永乐宫壁画鉴赏
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屏风和左侧的小架子上画着中国花鸟画,前景地面上有一把团扇,女士旁边的茶几上摆放着一套中国瓷器茶具,这些都是中国元素在绘画作品中的体现。
至于桌椅脚的“C”与“S”形造型、纤细的结构、精巧的如女性般柔美的腿部的细木工装饰和卷草纹图样是否也吸取了中国元素,因图片不清晰,无从考证,暂不论述。
四、服装色彩与图案青花瓷在欧洲尤其受宠,布歇这幅著名的《浴后的狄安娜》是不是从青花中得到灵感,以蓝白色的衣料来衬托美丽的狄安娜?裸露的狄安娜是不是具有瓷器般的光泽与质感?黄沙掩盖了历史的真相,我们不得而知,但是当我将青花瓷瓶的图片与这些绘画作品摆放在一起时,惊奇地发现它们是如此惊人的相似。
华托作品中男女主角所穿的“华托服”俨然是一件溜肩细腰小腹造型的青花瓷。
康熙团鹤纹瓶 布歇 浴后的狄安娜(局部) 明景德镇花卉龙纹瓶 华托作品局部这两幅《蓬帕杜夫人》服装上的纹样,显然是东方花卉的造型,舒展、自然、不对称,图案也许是源于丝织品,此处我找到类似的青花纹样作比对,不可否认其浓郁的东方气息。
布歇 蓬帕杜夫人肖像(局部) 康熙梅瓶局部 布歇 蓬帕杜夫人肖像(局部) 乾隆球瓶局部五、结语洛可可,Rococo art 是指法国18世纪上半叶的艺术样式,发端于路易十四时代 (1643—1715)晚期,流行于路易十五时代(1715—1774)的建筑、室内装饰、园林、工艺品、服装、绘画等方面的装饰风格,开始是指用贝壳、石块等建造的岩状砌石,一说源于中国的假山,玲珑剔透、华丽雕琢的艺术趣味,后指具有贝壳纹样曲线的主题。
洛可可的艺术特点是:曲线趣味,常用C 形、S 形、漩涡形等曲线纹饰蜿蜒反复,装饰效果纤细、柔媚、华丽繁琐;呈非对称法则,带有轻快、优雅的运动感;色泽艳丽,给人轻松、舒适感;崇尚经过人工修饰的“自然”;绘画上致力于表现颇为琐细的宫廷生活的享乐、亲密的场景,有时也表现田园风光,以妩媚和矫揉造作为特征。
针对洛可可艺术的特点,通过色彩、图纹与画面技法、风格的分析,其艺术形式主要从中国的园林、瓷器、丝织品、家具等方面吸收了很多元素运用到各个方面,如瓷器、丝织品上的纹样、色彩、题材,园林艺术中的精巧、不对称、循自然等等。
永乐宫壁画的艺术鉴赏摘要永乐宫壁画是中国寺观壁画的巅峰之作,分别绘制在三清殿、纯阳殿、重阳殿和无极殿里,三清殿和纯阳殿中的壁画是永乐宫壁画的代表。
其艺术特色首先表现为道教思想与永乐宫壁画的完美融合,其次是永乐宫壁画科学技术理论的运用,最后是色彩艺术的运用。
它独特的表现手法创造了世界壁画史上的奇葩。
关键词:艺术鉴赏永乐宫壁画《朝元图》色彩中图分类号:j218.6 文献标识码:a永乐宫,位于山西芮城县,是一组集元代绘画、建筑、雕塑于一体的道教宫殿式建筑群。
其中最具艺术价值的首推大型精美壁画,它不仅是中国绘画史上的杰作,甚至在世界绘画史上也是罕见的巨制。
永乐宫壁画总面积有960平方米,分别绘制在三清殿、纯阳殿、重阳殿和无极殿里,这些精美的壁画,不仅画技高超且题材丰富,在经历了700多年的风雨侵蚀,壁画色彩的辉煌气势仍不减当年。
三清殿和纯阳殿是永乐宫目前保存最为完整的壁画。
三清殿是主殿,是集中了唐宋道教绘画精华的《朝元图》,同时还融汇了元代的绘画特点,成了元代道教艺术最引人注目的一章,《朝元图》的面积有400多平方米,人物形象总计286个。
画师以流畅而刚劲、简练而严谨的线条刻画出了众多生动的形象,这些线条疏密有致且刚柔相济,是按照这些形象的不同年纪、不同表情、不同性格进行逐一罗列的,形象变化多样且无一雷同,创造了和谐的韵律以及装饰性的效果。
纯阳殿壁画,共有203平方米,是由52幅连续性的组画组成,描绘了吕洞宾从出生到羽化成仙的故事。
每幅图约有16平方米,以现实生活作为内容背景,有宫殿、山野、园林、街市,山水人物,九流三教,可谓包罗万象,表现出了当时社会的风俗民情。
除此之外,纯阳殿还有十一幅拱眼壁画,呈现的是一些奏乐、舞蹈的技乐童子,画面生动活泼,非常可爱。
重阳殿壁画通过49幅连环画的形式,生动描绘出了王重阳以及弟子们传教的活动。
相对于三清殿和纯阳殿的壁画来说,重阳殿壁画的绘制时间已经过了艺术高峰时期,略显逊色,但画面中仍不乏一些局部十分精彩。
永乐宫三清殿壁画——《朝元图》三清殿是永乐宫主殿,又称无极殿,面阔七间,深四间,供奉道教最高神元始天尊、灵宝天尊、太上老君,合称为三清。
如今,三清塑像已不存在,但殿内壁画保存尚好,只很少部分经过修补。
三清殿内的壁画是有名的《朝元图》,壁画高4.26米,全长94.68米,总面积为403.34平方米,是永乐宫壁画中的重点。
南极长生大帝及诸仙真三清殿神龛扇面墙外东面一踏进三清殿内,眼前漆黑一片。
原来,为了使壁画免受光线侵蚀,所有窗户都以深色的布帘遮着,人必须在进殿后好一会,适应了殿内的微弱的光线后才可以看到壁画。
但见三清殿内的西、北、东三壁上,绘满了4公尺多高的神仙群像,三壁的画面连成一气,表现的是玉皇大天帝和紫微大天帝率领诸神,来朝拜元始天尊、灵宝天尊、太上老君的情景,也就是原来分散的诸神,全都集合起来朝拜最高主神了。
永乐宫三清殿内精美的壁画二十八宿之一三清殿北壁东侧环绕三清塑像的斗心扇面墙上,东西面分别是南极长生大帝、东极青华太乙救苦天尊和玄元十子等;扇面墙背面为三十二天帝君;正面北壁东部是中官紫微北极大帝、天至大圣及北斗七星、十一曜、二十八宿及历代传经法师;北壁西部是勾陈星宫天皇大帝、南斗六星、二十八宿和天、地、水三官以及历代传经法师等。
东壁是大上昊天玉皇上帝、后土皇地只和扶桑大帝、十二元神、五岳、四渎、地府诸神;西壁是东华上相木公青童道君、白玉龟台九灵太真金母元君和十太乙、八卦、雷雨诸神;南壁两侧是青龙君、白虎君。
全图近300个神仙朝着同一个方向行进,形成了一道朝圣的洪流,气氛神圣、庄严。
东极青华太乙救苦天尊及诸仙尊(局部)三清殿神龛扇面墙外西面西壁堪称是整个《朝元图》中最精彩的部分。
画面以东王公、西王母夫妇为中心,各天官簇拥左右。
西王母端坐椅中,凤冠品服,仪态端庄典雅,表情温柔亲和。
在她面前有一身着蓝袍的长者,据说是哪吒的师傅太乙真人。
他头微低,脸微侧,双手持笏,似有要事启奏西王母。
在太乙真人的身后有两位天神作交谈状,似乎真人所禀奏之事正是他们也关心的事。
图为芮城永乐宫主殿三清殿壁画
“朝元图”的局部山西文物景观——芮城永乐宫
永乐宫位于芮城县古魏镇东龙泉村,始建于唐,元定宗二年(1247)重建,以杰出的壁画艺术闻名天下,是全国重点文物保护单位。
永乐宫排列着龙虎殿、三清殿、纯阳殿、重阳殿等四座高大的元代殿宇,是中国古建筑中的优秀遗产。
三清殿是永乐宫主殿,殿内墙壁满布286个“天神”朝拜元始天尊的“朝元图”。
画中人物按对称仪仗形式排列,分别画出天帝、王母等28位主神,28宿、12宫辰等“天兵天将”围绕主神徐徐展开。
整个画面,人物逼真;衣饰色调优雅瑰丽,场面气势雄伟。
除此外纯阳和重阳殿内也有非常精美的壁画。
永乐宫壁画特点其中最具艺术价值的首推大型精美的壁画,它不仅是我国绘画史上的杰作,甚至在世界绘画史上也是罕见的巨制。
总面积有960平方米,分别绘制在三清殿、纯阳殿、重阳殿和无极殿里,这些精美的壁画,画技高超、题材丰富,在经历了700多年的风雨侵蚀,壁画色彩的辉煌气势仍不减当年。
三清殿和纯阳殿是永乐宫目前保存最为完整的壁画。
三清殿是主殿,是集中了唐宋道教绘画精华的《朝元图》,同时还融汇了元代的绘画特点,成了元代道教艺术最引人注目的一章,《朝元图》的面积有400多平方米,人物形象总计286个。
画师以流畅而刚劲、简练而严谨的线条刻画了众多生动的形象,这些线条疏密有致且刚柔相济,是这些形象按照年纪、表情、性格的不同进行逐一罗列,形象变化多样且无一雷同,创造了和谐的韵律以及装饰性效果。
纯阳殿壁画,共有203平方米,是由52幅连续性的组画组成,描绘了吕洞宾从出生到羽化成仙一生的故事。
每幅图约有16平方米,以现实生活作为内容背景,有宫殿、山野、园林、街市,山水人物,九流三教,可谓包罗万象,表现出了当时社会的风俗民情。
除此之外,纯阳殿还有十一幅拱眼壁画,呈现的是一些奏乐、舞蹈的技乐童子,画面生动活泼,非常可爱。
重阳殿壁画通过49幅连环画的形式,生动描绘出了王重阳以及弟子们传教的活动。
相较三清殿和纯阳殿的壁画,重阳殿壁画的绘制时间已经过了艺术高峰时期,略显逊色,但画面中仍不乏一些局部十分精彩。
总之,永乐宫壁画可谓是中国绘画发展到高水平的典型作品。
在我国古代的美术发展过程中,道教思想占有非常重要的地位。
其创造的主导思想更强调心灵和事物的和谐统一。
如“淡然无极而众美从之“越名教而任自然等将人的内心世界与自然达到合而为一的境界。
正如三清殿的《朝元图》所描绘的众仙朝元的场景一样,二百多位神仙神态、神情各异,有的在思考,有的在相互交谈,也有的在仔细倾听。
武将、文官、力士、玉女等服饰、形态、神情虽然不同,但每个人物的气质都很洒脱,画师巧妙的将不同的人物进行统一并和谐的融入到一起。
永乐宫壁画艺术赏析叶建国走进永乐宫我们不仅可以欣赏到苍松翠柏、繁茂的竹林、鸟语花香的园林景观。
同时可以看到巧夺天工、规模宏大、布局疏朗、巍峨壮观、气势辉煌的元代宫廷建筑。
而最令人惊叹的是那精美绝伦的壁画艺术。
在这里无处不闪动着智慧的灵光,镌刻着古代绘画艺术的博大精深,放射出灿烂夺目的光彩。
永乐宫的壁画艺术是迷人的,她的魅力在于,足以让任何一位艺术大师为之倾倒,为之痴迷,为之癫狂。
一,《钟离权度吕洞宾图》又称《二仙传道图》纯阳殿中扇面墙后壁是《钟离权度吕洞宾图》,高370公分,宽460公分,在全殿壁画中是很突出的杰作。
磐石上两人对坐,钟离权前胸坦露、长鬓飘然,神情坦率爽朗、纯朴可亲;吕洞宾白皙有须,拱手恭听,外形静肃,内心似有极为剧烈的活动,画家将他们不同的思想情感行于笔墨,刻画入微。
师徒论道真情跃然壁上。
身后巨松天骄,苍翠生寒,左侧山壑深远,溪水蜿蜒而下,右侧古柏之外亦有流泉,近处则琪葩瑶草,错落丛生,这就是所谓的山中日长、尘壊远绝的神仙境界。
极为明显,一深一浅,对比鲜明。
)(上面这两张门票,一张为蓝灰色、一张为土灰色,二者各有特色,同为佳品,令人百看不厌。
)二:东极救苦天尊众(位于三清殿扇墙西侧)东极和南极分立在三清左右,为其近臣。
东极大帝头戴冕旒,身着帝服、系玉带,右手执圭凝视前方。
围绕他和南极的有玄元十子,被认为是追随老子的十位古代思想家。
他们是关尹子、辛文子、庚桑子、南荣子、尹文子、土成子、崔瞿子、柏矩子、列子和庄子。
其中关、展、辛、文、列、庄的著作都有流传。
属于战国时期道家一派。
三:天猷副元帅(位于三清殿西壁北段)天猷副元帅,三头六臂,须发猥立,相貌狰狞,三个面孔表情各不相同。
两手执剑,两手捧刀,一手拿钺,一手握钟,双腿叉立。
身着飘带飞舞,更增加了了动感,流线流畅而变化丰富,在整个壁画中颇具有典型性。
四:捧仙果玉女(位于三清殿西壁中段)此幅壁画中玉女位于东华木公右侧,一手捧仙果,一手申示,意向木共奉献。
部分为:东墙壁由南向北两位,分别为四御之⼀的后⼟皇地祇和昊天⾦闕⾄尊⽟皇⼤帝;北墙壁⼀位,是四御之⼀的中宫北极紫微⼤帝;东扇⾯墙外侧⼀位,是四御之⼀的南极长⽣⼤帝。
西半部分为:西墙壁由南向北两位,分别为⽩⽟亀台九靈太真⾦母元君(西王母)和东华上相⽊公青童道君;北壁⼀位,为四御之⼀的勾陈星宫天皇⼤帝;西扇⾯墙外侧⼀位,是东极青华太⼄救苦天尊。
这⼋位主尊神祗,东西对称各有四尊,除东西扇⾯墙外侧的南极长⽣⼤帝和东极青华太⼄救苦天尊为站⽴,其余六尊均坐在龙凤椅之上,他们率领⼤殿四壁诸位神祗构成“千官列雁⾏”的构图形式,各⼈物交糅杂错,相互掩映,⼈物多达⼆百九⼗⼆尊,其中男像⼆百六⼗三尊,⼥像⼆⼗七尊,飞天⼆尊,除去⽆法考证的⼈物和⾝份较低的⼈物之外,其他神祗分别有,青龙、⽩虎、⽞元⼗⼦、三⼗⼆天帝君、⼆⼗⼋星宿、天蓬⼤元帅、天猷副元帅、翊圣德真君、北极真武⼤帝、雷公、电母、⾬师、雷部诸神、天、地、⽔三官、⽇、⽉、⾦、⽊、⽔、⽕、⼟、紫炁、⽉孛、罗睺、计都、北⽃七星、南⽃六星、左辅、右弼、天罡、三台、三元、五岳、四渎、扶桑⼤帝、丰都⼤帝、⼗⼆元神、太极、明星、九疑诸仙、传经法师、四⽬⽼⼈、仓颉、孔⼦、紫光夫⼈、⽂昌帝君、太⼄诸神、⼋卦诸神、仙曹、仙官、天丁、⼒⼠、神王、神将、太⼄、侍⾂、⾹官、内官,⾦童、⽟⼥等。
下⾯按照不同墙壁的⽅位,来认识下各位神仙。
青龙和⽩虎三清殿进⼤门两侧(南壁)分别是青龙(东侧)和⽩虎(西侧),在这⾥,青龙⽩虎既是守卫⼜是朝元队伍的后卫;⽽⽩虎君是⽔平最⾼的西壁东王公、西王母部队的后卫,是永乐宫壁画⾼⽔平的代表之⼀。
青龙君的侍⾂都是宋代⽂⾂形象,⽩虎君的侍卫都是宋代武⼠装束。
西侧的⽩虎星君东侧的青龙星君看画⾯下⽅的“神兽”就能分辨。
他们⾝上的华丽铠甲、戎靴因为奢侈的风⽓,⼤部分失去了原本的使⽤功能,成为表⽰礼仪的服饰。
西壁东王公西王母朝元队伍这⼀壁丹青是三清殿中最为精彩之处,不管是整体构图还是单个形象刻画,都达到了炉⽕纯青的地步;线条流畅飘逸,即使去掉颜⾊也是⼀幅不多见的⽔平⾼超的⽩描作品。
永乐宫壁画鉴赏摘要:永乐宫壁画是中国寺观壁画的巅峰之作,分别绘制在三清殿,纯阳殿,重阳殿和无极殿里。
三清殿和纯阳殿里的壁画是永乐宫壁画的代表。
它的题材、构图、造型、线描、晕染技巧以及多种形式美法则的灵活应用,创造出了一系列形神兼备,高贵华美,灵活飘逸,奔放飞扬的艺术形象。
其艺术特色首先表现为道教思想与永乐宫壁画的完美融合,其次是永乐宫壁画科学技术理论的应用,最后是色彩艺术的应用,它独特的表现手法创造了世界壁画史上的奇葩。
关键词:永乐宫壁画;艺术鉴赏;色彩艺术;《钟离权度吕洞宾》永乐宫艺术灿烂辉煌,蕴含着显著美学风格,其壁画艺术蔚为大观,在中国绘画艺术史上占有极其重要的地位。
它融古汇今,汲取了东西方影响,包纳了巨大容量,创造了独特形象,从而成为中国乃至世界艺术史上的奇葩。
一绘画特点严谨、流畅又刚劲的线条刻画了众多生动的形象,这些形象按不同的年龄、性格特征和表情变化,多样而不雷同。
线条的组织疏密有致,在刚柔相济的变化中,创造了和谐的韵律感和装饰性效果。
辉煌灿烂的色彩效果,是永乐宫壁画艺术的又一特征。
汉代刘熙《释名》曰:“画,挂也,以色彩挂物像也。
”表明色彩一开始就是构成中国绘画的形式语言之一。
壁画具有绘画最一般的规律,诸如平面性、构图、色彩、造型等因素。
其中色彩最具有相对独立的艺术审美功能,具有艺术的高度、技法的难度和理论的深度。
永乐宫壁画以它精彩的色彩应用,成为中国传统绘画的杰出代表,反映出我国传统绘画在色彩艺术领域发展的高度。
二赏析《钟离权度吕洞宾》道教神仙吕洞宾可谓家喻户晓。
他在道教中地位很高,被全真教奉为纯阳祖师,同时,他自己和托其名的道教著述也非常多。
他不仅是传说中的神仙,更是对道教修行有实际贡献的道士。
他的传说起于宋,盛于元,并且频频以文艺作品的形式出现。
山西芮城永乐宫纯阳殿现在就存有一套关于吕洞宾的道教壁画,由晋南著名画家朱好古及其门徒绘制于1358年。
纯阳殿内壁画共有203平方米,是一个安排严谨的道教叙事整体。
永乐宫壁画鉴赏
摘要:
永乐宫壁画是中国寺观壁画的巅峰之作,分别绘制在三清殿,纯阳殿,重阳殿和无极殿里。
三清殿和纯阳殿里的壁画是永乐宫壁画的代表。
它的题材、构图、造型、线描、晕染技巧以及多种形式美法则的灵活应用,创造出了一系列形神兼备,高贵华美,灵活飘逸,奔放飞扬的艺术形象。
其艺术特色首先表现为道教思想与永乐宫壁画的完美融合,其次是永乐宫壁画科学技术理论的应用,最后是色彩艺术的应用,它独特的表现手法创造了世界壁画史上的奇葩。
关键词:永乐宫壁画;艺术鉴赏;色彩艺术;《钟离权度吕洞宾》
永乐宫艺术灿烂辉煌,蕴含着显著美学风格,其壁画艺术蔚为大观,在中国绘画艺术史上占有极其重要的地位。
它融古汇今,汲取了东西方影响,包纳了巨大容量,创造了独特形象,从而成为中国乃至世界艺术史上的奇葩。
一绘画特点
严谨、流畅又刚劲的线条刻画了众多生动的形象,这些形象按不同的年龄、性格特征和表情变化,多样而不雷同。
线条的组织疏密有致,在刚柔相济的变化中,创造了和谐的韵律感和装饰性效果。
辉煌灿烂的色彩效果,是永乐宫壁画艺术的又一特征。
汉代刘熙《释名》曰:“画,挂也,以色彩挂物像也。
”表明色彩一开始就是构成中国绘画的形式语言之一。
壁画具有绘画最一般的规律,诸如平面性、构图、色彩、造型等因素。
其中色彩最具有相对独立的艺术审美功能,具有艺术的高度、技法的难度和理论的深度。
永乐宫壁画以它精彩的色彩应用,成为中国传统绘画的杰出代表,反映出我国传统绘画在色彩艺术领域发展的高度。
二赏析《钟离权度吕洞宾》
道教神仙吕洞宾可谓家喻户晓。
他在道教中地位很高,被全真教奉为纯阳祖师,同时,他自己和托其名的道教著述也非常多。
他不仅是传说中的神仙,更是对道教修行有实际贡献的道士。
他的传说起于宋,盛于元,并且频频以文艺作品的形式出现。
山西芮城永乐宫纯阳殿现在就存有一套关于吕洞宾的道教壁画,由晋南著名画家朱好古及其门徒绘制于1358年。
纯阳殿内壁画共有203平方米,是一个安排严谨的道教叙事整体。
在大殿的东、西、北面有《纯阳帝君神游显化图》,是从吕洞宾诞生,到钟吕传道,神游显化的画传,共52幅,每幅均有榜题,榜题近三分之二直接引自《妙通记》。
南壁东西两侧为《道观斋供图》和《道观醮乐图》。
殿北部有一神坛,神坛上原有吕洞宾塑像,现已被毁。
神坛后有一扇面墙,著名的《钟离权度吕洞宾图》就绘于此墙上,描述的是吕洞宾于暮春游沣水之上,遇钟离权而被度化入道的情景。
这幅壁画高3.7米,面积16平方米,一直被誉为纯阳殿壁画的精华。
壁画的背景是青山绿水,色彩古朴沉稳。
在画面中心位置,钟离权和吕洞宾两人一右一左对坐在磐石上。
钟离权身着石绿色长衫,前胸袒露,肤色赤红,长髯飘然,足着芒鞋,一副逍遥于山水间的神仙姿态。
画面展现的他正单脚屈膝而坐,身体微侧,右手撑于石上,为吕洞宾传授玄机。
他左手屈两指,嘴唇微启,似乎正将两条不同的人生之路摆在吕洞宾眼前;双眼炯炯有神,又似在悄悄观察对方的反应。
吕洞宾则作书生打扮,他端坐石上,身着白袍,面白有须,眼皮微垂,似在凝神聆听。
他双手做拱,左手大拇指轻捻右手衣袖,衬托出内心的紧张与矛盾。
他神态恭谨,眉间露出反复思虑的神色,虽外形静肃,但内心却似波涛起伏。
吕洞宾在面临人生转折的时候,心中的不安与彷徨被画家凝练于笔下,刻画得入木三分、惟妙惟肖,从而使画面上两人的动态一放一收,形成鲜明对比,极具张力。
画面的环境对形成气氛、烘托人物的心理活动也有重要作用。
只见钟离权、吕洞宾二人坐在石坡上,钟离权、吕洞宾二人坐在石坡上,背后有虬蟠的苍松古柏山,苍翠生寒;左侧沟壑深远,一道溪水蜿蜒而来,直泻谷底;近处灵芝仙草环绕足下,错落丛生。
这远绝尘寰的神仙世界,与钟离权的豁达神态融为一体,也衬托出吕洞宾此时尘俗中的进士身份与神仙世界的格格不入。
而高山流水在传统的观念中,一向是高尚人品的形象譬喻,在此也隐喻了二位仙人的高洁。
这幅画最精妙之处在于,画家将已悟的钟离权与始悟的吕洞宾两人思想境界的交流做了形象化表现。
画面通过对一系列心理活动的刻画,将度化的过程表现得细腻动人,没有华光灿烂的神迹,没有腾凌灭没的慑服,一切都是那么温润自然。
这充分体现了作者对生活细致入微的观察,以及作画时的高超构思与表现力。
三鉴赏
永乐宫的壁画多以人物为主,。
尤其是对人物面部表情的刻画,更是形神兼备,细致入微。
线描是我国传统绘画的基础,以简练的笔墨塑造出个性鲜明、内心复杂的人物形象,线描造型具有高度概括力和表现力。
线条的表现力度,主要以线造型,线条均匀流畅,线条具有强烈的生命力。
在永乐宫壁画浩瀚的绘画海洋里,线条生动的作品随处可见,通过线条表现人物形象清秀衣褶飘逸的灵动。
对于不同的人物想象采用不同的线描表现,如游丝描、钉头鼠尾描。
通过不同风格的线表现人物不同的神韵,线条概括洗练、灵动飘逸,表现了富贵的审美情趣和时代风格。