八年级美术《艺术与科学》教案 精品推荐

初中艺术与科学教学设计在现代教育中，艺术与科学教育被认为是不可或缺的组成部分。

艺术教育能够培养学生的创造力、想象力和审美能力，而科学教育则培养学生的观察力、分析能力和解决问题的能力。

艺术与科学教学结合起来，能够为学生提供更全面的培养，使他们能够在未来的社会中更好地适应和发展。

初中阶段是学生艺术与科学兴趣培养的关键阶段。

在艺术教学设计方面，可以通过多样的艺术形式，如绘画、音乐、舞蹈等，激发学生的艺术兴趣和创造力。

例如，在绘画课上，教师可以引导学生观察和模仿自然界中的物体、景色，通过画画的过程，培养学生对色彩、形状和空间的感知能力。

在音乐课上，教师可以让学生学习各种乐器，培养学生对音乐的兴趣和理解能力。

通过丰富多样的艺术活动，学生可以在欣赏、创造和表达中发展个人想象力和艺术才能。

然而，艺术教育不能与科学教育脱节。

艺术与科学教学的结合可以培养学生的跨学科思维。

例如，在设计一个科学实验的过程中，学生可以运用艺术的创造力和审美观点，设计实验的图表和展示方式。

在科学课程中，可以通过观察和记录的方式培养学生的观察力和实验思维。

同时，学生还可以通过艺术形式，如舞蹈和剧本创作等，将科学知识进行演绎和表达。

这种跨学科的教学方法可以使学生对科学的理解更加深入和全面。

艺术与科学的结合还可以培养学生的创新能力和问题解决能力。

艺术教育注重学生的创造力培养，而科学教育注重培养学生的实验和观察能力。

通过艺术教学设计，学生可以学会用不同的表现方式进行创作和表达，培养他们的创新思维和问题解决能力。

艺术创作和科学实验都需要学生进行思考和解决问题的能力，这能够提高学生的分析和推理能力。

艺术与科学教学设计还可以培养学生的综合素养。

在艺术教学中，学生可以通过欣赏和评价艺术作品，培养审美情操和综合素质。

在科学教学中，学生可以通过实验和观察，培养学生的实践能力和分析能力。

通过艺术与科学教学的结合，学生可以获得更全面、更丰富的知识和经验，培养学生的综合素养。

美术初二下人教新资料艺术与科学教案【二】教材：义务教育课程标准实验教科书八年级第一课【三】教学时间：〔40分钟〕【四】学生分析：学生喜爱画画，喜爱美术课，然而现在的学习越来越紧张了。

学生都不明白现在学习美术对自己、对自己的今后有什么用。

这确实是我们的学生，他们从懵懂的少年开始有了对自己的以后、对社会有了初步的认识和思考。

关于科学与艺术如此深奥而严肃的话题有着自己蒙昧的初步的感性认识。

【五】教材分析：科学与艺术的话题正是目前探讨的热门的话题，也是我们的学生在现阶段需要认知和理解的内容。

教材将如此的话题放在学期的第一课作为供学生学习探讨，对学生现阶段的认知能力具是有针对性的。

教材中针对学生的认知能力并结合社会进展的现实，提供了较为具有说服力的资料，教学目标鲜亮。

如何引导学生将生活中所感知的片面的、感性的认识整理加工上升到理性的认识，是本课所要解决的问题。

六、教学目标：1.使学生能够联系生活，了解艺术与科学的结合对人类进展的促进作用；认识到现代科技对艺术进展的重要妨碍。

2.通过了解科学与艺术对人们生活的妨碍，增强学习科学的热情和对艺术的热爱，认识到将艺术和科学有机的结合是成功者必备的素质。

七、教学重点：艺术与科学的结合对社会的进展所起到的作用和意义。

八、教学难点：如何理解艺术对科学的促进作用。

九、教学预备：powerpoint电脑教学课件、实物教具。

十、教学流程：〔一〕、导入新课：我们一起来观赏宏伟的建筑、精美的绘画。

设问：我们所看到的基本上人类社会在进展过程中所留下的经典的文化遗产。

人类从蒙昧时代进展到了今天具有了极大丰富的物质和精神文明，你认为在那个过程当中是什么力量在起着作用？引出课题：今天我们的学习内容是《科学与艺术》。

〔二〕、观赏探究：联系经典事例，体会艺术与科学的关系。

讲授：艺术、科学的概念。

艺术是一种文化现象，一种文化现象，大多为满足主观与情感的需求，文字、绘画、雕塑、建筑、音乐、舞蹈、戏剧、电影等任何能够表达美的行为或事物，皆属艺术。

美术课教案艺术与科学一、课题：艺术与科学二、教材：《义务教育课程标准实验教科书》美术十六册第一课三、教学时间：一课时四、学生分析：艺术与科学的关系，科学发现、科技进步对艺术的发展所起的作用，艺术想象审美追求对科学技术发展和设计所产生的影响等问题，在学生深入理解艺术与科学关系的基础上，才能对艺术与科学有一个比较全面的把握，才能由浅入深的引导学生思考和探究。

通过例子分析生活中的作品，充分调动学生已有的生活经验进行分析、思考、如何将已有的科学体系，进行整合以及怎么看待和处理不同学科的学习目的学习方法等问题。

五、教材分析：人们经常把科学与艺术比作一棵文化之树上结出的两只硕果、但它们却是同源、异质而又互动的。

科学技术发达的时期也产生了辉煌的艺术成就，两者共存共荣。

以往的美术教学中，我们很少把美术教育和其他相关的学科，尤其是和科学技术进行联系。

但在以“促进学生健康、全面发展、持续发展”为教育目标的今天，人们越来越关注各门学科之间的联系，越来越重视艺术与科学的融合。

为学生提供了一个崭新而广阔的学习和探究空间。

六、教学目标：1、知识技能：能够联系生活，了解艺术与科学的结合对人类生活的促进作用，认识到现代科技对艺术发展的重要影响。

2、过程与方法：运用已有的知识，分析生活中各种物品设计的科学性，合理性以及艺术的性质。

3、情感、态度、价值观：通过了解设计对人们生活中的影响，增强学习科学的热情和对艺术的热爱，了解著名科学家和艺术家的工作经历，认识到将艺术和科学进行有机结合是成功者必备的素质。

七、教学重点：艺术与科学的相互关系；分析艺术与科学二者之间的关系是如何在生活用品设计中体现的。

八、教学难点：艺术对科学的促进作用。

九、教学准备：教师准备：多媒体、课件。

学生准备：收集一些与课程相关的物品和图片。

《艺术与科学》教学设计《艺术与科学》是义务教育课程标准实验教科书人美版八年级第一课，下面我着重从学情分析、教材分析、教法学法、教学流程这几个方面来谈谈我对本节课的教学设计。

一、学情分析：虽然初中阶段的学生对美术课并不陌生，但是大部分学生还是认为美术课就是画画、做手工，加上现在的学习越来越紧张，致使大部分学生很少关注美术课堂，不知道现在学习美术对自己的将来有什么用，这就是我们的学生。

其实他们从懵懂的少年就有了对自己的未来、对社会的初步认识和思考。

对于科学与艺术深奥而严肃的话题也有着自己蒙昧的初步感性认识。

二、教材分析：科学与艺术的话题正是目前探讨的热门的话题，也是我们的学生在现阶段需要认知和理解的内容。

教材将这样的话题放在学期的第一课作为供学生学习探讨，对学生现阶段的认知能力具是有针对性的。

教材中针对学生的认知能力并结合社会发展的现实，提供了较为具有说服力的资料，教学目标鲜明。

如何引导学生将生活中所感知的片面的、感性的认识整理加工上升到理性的认识，是本课所要解决的问题。

因此本课的学习目标如下：1.使学生能够联系生活，了解艺术与科学的结合对人类发展的促进作用；认识到现代科技对艺术发展的重要影响。

2.通过了解科学与艺术对人们生活的影响，增强学习科学的热情和对艺术的热爱，认识到艺术和科学有机的结合是成功者必备的素质。

明确了学习目标，本节课的重难点就显而易见了：教学重点：艺术与科学的结合对社会的发展所起到的作用和意义。

教学难点：如何理解艺术对科学的促进作用。

三、教法学法：在教学中，为了更好的突出重点、突破难点，体现课程设计，注重人文关怀，侧重学生的体验过程，针对八年级学生的心理特点和认知规律，我遵循“教为主导、学为主体”的指导思想，通过问题启发，引导学生主动探究，体验学习的过程，培养学生主动学习主动探究的意识；通过欣赏、分析经典作品，引导学生感性感知，积极互动、合作交流，培养学生参与意识。

四、教学流程：（一）、创设情景，激情导入节假日里，同学们一定去过好多地方旅游，说说看都见过哪些名胜古迹？好的开端等于成功的一半。

《艺术与科学》二教学教案《艺术与科学》（二）教学教案第二课时：一、课前准备：（1分钟）请学生准备好事先查找的资料，老师也摆放好课前准备的工具、材料。

二、导入新课：（3分钟）从上节课的作品入手，提问：（一）有些同学对于艺术不以为然，那么艺术对于我们的生活有哪些作用呢？艺术对于我们来说很重要，可以美化生活，提高生活质量。

（针对学生只重视学习科学知识，而对于学习艺术总感觉可有可无的现象导入新课。

）（二）请学生展示分析自己准备的作品。

1、生活中有哪些设计没有体现科学和艺术的完美结合？2、列举生活中体现科学与艺术完美结合的实例。

（三）展示教师事先准备好图片，请同学加以分析。

结论：艺术和科学是人类发展长河中不可偏废的双翼。

（从学生身边的实例出发，激发学生学习兴趣。

正反实例的讨论中会更清晰地认识艺术与科学的关系。

）三、新课内容探讨：（24分钟）（一）在人类历史的长河中，艺术和科学是怎样的关系？1、科技发展是在艺术发展之先吗？2、还有哪些艺术与科学共同发展的实例？科技和艺术是一对不可分离的孪生兄弟。

自远古时代，人们在与自然的斗争中就已自觉地使之融会贯通了。

艺术与科技的共同发展，促进人类社会的发展。

（讨论：分小组选择一个实例，重点分析，共同交流。

）（二）艺术与科学国际作品展。

1、李政道《物之道》雕塑作品是把电子对撞时的情景通过创意创作的作品。

他认为艺术用创新的手法去唤醒人们意识或潜意识中深藏的情感。

情感越珍贵唤起越强烈反映越普遍，艺术就越优秀；科学则对自然界现象进行新的、准确的“抽象”。

科学家“抽象”的叙述越简单，推测的结论越准确，应用就越广泛，科学创造就越深刻。

2、吴冠中《生之欲》是把宏观的人类的情感寄托在微观的蛋白基因上，将人的生命和欲望连在一起。

他认为，分析中国的.绘画最需要科学的精神和科学的方法，绘画中处处有科学。

绘画其实就是分割和利用平面的科学。

3、结论：（1）人类生活在科学与艺术之中，这两者的关系是和谐统一的。

美术课教案艺术与科学一、教学目标1. 让学生了解艺术与科学的关系，认识到艺术创作中科学原理的应用。

2. 培养学生对美术作品的欣赏能力，提高审美素养。

3. 激发学生探索艺术与科学结合的创新意识，培养创造力。

二、教学内容1. 艺术与科学的内涵与关系2. 美术作品中艺术与科学的结合案例分析3. 艺术与科学在现代美术创作中的应用三、教学方法1. 讲授法：讲解艺术与科学的内涵、关系及案例。

2. 欣赏法：分析美术作品中艺术与科学的结合。

3. 实践法：引导学生进行美术创作实践。

四、教学准备1. 教案、教材、多媒体设备2. 美术作品示例3. 绘画、制作工具和材料五、教学过程1. 导入：引导学生思考艺术与科学的关系，激发学习兴趣。

2. 新课：讲解艺术与科学的内涵、关系及案例。

3. 欣赏：分析美术作品中艺术与科学的结合，提高学生的欣赏能力。

4. 实践：引导学生进行美术创作实践，将艺术与科学相结合。

5. 总结：回顾本节课的内容，强调艺术与科学在美术创作中的重要性。

六、教学拓展1. 组织学生参观美术展览或博物馆，加深对艺术与科学结合的理解。

2. 邀请艺术家或科学家进行讲座，分享他们在创作过程中的经验和感悟。

3. 开展美术作品比赛，鼓励学生将艺术与科学相结合，展示创新成果。

七、教学评价1. 学生对艺术与科学的理解程度，通过课堂提问、作业和讨论进行评估。

2. 学生美术作品的创意和质量，通过作品展示和评比进行评估。

3. 学生对美术学习的兴趣和积极性，通过课堂表现和参与度进行评估。

八、教学建议1. 注重引导学生主动探索艺术与科学的结合，提高自主学习能力。

2. 鼓励学生在美术创作中发挥个性，充分展示创新思维。

3. 教师应不断学习，提高自身综合素质，以更好地指导学生。

九、教学反思1. 总结课堂教学的优点和不足，不断改进教学方法。

2. 关注学生的学习反馈，调整教学内容和难度，提高教学效果。

3. 积极探索艺术与科学的新趋势，更新教学资源。

艺术与科学教案一、教学目标本节课的教学目标是让学生了解艺术与科学的关系，探究艺术与科学的交叉点，培养学生的创造力和思维能力。

二、教学内容1.艺术与科学的定义和特点2.艺术与科学的交叉点3.艺术与科学的应用三、教学重点1.让学生了解艺术与科学的定义和特点2.培养学生的创造力和思维能力四、教学难点1.让学生探究艺术与科学的交叉点2.让学生了解艺术与科学的应用五、教学方法1.讲授法：通过讲解艺术与科学的定义和特点，让学生了解两者的区别和联系。

2.探究法：通过让学生探究艺术与科学的交叉点，培养学生的创造力和思维能力。

3.实践法：通过让学生了解艺术与科学的应用，让学生将所学知识应用到实际生活中。

六、教学过程1. 导入教师可以通过提问的方式引导学生思考，例如：“你们觉得艺术和科学有什么区别？有什么联系？”2. 讲授教师可以通过PPT等多媒体工具，讲解艺术与科学的定义和特点，让学生了解两者的区别和联系。

3. 探究教师可以组织学生进行小组讨论，探究艺术与科学的交叉点，例如：“你们觉得艺术和科学在哪些方面有交叉点？”4. 实践教师可以通过案例分析等方式，让学生了解艺术与科学的应用，例如：“你们知道有哪些艺术与科学相结合的项目吗？”5. 总结教师可以通过提问的方式，让学生总结本节课所学内容，例如：“你们觉得艺术与科学的关系是什么？”七、教学评价教师可以通过课堂讨论、小组讨论、作业等方式，对学生进行评价，评价内容包括学生对艺术与科学的理解、学生的创造力和思维能力等。

八、教学资源1.PPT等多媒体工具2.案例分析材料九、教学反思本节课的教学目标是让学生了解艺术与科学的关系，探究艺术与科学的交叉点，培养学生的创造力和思维能力。

在教学过程中，我采用了讲授法、探究法和实践法等多种教学方法，让学生在实践中掌握知识，提高了学生的学习兴趣和学习效果。

但是，在教学中也存在一些问题，例如教学内容的设计不够充分，教学方法的选择不够合理等，需要在今后的教学中加以改进。

美术课教案艺术与科学一、教学目标1. 让学生了解艺术与科学之间的关系，认识到艺术与科学的相互影响和交融。

2. 培养学生对美术作品的欣赏能力和审美观念。

3. 引导学生运用科学的方法分析美术作品，提高其美术鉴赏能力。

二、教学内容1. 艺术与科学的关系概述2. 美术作品欣赏：分析作品的线条、色彩、构图等元素3. 科学分析方法在美术鉴赏中的应用三、教学重点与难点1. 重点：艺术与科学之间的关系，美术作品欣赏方法。

2. 难点：如何运用科学方法分析美术作品。

四、教学方法1. 讲授法：讲解艺术与科学的关系，引导学生了解美术作品的基本元素。

2. 示范法：展示优秀美术作品，分析作品的线条、色彩、构图等元素。

3. 实践法：让学生动手实践，分析指定美术作品。

4. 讨论法：分组讨论，分享各自对美术作品的理解和分析。

五、教学过程1. 导入：简要介绍艺术与科学之间的关系，激发学生的兴趣。

2. 讲解：详细讲解美术作品的基本元素，如线条、色彩、构图等。

3. 示范：展示优秀美术作品，分析作品的线条、色彩、构图等元素。

4. 实践：让学生动手分析指定美术作品，引导学生运用科学方法。

5. 讨论：分组讨论，分享各自对美术作品的理解和分析。

7. 作业：布置课后作业，要求学生运用所学方法分析一幅美术作品。

六、教学延伸1. 组织学生参观美术展览或博物馆，加深对美术作品的理解和欣赏。

2. 邀请艺术家或科学家进行专题讲座，让学生更深入地了解艺术与科学的关系。

3. 开展美术创作比赛，鼓励学生将所学知识应用于实践。

七、教学评价1. 课堂参与度：观察学生在课堂上的发言和讨论情况，评估其对艺术与科学的理解程度。

2. 作业完成情况：评估学生对美术作品分析的方法和思路。

3. 课后反馈：收集学生的反馈意见，了解其在课堂外的应用和实践。

八、教学资源1. 教材：选用适合年龄段的美术教材，介绍艺术与科学的关系。

2. 网络资源：利用互联网查找相关美术作品和资料，丰富教学内容。

美术课教案艺术与科学一、教学目标1. 让学生了解艺术与科学之间的关系，认识到艺术创作中科学原理的应用。

2. 培养学生对美术作品的欣赏能力，提高审美素养。

3. 激发学生探索艺术与科学相结合的创新意识，培养创造力。

二、教学内容1. 艺术与科学的定义及关系2. 美术作品中科学原理的应用案例分析3. 艺术创新与科学发展的相互作用三、教学方法1. 讲授法：讲解艺术与科学的定义、关系及应用案例。

2. 案例分析法：分析具体美术作品中的科学原理。

3. 讨论法：引导学生探讨艺术与科学的创新结合。

四、教学准备1. 课件：艺术与科学的相关图片、案例等。

2. 教材或参考资料：关于艺术与科学的相关内容。

3. 投影仪、白板等教学设备。

五、教学过程1. 导入：通过展示一幅具有科学元素的美术作品，引发学生对艺术与科学关系的思考。

2. 新课内容：讲解艺术与科学的定义、关系及应用案例。

3. 案例分析：分析具体美术作品中的科学原理，如透视、光影、色彩等。

4. 课堂讨论：引导学生探讨艺术与科学的创新结合，鼓励学生提出自己的观点和想法。

5. 总结与拓展：总结本节课的主要内容，布置课后作业，鼓励学生在生活中发现艺术与科学的结合，进行创新实践。

6. 课后作业：搜集一幅运用科学原理创作的美术作品，分析其科学元素及艺术价值。

六、教学评价1. 学生对艺术与科学关系的理解程度。

2. 学生对美术作品中科学原理的掌握情况。

3. 学生参与课堂讨论的积极性和创新能力。

七、教学难点1. 艺术与科学关系的理解。

2. 美术作品中科学原理的分析。

八、教学重点1. 艺术与科学的定义及关系。

2. 具体美术作品中的科学原理分析。

九、教学步骤1. 导入新课：通过展示一幅具有科学元素的美术作品，引发学生对艺术与科学关系的思考。

2. 讲解艺术与科学的定义及关系：引导学生了解艺术与科学的内涵，分析二者之间的相互联系。

3. 分析美术作品中的科学原理：以具体作品为例，讲解作品中运用到的科学原理，如透视、光影、色彩等。

艺术与科学一、人文与科学的关系先来看看文艺复兴时期的人文与科学的关系。

文艺复兴解放了被宗教禁锢的思想，绝不仅局限于人文文化，它涉及到思想文化领域的几个方面，由人文主义运动、宗教改革运动和新科学运动所构成，这些运动都渗透着一种理性主义，通过理性主义恢复了人的尊严。

这个时期产生了许多思想和学术的巨匠，他们在科学与人文的领域中充分施展着多才多艺的天赋，他们跨文化创造的建树起到了将科学与人文结合起来的作用。

在这方面可以列举出许多人的名字，如里昂·巴蒂斯塔·亚尔培蒂、韦罗丘、米开朗基罗、达芬奇等。

尤其是达芬奇，他不仅对各种艺术无不擅长，而且对各种知识也无不研究，从他的手稿就可以看出，他观察和研究的范围十分广泛，几乎包括了人文与科学的各个领域。

他不仅是著名的画家，还可以称得上是雕塑家、工程师、建筑师、物理学家、生物学家、哲学家，而其在每一学科中，他都在当时达到了登峰造极的水平，被公认为文艺复兴时期意大利最杰出的艺术家和科学家。

将科学与艺术结合最好的是达芬奇，可他并不是将科学与艺术结合的第一人，也不是最后一人，在科学家中李政道就是其一。

李政道教授是物理学家，但他对历史、诗词、绘画、音乐等文化艺术，特别是中国的传统文化艺术也十分喜好。

二、艺术想像、审美要求对科学的影响李政道说过：科学和艺术是不可分割的，就像一个硬币的两面。

它们共同的基础是人类的创造力。

它们追求的目标都是真理的普遍性。

艺术，例如诗歌、绘画、雕塑、音乐等，用创新的手法去唤起每个人的意识或潜意识中深藏着的已经存在的情感。

情感越珍贵，唤起越强烈，反响越普遍，艺术就越优秀。

科学，例如天文学、物理学、化学、生物学等，对自然界的现象进行新的准确的抽象。

科学家抽象的阐述越简单，应用越广泛，科学创造就越深刻。

尽管自然现象本身并不依赖于科学家而存在，但对自然的抽象和总结乃属于人类智慧的结晶，这和艺术家的创造是一样的。

科学家追求的普遍性是一类特定的抽象和总结，适用于所有的自然现象，它的真理性根植于科学家以外的外部世界。