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雕和刻的工艺有什么区别在艺术和工艺领域中，雕和刻是两种常见的手工艺技术，它们都涉及对材料进行加工和雕刻，但在实践中有着明显的区别。
雕和刻的工艺虽然看似相似，但实际上在技术、工具、所用材料及应用领域等方面存在一些明显差异，下面将对雕和刻的工艺进行简要介绍并分析它们之间的区别。
雕刻的工艺雕刻是指以一定的工具，对材料表面进行切割、挖掘、削减等加工方式，以形成具有立体感和纹理的图案或形象的一种加工工艺。
雕刻的主要特点在于其立体感和纹理感，能够通过加工使图案或形象更为生动具体。
常见的雕刻工艺有木雕、石雕、金属雕等。
在雕刻工艺中，一般使用各种刀具、凿子等工具，例如在木雕中使用的雕刻刀、在石雕中使用的凿子等，通过手工操作来对材料进行雕刻加工。
刻的工艺刻是指通过在材料表面进行线条、图案、文字等的划痕、凹凸等加工方式，从而形成一种平面上的纹饰或图案的一种加工工艺。
刻在一定程度上强调的是对平面形象的处理，其特点是图案的表现更为纤细、精致而具有装饰性。
常见的刻工艺有木刻、印刷、铭文等。
在刻的工艺中，常见的工具有刀、铲刀、雕刻刀等，通过对材料表面的划刻加工来制作图案或文字。
雕与刻的区别1.加工方式不同：雕刻是对材料表面进行切割、挖掘等加工方式，形成立体的效果；而刻是在材料表面进行线条、图案等划痕、凹凸的加工方式，形成平面的纹饰或图案。
雕刻注重雕塑形象，刻强调平面表现。
2.工具不同：雕刻一般使用雕刻刀、凿子等加工工具，用于对材料进行雕刻；而刻的工具一般为刀、铲刀、雕刻刀等，用于在材料表面进行划刻操作。
3.应用领域不同：雕刻通常应用于工艺品、雕塑等领域，其作品多具有立体感；而刻则常用于印刷、版画等领域，作品更具有装饰性和平面感。
综上所述，虽然雕和刻的工艺在技术上都是对材料进行加工，但从加工方式、工具、应用领域等方面来看，两者存在着明显的区别。
了解并掌握这些区别，不仅可以帮助我们更好地理解和欣赏工艺品、艺术作品，还有助于在实践中选择合适的工艺技术来表现所需的效果。
镌刻和雕刻的详细释义《镌刻和雕刻的详细释义》嗨，小伙伴们！今天咱们来好好唠唠“镌刻”和“雕刻”这两个词。
你们在生活里肯定也见过不少被刻出来的东西吧，像那些精美的石碑上的字呀，还有木雕小玩意儿之类的。
可你们有没有想过，这“镌刻”和“雕刻”到底有啥不一样呢？咱先说“雕刻”吧。
雕刻呀，就像是一个超级有耐心的艺术家在一块材料上搞创作。
这个材料可以是木头，就像我爷爷家里有个木雕的小猴子，那小猴子可机灵了，眼睛圆溜溜的，尾巴弯弯的。
雕刻师傅把一块普普通通的木头，用他的刻刀这儿削削，那儿挖挖，就像把一个被藏在木头里的小猴子给解放出来一样。
雕刻也可以是在石头上呢。
我去公园里就看到过石头雕刻的大狮子，那狮子威风凛凛的，感觉随时能跳起来似的。
雕刻师要花费好多的力气，一点一点地把石头多余的部分去掉，才能让狮子的模样显现出来。
雕刻还能用在玉石上呢，那些玉雕的手镯、挂件，精美得不得了。
你想啊，一块冰冷冷的玉石，在雕刻师的手下，就像被施了魔法一样，变成了漂亮的艺术品。
这雕刻啊，就是把一种东西从一个原材料里通过削减、雕琢的方式给弄出来。
那“镌刻”呢？我觉得镌刻就像是雕刻的一个精致版。
比如说咱们去参观博物馆，看到那些古代的石碑，上面刻着密密麻麻的字。
那些字呀，就是被镌刻上去的。
镌刻更多的时候是用在比较坚硬的材料上，像石头、金属之类的。
而且镌刻的东西往往都有很重要的意义呢。
就好比咱们学校的校牌，如果是雕刻的话，可能就只是简单地把学校的名字弄出个形状来。
但要是镌刻的话，那可就讲究多了。
每个字都得一笔一划地刻得特别细致，感觉就像是把学校的荣誉、历史都深深地刻进这块牌子里一样。
镌刻就像是在一个硬邦邦的材料上，小心翼翼地留下痕迹，这个痕迹可是要流传很久很久的。
我有个朋友，他爸爸就是搞雕刻的。
有一次我去他家玩，他爸爸正在工作室里干活呢。
我就问他：“叔叔，你这是在雕刻还是镌刻呀？”叔叔就笑着说：“我这是在雕刻一个小木雕，要是镌刻的话，得用更精细的工具，对待的材料也不一样呢。
雕刻入门技巧
1、首先要选择一套适合的刀具。
建议选择钨钢刻刀，因为它的韧性好，磨损后自己可以打磨，比较方便，太硬的刀具损伤后需要专业打磨，而且雕刻过程中有可能伤手，所以建议大家选择钨钢刻刀。
2、要确定雕刻的形式。
石雕简单分为全雕和浮雕两种。
浮雕就是180度平面雕刻，这种雕刻比较常见，也比较适合大面积雕刻；全雕是360度的雕刻，是一个立体的形象塑造。
石料要选择偏软一些的，太硬的会雕不动。
3、确定好雕刻形式后，就要开始雕刻了。
先绘图勾勒图案，要浅浅的勾勒，能看出来就行，这样便于修改，勾勒太深一旦有想改变的地方就得打磨掉很厚的一层，既浪费石料，又费时费力。
4、勾勒好后，先进行粗刻。
把面积大的，花纹不太细密的用平角刀刻出，一定要慢、要稳，不能急，先看好再下刀，一层一层的把石料剥落。
5、然后用斜角刀或圆锥刀处理细节，把图案进一步细化，不要太用力，太过用力会导致石面线条勾勒深浅不一，如果深度太过，会造成整体雕刻的失败，所有的努力就毁于一旦了。
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了解古人的雕刻工艺
古人的雕刻工艺可以追溯到几千年前的中国，许多古代文明都有自己独特的雕刻风格和技巧。
以下是一些常见的古人雕刻工艺：
1. 木雕：木雕是中国古代最常见的雕刻工艺之一。
古人通常使用各种木材制作雕刻品，例如红木、花梨木等。
他们使用雕刻刀进行手工雕刻，或者使用烙铁进行镂空雕刻。
木雕品通常具有精细的纹饰和雕刻细节，如人物、动植物、神话传说等。
2. 石雕：石雕是古代文明中常见的雕刻工艺。
古人使用各种类型的石材，如大理石、花岗岩、玉石等，进行雕刻。
他们使用铁器或者石器进行切割、刻划和雕琢，创造出各种形状和细节的作品。
石雕通常用于制作雕像、墓碑、神龛和建筑装饰等。
3. 玉雕：玉雕是中国古代的传统工艺，也是中国文化中非常重要的艺术形式之一。
玉雕是使用玉石进行雕刻和刻划，通常用于制作各种器物和装饰品。
古人通常使用雕刻刀和磨砂纸进行玉雕，技法包括浮雕、阴刻、透雕等。
4. 金属铸造：古人还使用金属铸造技术进行雕刻。
他们使用铜、铁、黄金等材料，通过熔化并倒入模具中，然后等待其冷却凝固。
金属铸造通常用于制作器皿、佛像、铜钱等。
总的来说，古人的雕刻工艺非常精湛，他们借助不同的材料和工具，创造出各种形式和风格的雕刻作品，体现了古代文明的艺术和技术水平。
赞美雕刻的句子
赞美雕刻的句子：
1. 雕刻是一门艺术，通过精细的刻划，将静态的石头或木头赋予了生命的灵动。
2. 雕刻作品可以展现出艺术家的创造力和想象力，每一件作品都独一无二，让人赞叹不已。
3. 雕刻是一种对细节极其讲究的艺术形式，艺术家通过微小的线条和纹理，创造出栩栩如生的形象。
4. 雕刻作品中的立体感和逼真度令人惊叹，仿佛可以随时从作品中走出来。
5. 雕刻作品中的线条流畅而有力，每一刀都准确无误，展现了艺术家的精湛技艺。
6. 雕刻是一种对材料的驾驭和掌控，艺术家通过巧妙的刻划，使得原本坚硬的材料呈现出柔软的质感。
7. 雕刻作品中的细节处理非常精细，每一个纹理、每一处凹凸都经过精心雕琢，呈现出无与伦比的美感。
8. 雕刻作品能够传递出艺术家的情感和思想，观赏者可以从中感受到艺术家的内心世界。
9. 雕刻作品中的造型和比例掌握得恰到好处，呈现出和谐美感。
10. 雕刻作品中的纹饰和图案独具匠心，展现了艺术家对美的追求和创新精神。
总结：
雕刻作为一门艺术形式，通过精湛的技艺和对细节的极致追求，创造出了许多令人惊叹的作品。
这些作品不仅展现了艺术家的创造力和想象力，还传递了他们的情感和思想。
雕刻作品中的每一个线条、纹理和细节都经过精心雕琢，使得作品呈现出立体感、逼真度和柔软的质感。
观赏这些作品，人们可以感受到艺术家的内心世界，体会到他们对美的追求和创新精神。
雕刻作品通过石头、木头等材料的驾驭和掌控，展现了艺术家对材料的独特理解和处理能力。
整体而言，雕刻作品以其细致入微的刻划和独特的美感，成为了艺术领域中不可或缺的一部分。
雕刻初级教程要点1.了解雕刻的基本工具：雕刻需要使用一些特定的工具，如雕刻刀、铲子和锉刀等。
学习使用这些工具的正确方法和技巧非常重要，可以通过观看教学视频或参加雕刻课程来学习。
2.选择适合的雕刻材料：雕刻可以使用各种不同的材料，如木头、石头、泥土等。
初学者可以选择易于雕刻且价格适中的木材来练习，如柚木或楠木。
3.学习基本的雕刻技法：雕刻有许多不同的技法，如平刨、提刀、空心和浮雕等。
初学者可以从简单的平刨技法开始练习，逐渐进阶到更复杂的技法。
4.掌握正确的姿势和手法：雕刻需要良好的手眼协调和精细的感觉力。
保持正确的姿势、握刀的力度和刀锋的角度非常重要，这可以通过不断的实践和指导进行改进。
5.学习观察和分析：雕刻的成功与否很大程度上取决于观察和分析能力。
初学者应该学会观察和分析物体的形状、结构和细节，以便能够准确地表达出来。
6.提高绘画技巧：绘画技巧是雕刻过程中至关重要的一环。
通过学习绘画可以更好地理解物体的形状和比例，并能够在雕刻中更好地表达出来。
7.练习雕刻基本造型：初学者可以从简单的造型开始练习，如雕刻一只水果、小动物或花朵等。
通过不断地重复和练习，逐渐提高自己的造型能力。
8.加强对光影的理解：光影是雕刻中非常重要的因素，能够为作品增添立体感和层次感。
学习如何观察和理解光影的变化，并能够在雕刻中恰当地表现出来。
9.保持耐心和毅力：雕刻是一项需要长时间投入的艺术形式，需要不断练习和改进。
初学者应该保持耐心和毅力，不要气馁并享受这一过程中的每一个进步。
10.寻找灵感和学习他人的作品：学习雕刻不仅仅是学习技巧，还需要不断寻找灵感和学习他人的作品。
通过欣赏和研究其他雕刻家的作品，可以得到更多的启发和提高自己的艺术水平。
总结：雕刻是一门需要不断学习和实践的艺术形式，初学者应该从基础技巧开始，逐渐提高自己的造型能力和艺术感觉。
通过不断地观察、分析和练习，加强对材料、工具和光影的理解，可以帮助雕刻爱好者们在雕刻的道路上不断进步和创作出更好的作品。
课程名称：《雕刻》课程类别：专业选修课适用专业：艺术设计专业本科授课学时：总学时36（理论学时＋实践学时）学分：3课程性质：《雕刻》是一门“职业技能课程”，它的开设旨在强化学生的专业精神，注重学生的艺术设计实践能力和专业创新能力的培养，使学生了解立体造型特点，掌握三维的立体观察方法和表现方法，了解材料性能，掌握雕刻的制作程序和方法，培养学生综合性创作能力。
课程目标：本课程旨在让学生了解木雕技法的特殊性、取料的严肃性，以及木雕的必备工具、操作要领、制作方法和制作过程。
课程简介：我国木雕最具艺术魅力的有乐清黄杨木雕、东阳浮雕、福建龙眼木雕、潮州金漆木雕。
这几种木雕被今人称为“四大木雕。
中国民间木雕是我国传统民间雕刻艺术，从古至今，它存在于生活的每个角落。
简单的木雕在用器的局部雕刻一些图纹，点缀情趣，繁杂的甚至在整件木器上通体雕刻。
”，包括了木雕的全部技艺、技法、构图、取材、打坯、用料，不同程度地满足了人们欣赏、实用、把玩、装饰、建筑等方面的不同需求，从而成为人们生活中重要的组成部分。
我国木雕在原始社会就已经产生，如果追溯更远一些，穴居先民用石刀、骨刀在木头上刻纹记事，就是后世木雕艺术的发端。
漆器的发明使木雕艺术大大地向前推进。
南北朝时佛教兴起，大量江南寺庙、楼台、木雕菩萨的出现，使我国木雕艺术发展到新的高峰。
到了明清，木雕艺术品类繁杂，出现了各种不同名称的木雕，一些名家、名匠的弟子传承，开始了木雕艺术的分宗立派。
现代家装越来越多的融入雕刻艺术元素，比如把装饰性立体浮雕作为餐厅墙的装饰、客厅背景墙的装饰等。
第一章概述第一节木雕的历史第二节中国木雕的主要流派一、浙江黄杨木雕艺术二、福州木雕艺术三、东阳木雕艺术四、潮州木雕艺术第三节黄杨木雕的销售与收藏第二章市雕的基础技艺节第一节木雕的材料与工具一、黄杨木的特性和产地二、黄杨木雕的工具三、工具的类型四、工具的磨砺第二节黄杨木雕的雕刻程序一、工具的操作要领和作用二、雕刻程序第三节木雕人物的造型基础一、人物雕刻的基本比例二、传统人物的脸型种类三、传统题材人物的造型特征第四节乐清黄杨木雕技法一、雕刻七法二、修光六要三、木雕实例雕刻方法四、仿模机雕刻法第三章市雕作品赏析教学策略与方法建议：搜集民间雕刻材料，组织学生就近到环江采风；合理使用呈现工具、探究工具、交互工具、设计工具，有效提高教学质量。
雕刻艺术的分类
雕刻艺术是一种创造性的艺术形式，主要通过切割、雕刻、雕琢等手段将材料表面雕刻出立体形象或纹饰。
雕刻艺术可分为以下几类： 1. 石雕：以各种石材为材料进行雕刻，包括大理石、花岗岩、
石灰石等。
石雕常用于雕塑、墓碑、建筑装饰等领域。
2. 木雕：以各种木材为材料进行雕刻，包括柚木、梧桐木、楠
木等。
木雕常用于雕像、屏风、家具等领域。
3. 金属雕刻：以各种金属为材料进行雕刻，包括铜、铁、铝等。
金属雕刻常用于雕像、门窗、钟表等领域。
4. 玉雕：以各种玉石为材料进行雕刻，包括和田玉、翡翠、青
花玉等。
玉雕常用于玉器、首饰、文房四宝等领域。
5. 浮雕：将图案或图像浮凸地雕刻在平面上，形成立体感。
浮
雕常用于装饰、建筑装饰等领域。
6. 佛像雕刻：以佛教文化和形象为主要对象进行雕刻。
佛像雕
刻常用于佛教寺庙、佛教文化景点等领域。
7. 瓷雕：以各种瓷器为材料进行雕刻，包括青花瓷、景德镇瓷等。
瓷雕常用于瓷器、工艺品等领域。
以上是雕刻艺术的分类，每种雕刻艺术都有其独特的特点和风格，使得雕刻艺术更加多样化丰富。
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雕刻1.雕刻技法繁多，是雕、刻、塑三种创制方法的总称。
2.按所采用的载体来分类，可分为：牙雕、玉雕、木雕、石雕、泥雕、面雕、竹刻、骨刻、刻砚、食雕等等；3.按技法来分类，有雕刻（传统观念）、雕塑和微观雕刻等。
4.微观雕刻是一种以微小精细见长的雕刻技法总称.常见的种类有微刻、微画、微画雕、核雕、骨雕和微雕等。
众所周知的王叔远的《核舟记》，也是中国历史上微雕艺术的经典之作。
5.篆刻边款艺术是微刻艺术产生和发展的基础。
6.玉雕高度技巧主要表现在“套裁”和“巧色”上。
7.玉雕中的链条，俗称玉雕链子活，它工艺精巧，剔透纤细，堪称绝技。
8.软玉（Nephrite），另称为角闪石，是含水的钙镁硅酸盐，硬度6.5，韧性极佳，半透明到不透明，纤维状晶体集合体。
9.硬玉即是一种硬度非常高的玉种，属辉石类，它有一个鲜耀的名字—翡翠，是辉石族中的钠铝硅酸盐，因此又称辉石、辉玉。
主要产于缅甸，我国云南也有出产，有白色、紫色、红色、黄色、兰色、绿色等颜色，白色又称为冰地儿；绿色的又称为青地儿，是辈翠品种里最好的。
一般红的称为翡，绿的称为翠，通称翡翠。
三色翡翠的另称为“桃园结义”或“福禄寿”。
粒状到纤维状集合体，致密块状，具有玻璃光泽。
10.玉雕湾位于“玉雕之乡”-----镇平县石佛寺镇中心地带的赵河之滨。
是南阳玉雕的发源地，是河南唯一的玉雕产业重镇，有“玉雕之乡”、“小上海”之美誉。
11.被誉为“国之瑰宝”、重3500公斤的玉器“渎山大玉海”，是元代忽必烈犒赏三军时盛酒的器物，是中国历史上出现最早最大的巨型玉雕，为中国划时代的艺术珍品，也是世界宝玉石发展史上罕见的杰作。
养玉要点：1.玉石的硬度很高，但是受碰撞后很容易裂，有时虽然用肉眼看不出裂纹，其实玉表层内的分子结构已受破坏，有暗裂纹，这就大大损害其完美度和经济价值了。
2.尽可能避免灰尘。
日常玉器若有灰尘的话，宜用软毛刷清洁;若有污垢或油渍等附在玉器表面，应以温淡的肥皂水刷洗，再用清水冲净。
切忌使用化学除油污剂、除油液。
3.最好是放在首饰袋或首饰盒内，以免擦花或碰损。
如是高档的翠玉首饰，更勿放置在柜面上，免积尘垢，影响透亮度。
4.尽量避免与香水、化学剂、肥皂和人体汗液接触。
玉器如接触太多的汗液，配戴后又不即刻抹拭干净，会受到侵蚀，使外层受损，影响本有的鲜艳度。
尤其是“玻璃地”翡翠、羊脂白玉，更忌汗和油脂。
5.玉器要避免阳光的暴晒，因为玉遇热膨胀，体积增大，会影响玉质。
芙蓉玉、水晶、玛瑙等受到高热甚至可能会发生爆裂。
6.配件要用清洁、柔软的白布抹拭，不宜使用染色布、纤维质硬的布料擦拭。
镶有钻石、红蓝宝、祖母绿等宝石的玉首饰，也只宜用干净的白布揩擦，将油脂、尘埃等抹掉，这样有助于保养和维持原质。
7.要保持适宜的湿度。
玉质要靠一定的湿度来维持，尤其是水胆玛瑙、水晶类的玉器。
周围环境不能过于干燥。
玉雕工具: (1).横机（台式机）(2).吊机（软轴机）(3).牙机玉器雕琢主要包括选料、剥皮、设计、粗雕、细雕、修整和抛光等工序。
1.浮雕的种类较多:浅浮雕中浮雕深浮雕2.透雕是浮雕的进一步发展，又叫镂空雕。
是在浅浮雕或深浮雕的基础上将某些相当于“地”或背景的部位镂空。
3.圆雕折叠又称“园身雕”，属三维立体雕刻。
前后左右各面均须雕出，观赏其物不分正面、侧面，可以从四周上下任何角度欣赏，器如实物，只是比例差异而已，有实在的体积4.圆雕工艺应用最广的品种是素活类和人物类。
5.内雕是在一块玉料上雕刻里外二层或三层景物，玉雕业称之为“绝活”。
6.螺纹组合是将工业螺纹、组装工艺应用于玉雕工艺品中。
玉雕意境折叠一、形神兼备二、含蓄隐忍三、大巧若拙四、灵动之趣五、小中见大1.石雕是指用石头作为雕刻材料，制作成的石像、图案等等。
常用的石材有花岗石、大理石、青石、砂石等。
石雕、石刻和石制工艺品应用十分广泛，一般多作为装饰艺术品，在我国用得最多的有如下几类：1)观赏、挂戴和收藏石制工艺饰品石雕2)石窟和摩崖石雕石窟和摩崖石雕3)陵园石雕4)宫殿、宅第和园林石雕5)寺庙神殿、经幢祭坛石雕6)宫殿、宅第和园林石雕7)碑书石刻石碑、石书雕刻-------碑的种类有纪念碑、记事碑、功德碑、寺庙碑、殿字碑、陵墓碑等多种。
8)塔建筑石雕------如唐代至五代的大理三塔，唐代至金代建的云居寺塔和石经，宋代释伽文佛塔等，不逐一列举。
1.嘉祥石刻2.温岭石雕3.惠安石雕4.青田石雕5.曲阳石雕按传统的雕件表面造型方式不同分1、北京故宫的御道就是浮雕。
2 沉雕又称"线雕"，即采用"水磨沉花"雕法的艺术品。
3、石雕加工工序大致辞相同，一般分：石料选择模型制作坯料成型制品成型局部雕刻抛光、清洗制品组装验收和包装。
1.象牙雕刻:北京牙雕广州牙雕天津牙雕2.木雕是雕塑的一种，在我们国家常常被称为“民间工艺”。
木雕可以分为立体圆雕、根雕、浮雕三大类。
木雕是从木工中分离出来的一个工种，在我们国家的工种分类中为“精细木工”。
以雕刻材料分类的民间美术品种。
一般选用质地细密坚韧，不易变形的树种如楠木、紫檀、樟木、柏木、银杏、沉香、红木、龙眼等。
采用自然形态的树根雕刻艺术品则为“树根雕刻”。
木雕有圆雕、浮雕、镂雕或几种技法并用。
有的还涂色施彩用以保护木质和美化。
3.雕木执刀姿势正确与否不仅影响雕刻操作的顺利进行，而且还会引起安全方面的问题。
那么，在大量切削木料的粗坯阶段，我们主要是用敲锤配合刀具进行工作，执刀姿势呈握拳状，当雕刻向外推进或深挖时，可作拳心向下状；当雕刻向内推进时可作拳心向上状，当雕刻轮廓欲切断木纹丝缕时又可作拳心向内或向外状，三种方法灵活掌握.4.种类:东阳木雕黄杨木雕福建木雕苏州雕刻湖北木雕船山东曲阜楷木雕刻木雕保养技巧折叠一、木雕工艺品不宜长时间放在烈日下暴晒，以免开裂。
在摆放木雕工艺品时应该注意这一点，特别是不要将其摆放在窗口。
二、木雕工艺品不宜放置在极潮湿或极干燥的室内。
在很潮湿的环境里，部分木雕工艺品会长“毛”，如绿檀工艺品就会吐出银白色的丝来。
而在太干燥的环境里，木雕工艺品有的可能会部分出现开裂现象。
如今，大家的生活水平比过去高得多，生活在北方的人冬天有暖气，夏天有空调，这样就要注意不能让木雕工艺品对着空调的风口，也不能将其放在暖气管道附近。
三、木雕工艺品不宜放置于明火、火墙、火炕、火炉附近。
四、不宜用带水的毛巾擦拭，以用含蜡质或含油脂的纯棉毛巾擦拭为佳。
平常可根据室内干净与否，经常用干棉布或鸡毛掸子将木雕工艺品上的灰尘掸去，以显其自然之美。
如果发现木雕工艺品的光泽不好时，可用刷子将上光蜡涂于木雕工艺品的表面，用抹布擦一下抛光即可。
当然，也可以用纯棉毛巾蘸一些核桃油轻轻擦在木雕工艺品的表面，也可达到理想的效果。
切忌用带水毛巾擦拭木雕工艺品，这样会使木雕工艺品过于潮湿，反而达不到预期效果，而且还会使其受到伤害。
破损的木雕修复一、仔细清理雕件上的灰尘等附着物。
二、细心分析了解木雕的风格雕工的精细层次。
了解木雕风格主要是为了修复后能达到全局统一的要求。
三、选取破损木雕件相同的木料用钢丝锯锯出雕件缺损部分的大体形状。
如果把握不大可用硬纸片先画好剪下与雕件缺损处对接一下准确后再把它画在木料上锯下。
注意锯出修复形状的木料的木纹一定要与雕件的木纹平行。
四、粘合。
雕件损伤处与锯下的木料对接正确后大件可用竹木柳钉再加胶水小件在双方接口处刻划出纵横不规则的线槽以利粘结。
用502胶水加上极细的木粉粘合它粘合速度快粘合后可马上进行雕刻。
五、雕刻。
按照先前的观察和构思按旧木雕的风格雕刻在可能的前提上尽量不要改变旧雕及风格。
雕工精细处不要超过旧雕粗陋处也不可超过旧物。
六、最后打磨上色。
刻砚端砚------诞生在唐代初期广东肇庆（古称端州）。
其种类:老坑坑仔岩麻子坑梅花坑宋坑绿端斧柯东(新麻坑)端砚的制作过程较为复杂，主要有采石、维料、制璞、雕刻、磨光、配盒等。
歙砚------名气最大的是金星砚特性：坚润如玉，磨墨无声制作: 以雕刻艺术为中心，由选石、构思、定型、图案设计、雕刻、打磨、配制砚盒等多道工序构成，按石材纹理分为罗纹、眉纹、金星、金晕、鱼子五大类一百多个品种。
上等的砚石应有下列的特质：▲观砚：温润细腻，纹理清晰，完美无损，星晕明显。
▲摸砚：如孩儿面，似美人肤，吹气盈珠。
▲扣砚：玉德金声，铿锵玲珑。
▲用砚：石滑不涩，发墨益毫，储墨不涸，久磨不损。
洮砚------硬度适中，为摩氏三度，质硬而不脆，磨抹久经耐用。
颜色有翠绿、赤紫、暗红、黑等十多种，其色泽之美居诸砚之首。
贺兰石砚------是宁夏传统的工艺品，已有200多年的历史，俗称贺兰端砚。
鲁砚河南盘砚河北易砚江苏省苏州市吴县的澄泥砚竹雕我国是世界上最早使用竹制品的国家，也称竹刻，是在竹制的器物上雕刻多种装饰图案和文字，或用竹根雕刻成各种陈设摆件。
竹雕色泽一般来说，作品的年代愈久，器表的颜色也愈深。
这种色泽的产生，多是常被人们赏玩摩挲的缘故。
有浙江翻簧竹刻/ 邵阳翻簧竹刻其他雕刻工艺有瓯塑/ 核雕/ 煤精雕/ 椰雕/ 刻葫芦/食品雕刻雕刻刀基本分为二大类。
一类是“翁管形”的坯刀、俗称“砍大荒”、“毛坯刀”，一类是“钻条形”的修光刀，主要用于掘细坯和修光。
圆刀：刃口呈圆弧形，多用于圆形和圆凹痕处，在雕刻传统花卉上也有很大用处，如花叶、花瓣及花枝干的圆面都需用圆刀适形处理。
圆刀横向运刀比较省力，对大的起伏、小的变化都能适应。
而且圆刀的线条不肯定，使用起来灵活且便于探索。
根据不同的用途，圆刀的型号应有所区别，大小范围基本在5厘米-0.5厘米之间。
圆刀的形状还可根据需要做成铁杆弯曲形，以便伸进较深的部位挖雕镂洞。
平刀：刃口呈平直，主要用于劈削铲平木料表面的凹凸，使其平滑无痕。
型号大的也能用来凿大型，有块面感，运用得法，如绘画的笔触效果，显得刚劲有力，生动自然。
平刀的锐角能刻线，二刀相交时能剔除刀脚或印刻图案。
瑞典和苏联的木雕人物就多用平刀，有强烈的木趣刀味。
斜刀：刀口呈45度左右的斜角，主要用于作品的关节角落和镂空狭缝处作剔角修光。
如果刻人物眼角处，斜刀更好用。
料刀又分正手斜与反手斜，以适合各个方向。
在上海的黄杨木雕中刻毛发丝缕通常使用斜刀，用扼、拧的方法运刀，刻出的毛发效果比用三角刀刻得更为生动自然。
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