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关于花鸟画美术鉴赏论文琐谈花鸟画欣赏摘要: 花鸟画欣赏是值得探讨的课题,本文从欣赏花鸟画丰富多彩的题材寓意、灵活多变的构图艺术、淋漓尽致的笔墨情趣、感人肺腑的含蓄意境入手,从题材内容到构图形式、从笔墨情趣到含蓄的意境,按由表及里、由感性认识到理性认识,探讨了花鸟画的欣赏过程,以帮助读者掌握花鸟画的欣赏规律。
关键词: 花鸟画欣赏题材寓意构图艺术笔墨情趣含蓄意境花鸟画随处可见,尽管如此,大多数人对着艺术家的作品往往是只能意会不可言传。
齐白石是家喻户晓的中国画大师,其花鸟画雅俗共赏,深受人们喜爱。
有的人看后说:这个好那个好,可好在哪里呢?这就是欣赏的问题了,大多数欣赏者是处在对画的第一印象即感性认识阶段,对作品很难深入地欣赏,达到理性的欣赏阶段,这正是欣赏的意义所在。
所谓欣赏,就是享受美好的事物,领略其中的趣味。
“花鸟画是以动植物为主要描绘对象的中国画传统画科”。
[1]欣赏花鸟画可以丰富知识、陶冶情操,提高艺术品味和审美能力,培养想象力和审美能力。
因此,花鸟画欣赏是值得探讨的课题。
一、欣赏丰富多彩的题材寓意花鸟画题材广泛,古往今来,画家们非常重视对大自然的花草树木、珍禽异兽深入观察和写生,表现这一题材已成传统并赋予不同题材以深刻寓意,充分运用题材的象征意义。
“花鸟画的象征意义,就是指用画面题材的象征意义作为作品的主题”。
[2]通过长期的花鸟画学习和教学,我发现画家对某类常见题材的表现有约定俗成的象征意义,大抵如:仙鹤象征长寿、纯洁;鸳鸯象征夫妻恩爱;赤练蛇象征祥瑞之物,古文献有“赤蛇嘉应”;牡丹象征富贵、昌盛;荷花象征纯洁、君子;松树,象征坚韧不拔的品质;梅兰竹菊象征君子美德。
还有的题材具有谐音性,以画面中题材名称的谐音含义作为作品的主题。
如“鱼”字的音与“余”字音相同,于是鱼的形象就具有“有余”的吉祥寓意。
常见题材有:一只鹭鸟配上芙蓉,便成“一路富荣”;牡丹、猫和蝴蝶组成画面,便是“富贵耄耋”;鹌鹑、菊花和枫叶组成画面,就是“安居乐业”。
【毕业论文】齐白石写意花鸟的艺术特色浅析【标题】齐白石写意花鸟的艺术特色浅析【作者】刘凤【关键词】齐白石;写意花鸟;艺术特色;影响【指导老师】陈健【专业】美术学【正文】引言齐白石是一位伟大的画家，他出身贫寒，做过农活，少年时跟随祖父学过木工，木工需要学做雕花，那便是他最初接触到的绘画艺术的形式。
他从民间画入手，临习古人真迹，摹写《芥子园画传》，并依据画传内容制作雕花新样。
又学习诗文书法，拜师学画，游览山川名胜，这给他后来高超的绘画技法打下深厚的基础。
他的绘画，在继承了中国传统绘画艺术的基础上大胆创新变革，形成了自己独特的风格特点，具有鲜明的艺术个性。
他丰富了传统绘画，推动了中国传统绘画的现代化，将高雅艺术生活化、通俗化，这与他生于农村、长于农村的生活背景密切相关。
他的生活环境造就了他的个性，他的个性，使他创立出了自己独有的风格，他把自己的个性气质发挥到了极致，这一切，在他的写意花鸟画中展露无疑。
特别是他朴实谦虚、自信自强的精神，纯真自然的天性，使他的作品刚柔并济、雅俗共赏。
齐白石的绘画作品中，写意花鸟画占了很大的比重。
他的创作，都源于自然生活，源于自己不断的观察写生，他将民间的稚朴情趣大胆的融入传统文人绘画。
他用真挚纯朴的情感和平直的性格构造出简单多样、意境新奇的画面，用自然清新、酣畅雄厚的笔墨和工写结合的方法绘制出形、神、意兼具的事物，将自己对生活的深刻体悟传达给观者。
本论一、齐白石绘画艺术风格特点的形成原因(一)、客观原因:齐白石绘画艺术风格特点的形成，在客观上受陈师曾影响甚大，同时，他吸取吴昌硕之长，并推崇徐渭、朱耷、石涛等人，他继承了中国传统绘画艺术;他的生活环境造就了他的个性，他的个性，使他创立出了自己独有的风格。
他的创作，都源于自然生活，源于自己不断的观察写生。
这一切都说明，齐白石的创作，既受中国传统绘画艺术的影响，也受家庭环境及生活的社会背景的影响。
(二)、主观原因:在主观上，齐白石以其纯朴的民间艺术风格与传统的文人画风相融合，用真挚纯朴的情感和平直不曲的性格构造出简单多样、意境新奇的画面，主张形神兼备，“要我行我道，下笔要有我法”。
119鉴 赏齐白石绘画作品赏析王丹丹齐白石是一位中国艺术集大成者，无论是绘画，还是书法、篆刻，抑或是诗词，其都无所不通，具有极高的造诣。
单就绘画而言，齐白石在绘画艺术生涯中创作了许多经典作品，其不但具有重要的美学价值和艺术价值，还具有较高的收藏价值。
齐白石是中国画坛最具传奇色彩和影响力的国画画家，在中国美术史上享有崇高的地位。
例如，他的《六虾图》《红衣罗汉图》《秋卉工虫》等绘画作品不仅具有独特的魅力，还具有深刻的内涵，人们通过欣赏可以获得启迪和感悟。
本文对齐白石的《秋卉工虫》《六虾图》《红衣罗汉图》这三幅绘画作品进行赏析，领略其独特的绘画技法和绘画语言，感受其富有独创性的绘画遗风。
齐白石是中国近现代绘画大师，擅长花鸟、虫鱼、山水、人物，在绘画艺术创作中敢于标新立异，为中国传统绘画注入了新鲜血液，在中国国艺术的传承和发展中起着重要的推动作用。
齐白石早年做过木工，后来在老师胡沁园的帮助下专习绘画，其拥有丰富的生活阅历，绘画艺术创作风格独树一帜，具有自身鲜明的艺术特色，绘画作品也别具一格，蕴含着深厚的内涵。
一、齐白石《秋卉工虫》作品赏析齐白石笔下的工笔草虫具有显著的特点，洋溢着自然蓬勃的生机，其运用独特的笔墨语言把物象刻画和描绘得形神兼备、栩栩如生。
1921年，齐白石创作了《秋卉工虫》这幅中国画作品，作品画面中秋菊、秋雁、蝗虫以及蝴蝶等物象形神兼备、栩栩如生，傲然怒放的秋菊、轻吟低唱的秋雁、全身通绿的蝗虫以及飞舞的蝴蝶共同构成了一幅美丽的画卷，营造出一种“秋色无声胜有声”的美好意境。
齐白石在绘画创作中集雅俗于一体，将秋菊、秋雁、蝗虫以及蝴蝶这四种物象在同一空间中进行表现，取得了良好的画面效果，使作品呈现出浓厚的乡土气息。
受自身身世和生活经历的影响，齐白石的文人情结较为明显，这为其“新文人画”的创作打下了良好的基础。
菊花在中国传统绘画中具有特殊的文化象征意义，象征着一种脱离世俗的高洁精神，《秋卉工虫》这幅作品画面中不畏冰霜侵蚀而傲然怒放的秋菊就淋淋尽致地展现出其时刻不忘的文人情结，告诫受众要经过艰难困苦，才能获得成功。
各界大师级人物对齐白石先生的花鸟画是怎么评价的？黄宾虹（1865-1955）齐白石画艺胜于书法，书法胜于篆刻，篆刻又胜于诗文。
白石画,章法有奇趣。
其所用墨,胜于用笔。
齐白石作花卉草虫，深得破墨之法，其多以浓墨破淡墨，少见以淡墨破浓墨。
亦多独到之处，为众人所不及——选自王伯敏编《黄宾虹画语录》齐白石叟于六朝砖文通于篆刻，作画已是上流，较之空疏无具以弋时名者尤胜。
——选自王中秀编注《黄宾虹谈艺书信集·与刘作筹》贺天健（1891-1977）我觉得齐先生的学古人而不受古人束缚，革新而不忘记传统，这种精神是值得学习的。
千万不要认为齐先生的画格是很容易学习的。
要知道，齐先生这种减少到无可减少的画格，他是从千万笔洗练到这样的。
在笔法方面，同他的书法有关系，他用的是平直笔势，并会在“天发神谶”等汉魏碑上下过苦修苦练的功夫，因此他的笔力，真可以说是力透纸背，很不容易学习。
为什么他的腕力这样强呢？原因就是他早年做过雕花匠，他是把用刀的方量用到笔上面来，这种功夫是不得了的。
他的画还有一种韵味，很和谐，一切的矛盾在画里都给统一起来，使人看了觉得很有味道。
——选自贺天健《看白石画展后的感想》徐悲鸿（1895-1953）（白石老人的艺术）致广大，尽精微，……由正而变，妙造自然。
——选自胡佩衡、胡橐著《齐白石画法与欣赏》齐白石双蜜蜂35cm×35cm 北京画院藏潘天寿（1897-1971）近时白石老先生，他的布局设色等等，也大体从昌硕先生方面来，而加以变化。
从表面上看，是与昌硕先生不同，其底子，实从昌硕先生支分而出，明眼人，自然可以一望而知。
白石先生自己在他的论画诗上，也说得十分清楚。
——选自潘天寿《谈谈吴昌硕先生》（1957年12月在杭州西泠印社举办的吴昌硕纪念会上的发言）光、宣间，安吉吴昌硕，初师撝叔、伯年，参以青藤、八大，雄肆朴茂，称为后海派领袖，齐白石继之，花鸟草虫，特重写生，风韵独擅，使近时花卉画，得一新趋向。
齐白石绘画的乡土情摘要回眸二十世纪中国画艺术史，可以说是群星闪烁，灿烂辉煌。
齐白石先生是我国二十世纪美术史上一颗璀璨的明星、杰出的艺术巨匠，他也是特别值得我们怀念和景仰的大师之一。
其光芒也许在很大程度上无人可望其项背，也可以这么说，齐白石的知名度在我国是最高的，不论上层人士还是下层民众对其无人不晓，尤其是在我国这样一个以农业为主的国家里，作为普通的农民、老百姓都能与其艺术产生心灵上的共鸣，足以说明齐白石艺术的无穷魅力。
他的画，不论造型与笔墨，还是构图与画境，都是地道的中国意味、中国风韵。
他根植传统，师法自然，以文人画为根基，发掘民间传统，探讨雅俗结合，为传统的中国画注入了蓬勃生机。
齐白石这位从民间走来的艺术家，将富有农民生活气息的民间艺术情趣融入了他的创作中。
他的这种农人之身的生活背景、生活经历，或者说他的这种“农民的本质”在后来的创作中一直起着主导的、潜在的作用。
我们从他的作品中处处可以领略、感受到他的乡心。
他的艺术，不仅是中华民族的珍贵遗产，而且在东方乃至世界，都具有不朽的魅力和新的意义。
关键词：齐白石绘画农人之心乡土情引论二十世纪以来，中国画坛上出现了几位传统派大师。
他们不曾借鉴外来绘画，从传统自身求变革，使自己的艺术不断完善、个性化，将传统绘画向前推进了一步。
他们是吴昌硕、齐白石、黄宾虹和潘天寿。
吴昌硕之后，首推齐白石，中国杰出的艺术家齐白石及其绘画艺术，在我国传统绘画艺术继承、变革和发展的进程中，享有崇高的历史地位。
齐白石画中的构图、造型、画境、笔墨，都地地道道地表达了根底深厚的中国意味和中国风韵。
而在他的艺术作品中，所反映的质朴、稚拙的内涵，他直率、天真地表达着自己的真实情感。
这种稚拙的艺术表现使齐白石的绘画更具生命力和感染力。
这位贫苦农民家庭出生的木匠，怎样在艰难曲折的道路上，奋斗成长为开宗立派的艺术大师。
其生活实践和艺术实践所提供的丰富经验，不仅影响了当时的中国画界，而且对推动我国现代美术事业的繁荣发展，具有极为重要的研究价值。
论中国花鸟画朦胧美的表现形式中国花鸟画作为中国绘画的重要流派之一，深受人们喜爱。
它以其细腻、精致的描绘方式，表达出了一种独特的朦胧美。
这种美的表现形式主要体现在以下几个方面：中国花鸟画的朦胧美主要体现在画面的整体构图上。
在构图上，花鸟画往往采用大胆的布局，突出主题，而将背景与次要细节处理的较为模糊。
这种模糊处理不仅使得画面更注重主题的突出，也让人产生一种隐约的美感。
比如著名画家朱耷的《竹石图卷》，画面中只画了一个突出的竹子和石头，而背景和其他细节都模糊处理，给人一种纯粹、简约的美感。
中国花鸟画的朦胧美还表现在笔墨技法上。
花鸟画中常用的笔墨技法有翎毛笔法、水墨渲染法等，这些技法都要求画家运用繁简、浓淡、虚实等手法，以达到朦胧的效果。
画家张大千的《杨柳图》就运用了翎毛笔法，将杨柳的轮廓和细节描绘得模糊而恍惚，给人以朦胧、委婉之美。
而在水墨渲染法中，画家主要利用水墨的深浅和颜色的渐变来表现出物体的光影与质感，使画面增加了一种神秘而婉约的美感。
中国花鸟画的朦胧美还表现在意境上。
花鸟画大多以花卉、鸟类等自然物象作为主题，追求画家对自然界的感悟与表达。
通过对自然界的熟悉与艺术的再现，画家常常将自然界的朦胧之美表现得淋漓尽致。
著名画家齐白石的《黄鹂花卉图》中，画家描绘了一只黄鹂停留在树林中，花朵的细节被画得模糊而丰富，给人一种神秘而具有诗意的美感。
中国花鸟画的朦胧美还表现在色彩上。
花鸟画的色彩运用非常注重暗淡、柔和，以淡雅的色调传达出朦胧的美感。
画家吴昌硕的《翠竹图》运用了浅绿色调，将竹子和背景较为统一地处理，使得整个画面显得朦胧而柔和。
这种柔和的色彩处理，给人以宁静、舒适的美感。
中国花鸟画的朦胧美主要体现在整体构图、笔墨技法、意境和色彩等方面。
这种美感的表现形式，将自然界的朦胧之美与艺术的再现相结合，给人以一种隐约而淡雅的审美享受。
对齐白石作品的欣赏评述
齐白石（1864-1957），字星白，号白石，是中国近现代著名的画家，尤以花鸟画而闻名。
以下是对齐白石作品的欣赏评述：
1. 传统与创新的结合：齐白石的作品传承了中国传统绘画的精髓，但又不拘泥于古典的规范，融合了他个人的创新和现代审美。
他以传统的题材，如花鸟、山水，创造出极具现代感的作品，塑造了独特的画风。
2. 精湛的技巧：齐白石的画技非常高超，他的笔墨运用极为娴熟。
他能够以精细的线条和浓郁的色彩表现出花鸟的生动和细腻之美。
他的作品在细节处理上常常令人叹为观止。
3. 生动的表现力：齐白石的花鸟画作品充满生气，他善于捕捉花鸟的特征和情感，使这些生物栩栩如生地呈现在画布上。
他的画作让人感受到自然界的生机和美丽。
4. 极简主义的审美：齐白石的画作常常追求极简主义的审美，通过简洁的线条和构图，达到画面的平衡与和谐。
他的作品给人以静谧、悠远的感受，不拥挤、不杂乱，却充满深意。
5. 文人情怀：齐白石不仅是一位杰出的画家，还是一位文人，他的作品常常伴随着诗文，表达了他对自然、生活的感悟和情感。
这使他的画作更加丰富和富有内涵。
总的来说，齐白石的作品代表了中国近现代绘画的巅峰，他的花鸟画以其独特的艺术语言，吸引了广泛的观众，不仅在中国受到喜爱，也在国际上享有崇高的地位。
他的作品不仅表现了绘画技巧的高超，还传递了深刻的文化内涵和情感。
简述齐白石大师的绘画风格特点
齐白石大师的绘画风格特点主要包括以下几点：
1.笔墨简练：齐白石的绘画以简练的线条和笔墨著称。
他擅长运用简练的线条和笔墨来表现物体的形态和神韵，使得画面具有强烈的视觉冲击力和表现力。
2.色彩鲜明：齐白石的绘画色彩鲜明、对比强烈。
他善于运用鲜艳的颜色和对比强烈的色彩组合，创造出强烈的视觉效果。
3.形象生动：齐白石擅长捕捉物体的形态和神韵，并能够生动地表现出物体的个性特点和生命力。
4.童心未泯：齐白石的绘画中常常体现出他的童心未泯。
例如，他的画作中常常描绘儿童、小鸡、蝌蚪和青蛙等，这些形象都是他内心纯真和童趣的体现。
5.朴实清新：齐白石的绘画作品常常以湖南乡间生活中的常见景象为题材，如花篮里的枇杷、鸡鸭笼边的八哥、河边的鸭棚等，这些朴实的画面充满了生活的气息和清新的感觉。
6.寓意深刻：齐白石的绘画作品常常蕴含着深刻的思想和寓意。
例如，他的人物画与题款结合，幽默诙谐，富有思想深度。
7.形神兼备：齐白石的花鸟画常常工写结合，既有写意的潇洒，又有工笔的细致。
例如，《一白高天下》这幅画作中，房屋和堤岸上的几笔暖色使得画面既具有严寒中的一丝暖意，又表现出画家的深刻思考。
总的来说，齐白石大师的绘画风格特点在于笔墨简练、色彩鲜明、形象生动、童心未泯、朴实清新、寓意深刻以及形神兼备等。
这些特点使得他的作品具有独特的艺术魅力和深厚的文化内涵。
