世纪的服装风格
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中西服装发展史中世纪服饰中世纪是指公元5世纪到15世纪的历史时期,在服装发展史上具有重要的地位。
中世纪的服饰具有独特的特点,反映了当时的社会和文化风貌。
本文将从中世纪服饰的起源、发展和特点三个方面进行介绍。
中世纪服饰的起源可以追溯到罗马帝国时期。
自从罗马帝国灭亡后,欧洲进入了一个动荡的时期,人们开始从事农耕和手工业,过上了农耕文明的生活。
这个时期的服饰多样化,常见的有长袍、紧身衣、外套、披肩等。
中世纪服饰的发展主要分为两个阶段,即早期中世纪和后期中世纪。
早期中世纪(公元5世纪至公元10世纪)是一个封建制度盛行的时期,服饰主要是以功能性为主。
男性常常穿着长袍、外套和腰带,女性则穿着长袍和裙子。
服饰的颜色大多是暗淡的,制作材料以粗布为主。
后期中世纪(公元11世纪至公元15世纪)是一个服饰风格多样、变化频繁的时期。
由于城市的发展和中产阶级的兴起,人们对服饰的需求也不断增加,服装产业逐渐兴起。
在这个时期,服饰的制作工艺逐渐精细化,服饰的风格和款式也更加多样化。
男性的服饰包括外套、袍子、裤子等,而女性则穿着长袍和裙子,有时还会配上披肩和帽子。
丝绸和绢布成为重要的制作材料,服饰的颜色也更加丰富多样。
中世纪服饰的特点主要体现在以下几个方面:1.封闭性:中世纪服饰多以长袍、披肩等宽松的服饰为主,这种设计可以起到保暖和保护的作用,同时也符合当时的社会文化风俗。
2.艳丽的颜色:尽管早期中世纪的服饰以暗淡的颜色为主,但后期中世纪的服饰则注重提高服饰的丰富度和华丽度,服饰的颜色也更加鲜艳。
3.线条简洁:中世纪服饰的设计注重线条的简洁和流畅,服饰的版型比较直线,对身材的塑造较少。
4.社会地位的象征:在中世纪社会,服饰也是身份地位的象征。
贵族和富商常常穿着华丽的服饰,而平民百姓则穿着朴素的服饰。
总之,中世纪服饰是欧洲服饰发展史上一个重要的时期,它反映了当时社会和文化的特点。
随着时间的推移,中世纪服饰从功能性的农耕服饰逐渐发展成为风格多样、款式繁多的时装。
欧洲19世纪女性服饰大全美图共赏 2009-09-15 09:44:29 阅读790 评论1 字号:大中小订阅路易十六时代(1770——1789)这是洛可可风结束、新古典主义兴起的样式转换期,因此,服装上变化较复杂。
1776年,受波兰服装影响,出现了罗布·阿·拉·波罗耐兹(robe a la polonaise波兰式罗布)图-11,其特征是裙子部分在后侧分两处像幕布或当时的窗帘似的向上提起,臀部出现三个柔和膨起的团,为了把裙子束起,罗布的后腰内侧装着两条细绳,在表面同样的地方装饰着扣子或缎带,细绳从里面下落,经裙摆向上把裙子捆束起来,绳端挂在或系在表面的扣子上,还有的在内侧裙摆处装上带环,绳穿过此环向上把裙子提起来后系上,外表也同样形成裙子被卷起来的形状。
在1780年代,帕尼埃消失了,裙子变得柔软了,但继续用紧身胸衣整形,肩上披着小型披肩,一种叫托尔纽尔的臀垫取代裙撑,和17世纪末一样,后臀部又一次膨臌起来。
法国之外的国家称其为克尤·德·巴黎(cue de paris,即“巴黎的屁股”之意)。
无论时尚多么嚣张,其实不过是时代的附属品。
在经历了法国大革命后,人们突然没有了18世纪典雅、轻松的心态,空想主义色彩浓郁,而服饰将这种心态表现得淋漓尽致。
你很难用一句话来总结19世纪的服装风格,它既有革命时期的简练和朴素,也有浪漫主义的诗意和婉丽。
无论如何,浪漫主义时期的服饰是法国大革命新古典主义后的回归,它在服装史上具有重要意义。
那个时期,“女人味”的审美观念弥漫了整个欧洲大陆,女性似乎成了第一性,她们故作娇柔,服装款式充满幻想色彩,而男人也被女人的娇柔所吸引,他们收细腰身,甚至不惜使用紧身胸衣。
19世纪的时装业有两个值得关注的变化:工业的进步和更高级裁剪技术的出现,使服装的面料和款式更为多样化;由于彩色印刷术的出现,时装样本开始出版,它是现代时装杂志的“鼻祖”。
中世纪欧洲服饰服饰习俗服饰是文明的标志之一,服饰习俗体现着民族文化特色,反映着一个时代人们的生活状态和心理特点。
中世纪欧洲是基督教统治时期,基督教对欧洲服饰影响巨大。
由于基督教教义鄙视钱财,反对豪华,“中世纪下层民众的服装以简洁朴素为尚,妇女不事打扮,而且把珠宝捐给教会,常服只以白色的肥大长衣和连袖外套为主,色彩素淡”(《古今中外服装珍闻趣事》)。
中世纪宗教统治下欧洲服装的颜色、式样都很单调,颜色尚黑、灰、白三色,衣服式样以拖地长袍为主。
古罗马豪华的拖加袍被废弃了。
中世纪初期,欧洲人服装简朴,平民贵族衣式相同。
八、九世纪男式服装有内衣外衣,衣式颇似我国古代的袍,但较紧身。
裤长可将脚套进,裆短,裤带系于脐下。
脚穿长筒或短筒袜,有时脚到腿都裹上布条。
贵族及上层人士上衣外披一件长方形或圆形斗篷,斗篷固定于一肩,或系于胸前;劳动者上衣较短。
法国查理大帝“只披法兰克人之衣服——用带束紧之麻布裤,用带系住之羊毛衫及大衣”(《中古及近代文化史》,商务印书馆1935 年版53 页)。
冬天穿水獭皮或貂皮上衣,外面披一件斗篷。
贵族腰间有宽大饰带,用以束紧衣服和佩戴宝剑,平民不准佩剑;衣料以麻布,毛织物为主。
东方丝绸价格昂贵,以等量黄金计价,只有少数贵族能穿。
《罗兰之歌》(法)、《亚瑟王之死》(英)有所记述。
服装的等级差别主要表现在衣服质地和产地不同,贵族穿细麻布,穿意大利产的羊毛斗篷,冬天有貂皮等贵重毛皮;平民只穿粗麻、粗毛织物。
女式服装为长至脚踝的紧身长衣,两袖长而窄,外面穿一件宽松长袍,袖短于长衣。
长衣领口较宽大,领口衣袖衣缝可有各种装饰镶边。
斗篷从头顶披下来。
10 世纪男服变得更为贴身合体。
英国男子的紧身衣上半贴身合体,下半象长至膝部的衣裙,宽松而舒展。
紧身衣为套头式。
紧身衣外披一件斗篷,并用一个大饰针别在胸前。
这时女式服装变得宽大,衣袖加肥加长,头发蒙在披巾里边,身体被斗篷蒙起来。
她们的内衣很长,直拖到地面,外衣到膝盖。
世界时尚与服装发展年表公元前15,000年 - 公元前3000年:早期文明时期,人类开始制作基本的衣物,如兽皮和树叶等。
公元前3000年 - 公元前500年:古埃及时期,发展了丝绸和麻布等高级纺织品,衣物开始呈现出装饰性和复杂性。
公元前5世纪:古希腊时期,开始流行白色的披肩和长袍,突显了优雅和简约的时尚风格。
公元前3世纪 - 公元5世纪:罗马帝国时期,时尚趋势向重视金属装饰和华丽图案的服饰转变。
公元6世纪 - 10世纪:中世纪时期,时尚受到基督教的影响,衣物开始变得朴素而严肃。
14世纪 - 15世纪:文艺复兴时期,艺术和文化复兴,服装呈现出更多的颜色和细节。
16世纪:巴洛克时期,时尚向华丽和浪漫的方向发展,丰富的装饰、蓬松的袖子和宽松的裙子成为流行趋势。
17世纪:洛可可时期,强调女性柔美和优雅,服饰采用了更多的褶皱、细节和高腰设计。
18世纪:新古典主义时期,时尚由洛可可的繁复转向更为简约和对称的设计。
19世纪:维多利亚时代,女性服装强调腰部线条和蓬松的裙子,男性服装则注重细节和配饰。
20世纪初:爵士时代,风格多变,从19世纪末的复杂华丽转向简约和实用。
1920年代:爵士年代,女性开始穿短裙,展露肤色和身材曲线,展现出一种解放和追求快乐的精神。
1930年代:大萧条时期,时尚受到经济困境的影响,服装变得简单、实用和节俭。
1940年代:二战时期,战争影响了时装设计,服装风格变得更加保守和实用。
1950年代:摩登时代,传统女性形象恢复,出现了宽松、蓬松的礼服和细腰线的女性时装。
1960年代:嬉皮时代,服装强调自由、反传统和个性,追求花哨和前卫的设计。
1970年代:迪斯科时代,服装设计更加大胆、鲜艳,突出反主流的流行趋势。
1980年代:波普时代,充满了亮色和夸张的设计,流行元素迅速扩散。
1990年代:后现代时代,时尚风格注重简约、舒适和个性化。
2000年代:经济全球化时代,时尚变得多元化和国际化,设计师注重环保和可持续发展。
18——19世纪欧洲女性服饰••路易十六时代(1770——1789)这是洛可可风结束、新古典主义兴起的样式转换期,因此,服装上变化较复杂。
1776年,受波兰服装影响,出现了罗布·阿·拉·波罗耐兹(robe a la polonaise波兰式罗布)图-11,其特征是裙子部分在后侧分两处像幕布或当时的窗帘似的向上提起,臀部出现三个柔和膨起的团,为了把裙子束起,罗布的后腰内侧装着两条细绳,在表面同样的地方装饰着扣子或缎带,细绳从里面下落,经裙摆向上把裙子捆束起来,绳端挂在或系在表面的扣子上,还有的在内侧裙摆处装上带环,绳穿过此环向上把裙子提起来后系上,外表也同样形成裙子被卷起来的形状。
在1780年代,帕尼埃消失了,裙子变得柔软了,但继续用紧身胸衣整形,肩上披着小型披肩,一种叫托尔纽尔的臀垫取代裙撑,和17世纪末一样,后臀部又一次膨臌起来。
法国之外的国家称其为克尤·德·巴黎(cue de paris,即“巴黎的屁股”之意)。
无论时尚多么嚣张,其实不过是时代的附属品。
在经历了法国大革命后,人们突然没有了18世纪典雅、轻松的心态,空想主义色彩浓郁,而服饰将这种心态表现得淋漓尽致。
你很难用一句话来总结19世纪的服装风格,它既有革命时期的简练和朴素,也有浪漫主义的诗意和婉丽。
无论如何,浪漫主义时期的服饰是法国大革命新古典主义后的回归,它在服装史上具有重要意义。
那个时期,“女人味”的审美观念弥漫了整个欧洲大陆,女性似乎成了第一性,她们故作娇柔,服装款式充满幻想色彩,而男人也被女人的娇柔所吸引,他们收细腰身,甚至不惜使用紧身胸衣。
19世纪的时装业有两个值得关注的变化:工业的进步和更高级裁剪技术的出现,使服装的面料和款式更为多样化;由于彩色印刷术的出现,时装样本开始出版,它是现代时装杂志的“鼻祖”。
它的出现使原本由宫廷贵妇引导流行的时代一去不返,时装样本和舞台剧中的女演员成为新的时尚代言人。