简述设计思维中的科学思维和艺术思维

我　们在谈设计的时候，离不开对于思维的研究。思维是在社会实践的基础上，人脑对客观事物间接的和概括的反映，是人借助于语言这一工具把丰富的　

感性材料加以分析和综合，由此及彼，由表及里，去粗取精，去伪存真，从而揭露　

不能直接感知到的事物的本质和规律的理性认识的过程。　

设计是设计者对于自身产生的诸多认识进行归纳总结与精炼后产生的结　果，是思维与表现相结合的产物。在这早，“设计”与“思维”形成了一个整体的概　念，“设计”成为一个限定性的词汇，限制了思维的范畴；而“思维”是行为方式。这　就是说设计的过程实质是一种思维创造的过程。从我们接受委托，仔细阅读任务　

书开始，到设计概念的浮出并逐渐具体化，再到对设计方案完善的整个过程，就　代表了整个“设计思维的过程”。　

那么什么是设计思维呢？它有哪些特点？　

其一，从“相对传统与现代思维的区别”这一特定角度进行概括，狭义的设计　思维是指在人类设计史上首次产生的、前所未有的，具有一定社会意义的高级思　

维活动。广义的设计思维则认为，凡是对某一具体设计对象的思维主体而言，具　

有新颖独到意义的设计过程的任何思维，都可称之为设计思维。这样设计思维便　具有两个特征：其一是它具有鲜明的创造性和现实意义，其二是它具有思维的整　

体性，是一个系统化的思维运行过程。　

其二，从“科学与艺术相统一”的角度来看设计思维，则是包含了科学思维逻　辑性、递进式与艺术思维非连续性、跳跃式、跨越性这两科・思维的特点，或者说是　

这两种思维方式整合的结果。　其三，从学科研究方面来看设计思维，它是研究设计与思维关系的学科，侧　

重点在于如何通过系统的思维过程，形成有特点的设计方式。它以设计思维的本　

质特征、基本形态、基本规律为主要研究对象，同时探讨和研究设计思维的方法　

以及设计思维潜力开发等问题。　１．设计思维的本质：创造性思维　

我们研究生产力，强调创造，因为创造是生产力发展的不竭动力。而创造之　

所以能够实现，是因为思维。我们的大脑通过各类神经系统的协调工作将外部信　

浅谈设计思维

最近我偶然看到一则电视广告，是宣传某品牌的家用水阀。它里面的理念很有趣，通过水阀的造型（在不同状态下）和质感以及开关时的触感来体会水。这让我回想起过去用的水笼头，的确是会给人不同的心理感受。

这里面的区别凸现出设计的功能--丰富和升华人们的生理体验和心理体验以提升生活品质，传递信息和新的思维方式。

设计作品的优劣从某种角度来说是设计思维深入程度决定的。以水阀为例，设计者仔细体味水给人的视觉感受和心理感受。水是流动的、光滑的、具有透明性和反射能力，因此设计者设计水阀时，在造型上设计成流线型，阀头开关的抽象造型在扳动后看起来像正在下落的水滴而且它的构造设计很好的满足了功能的需要并且适于操作，它的根部与水管,笼头的接合部交和在一起，通过较平缓的起伏渐渐缩小至顶端便于手持；设计者一改以往水龙头旋转式的开关方式为向上及左右扳动，以控制出水量和冷热水，以三维立体的空间运动取代二维平面的运动方式；同时它采用具有光滑和反射性强的特点的、经过处理的、对温度不敏感的钢化材料，使水阀给人的视觉和心理感受很接近于水。从功能需要出发将二维运动发展为三维运动并与形式契合，这也就是大家经常提到的功能和形式的完美统一。我觉得这个实用产品设计的设计思维是比较深入的。这种水阀现在已经很流行了，这也说明设计作品的商业特性并不是阻碍设计的原因，设计是需要依托的。

设计的重要课题是一个将形式与功能结合的问题。而我认为根本上是如何理解设计对象的问题！就像上面谈到的例子，设计者是怎样理解水阀这个对象的呢？设计者认识到水阀实际上是使用者与水之间的媒介，希望通过水阀这一媒介让使用者与水之间的心理距离更接近，这样就必须以人对水的感受作为设计的一个出发点，尽量减少在设计过程中出现与水给人的视觉、心理体验相反的因素，同时使其自身也具有了标志性。所以整个设计是依据产品功能性需要和人对水的感受不断深入的。而阀头开关这个设计得最精彩的地方的思路的形成是通过以上整个连续的递进的思维过程综合得出的。此设计中还有一个有趣的地方，当使用者搬动开关时会感到微弱的阻力，这是设计者运用了液压原理，使开关在搬动时保持恒定的压力，这会让人感到很舒适（在人的潜意识中，得与失是一体两面的一种平衡）。因此如何理解设计对象也就是设计思维深入程度的问题。设计思维不仅仅只是沿一根线深入下去的，不是此在或彼在而是需要有纵横交错的经线和纬线、彼此同在的状态下的。从商业性角度来看设计思维的深入应该有度，不然设计就无法进行。

探究美术设计中的创意思维

美术设计从根本意义上来说，就是指一种思维方式的展现，并且将其转变为现实。学生在进行美术设计的过程中，需要具备一定的基础能力和丰富的创新能力，以此获取优质的艺术作品。因此，创意思维将直接影响到美术设计的能力和质量问题。

随着社会环境和社会经济的不断发展，促使人们的生活水平也在不断的提升，人们对于生活质量的要求也在不断的提升。美术设计的主要目的就是为人们创造新的美术作品。设计者依据自身的创意思维可以创造优质的美术作品，从而有效的改变人们的生活质量。因此，美术设计在实际发展的過程中占据重要的地位。本文主要是对美术设计的创意思维进行研究和分析。

一、创造师生双向互动、沟通的思维培养模式

要想提升学生的创造思维能力，促使学生在实际美术设计的过程中得到一定的成绩，需要教师和校园管理者创造完善的、平等的、高效的课堂环境，从而学生的学习工作奠定有效的基础。依据教师进行引导式、启发式教学工作，可以促使教师和学生建立有效的沟通平台，促使学生更好的进行学习工作，以此激发学生的学习兴趣。通过提升学生的学习兴趣，可以不断的提升学生的创造思维能力。

例如，在进行美术设计的过程中最重要的就是三大元素对点、线、面的处理，因此在进行实际教学工作的过程中，为培养学生的创造思维可以让学生对相应的事物进行思考。点是整体美术设计的基础，从根本意义上来说是不一样的，不同的点可大可小，同时点又是构成画面的根本形式，点的形状也是不同的，若是从理论上进行分析，学生对于点的应用是依据相应的影响、地位以及特点，但在不断应用的过程中很容易出现错误。因此在实际教学中，教师需要引导学生进行联系思考，以此拓展思维空间，关注实际生活中的点，以此打破传统意义上的思维模式，同时学生通过自身的想象能力和创新能力，可以获取更多的思维方向。当然，学生之间也可以进行思维的分享，促使学生得到一定的优越感，也有助于提升学生的创新意识和思维能力。而在进行教学工作的过程中，鼓励学生对点、线、面进行深入研究和分析，并且与实际生活进行有效的结合，从而加深学生对此的认知，同时依据学生的不断融合可以为美术设计提供有效的思维，通过对点、线、面进行有效的美术设计。

第 1 页 共 1 页 构成思维：实现艺术创新的关键

引言

构成思维，是本人通过艺术创作实践提炼出的一个新概念。

面对党中央七届六中全会提出的“关于深化文化体制改革、推动社会主义文化大发展大繁荣”的时代命题，面对“艺术创新”日益成为我国文艺创作者不容回避的历史责任和高度的文化自觉，面对国外媒体一直不断指责中国“创新无能”和“无力创新”的种种言论，我常常在思考，不断地发问：

1、对于一个成熟的国家来说，软实力必将通过文化艺术的创新来发展，通过有效展示国家文化艺术形象来实现。一个国家的影响力主要是看不仅能把话说出来，还能让人听进去。可见，“艺术创新”被认为是艺术创作和文艺事业繁荣发展的生命和动力。为此，从中央到地方各级文化部门天天都在强调“艺术创新”，可怎样才能实现“艺术创新”？

2、时下，文艺界存在着这样一种不正常的现象：说的只管说，说了白说，因为说的不是地方，说的不是症结所在；做的只管做，做了白做，因为做的不痛不痒，做的不是精品力作。艺术理论和艺术实践各弹各调、风马牛不相及。任何研究分析，如果找不到症结所在，将永远得不到正确答案。那么，怎样才能找到症结所在，从而实现艺术理论和创作实践在同一高点上的握手，并互为作用、良性发展，真正推动“艺术创新”呢？

第 1 页 共 1 页 3、“艺术创新”不仅仅是一种强烈的艺术理想，更重要的是能找到开启妙门、点石成金的艺术实践方法，也就是说“艺术创新”的关键在哪里？抑或“艺术创新”成功的密码有没有？到底是什么？

目前，国内外艺术理论研究尚无对此命题，给出详尽的理论分析和有说服力的结论判断，这给“构成思维”的确立、分析和研究带来诸多的不便和困难，当然，也因此为我们提供了一个值得开掘和研究的可贵契机。为此，我只能结合自己在几年艺术创作中的感悟和成功经验所得，不揣浅陋，提出自己的“一家之言”。

如果用最简洁的语言概述艺术作品的精妙，那么，必然是三言两语就能说到“构成”，这“构成”就是作品的精妙之处；如果作品“构成”平庸，讲述者也必然是不得要领而滔滔不绝，非要“说不尽，道不完”才行，那么，这作品也一定平庸。