中国电影资料馆 电影理论 戏剧与影视学 考研经验 笔记讲义 考研重点、考研参考书笔记 学姐考研笔记梳理

各位考研的同学们，大家好！我是才思的一名学员，现在已经顺利的考上中国电影艺术研究中心，今天和大家分享一下这个专业的笔记，方便大家准备考研，希望给大家一定的帮助。

中国电影艺术研究中心招生目录及参考书学科、专业名称（代码））：戏剧与影视学（130300））研究方向：01、电影理论与美学02、中国电影史03、当代中国电影04、外国电影研究05、电影档案06、影视创作及理论07、电影产业招生人数：20 人。

考试科目初试：1、思想政治理论2、外国语（英、俄、日任选一种）3、文艺理论（含电影理论）4、中外电影史中国电影艺术研究中心硕士研究生招生参考书目文艺理论：1、文学理论教程童庆炳高等教育出版社2、艺术概论王宏建文化艺术出版社3、中国文学理论批评发展史（上、下）张少康、刘三富北京大学出版社4、西方文论史马新国高等教育出版社电影理论：1、电影作为艺术爱因汉姆（德）中国电影出版社2、电影的本性——物质现实的复原克拉考尔（德）中国电影出版社3、电影是什么安德烈·巴赞（法）中国电影出版社4、电影艺术形式与风格大卫·波德维尔（美）世界图书出版社5、外国电影理论文选李恒基、杨远婴编上海文艺出版社6、电影理论史评尼克·布朗（美）中国电影出版社7、电影艺术词典中国电影出版社8、当代电影（期刊）中国电影艺术研究中心中国传媒大学9、电影艺术（期刊）中国电影家协会10、世界电影（期刊）中国电影家协会中外电影史：1、中国电影发展史（上、下）程季华中国电影出版社2、中国电影简史陆弘石、舒晓鸣文化艺术出版社3、中国电影艺术史教程舒晓鸣中国电影出版社4、世界电影史乔治·萨杜尔（法）中国电影出版社5、世界电影史（第三卷，上、下）乌·格雷戈尔（德）中国电影出版社6、西方电影史概论邵牧君中国电影出版社7、外国电影史郑亚玲、胡滨中国广播电视出版社影片分析：1、认识电影路易斯·贾内梯（美）中国电影出版社2、荣誉----北京电影学院影片分析课教材苏牧中国电影出版社3、当代欧美名片评析胡克、李一鸣、李迅北京广播学院出版社4、中国电影美学1999 胡克等编北京广播学院出版社复试：1．笔试：影片分析2．面试备注：/note/497559814/1 、复试考试分为笔试和面试，笔试考试科目为影片分析。

中国电影资料馆考研经验贴考研是很多大学生的梦想，而中国电影资料馆则是电影爱好者的圣地。

那么，作为一个电影爱好者，如何在中国电影资料馆的考研中取得好成绩呢？下面我将分享一些经验和技巧。

了解考研内容是非常重要的。

中国电影资料馆的考研主要涉及电影史、电影理论、电影制作等方面的知识。

我们需要熟悉电影发展的历史、各个时期的代表作品以及相关理论和制作技术。

可以通过阅读相关教材、参加考研辅导班以及关注电影资料馆官方网站等途径来获取这些知识。

平时要多看电影。

电影是考研的重要素材，通过观看电影可以更好地理解电影的艺术特点和表现手法。

可以选择一些经典的电影作品进行观看，并对其进行分析和总结。

同时，可以结合电影史和电影理论的知识，对电影进行更深入的理解和思考。

还要注重写作能力的培养。

考研中经常会涉及到论文写作，因此具备一定的写作能力是必要的。

可以通过多练习写作，提高自己的表达能力和逻辑思维能力。

可以选择一些与电影相关的话题进行写作练习，例如电影评论、剧本分析等，这样可以更好地锻炼自己的写作能力。

还要注重复习和总结。

考研并不是一蹴而就的过程，需要长时间的积累和复习。

可以制定一个合理的学习计划，每天坚持进行复习和总结，将所学的知识进行归纳和整理。

可以通过做习题、模拟考试等方式来检验自己的学习效果，并及时调整学习计划。

要有信心和坚持。

考研是一项艰巨的任务，需要付出大量的时间和精力。

在备考过程中，难免会遇到一些困难和挫折，但只要有信心和坚持，相信自己一定能够取得好成绩。

总体来说，中国电影资料馆的考研是一项充满挑战的任务，但只要我们有足够的准备和努力，就一定能够取得好成绩。

希望以上的经验和技巧对正在备考中国电影资料馆考研的同学们有所帮助。

祝大家都能实现自己的考研梦想！。

育明教育中国考研专业课辅导第一品牌育明教育官方网站： 1中国电影艺术研究中心考研重点、文艺理论考研试题库、考研笔记梳理【育明教育独家提供】【育明教育文艺理论考研试题库】【论述题部分】1论艺术真实的特征。

1该题不仅能考察学生对文学创造原则的知识点的掌握程度，而且能够考察出学生从文学与社会生活关系的角度把握和认识文学特征与性质的能力。

该题关键是从比较的角度把握艺术真实的基本特征。

要点有：其一是艺术真实与生活真实的比较，重点突出艺术真实是以假定性情境表现对社会生活内蕴的认识与感悟，重在对艺术的内蕴的真实与假定的真实两个方面的阐述；其二是艺术真实与科学真实的比较，重点突出艺术真实是对客体世界的反映具有主观性与诗意性，重点阐述艺术的主观真实与诗意真实两个概念。

2文学概念有哪三种含义？我们解决的办法是什么？该题是个重点题，重在考察学生综合把握和梳理丰富多样的文学概念以及我们当前对文学概念的理解。

把历史上的文学概念梳理为三种，广义、狭义与折中义，即文化的、审美的惯例的文学观念。

要集中梳理和说明它们各自的特征和合理的成分，要指明文学概念的多义对我们把握文学概念带来困难，我们有可能寻求如下一种解决办法，即承认狭义文学的审美文学观念为中心地位，在此中心地带汲取广义和折中义文学观念的某些合理成分。

3试论述文学的双重性质？3该题是个重点题，重在考察学生对文学的审美意识形态性质的掌握，要求学生能够分清并分别阐明文学的一般性质即意识形态性与文学的特殊性质即审美性的特征。

特别是这育明教育中国考研专业课辅导第一品牌育明教育官方网站： 2两种性质的矛盾统一的关系。

4试举例说明文学发展的复杂性及原因。

4该题主要考察学生掌握文学发展的复杂性问题，以及如何认识这种复杂性产生的原因。

文学发展问题的复杂性在于文学的发展与经济物质发展的不平衡关系上，这种不平衡有着种种表现方式。

需要学生举例，以文艺史的例子来证明。

该题的另一个重心在于阐明如何解释这种不平衡关系产生的原因。

全心全意因才思教中国电影资料馆考研辅导班中国电影艺术研究中心考研辅导班讲义资料整理好莱坞类型电影的制作和类型电影观念的发展，尽管在某种程度上丰富了电影的叙事形式和叙事语言，但从整体上看，好莱坞类型电影的叙事模式，仍旧隶属于戏剧性的叙事模式。

类型片强调影片故事情节取胜，人物关系也从属于情节关系。

好莱坞强调连贯性的剪辑和流畅性的时空组合，以利于一环扣一环的封闭的因果关系的线性发展。

影片的情节和镜头也遵循着逻辑的发展，竭力造成时空的连贯性，便于得到观众的认同。

封闭的结构模式造成了影片大团圆的结局，也决定了影片人物和环境的假定性和不真实性。

这一叙事模式还带来了一系列技巧和手段的封闭性。

西部片的特征：1903年，爱德温·鲍特导演的《火车大劫案》开了西部片的先河，它向观众介绍了这种电影类型的关键组成要素：抢劫、追逐、在飞驰的火车顶部搏斗，正义与邪恶的对决以及在高潮时正义的一方在枪战中取得胜利。

在人物设计上，西部片一般都善恶分明，或者是道德和正义的化身，如牛仔；或者就是罪恶的代表。

在自然景观方面，西部片特征明显：陡峭的山谷、大片的沙漠、一眼望不到边的荒原；西部偏僻又安静的小镇、简陋的驿站、不起眼的酒馆、木头做的小屋、不大的警察所，这些都是西部片中最典型的自然和社会景观。

枪是西部片中最重要的道具。

枪之于牛仔，好比灵魂之于身体。

它给予男人以力量、信心和必要的勇气。

有一手好枪法是一个西部人骄傲和仗义的资本，也是让人尊敬和畏惧的资本，所以西部人会把生命献给枪，把一生的时间献给关于枪的所有技艺上。

马也是西部片的重要特征。

马代表着骑士的尊严，西部片的神化也就是马的神化，马的精神与西部人从不背叛固守诚信的精神如出一辙。

在西部人的心中，马的重要超过一切，比如《红河》中，父子俩在漂泊中先后拒绝了深爱自己的女人，却永远对自己的马不离不弃。

女人在西部片中不可或缺。

她们美丽、多情、勇敢、智慧。

如果说西部的白天属于男人，全心全意因才思教那么西部的夜晚就完全属于女人。

全心全意因才思教中国电影资料馆考研辅导班中国电影艺术研究中心考研辅导班笔记资料整理纯电影法国先锋派理论家杜拉克于20世纪20年代提出的理论主张，又称完整电影。

认为电影并非叙事艺术，不需要情节和演员表演，而应成为“眼睛的音乐”、“视觉交响曲”。

她提出的完整电影是“形式电影”与“光的电影”的汇合。

她还认为，“现实主义影片和情节影片可以运用电影手段，但这种意义上的电影只是类型电影，而不是真正的电影”。

纯电影论产生了一批以抽象画面和节奏为主的作品。

如杜拉克的《主题和变奏》等。

电影进入高科技时代后，纯电影汇入美国的实验电影。

纯电影（若作为运动）1，20世纪法国先锋派电影运动其中一支。

热衷于绝对抽象化造型的节奏和美感，并试图用这些抽象的线条、图形的造型来图解旋律和节奏。

揭示肉眼以外的世界，在电影里突出了音乐的美感，强调镜头的内部节奏、韵律和动态美，摆脱叙事，非情节化。

最大的特点是通过一系列快速组接的独立画面，富有节奏的物体与机械的运动，组成一种视觉的舞蹈和看得见的音乐。

2，代表作是法国立体主义画家费南•莱谢尔导演的《机械舞蹈》，这是一部表现物体和齿轮舞蹈的影片，通过该片，导演想“创造出常见的物体在时间和空间中的节奏，表现出它们的造型美”。

3，它虽然存在着某些局限和荒谬的地方，但是探索电影艺术表现的新的领域的精神和贡献不可忽视。

达达主义：全心全意因才思教一战后的产物，诞生于法国，以无政府的巴枯宁的政治口号“破坏就是创造”作为自己的美学信条，他们追求所谓“机器和阳伞在手术台上突然相遇的美”，以文艺复兴时期的绘画杰作作为讽刺的对象，向传统艺术观进行挑战。

代表作品杜桑的《带胡须的蒙娜丽莎》、雷内•克莱尔的《幕间休息》。

达达主义电影1，“DaDa”是毫无具体含义的幼儿呓语，达达主义作家偶尔翻字典发现，便以此命名。

这一反艺术的艺术流派在实验电影中找到自己的位置，便是达达主义电影。

2，其创作宗旨是，颠覆资本主义既有的道德、宗教、政治传统，破坏一切艺术规范，推崇个性的彻底自由。

中国电影资料馆电影电影档案考研参考书笔记83教授办学，专注考研考博辅导中国电影资料馆电影影视创作及理论考研参考书笔记他的理论直接而又深刻地影响了20年代法国先锋派电影的美学探索。

第七艺术1，意大利诗人和电影先驱者乔托•卡努杜于1911年发表了《第七艺术宣言》，在电影史上第一次宣称电影是一种艺术，从次，“第七艺术”成为电影艺术的同义语。

2，他把艺术归为两大类:时间艺术和空间艺术。

要求从美学高度认识电影，反对让文学和戏剧的古老传统统治电影，认为电影把建筑、音乐、绘画、雕塑、诗和舞蹈这六种艺术都加以综合，总括了时间艺术和空间艺术形成运动中的造型艺术。

3，作为第七艺术的电影，是把静的艺术和动的艺术、时间艺术和空间艺术、造型艺术和节奏艺术全都包括在内的一种综合艺术。

《第七艺术宣言》1，意大利诗人和电影先驱者乔托•卡努杜于1911年发表的一篇论著的名称。

卡努杜首先倡导把电影视为一门新艺术形式，即“第七艺术”。

2，他把艺术归为两大类:时间艺术和空间艺术。

要求从美学高度认识电影，反对让文学和戏剧的古老传统统治电影，认为电影把建筑、音乐、绘画、雕塑、诗和舞蹈这六种艺术都加以综合，总括了时间艺术和空间艺术形成运动中的造型艺术。

3，这篇文章的理论直接而又深刻地影响了20年代法国先锋派电影的美学探索。

谢尔曼• 杜拉克1，电影理论家，同时又是编剧和导演。

2，最初德吕克的伙伴，印象派的主要代表。

i918年创作了《西班牙的节日》(由谢尔曼，杜拉克拍成影片)，成为印象主义学派最初的代表作品。

此时期最重要的作品是《微笑的布德夫人》，在刻画人物内心及意识活动上颇有成就。

3，后继续活跃在先锋派电影的行列中，《主题和变奏》是抽象主义风格，而1928的《贝壳与僧侣》则是超现实主义的代表作。

抽象主义电影(理性电影包括纯电影和达达主义电影)1，抽象主义是从达达主义绘画中找到灵感，热衷于绝对抽象化造型的节奏和美感，并试图用这些抽象的线条、图形或物体的造型来图解旋律和节奏。

现阶段如何学习---育明教育小李老师：很多考生问现在应该复习到什么样子，按照我的想法，应该是明天就能进考场的样子最好。

当然正常的一个进度应该是：政治选择题搞定80%左右，英语阅读理解不管是做真题也好，还是做张剑的黄皮书也好，应该至少一轮了，作文呢不要求说背个十篇八篇，最起码得抄个十篇八篇的，而且最好是在正规的答题纸上，需要的可以联系我。

专业课部分九月份应该过了至少一遍且有个自己的笔记（笔记部分有的学生是在书本上做，有的是自己写在笔记本上，这个随心而动），等到九月份之后就该开始大量的背诵，并且开始做测试了，如果现在连一个测试都没做，那可能稍微慢了一些。

尤其是十月中旬就开始报名了，那么你最关键的一环就是选好专业，因为他们的初试分数真的千差万别（，那么怎么选择好呢，就是多做几次全真模拟测试，对自己有个判断，如果你不知道咋办，可以来找我。

现阶段真题也该搞起来了，还有别人的笔记，最好多借鉴一些，取其精华部分，挺关键的。

给大家整理了很多资料以及我们专业课一对一的辅导，希望能给迷茫的你带来一些指引！一、培养目标中国电影艺术研究中心（暨中国电影资料馆）招收攻读戏剧与影视学硕士学位研究生，是为了培养掌握坚实的基础理论和系统专业知识，具有从事电影研究、教学、创作及其它工作能力的为社会主义建设服务的高级专门人才。

育明教育小李老师解析：好多考生对中国电影资料馆不是很了解，这个学校招生以硕士和博士为主，不开设本科方向。

硕士主要以学硕为主，读研期间也是针对电影的研究。

所以喜欢电影学的考生，完全可以考虑这个学校，初试都是纯理论的考试，三跨考生也完全可以备考。

二、研究方向：01、电影理论与美学02、中国电影史育明教育独家专做考研考博专业课辅导03、当代中国电影04、外国电影研究05、电影档案06、影视创作及理论07、电影产业招生人数：20人。

育明教育小李老师解析：中国电影资料馆每年固定招生20人，推免1到3人左右。

说到电影学考研院校选择这块，中国电影资料馆、中国艺术研究院、北京电影学院中国电影文化研究院都是不错的选择，具体选择哪个院校合适，欢迎随时咨询育明教育小李老师微信：一三六四一二三一四九六三、考试科目初试：1、思想政治理论2、外国语（英、俄、日任选一种）3、文艺理论及电影理论4、中外电影史育明教育独家专做考研考博专业课辅导育明教育独家专做考研考博专业课辅导育明教育小李老师解析：中国电影资料馆初试考试内容中规中矩，可以说是拆分北电专业一的考察，所以后期大家想换学校也完全可以。

1. 07清扬师哥的励志贴追忆考研今天是平安夜，一个人百无聊赖，最近有很多考研的学生咨询各种各样稀奇古怪的问题，就像当年的我一样，恍然间，发现自己已经到了即将毕业的季节，这三年来，每次到研究生考试的日子，脑海中就会浮现出当时复习的经历，却没有留下些文字，今天，最后一次追忆那段岁月的点点滴滴，谨作为研究生阶段的小结。

下定决心考研是在06年的春节，我到姑姑家拜年，遇到了表弟的表姐，也就算是我的远方亲戚吧，这位亲戚年长我几岁，和我曾是本科阶段的校友，后来考上了上外的研究生，毕业以后在上海某高校任教，话说我这位亲戚长相清秀可人，不枉我校盛产美女的誉名，题外话了。

那次谈话的结论是我决定考研了，第一步行动是买来当年的考研真题，记得这张卷子我是在图书馆做的，结果除了作文没做以后，大概考了20分左右，当时我就震精了，望着整张卷子的红叉叉，有很多貌似很熟悉的单词，可是就是唤不出他们的名字，其实结果也是在情理之中，因为自从考过6级之后我就一年多没再摸英语，那时候迷恋了阵韩剧，找了个韩归的朋友狂学了一年多的韩语，结果到现在也没派上什么用场，又荒废了。

考得差不要紧，因为我还有时间补救，我当机立断买了本新东方考研词汇，印象中有7千+的词汇量，现在回想起来还觉得那本书很实用，我就像老牛推车一般一个个单词的开始背，不会就画上圈圈，背第一遍的时候很艰苦，我大概用了两个多月的时间，而且一遍是完全不够的，于是我又开始了第二遍，第三遍，每次背完一遍就在目录上做下记号，等到我考研结束的时候，我才发现这本书我一共背了十一遍，如果不是前段时间为了消灭一只小强，这本书我一定会继续保存下去的。

仅仅背单词也是不够的，我近乎做遍了当时市面上可以买到的各种各样的考研练习卷，各大厂家，五花八门，包罗万象，后来我慢慢的发现考研英语的规律了，比如哪些词是具有指向性的，诸如此类，相信很多的考生也会有同感，此外，还有英语复习的周期性，我能感觉我做英语试卷的状态，一段时间波峰，一段时间低估，考试前的一段时间我做模拟卷并不是很理想，可是我心里并不慌，因为我根据周期性判断，到考试的时候，我的状态应该是处在波峰的位置，考前一天，我去参加一个辅导班的冲刺模拟卷，大概考了80多分，我坚信明天的考试是没有问题的，信心满满，最终考了60多分，我感到很欣慰，至少比政治分高。

全心全意因才思教2017年中国电影资料馆电影理论与美学考研参考笔记中国电影资料馆（中国电影艺术研究中心）是中国唯一的国家级电影档案收藏和电影研究机构。

它隶属于国家广播电影电视总局，并在业务上接受电影事业管理局的指导。

本机构的职责是对各个时期的中外电影及各类电影文图档案资料的收集、整理、保存和利用，并在此基础上积极开展对中外电影的历史、现实、理论、美学和影片保存、修复技术的研究以及电影报刊的出版和研究生教学工作。

经过40余年的努力，中国电影资料馆现收藏有各个时期的中外影片、影片素材、电影文字档案、电影图片、海报以及大量电影艺术家的创作手稿、文物等珍贵的档案资料，其中一部分影片拷贝已成为目前世界所仅存，是国家级档案珍藏中一笔不可缺少的宝贵财富。

我馆有两座大型影片资料库--北京电影资料库和西安电影资料馆；拥有180平方米超大银幕和SDDS数码式多声道环绕立体声设备一流的大型影院；引进了具有高新技术水平的激光字幕机，每年有制作百部影片字幕的能力。

长期以来，我馆在电影档案的收集、编目、电影资料的复制保存、技术修复以及电影档案的研究等各个领域开展了大量工作，取得了显著的效果。

目前，我馆已实现了影片收集、保存的计算机网络化管理；初步建立了大型的多媒体数据库；内部ATM网络电影数据库检索已建成，实现了视频点播（VOD）服务。

大家好我是才思教育的一名学员，现在已经考上中国电影资料馆；以下是我之前看过的关于中国电影史方面的一些考研参考资料和归纳笔记。

希望能够给大家带来更多的帮助和收获。

中国电影艺术研究中心招生目录及参考书学科、专业名称（代码））：戏剧与影视学（130300））研究方向：01、电影理论与美学02、中国电影史03、当代中国电影04、外国电影研究05、电影档案06、影视创作及理论全心全意因才思教07、电影产业招生人数：20 人。

考试科目初试：1、思想政治理论2、外国语（英、俄、日任选一种）3、文艺理论（含电影理论）4、中外电影史中国电影艺术研究中心硕士研究生招生参考书目文艺理论：1、文学理论教程童庆炳高等教育出版社2、艺术概论王宏建文化艺术出版社3、中国文学理论批评发展史（上、下）张少康、刘三富北京大学出版社4、西方文论史马新国高等教育出版社电影理论：1、电影作为艺术爱因汉姆（德）中国电影出版社2、电影的本性——物质现实的复原克拉考尔（德）中国电影出版社3、电影是什么安德烈·巴赞（法）中国电影出版社4、电影艺术形式与风格大卫·波德维尔（美）世界图书出版社5、外国电影理论文选李恒基、杨远婴编上海文艺出版社6、电影理论史评尼克·布朗（美）中国电影出版社7、电影艺术词典中国电影出版社8、当代电影（期刊）中国电影艺术研究中心中国传媒大学9、电影艺术（期刊）中国电影家协会10、世界电影（期刊）中国电影家协会中外电影史：1、中国电影发展史（上、下）程季华中国电影出版社2、中国电影简史陆弘石、舒晓鸣文化艺术出版社3、中国电影艺术史教程舒晓鸣中国电影出版社4、世界电影史乔治·萨杜尔（法）中国电影出版社5、世界电影史（第三卷，上、下）乌·格雷戈尔（德）中国电影出版社6、西方电影史概论邵牧君中国电影出版社全心全意因才思教7、外国电影史郑亚玲、胡滨中国广播电视出版社影片分析：1、认识电影路易斯·贾内梯（美）中国电影出版社2、荣誉 ----北京电影学院影片分析课教材苏牧中国电影出版社3、当代欧美名片评析胡克、李一鸣、李迅北京广播学院出版社4、中国电影美学1999 胡克等编北京广播学院出版社本质——审美再创造第一节接受的性质和社会环节一、艺术接受的性质1、艺术接受是构成艺术活动完整性的重要环节2、艺术接受方式使艺术作品的审美属性显现出来的特定的接收方式和态度，即“审美态度”，这是一种无利害、超功利的观赏态度。

全心全意因才思教2017中国电影资料馆戏剧与影视学艺术作品学考研参考书解析笔记大家好我是才思教育的一名学员，现在已经考上中国电影资料馆；以下是我之前看过的关于中国电影史方面的一些考研参考资料和归纳笔记。

希望能够给大家带来更多的帮助和收获。

学科、专业名称（代码）：戏剧与影视学（130300）研究方向：01、电影理论与美学02、中国电影史03、当代中国电影04、外国电影研究05、电影档案06、影视创作及理论07、电影产业招生人数：20人。

考试科目初试：1、思想政治理论2、外国语（英、俄、日任选一种）3、文艺理论（含电影理论）4、中外电影史复试：全心全意因才思教1．笔试：影片分析2．面试备注：1 、复试考试分为笔试和面试，笔试考试科目为影片分析。

2、各研究方向录取名额，根据考试成绩确定，并可相互调配。

3、中心接收5名左右的推荐免试生。

中国电影资料馆（中国电影艺术研究中心）七、艺术创作的方法与流派、思潮（一）、艺术创作的方法17世纪以来的艺术思潮：古典主义、浪漫主义、现实主义、自然主义、现代和后现代主义。

1、创作方法的两大主流：现实主义和浪漫主义A、现实主义创作方法艺术家按照生活的本来面貌，通过艺术形象的典型化，真实再现生活的一种创作手法基本特征：艺术描绘的客观性、艺术形象的典型性、思想倾向和情感的隐全心全意因才思教蔽性。

现实主义在表现手法上，往往要求运用朴素的艺术语言，客观、写实地叙述和描绘，冷静、细腻地刻画人物和事件，构成现实主义的外部特征。

《清明上河图》、《三吏》《三别》、《红楼梦》B、浪漫主义创作手法艺术家以奔放的主观激情，按照理想的面貌表现生活的一种创作手法。

基本特征：创作的中心是追求理想，创作奇幻型的艺术形象，强烈的主观抒情色彩。

浪漫主义在表现手法上，常常运用奇特的幻想、强烈的对比、绚丽的色彩、昂扬的节奏、夸张的语言、离奇的情节，甚至超越时空，构成奇幻色彩，形成浪漫主义的外部特征。

《西游记》、《牡丹亭》、李白C、古典主义创作手法古典主义是一种文学思潮，或称一种创作方法。

电影资料馆考戏剧与影视学电影理论与美学考研参考笔记大家好我是才思教育的一名学员，现在已经考上中国电影资料馆；以下是我之
３、古典时期（公元前５—前４世纪）
这一时期以建筑和雕刻对后世的影响最为深远。

建筑
既衬托出女神丰腴的体形，又具有流动柔美的运动感。

4．希腊化时期（公元前４世纪末——公元１世纪）更多资料Q2098163293 才思专业考研考博咨询
服与扩张，产生了希腊文化向东方的传播以及与东方文化的交流，这一时期又被称为
一时期的美术成就主要是雕刻，雕刻艺术形成了以不同的地区为中心的各种风格。

《萨摩色雷斯的胜利女神》是希腊本土的艺术传统。

这个雕像最初是为了纪念一次海上战争的胜利而
名高校攻读硕士研究生。

2015
宗旨下，踏踏实实地为考博学子指引方向，接受各届同仁的监督。

现
专业设置：
一、培养出紧密联系实际的理论研究人才，要发表一定规格的论文。

北大、人大、中财、北外、中传中传教授创办教授创办集训营、一对一保分、视频、小班中国电影艺术研究中心戏剧与影视学专业考研内部笔记【育明教育温馨提示】专业课复习一定要赶早，不要在起跑线上就输给对手。

复习要有针对性，在备考复习过程中，考研信息的收集很重要，信息是第一位的：你信息收集的越多，越充分，你的认识就会越全面、正确。

要尽全力收集到目标院校专业课的笔记、课件、讲义、历年真题等资料。

特别是历年真题要认真研究几遍，因为历年真题考查的重合率是很高的。

往往一道题目三四年前考过，现在又会以其它形式变相的来考查！将历年真题与笔记、课件、讲义等结合学习，这样才能够做到更有重点的复习。

最后，要有一个详细的复习计划，时间安排计划。

机会永远是为有准备的人而留的！1.关于艺术的本质这个艺术学学科的根本问题，艺术史上的几种主要看法：第一种，“客观精神说”。

认为艺术是“理念”或者客观“宇宙精神”的体现。

古希腊哲学家柏拉图是较早对艺术的本质进行哲学探讨的学者。

柏拉图认为，理性世界是第一性的，感性世界是第二性的，而艺术世界仅仅是第三性的。

德国古典美学集大成者黑格尔，对艺术本质的认识同样建立在客观唯心主义哲学体系之上。

中国南北朝的刘勰认为文是道的表现，道是文的本源。

宋代理学家朱熹认为，“文”只不过是载“道”的简单工具，即“犹车之载物”罢了。

这样一来，“道”不仅是文艺的本质，而且是文艺的内容，“文”仅仅是作为“道”的工具而已。

显然，这种“文以载道”说同样把艺术的本质归结为某种客观精神。

第二种，“主观精神说”。

认为艺术是“自我意识的表现”，是“生命本体的冲动”。

德国古典美学的开山祖康德认为，艺术纯粹是作家艺术家们的天才创造物，这种“自由的艺术”丝毫不夹杂任何利害关系，不涉及任何目的。

他强调艺术创作中，天才的想象力与独创性，可以使艺术达到美的境界。

康德的这种意志自由论成为后来的唯意志主义的思想来源之一。

处在19世纪和20世纪转折点上的德国哲学家尼采，更是将其推向极端。

1，所谓样板戏是“文化大革命”中的一个特殊的词语，是江青等人把当时一批文艺作品视为无产阶级文艺新纪元的代表所赐的封号。

2，“样板戏”一词源于《人民日报》1967年5月31日的神论《革命文艺的优秀样板》，而被确定为样板戏的文艺作品只有8个，它们是京剧《红灯记》《沙家浜》、《智取威虎山》、《海港》、《奇袭白虎团》，芭蕾舞剧《红色娘子军》、《白毛女》，交响音乐《沙家浜》。

后来陆续出现的京剧《平原作战》、《龙江颂》等部伤口不在“样板戏”之列，而被称称为“样板作品”。

3，，“三突出”理论被定为：“无产阶级文艺必须遵循的原则，即：在所有人物中突出正面人物：在正面人物中突出英雄人物：在英雄人物中突出主要英雄人物；”文革期间的电影人物一夜之间变成了样板戏电影是根据样板戏改编的电影。

发展历程文化大革命”是中国历史上一个前所未有的“非常时期”，造成了全国长时间的混乱和破坏，文艺界也遭到空前的浩劫，严重地打击和阻碍了整个文艺事业的发展，电影界更是重灾区。

《海瑞罢官》的批判成为“文化大革命”的导火线一，《纪要》的发表及江青对中国电影的全盘否定江青的“文艺黑线专政”论为全面否定“十七年”文艺战线的成就提供了理论基础，对文艺界实行“全面专政”的纲领。

二，江青对中国电影的全盘否定对十七年来的中国电影事业，从影片创作、队伍建设、资料建设、艺术教育到发行放映等各方面，给予全盘否定，彻底砸烂，使电影界遭受到全面的破坏和巨大的损失三，“三突出”的创作原则及样板戏电影的摄制“经验”，“敌远我近，敌暗我明，敌小我大，敌俯我仰。

”四，故事片的创作情况1，开始是一批重拍片，如《南征北战》、《渡江侦察记》、《平原游击队》等根据过去的黑白片的题材重拍成彩色片2，《艳阳天》、《火红的年代》等故事片，大多是表现阶级斗争、路线斗争的，创作从概念出发，主题先行3，《创业》、《海霞》、《闪闪的红星》、《难忘的战斗》等影片，受到广大观众欢迎。

《创业》由“长影”摄制，张天民执笔，于彦夫导演《海霞》由“北影”摄制，编剧谢铁骊，导演钱江、陈怀皑、王好为《闪闪的红星》“八一”厂。

育明教育中国考研专业课辅导第一品牌育明教育官方网站： 1中国电影艺术研究中心考研笔记资料、电影理论考研重点总结一，先锋派运动1，先锋电影产生的历史文化背景○1资本主义经济社会危机○2现代艺术的兴起：追求内心感受、○3欧洲电影对好莱坞垄断建立的不满和反抗：战前，法国的百代、德国的公司；战后，好莱坞建立经典好莱坞电影体系。

○4寻求电影独立发展，又摆脱不了向传统艺术形式求救的心态：寻求新电影的合法性的同时，回归传统艺术，一种矛盾心态,2，先锋主义的电影实验和实验电影：与激进的社会思潮紧密联系在一起爱森斯坦主张革命的艺术，需要有与革命相应的艺术形式。

19世纪后半夜，共产主义在欧洲迅速发展，一战前后，由于政治、经济和工业的高度发展，给人内心带来冲击，电影人士大多都是左翼人士。

20、30年代的生活状况和思想的裂缝、40年代的反法西斯主义的兴起……○2市场内的风格与市场外的实验：不被市场主流所认可和接受，独立于传统、主流的艺术体系，在两战之后，才被大众认可。

二，印象主义流派1，印象主义——动态造型艺术的诗意状态：瞬间对现象的主观感受，是一种客观记录。

19世纪——20世纪前后：马克思、尼采、弗洛伊德，重新探讨人和社会的关系。

○1思想的革命与艺术的革命（结合）：马克思主义、科学主义、无政府主义思潮的冲击，盼望一场艺术的革命。

19世纪中后期，“人对自然界的操控意识的加强”迅速兴起，但是却带来了巨大的后果。

○1从生活和大自然里发现美：表现自己对世界影响，瞬间的艺术感受○2视觉语言的音乐性，情节叙事的文学性：反对传统电影向戏剧、文学的情节性叙事育明教育中国考研专业课辅导第一品牌育明教育官方网站： 2○3印象主义电影的主要视觉语言探索：通过视觉语言的表达，做了很大的进步。

◇1心理描写◇2主观、移动与特技摄影◇3节奏性剪辑三，德国表现主义与室内剧○1表现主义——从绘画、戏剧到电影a,现代艺术对模仿原则的叛离：图像的扭曲。

b,内心现象——表现主义与印象主义c,焦虑与狂躁的冲突——德国的社会现实与民众的心理压抑的体现：德国发行的大额钞票，给社会带来的惶恐。

※1905年，丰泰照相馆第一次尝试拍片《定军山》的历史意义1、把电影这一舶来品与中国传统艺术相结合，使电影（影戏）在中国生根并发展开来；2、影片已戏曲为内容，为影戏的传统的发展奠定了开端，并且为使电影的语言本土化开了先河。

※商务印书馆1920年拍摄影片《天女散花》和《春香闹学》（梅兰芳）外国人在中国拍纪录片：荷兰伊文思1938《四万万人民》、苏联罗曼·拉扎列维奇·卡尔曼《中国在颤抖》《在中国》新旧好莱坞比较：好莱坞可划分为新旧两个时期。

旧好莱坞（也称经典好莱坞）阶段大约从1930年经济大萧条开始，到1960年冷战初期结束，其间跨越了二战和战后几个重要的历史时期。

在经济上，旧好莱坞经历了从电影专利公司（MPPC）到大制片厂制度的确立过程，在艺术上，它确立了所有类型片的模式，这一模式直到新好莱坞阶段仍然是不可忽视的因素。

新好莱坞阶段是指从60年代至今的电影时期，在这个阶段，高成本的“重磅炸弹”策略使类型片在表达方式上发生改变，社会意义也走向了多元。

新好莱坞是旧好莱坞的延伸和发展，它是电影艺术内部和社会文化环境变化的结果。

而在本质上，好莱坞的“梦幻”功能并没有改变。

旧好莱坞电影由旧好莱坞到新好莱坞是一个缓慢发展渐进的过程，这里先把旧好莱坞制片厂制度（电影生产方式）作一简要介绍：一、制片厂制的特点（1）把电影业变成大规模的垄断性企业，出于垄断的需要，八大公司规模巨大、设备齐全，建有众多的巨大摄影棚和拍摄场地，广泛收罗艺术和技术方面的人才，形成一个电影的“独立王国”；（2）制片厂内部分工精细，实行的是工业生产流水线式的制作模式，制片厂强调集体的智慧和细密的分工，而个人在其中的作用几乎被消解在集体的合作之中；（3）制片人专权。

所谓“制片人”其实就是公司的老板，他全权决定着电影的生产，把创作人员看作供随意调遣的雇员，他有权任意改变剧本的情节、决定演员的阵容等等；（4）明星制度。

这种制度更多的是出于商业化的需要，在此时期，明星制是争取票房成功的核心因素。

2021年影视学专业知识考研复习笔记与考研真题第1章电影的基本概念1.1 核心笔记一、电影的概念（一）物质层面物质层面上，电影是一种包括透视成像、视觉暂留与视听融和的技术活动。

即根据人体的“视觉暂留”的科学原理，运用拍摄影像、记录声音等手段，以胶片为载体记录现实事物，将所摄录的事物（连同其声音）在银幕上还原为极其逼真的活动影像，并以此表现、传达一定的内容与情感。

（二）美学层面美学层面上，电影是指以电影技术为手段，在特定的放映时间里通过画面、声音媒介在银幕空间上创造形象、再现生活并表情达意的综合性艺术活动。

电影含有并传达着特定的内容与情感。

二、电影的性质（一）物质基础电影的物质基础包括三个层次：透视成像、视觉暂留和视听融合。

1．透视成像透视成像是对人眼的视觉透视功能的模仿，照相机通过镜头、光圈以及感光胶片使其拍下的景物在人眼中产生透视效果，实现三度空间的物质现实再现于二维平面的效果，它是照相术的物质成像原理。

2．视觉暂留视觉暂留指人类视觉器官的暂留机制联想惯性，即当人眼先后看到的两种影像间相隔不足0.1秒，人眼就会由影像的重叠而产生运动幻觉。

人们正是依据这种惯性原理发明了摄影机并创造出银幕视觉的运动感。

3．视听融合视听融合是指电影能纪录影像和声音，同时包括了人的从外界获取信息的视、听感觉。

电影通过接收、融合现代科技成果，捕捉声波运动的轨迹和影像并加以录制、还原，还能够传达抽象逻辑思维的和表现出特定情绪和感受。

（二）心理基础心理基础主要指电影接受者的心理基础，诉诸于接受者的视知觉中，包括物像再现和运动感两方面。

1．物像再现知觉是大脑在接受现实物体形象的刺激后，经识别、认定并回想、再现而生成的关于客体的完整而相似的感知与理解。

物像刺激和影像生成之间存在三个阶段：首先，眼睛受到外物的刺激。

其次，这些刺激被统合、建构成为知觉。

最后，形成可供参照的稳定的影像。

电影即是对这一过程的模拟与复制。

2．运动感运动感是电影影像感知的最基本的，也是全新的艺术知觉形式。

中国电影资料馆考研辅导班中国电影艺术研究中心考研辅导班笔记讲义整理1，普多夫金同爱森斯坦和维尔托夫等人一样，把蒙太奇视为电影艺术创作的基础。

他从一般意义上为蒙太奇所下的定义是：蒙太奇就是要揭示出现实生活中的内在联系、是一种辨证思维的过程。

基于这种思考他还创立了“联想蒙太奇”等电影语言的形式技巧，这使得他的影片具有诗意和抒情因素。

他认为，一个电影编剧如果不能用电影的影像思维去进行创作，就不可能为导演提供“可用的素材”。

他把蒙太奇划分为两大类：一是“结构性蒙太奇”，包括“场面蒙太奇”与“段落蒙太奇”两种。

二是“作为感染手段的蒙太奇”，包括“对比蒙太奇”、“平行蒙太奇”、“隐喻蒙太奇”、“交替蒙太奇”、“强调主题趣旨的复调蒙太奇”五种。

其蒙太奇观念比较温和、折衷，既吸收了库里肖夫与格里菲斯注重镜头间蒙太奇和蒙太奇的方法，也吸收了爱森斯坦的理性与冲突蒙太奇的方法。

2，强调剧本创作和演员工作的作用，他的影片一般都依靠杰出的演员来扮演剧中人物。

这些著名的戏剧演员以斯坦尼斯拉夫斯基的体验理论为指导，注重人物的感情和心理分析。

3，爱森斯坦强调电影的理性功能，普多夫金强调电影的叙事性。

普多夫金坚持了现实主义的创作,在创新的同时并没有抛弃传统,既有蒙太奇的对比,冲突,隐喻,更坚持完整的故事情节和统一的结构线索.尤其是在对人物性格和心理的刻画上达到了很高的艺术境界.在一定程度上支持了三四十年代的苏联和美国的情节剧模式。

论述：普多夫金在创作与理论上的主要特征：1，普多夫金同爱森斯坦和维尔托夫等人一样，把蒙太奇视为电影艺术创作的基础。

他从一般意义上为蒙太奇所下的定义是：蒙太奇就是要揭示出现实生活中的内在联系、是一种辨证思维的过程。

基于这种思考他还创立了“联想蒙太奇”等电影语言的形式技巧，这使得他的影片具有诗意和抒情因素。

“联想蒙太奇”把没有物质联系但却具有十分密切主题联系的视象并列起来。

这种手法一般只能在影片的局部使用，而不能用它来统一全部镜头。