中国古诗发展脉络

唐诗的发展脉络唐诗是中国古代文学史上的重要组成部分，以其优美的语言、深刻的思想和丰富的艺术表现力而闻名于世。

唐代是中国文化史上一个繁荣昌盛的时期，唐诗的发展脉络可以从以下几个方面来描述。

一、初唐时期（618年-713年）初唐时期是唐诗发展的起点，这一时期的代表人物有王勃、杨炯、卢照邻等。

他们的作品多以五言古诗为主，题材广泛，涉及到政治、社会、自然等各个方面。

其中，王勃的《滕王阁序》被誉为开创了唐代骈文的先河，成为后世文人的楷模。

二、盛唐时期（713年-755年）盛唐时期是唐诗发展的黄金时期，这一时期的代表人物有杜甫、李白、王之涣等。

他们的作品以丰富多样的题材、雄浑壮丽的风格和深刻的思想感染了无数读者。

杜甫以其悲愤的诗风和对社会现实的关注而著名，他的《月夜忆舍弟》、《登高》等作品表达了他对国家命运和人民苦难的深切关怀。

李白则以其豪放的诗风和奇特的想象力而闻名，他的《静夜思》、《将进酒》等作品被誉为唐诗的经典之作。

三、晚唐时期（755年-907年）晚唐时期是唐诗发展的衰落阶段，这一时期的代表人物有白居易、杜牧、李商隐等。

他们的作品多以七言绝句为主，题材相对较为狭窄，主要以抒发个人情感为主。

白居易的《长恨歌》以其独特的叙事方式和深情的诗意而脍炙人口，杜牧的《秋夜将晓出篱门迎凉有感》以其细腻的描写和富有感染力的情感而广为传诵。

总体来说，唐诗的发展脉络可以概括为初唐的开创、盛唐的繁荣和晚唐的衰落。

唐诗在题材、形式和风格上都有着丰富多样的变化，既有咏史抒怀的作品，也有山水田园的描写，更有对人生哲理的思考和对自然景物的赞美。

唐诗的发展脉络不仅反映了唐代社会的变迁和文化的繁荣，也为后世的文学创作提供了宝贵的经验和借鉴。

语文中国古典诗歌的发展脉络及各个时期的流派及风格特点诗先秦诗歌先秦诗歌的发展经历了一个从口头到书面、从民间到宫廷、从集体歌唱到诗人创作的漫长过程。

原始歌谣中国古典诗歌的产生可以追溯到没有文字的远古时期。

《吴越春秋》中记载了一首《弹歌》："断竹，续竹，飞土，逐宍（宍，古"肉"字，指鸟兽之类猎物）。

"这可能是反映原始人打猎的歌谣。

这是诗、乐、舞的结合。

而诗、乐、舞的结合，正是中国诗歌产生时期的重要特征。

《诗经》早在西周至春秋时代，我国诗歌就已产生了大批辉煌篇章，标志是公元前6世纪我国第一部诗歌总集——《诗经》的出现。

《诗经》，先秦称为“诗”“诗三百”，西汉时被尊为儒家经典，始称“诗经”，并沿用至今。

《诗经》汇集了自西周初年至春秋中叶五百多年的诗歌305篇，内容分为风、雅、颂三个部分——“风”是土风、民歌，包括了“十五国风”，大部分是黄河流域的民歌，有160篇，是《诗经》中的核心内容；“雅”是正声雅乐，即贵族享宴或诸侯朝会时的乐歌，按音乐的布局又分“大雅”、“小雅”，其中大雅31篇，小雅74篇，共105篇；“颂”是祭祀乐歌，分“周颂”31篇、“鲁颂”4篇、“商颂”5篇，共40篇。

《诗经》的篇章善用赋、比、兴的表现手法，句式以四言为主，多重章叠句。

《诗经》“六义”指的是风、雅、颂、赋、比、兴，前三个说的是内容，后三个说的是手法。

《诗经》是我国现实主义文学的源头，"饥者歌其食，劳者歌其事"的现实主义精神对文学的影响极其深远。

楚辞战国后期，在南方的楚国产生了一种极具楚文化特色的新诗体——楚辞。

楚国诗人屈原在楚地民歌基础上开创的这种诗体，运用楚地（今两湖一带）的文学样式、方言声韵，叙写楚地的山川人物、历史风情，具有浓厚的地方特色。

“屈宋诸骚，皆书楚语，作楚声，纪楚地，名楚物”。

（黄伯思《东观余论.翼骚序》）屈原是楚辞的代表诗人，创作了《离骚》（中国古代最长的一首抒情诗）、《天问》、《九歌》、《九章》等不朽篇章。

中国诗歌的发展历程可以大致划分为三个阶段：
1. 第一阶段：上古神话、甲骨卜辞孕育诗的雏形。

中国的诗歌
产生于文字发明之前，它是在人们的劳动、歌舞中渐渐形成和发展
起来的。

夏商时代和西周初期，以原始宗教文化为主，文化的主要
承担者是巫现，传为神农时的《蜡辞》，就是上古流传下来的驱祸
祈福的咒语歌谣。

此外，甲骨卜辞、《易》卦爻辞中有些作品，句
法简单整齐，偶尔协韵，是早期诗歌创作的萌芽。

2. 第二阶段：《诗经》《楚辞》奠定传统诗歌的风骚精神。

西
周时期学在官府，贵族成了文学主要创作者，比如《诗经》中的三颂、大雅和小雅。

民间歌谣经专人采集后演奏给天子听。

“风”是《诗经》中的精华，内容包括15个地方的民歌，具有现实主义精神。

《楚辞》和《诗经》奠定了以风、骚为基础的传统诗歌的创作规范。

3. 第三阶段：汉代乐府诗及魏晋南北朝民歌时期。

诗歌在汉代
又出现了一种新的形式，即汉乐府民歌。

到了魏晋南北朝时期，民
歌呈现出更加繁荣的景象，尤其是南朝民歌，其题材狭窄（爱情）、风格艳丽，喜用双关。

中国古典诗词发展脉络从今天开始，我带领大家整理一下中国古典诗词的发展脉络，为什么要做这一件事情呢，因为古诗词鉴赏对我们的学生来说，一直是一个难点，很大一部分原因是学生多古诗词的情况不太了解，只是就一首诗读一首诗，这样的鉴赏总会是肤浅而片面的。

今天先从先秦诗歌说起。

我国的文学发展是沿着两条路走的，一条是现实主义道路，一条是浪漫主义道路。

虽然中间会有一些穿插，但是整体来看，两条路线还是比较清晰的。

现实主义的源头是产生于中国北方的《诗经》。

对于《诗经》，我们是必须了解全面而准确的。

《诗经》是我国第一部诗歌总集，它实际上是中国诗歌的源头。

按其表现内容可分为风、雅、颂三部分：“风”即音乐曲调之意，又称15国风。

所谓《国风》，即指当时诸侯所辖各地域的民间歌谣，犹如今天的地方乐调，共160篇，这一部分文学成就最高，风和屈原《离骚》并称为“风骚”。

“雅”即“正”，又与“夏”通。

分大雅31篇和小雅74篇，是宫廷乐曲歌词，属正统音乐。

“颂”是用于朝廷、宗庙的乐章，是祭神、祭祖时所用的歌舞曲。

祭祀祖宗，祈祷神明，赞颂王侯功德，是其内容上的特点；诗、乐、舞的合一，则是其形式上的特点。

分周颂31篇、鲁颂4篇、商颂5篇，是宗庙祭祀的乐歌。

我们知道，《诗经》中价值最大的是“十五国风”，那么这些诗歌都涉及到社会生活的哪些方面呢?都有哪些题材呢？其实《诗经》价值的很大一方面就是它涉及的社会面非常广。

总体来说，主要有以下题材：1、农事诗，反映了周代的农业生产活动，有较高的认识价值。

如《豳风·七月》、《周颂·臣工》、《周颂·噫嘻》、《周颂·丰年》、《周颂·载芟》、《周颂·良耜》等。

2、征役诗，即大量反映徭役和兵役问题的诗歌。

如《唐风·鸨羽》、《魏风·陟岵》、《邶风·式微》、《王风·君子于役》、《卫风·伯兮》、《豳风·东山》、《采薇》等。

一、先秦时期：1.《诗经》：中国古典诗歌最早起源于民歌，劳动创造了诗歌。

《诗经》是我国的第一部诗歌总集。

它收录了西周初年至春秋中叶约五百年间的诗歌作品 305 篇，也被称为“诗三百”。

《诗经》按内容分为风、雅、颂，其中“风”为民歌，是其中的精华部分。

《诗经》的主要表现手法是赋、比、兴。

有人将“风、雅、颂、赋、比、兴”归纳为《诗经》六义。

《诗经》是我国现实主义文学的光辉起点。

2.《楚辞》：在战国时期，出现了中国文学史上第一位文人诗人和他在楚歌的基础上创制的诗体，这就是屈原和楚辞。

因楚辞的代表作是《离骚》，故楚辞也被称为骚体诗。

楚辞的特点：句子长短不一，形式灵活，多用“兮”字。

“骚”还常与《诗经》中的“风”并称为“风骚”，常用来代称文学作品，或代表现实主义和浪漫主义的创作传统。

屈原，是我国文学史上的第一个伟大的爱国主义诗人，开创了我国诗歌浪漫主义的先河。

《离骚》是其代表作。

《离骚》是现存我国古代最长的一首政治抒情诗，也是一首浪漫主义的杰作。

其作品还有《九歌》（九为虚数，共十一篇）《天问》《九章》（九为实指）等。

二、两汉时期：1.汉乐府诗歌：代表两汉诗歌的最高成就为乐府诗。

乐府，最先是指汉朝的音乐机关，主要任务是搜集歌辞，训练乐工。

魏晋六朝将乐府所唱的诗叫“乐府”，于是乐府由官府名称演变成一种带音乐性诗体的名称。

汉乐府最基本的艺术特色是叙事性。

代表作《孔雀东南飞》。

《孔雀东南飞》是现存古代最早最长的一首叙事诗，是汉乐府民歌发展的最高峰。

它与北朝的民歌《木兰辞》并称为“乐府双璧”。

《孔雀东南飞》选自南朝徐陵所编的《玉台新咏》，《木兰辞》选自宋郭茂倩编辑的《乐府诗集》。

2.文人五言诗：《古诗十九首》出自汉代文人之手，但没有留下的姓名。

《古诗十九首》作为一个整体收录在萧统编纂的《文选》卷二十九，它代表了汉代文人五言诗的最高成就。

标志着五言诗由产生发展到最终的成熟，它以怨而不怒的态度、形象的语言、比兴手法形成独特的含蓄的风格，对后世的抒情诗有直接的影响。

中国古代诗歌的发展脉络中国古代诗歌的发展脉络在日复一日的学习、工作或生活中，大家都接触过诗歌吧，诗歌饱含丰富的感情和想象。

那些被广泛运用的诗歌都是什么样子的呢？下面是小编收集整理的中国古代诗歌的发展脉络，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

中国古代诗歌的发展脉络：我国诗歌发展脉络上溯到先秦，以《诗经》为代表的现实主义诗歌源头和《离骚》为代表的浪漫主义诗歌源头，发展到两汉魏晋南北朝的乐府和建安文学，发展到唐代的诗歌鼎盛，出现了李白、杜甫、白居易等杰出诗人，宋元明清继承了诗歌发展成就，也出现了一大批诗人：苏轼、辛弃疾、龚自珍等；到宋代，词成为诗歌的主流，出现了有相当影响的豪放、婉约两大流派；元代出现了散曲。

诗歌发展过程中，出现了许多流派，流派中的诗人的艺术风格比较接近，代表的流派有：建安七子、山水田园诗派、边塞诗派、大历十才子、豪放派、婉约派、江西诗派、四灵派等。

诗有古近体之分，古体诗一般在字数、声韵、对仗等方面较自由，其形式有四言、五言、七言、杂言等。

近体诗，在字数、声韵、对仗等方面有严格限制，其形式为五言、七言，根据行数，八句的为律诗、四句的为绝句。

律诗由首联、颔联、颈联、尾联组成；近体诗对押韵也有严格的要求。

词有词牌，根据字数的多少，可分为小令、中调和长调。

散曲包括小令、套数，每个曲子都有宫调、曲牌，不同的曲牌在字数、平仄押韵上也不同等。

古代诗歌积累了丰富的艺术表现手法和技巧，教师要引导考生对它们的储存。

如，抒情的手法有借景抒情、触景生情、咏物抒情、直抒胸臆；以及托物言志、虚实相生、渲染、衬托、时空转换、联想想象、用典、修辞等。

古诗在结构上有起承转合的特点，绝句的第三句往往有转折的作用等等。

古代诗歌卷帙浩繁，内容博大精深，要准确快速的进行鉴赏的确难度大，但我们还是可以了解、掌握一些古诗人常写的内容。

如，乡情、伤离、怀古、吟边、忧思、登高等。

涉及语言风格的，不能只会形象、生动、清新、自然，还要了解隽永、雄浑、典雅、含蓄、绮丽等。