一所见的保存于文字谱上的乐谱。

中国古代音乐史简述一·上古音乐（原始社会）1.贾湖骨笛：●在河南舞阳县于1986和1987年两次发掘“骨笛25件，完整17件，残器6件，半成品2件。

”●贾湖骨笛是目前所知中国最为古老的乐器，骨笛出土于不同时代的墓葬，其年代跨度长达两千余年，音阶结构随着年代的距离而变化。

●描述贾湖骨笛：早期，距今九千多年至八千六百年左右，骨笛上开有5孔6孔，能奏出四声音阶和完备的五声音阶。

中期至今八千六百至八千二百年左右，骨笛上开有7孔，能奏出六声和七声音阶。

晚期，距今八千二百至七千八百年左右，能奏出完整的七声音阶以及七声音阶以外的一些变化音阶.骨哨：浙江余姚河姆渡遗址发现160件，用鸟禽类中段肢骨制作，有2—3孔。

3.葛天氏之乐：《吕氏春秋·古乐》：“昔葛天氏之乐，三人操牛尾，投足以歌八阙。

”这是原始社会极为着名的一部乐舞作品。

●表演形式：三人操牛尾，投足以歌八阙。

●八支歌内容：《载民》《玄鸟》《遂草木》《奋五谷》《敬天常《达帝功》《依地德》《总禽兽之极》4.黄帝《云门》是一部崇拜云图的乐舞。

.尧《咸池》以水鱼图腾崇拜为主的乐舞，是一部远古时期优秀的乐舞作品。

咸池是天上西宫星名，古人称它是西方日落之处。

.舜《萧韶》这是一部反映原始社会最高水平的乐舞作品。

乐舞由编管乐器排箫作为主要伴奏乐器，所以称《萧韶》；乐舞有个段落，所以称《九韶》；有9次歌唱，称《九歌》；有9次变化称《九辨》。

二、（夏商周春秋战国）西周：1.雅乐：是我国古代祭祀天地、神灵、祖先等典礼中所演奏的音乐和乐舞，在周代包括用于宗庙、宫廷礼仪、军事大典等各个方面的音乐。

雅乐一直延续至清末。

2.六代之乐：是西周统治者用于祭祀大典和重大宴享活动的六部乐舞，被后世儒家奉为雅乐的最高典范。

●黄帝《云门》是一部崇拜云图的乐舞。

●尧《咸池》以水鱼图腾崇拜为主的乐舞。

●舜《萧韶》这是一部反映原始社会最高水平的乐舞作品。

●禹《大夏》歌颂大禹治水。

●商《大濩》歌颂商汤伐桀。