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笔墨千秋教案关键信息项：1、教学目标2、教学内容3、教学方法4、教学资源5、教学时间安排6、教学评估方式7、学生学习要求8、教师教学责任11 教学目标111 让学生了解中国传统笔墨艺术的发展历程和主要特点。
112 培养学生对笔墨艺术的欣赏能力和审美水平。
113 指导学生掌握基本的笔墨技法，能够进行简单的创作。
12 教学内容121 笔墨艺术的历史渊源，包括不同朝代的代表作品和风格演变。
122 笔墨工具的介绍与使用，如毛笔、宣纸、墨汁等。
123 笔墨技法的讲解，如线条、笔法、墨法的运用。
124 经典作品的赏析与解读，引导学生理解作品的内涵和艺术价值。
125 学生实践创作，通过练习巩固所学的笔墨知识和技法。
13 教学方法131 讲授法，系统讲解笔墨艺术的相关知识。
132 演示法，教师现场示范笔墨技法，让学生更直观地学习。
133 欣赏法，展示优秀的笔墨作品，引导学生欣赏和分析。
134 实践法，安排学生进行实际的创作练习，提高动手能力。
135 讨论法，组织学生讨论作品和技法，促进交流和思考。
14 教学资源141 多媒体设备，用于展示图片、视频等教学资料。
142 笔墨工具和材料，供学生实践使用。
143 相关书籍和画册，丰富学生的知识储备。
144 网络资源，推荐相关网站和在线课程，拓展学习渠道。
15 教学时间安排151 每周安排X节课，每节课X分钟。
152 具体课程安排如下：1521 第一周：介绍笔墨艺术的历史和基本概念。
1522 第二周：讲解笔墨工具和材料，进行简单的笔法练习。
1523 第三周：学习墨法的运用，欣赏经典作品。
1524 第四周：综合练习，创作简单的作品。
1525 第五周：作品展示与评价，总结教学内容。
16 教学评估方式161 学生作品评估，根据作品的技法运用、创意表现等方面进行评价。
162 课堂表现评估，观察学生的参与度、学习态度等。
163 知识测验，通过小测试检验学生对笔墨知识的掌握程度。
17 学生学习要求171 按时参加课程，认真听讲，积极参与课堂讨论和实践活动。
——————————教育资源共享步入知识海洋————————笔墨千秋1教学目标知识与能力目标能够表述中国画的主要特点以及中国画表现意境的主要元素。
方法与过程目标能够运用中国画的基本知识分析具体作品。
情感与态度目标能够通过短文描述自己对具体作品的理解和真切感受。
2学情分析基于年龄特点,在知识学习方面应注意到选择合适学生生活经验的传达方式,深入浅出,回避生硬、冷僻的知识术语。
初中学生思维发展向抽象逻辑思维过度,教学中运用生动直观的形象在这一时期扔旧非常重要。
3重点难点重点:运用中国画的基本知识分析作品并且能够对中国画作品有一定的理解和真切的感受。
难点:分析了解中国传统绘画表现的基本特点,中国画的表现形式,笔墨特点以及意境的表现方式。
4教学过程4.1 第一学时4.1.1教学活动活动1【活动】笔墨千秋一、导入老师带来了一些画画的工具材料,你们认识吗?是的,这就是笔、墨、纸、砚,合称“文房四宝”,中国画就是用它们画出来的。
这些延续数千年的传统工具材料,是造就中国画独特表现效果的重要部分。
作为中国人,我们都很熟悉中国画,但是,要完整地描述中国画的特点却不太容易。
今天,我们就以中国画的特点为题来进行探讨,为我们认识、欣赏、学习中国画打下好的基础。
二、初步认识中国画1、简单介绍中国画的流变。
2、比较工笔画和写意画,说说它们的不同之处:工笔画用笔工整细致,敷色层层渲染,极其细腻地描绘物象。
总结:写意画笔墨豪放简练高度概括,以少胜多。
3、以大观小的观察认识方法。
《千里江山图》描绘了祖国的锦绣河山。
画面千山万整争雄竞秀,江河交错,烟波浩渺,气势十分雄伟壮丽。
在现实生活中,我们要从什么角度才能看到如此开阔的画面?中国人多喜欢登高望远,从高处把握全面。
这就形成了中国画中“以大观小”,强调以“想象”为本质特征的观察识方法。
花鸟是中国画表现的重要内容,中国人善于借花鸟来表达自己的思想情感,“小中见大”,一草一术往往折射出人们的宇宙观。
最新整理初中美术教案新湘版八年级美术上册《笔墨千秋》教案新湘版八年级美术上册《笔墨千秋》教案总课时第02课时年月日课题第1课笔墨千秋共2课时第2课时教学目标知识与技能目标：1、理解中国画笔墨的特点，掌握中国画的用墨的方法；2、了解中国画的意境和影响意境的主要元素。
过程与方法目标：理解中国画笔墨的特点，掌握中国画中用笔的方式方法，并学会简单的中国画画法。
情感与态度目标：通过欣赏不同画面笔墨的运用，感悟其形质之美，培养学生对传统文化传承、学习和热爱的情感。
教学重难点掌握中国画的用墨的方法中国画的意境和影响意境的主要元素教法学法讲解法、自主合作学习、比较分析教师教学活动设计学生学习活动设计一、回顾复习：1、中国画的特点？2、中国画的流变情况？3、中国画的分类？二、绘画特点：用墨赋彩中国画的用墨，主要是运用墨色的变化技巧。
墨中调入水分的多寡，运笔急缓及笔触的长短大小，形成了画面线条与墨色的丰富多变。
墨还可以结合色彩，形成墨不碍色，色不碍墨，墨色互补的多样性。
以明代徐渭的《墨葡萄图》，为例讲解用墨的变化。
1、墨的层次及干湿浓淡。
2、墨的运用：不同破墨法的介绍。
3、欣赏黄宾虹《山水图轴》（近代）三、中国画的意境美：中国画追求以画面气与势的表现、笔与墨的经营、实与空的变换、心与物的交融等方式经营特殊而隽永的意境。
1、落款及印章在中国画中的作用。
2、黑白、虚实在中国画中的运用。
3、中国画在画面上的经营位置：画家不是立足于某个固定的空间或时间，而是以灵活的方式，打破时空的限制，把处于不同时空中的物象，依照自己的主观感受和艺术表现创造的需要，匠心独具，创造出心目中的时空境界。
四、小结：归纳本节学习内容。
学生回答。
阅读体会。
学生欣赏，观察分析，说说笔墨特点。
阅读体会。
1、以朱耷《游鱼图》（清代）为例分析、讨论、讲解说明。
2、以石涛《兰花图》（清代）为例分析、讨论、讲解说明。
3、比较：马远《踏歌图》、郭熙《早春图》（宋代），深远法、高远法。
笔墨千秋1教学目标知识与能力目标能够表述中国画的主要特点以及中国画表现意境的主要元素。
方法与过程目标能够运用中国画的基本知识分析具体作品。
情感与态度目标能够通过短文描述自己对具体作品的理解和真切感受。
2学情分析基于年龄特点,在知识学习方面应注意到选择合适学生生活经验的传达方式,深入浅出,回避生硬、冷僻的知识术语。
初中学生思维发展向抽象逻辑思维过度,教学中运用生动直观的形象在这一时期扔旧非常重要。
3重点难点重点:运用中国画的基本知识分析作品并且能够对中国画作品有一定的理解和真切的感受。
难点:分析了解中国传统绘画表现的基本特点,中国画的表现形式,笔墨特点以及意境的表现方式。
4教学过程4.1 第一学时4.1.1教学活动活动1【活动】笔墨千秋一、导入老师带来了一些画画的工具材料,你们认识吗?是的,这就是笔、墨、纸、砚,合称“文房四宝”,中国画就是用它们画出来的。
这些延续数千年的传统工具材料,是造就中国画独特表现效果的重要部分。
作为中国人,我们都很熟悉中国画,但是,要完整地描述中国画的特点却不太容易。
今天,我们就以中国画的特点为题来进行探讨,为我们认识、欣赏、学习中国画打下好的基础。
二、初步认识中国画1、简单介绍中国画的流变。
2、比较工笔画和写意画,说说它们的不同之处:工笔画用笔工整细致,敷色层层渲染,极其细腻地描绘物象。
总结:写意画笔墨豪放简练高度概括,以少胜多。
3、以大观小的观察认识方法。
《千里江山图》描绘了祖国的锦绣河山。
画面千山万整争雄竞秀,江河交错,烟波浩渺,气势十分雄伟壮丽。
在现实生活中,我们要从什么角度才能看到如此开阔的画面?中国人多喜欢登高望远,从高处把握全面。
这就形成了中国画中“以大观小”,强调以“想象”为本质特征的观察识方法。
花鸟是中国画表现的重要内容,中国人善于借花鸟来表达自己的思想情感,“小中见大”,一草一术往往折射出人们的宇宙观。
4、“不似之似”,这条鱼在哪里?它和现实中的鱼有什么不同?画家笔下的艺术形象,不只是照搬客观物象,而是概括取舍、删繁就简,追求“不似之似”的艺术趣味。
笔墨千秋1教学目标知识与能力目标能够表述中国画的主要特点以及中国画表现意境的主要元素。
方法与过程目标能够运用中国画的基本知识分析具体作品。
情感与态度目标能够通过短文描述自己对具体作品的理解和真切感受。
2学情分析基于年龄特点,在知识学习方面应注意到选择合适学生生活经验的传达方式,深入浅出,回避生硬、冷僻的知识术语。
初中学生思维发展向抽象逻辑思维过度,教学中运用生动直观的形象在这一时期扔旧非常重要。
3重点难点重点:运用中国画的基本知识分析作品并且能够对中国画作品有一定的理解和真切的感受。
难点:分析了解中国传统绘画表现的基本特点,中国画的表现形式,笔墨特点以及意境的表现方式。
4教学过程4.1 第一学时4.1.1教学活动活动1【活动】笔墨千秋一、导入老师带来了一些画画的工具材料,你们认识吗?是的,这就是笔、墨、纸、砚,合称“文房四宝”,中国画就是用它们画出来的。
这些延续数千年的传统工具材料,是造就中国画独特表现效果的重要部分。
作为中国人,我们都很熟悉中国画,但是,要完整地描述中国画的特点却不太容易。
今天,我们就以中国画的特点为题来进行探讨,为我们认识、欣赏、学习中国画打下好的基础。
二、初步认识中国画1、简单介绍中国画的流变。
2、比较工笔画和写意画,说说它们的不同之处:工笔画用笔工整细致,敷色层层渲染,极其细腻地描绘物象。
总结:写意画笔墨豪放简练高度概括,以少胜多。
3、以大观小的观察认识方法。
《千里江山图》描绘了祖国的锦绣河山。
画面千山万整争雄竞秀,江河交错,烟波浩渺,气势十分雄伟壮丽。
在现实生活中,我们要从什么角度才能看到如此开阔的画面?中国人多喜欢登高望远,从高处把握全面。
这就形成了中国画中“以大观小”,强调以“想象”为本质特征的观察识方法。
花鸟是中国画表现的重要内容,中国人善于借花鸟来表达自己的思想情感,“小中见大”,一草一术往往折射出人们的宇宙观。
4、“不似之似”,这条鱼在哪里?它和现实中的鱼有什么不同?画家笔下的艺术形象,不只是照搬客观物象,而是概括取舍、删繁就简,追求“不似之似”的艺术趣味。
《笔墨千秋》教案一、教学内容二、教学目标1. 让学生了解中国书法艺术的历史发展，掌握书法的基本技法。
2. 提高学生对书法作品的鉴赏能力，培养审美情趣。
3. 培养学生的动手实践能力，激发对书法艺术的热爱。
三、教学难点与重点重点：书法的基本技法、著名书法作品的鉴赏。
难点：书法技法的掌握、书法作品的创作。
四、教具与学具准备教具：多媒体设备、投影仪、书法教材、示范用笔墨纸砚。
学具：笔墨纸砚、毛笔、练习用纸张。
五、教学过程1. 导入：利用多媒体展示中国书法作品，引导学生欣赏并提问：“你们知道这些作品属于哪一种艺术形式吗？它们有着怎样的历史发展？”2. 新课内容讲解：（1）介绍中国书法艺术的历史发展。
（2）讲解书法的基本技法。
（3）分析著名书法作品，提高学生的鉴赏能力。
3. 实践环节：（1）教师示范书法技法。
（2）学生跟随教师练习书法。
（3）学生独立创作书法作品。
4. 随堂练习：（1）让学生列举出自己所了解的著名书法作品。
（2）让学生互相评价、讨论书法作品。
六、板书设计1. 《笔墨千秋》2. 内容：（1）中国书法艺术发展历程。
（2）书法基本技法。
（3）著名书法作品鉴赏。
七、作业设计1. 作业题目：（1）请用毛笔书写一首古诗。
2. 答案：（1）学生完成古诗的毛笔书写。
（2）学生对两幅书法作品进行分析和鉴赏，写出心得体会。
八、课后反思及拓展延伸1. 反思：2. 拓展延伸：（1）鼓励学生在课后自主了解其他著名书法家的作品。
（2）组织学生参观书法展览，提高审美鉴赏能力。
（3）开展书法社团活动，培养学生的书法兴趣。
重点和难点解析1. 教学难点与重点的确定。
2. 教具与学具的准备。
3. 教学过程中的实践环节。
4. 作业设计及答案。
5. 课后反思及拓展延伸。
一、教学难点与重点的确定教学难点与重点的确定应结合学生的实际情况和学习需求。
在本教案中，书法的基本技法和著名书法作品的鉴赏是重点，这是因为：1. 掌握书法基本技法是学习书法的基础，对于初学者来说，正确掌握笔法和结构具有重要意义。
笔墨千秋1教学目标知识与能力目标能够表述中国画的主要特点以及中国画表现意境的主要元素。
方法与过程目标能够运用中国画的基本知识分析具体作品。
情感与态度目标能够通过短文描述自己对具体作品的理解和真切感受。
2学情分析基于年龄特点,在知识学习方面应注意到选择合适学生生活经验的传达方式,深入浅出,回避生硬、冷僻的知识术语。
初中学生思维发展向抽象逻辑思维过度,教学中运用生动直观的形象在这一时期扔旧非常重要。
3重点难点重点:运用中国画的基本知识分析作品并且能够对中国画作品有一定的理解和真切的感受。
难点:分析了解中国传统绘画表现的基本特点,中国画的表现形式,笔墨特点以及意境的表现方式。
4教学过程4.1 第一学时4.1.1教学活动活动1【活动】笔墨千秋一、导入老师带来了一些画画的工具材料,你们认识吗?是的,这就是笔、墨、纸、砚,合称“文房四宝”,中国画就是用它们画出来的。
这些延续数千年的传统工具材料,是造就中国画独特表现效果的重要部分。
作为中国人,我们都很熟悉中国画,但是,要完整地描述中国画的特点却不太容易。
今天,我们就以中国画的特点为题来进行探讨,为我们认识、欣赏、学习中国画打下好的基础。
二、初步认识中国画1、简单介绍中国画的流变。
2、比较工笔画和写意画,说说它们的不同之处:工笔画用笔工整细致,敷色层层渲染,极其细腻地描绘物象。
总结:写意画笔墨豪放简练高度概括,以少胜多。
3、以大观小的观察认识方法。
《千里江山图》描绘了祖国的锦绣河山。
画面千山万整争雄竞秀,江河交错,烟波浩渺,气势十分雄伟壮丽。
在现实生活中,我们要从什么角度才能看到如此开阔的画面?中国人多喜欢登高望远,从高处把握全面。
这就形成了中国画中“以大观小”,强调以“想象”为本质特征的观察识方法。
花鸟是中国画表现的重要内容,中国人善于借花鸟来表达自己的思想情感,“小中见大”,一草一术往往折射出人们的宇宙观。
4、“不似之似”,这条鱼在哪里?它和现实中的鱼有什么不同?画家笔下的艺术形象,不只是照搬客观物象,而是概括取舍、删繁就简,追求“不似之似”的艺术趣味。
湘教版八年级上册美术第1课《笔墨千秋》说课稿第1课《笔墨千秋》说课稿说教材：本课是八年级上册的第一课，《笔墨千秋》是属于初中阶段欣赏评述领域，是学生在初中阶段初次接触中国画课题，本课通过欣赏（感知）、学生体验（实践）、作品赏析（评价）等环节，引导学生对中国画中的笔墨之“美”进行体验、认识，激发学生对表现笔墨和了解中国画的热情，提高学生对中国画作品的鉴赏能力。
说学情：初二阶段的学生独立意识日益增强，思维的独立性和批判性逐渐显著，对探求事物的认识倾向表现出极大的兴趣，在这一学段中，我逐步加强思维方式的训练，注重造型表现的意趣，提升学生思维艺术素养和创造水平，并展开丰富多彩的研究活动，激发其成就感。
说教学目标：1.能够表述中国画的主要特点以及怎样去欣赏和评价中国画。
2.能够运用中国画的笔墨特点分析具体的作品。
3.感受水墨画中淋漓尽致的意境和趣味。
说重点难点：教学重点：理解中国画的用笔用墨的特点。
教学难点：能够初步运用中国画的笔墨等知识描述和分析中国画作品。
说教学进程活动1：【导入】组织教学1请观察两幅光景画，这两幅光景画分别属于什么类别？一幅是油画、一幅是水墨画。
从色彩上讲，油画是彩色的，有光影明暗的变化，更接近我们理想生活的画面，是一种写实风格的画，而国画，是水墨的，是写意画，重视的是情感与自然融为一体，画面中大面积空白代表水波，有含蓄的韵味，崇尚气韵生动。
本日我们就进入笔墨千秋的中国画世界，感触感染它带给我们的康乐和乐趣。
活动2：【讲授】欣赏中国画的工具：文房四宝（笔、墨、纸、砚）中国画从题材内容上分为：山川画、花鸟画、人物画。
中国画从表现技法上分为：工笔画和写意画。
同学们看这两幅画哪幅属于工笔画，哪幅属于写意画？工笔画用笔工整细致，敷色层层渲染，极其细腻地描绘物象；写意画笔墨豪放简练，高度概括，以少胜多。
今天我们主要来了解写意中国画。
中国画以几千年形成的文化传统，有着完备的绘画审美体系，共同的艺术施展阐发形式，挺立于世界艺术之林。
《笔墨千秋》教案和反思教案：一、教学内容本节课的教学内容选自《笔墨千秋》一书的第五章节，主要内容包括中国书法的发展历程、书法艺术的美学特征以及书法作品的鉴赏方法。
二、教学目标1. 让学生了解中国书法的发展历程，掌握书法艺术的基本美学特征。
2. 培养学生对书法作品的鉴赏能力，提高审美素养。
3. 引导学生体验书法创作的过程，培养学生的创造力和实践能力。
三、教学难点与重点重点：中国书法的发展历程，书法艺术的美学特征，书法作品的鉴赏方法。
难点：书法艺术的美学特征在具体作品中的体现，书法作品的鉴赏方法的应用。
四、教具与学具准备教具：多媒体设备，投影仪，书法作品图片，书法用具（毛笔、墨、纸、砚）。
学具：学生书法用具（毛笔、墨、纸、砚），笔记本，课本。
五、教学过程1. 情景引入（5分钟）：通过展示不同的书法作品，让学生初步感受书法艺术的美，引发学生对书法的兴趣。
2. 知识讲解（15分钟）：讲解中国书法的发展历程，书法艺术的美学特征，书法作品的鉴赏方法。
3. 例题讲解（10分钟）：以具体的书法作品为例，讲解书法艺术的美学特征在作品中的体现，以及如何运用鉴赏方法对作品进行分析。
5. 创作实践（10分钟）：学生进行书法创作，教师巡回指导。
六、板书设计板书内容：中国书法发展历程，书法艺术美学特征，书法作品鉴赏方法。
板书结构：时间轴形式展现书法发展历程，列表形式展示美学特征，图示形式展示鉴赏方法。
七、作业设计作业答案：1. 中国书法发展历程：甲骨文、金文、小篆、隶书、楷书、行书、草书。
2. 书法艺术美学特征：线条美、结构美、章法美、意境美。
3. 书法作品鉴赏方法：观其线条，观其结构，观其章法，观其意境。
八、课后反思及拓展延伸课后反思：本节课通过展示不同书法作品，让学生初步感受书法艺术的美，引发学生对书法的兴趣。
在知识讲解环节，通过讲解书法发展历程，使学生了解书法艺术的历史底蕴；通过讲解书法美学特征，使学生掌握书法艺术的基本审美标准；通过讲解书法作品鉴赏方法，提高学生的审美鉴赏能力。
《笔墨千秋》教案一、教学内容本节课选自《中国美术史》教材第四章“中国古代绘画艺术”第三节“文人画与笔墨千秋”，详细内容主要围绕文人画的起源、发展以及笔墨技巧的运用进行讲解。
二、教学目标1. 让学生了解和掌握文人画的历史背景、发展过程及其艺术特点。
2. 培养学生对笔墨技巧的认识和运用能力，提高审美素养。
3. 激发学生对传统文化的热爱，培养民族自豪感。
三、教学难点与重点难点：文人画的笔墨技巧及其审美价值。
重点：文人画的历史发展、艺术特点及其对后世的影响。
四、教具与学具准备教具：多媒体设备、黑板、粉笔、教学课件。
学具：毛笔、宣纸、颜料、画盘、教材。
五、教学过程1. 导入（5分钟）利用多媒体展示《清明上河图》、《簪花仕女图》等著名文人画作品，引导学生观察并思考这些作品的艺术特点，从而引出本节课的主题——笔墨千秋。
2. 知识讲解（15分钟）（1）介绍文人画的历史背景和发展过程。
（2）详细讲解文人画的艺术特点，如注重意境、笔墨技巧等。
（3）分析文人画对后世的影响。
3. 实践情景引入（10分钟）（1）邀请学生上台演示笔墨技巧。
（2）教师现场点评，指出优点和不足。
4. 例题讲解（10分钟）选取教材中的一幅文人画作品，分析其笔墨技巧和艺术特点，引导学生学会欣赏和分析文人画。
5. 随堂练习（15分钟）让学生运用所学知识，现场创作一幅文人画作品。
（1）让学生分享创作心得。
六、板书设计1. 笔墨千秋2. 内容：（1）文人画历史背景与发展（2）文人画艺术特点（3）笔墨技巧及其审美价值七、作业设计1. 作业题目：（1）请简述文人画的发展过程。
（2）分析一幅你喜欢的文人画作品，阐述其艺术特点。
2. 答案：（1）略。
（2）以《清明上河图》为例，分析其细腻的笔墨技巧、繁复的构图、生动的描绘等艺术特点。
八、课后反思及拓展延伸1. 反思：本节课通过实践情景引入、例题讲解、随堂练习等方式，让学生对文人画有了更深入的了解。
但在课堂时间安排上，可以适当增加学生创作环节的时间。
湘教版八年级美术上册第1课：《笔墨千秋》教案备课人：备课时间年月日课题1、笔墨千秋授课时间课型欣赏·评述课时第1课时授课班级初二总第1 课时内容设计学习目标知识与能力目标能够表述中国画的主要特点以及中国画表现意境的主要元素。
方法与过程目标能够运用中国画的基本知识分析具体作品。
情感与态度目标能够通过短文描述自己对具体作品的理解和真切感受。
本课重点难点分析了解中国传统绘画表现的基本特点,中国画的表现形式、笔墨特点以及意境的表现方式。
教具准备多媒体课件，中国画笔墨纸砚，学生作品，挂图等。
教学程序教学过程媒体运用第一课时一、导入：老师带来了一些画画的工具材料,你们认识吗?是的,这就是笔、墨、纸、砚,合称"文房四宝",中国画就是用它们画出来的。
这些延续数千年的传统工具材料,是造就中国画独特表现效果的重要部分。
介绍文房用具笔墨纸砚，以演示方式展示宣纸上的笔墨效果。
二、初步认识中国画：作为中国人,我们都很熟悉中国画,但是,要完整地描述中国画的特点却不太容易。
今天,我们就以中国画的特点为题来进行探讨,为我们认识、欣赏、学习中国画打下好的基础。
1、简单介绍中国画的流变。
2、比较工笔画和写意画,说说它们的不同之处:工笔画用笔工整细致,敷色层层渲染,极其细腻地描绘物象。
写意画笔墨豪放简练,高度概括,以少胜多。
3、以大观小的观察认识方法。
《千里江山图》描绘了祖国的锦绣河山。
画面千山万整争雄竞秀,江河交错,烟波浩渺,气势十分雄伟壮丽。
在现实生活中,我们要从什么角度才能看到如此开阔的画面?中国人多喜欢登高望远,从高处把握全面。
这就形成了中国画中"以大观小",强调以"想象"为本质特征的观察认识方法。
花鸟是中国画表现的重要内容,中国人善于借花鸟来表达自己的思想情感,"小中见大",一草一术往往折射出人们的宇宙观。
4、"不似之似"。
这条鱼在哪里?它和现实中的鱼有什么不同?画家笔下的艺术形象,不只是照搬客观物象,而是概括取舍、删繁就简,追求"不似之似"的艺术趣味。
5、灵活变化的时空表现。
中国画不拘泥于固定时空的表现手法常常把事件的全部过程巧妙地安排在一幅画里。
媒体课件。
线描、工笔、写意比较。
《出水芙蓉图》《册页——荷花翠鸟图》《千里江山图》（王希孟）《册页——荷花翠鸟图》《册页——鱼》（朱耷）三、用笔——状物传情：线描、书法比较。
"书画同源",绘画笔墨技法与中国书法用笔密不可分。
比较绘画线条和书法线条,你有什么发现?中国画的线不仅仅是用来句画形象的,线条运行的本身也流露着艺术家的情感。
不同质感的线条给予我们不同的视觉感受,并主宰着画面的整体风貌。
笔墨既是状物传情的手段,其本身也具有独立的审美价值,体现了中国书法的意趣。
我们来分析《五牛图》中的线描表现,并思考如下问题。
1、牛给你的最深印象是什么?2、画中的线条给你什么感受?线条的质感是方正还是圆润,凝重还是飘逸?3、你眼中的《五牛图》表现了什么意境?《韩熙载夜宴图》《送子天王图》《渔翁渔妇图》及篆隶草书图解《五牛图》（韩滉）四、用墨赋彩：运笔时的水分多少、速度疾缓、提按使转等等,造成画面墨色千变万化,淋漓尽致。
唐代张彦远在《历代名画记》中以"运墨而五色具"一语概括。
教师依照《墨葡萄图》图示列举的方法演示墨色变化,或与学生互动,共同尝试。
墨色的表现不可脱离用笔,对比两幅山水画,说一说它们的不同之处。
《容膝斋图》疏淡用笔,表现了什么样的心境?《山水图轴》与《容膝斋图》笔法上的不同之处以及墨色效果差异。
《墨葡萄图》（徐渭）《容膝斋图》（倪瓒）《山水图轴》（黄宾虹）作业与课堂评价1、由学生归纳中国画的表现特点,教师进行补充。
2、参照教材上的一幅作品,撰写一篇分析笔墨特点的短文。
3、尝试中国画笔墨感觉。
板书设计1、笔墨千秋了解中国画笔墨特点和意境表现方式1、介绍文房用具笔墨纸砚，以演示方式展示宣纸上的笔墨效果。
2、欣赏《出水芙蓉图》、《册页——荷花翠鸟图》、《千里江山图》王希孟、《册页——荷花翠鸟图》、《册页——鱼》朱耷、《韩熙载夜宴图》、《送子天王图》、《渔翁渔妇图》及篆隶草书图解；《五牛图》韩滉、《墨葡萄图》（徐渭）、《容膝斋图》倪瓒、《山水图轴》黄宾虹教学回顾与反思用语言表达视觉感受需要借助比喻、借喻等修辞手段,需要用联想进行转换。
因此,生动的比喻和丰富的联想是创设教学情境的关键,调动学生的生活经验,体验画中的生活情景在这里尤其重要。
基于当今学生习惯于影视媒介写实画面的现况,适应中国传统绘画中"气韵生动""似与不似之间""可居可游"等观赏方式成为教学中的难点。
备课时间年月日课题1、笔墨千秋授课时间课型欣赏·评述课时第2课时授课班级初二总第2课时内容设计学习目标知识与能力目标尝试选用（或作）一首小诗或散文，概括地表达出你所喜欢的山水画的意境；或用学过的笔墨技法，画一幅有意境的山水画，并配上自己喜欢的诗句散文。
方法与过程目标欣赏中国山水画作品，感受历代画家是如何用山川之景抒画家之情的，初步理解对意境营造是画家追求的艺术境界，是山水画的灵魂。
情感与态度目标本课注重培养学生对中国山水画的分析、理解，了解山水画的成就及有关画家，使学生热爱中国传统绘画。
本课重点难点分析重点：通过对山水画构图、空白、墨色的分析，使学生了解中国山水画是怎样表现意境。
难点：中国山水画与西方风景画在思想、技巧和形式上的不同点是什么？教具准备教具：多媒体设备，山水画所需用具。
学具：风景照片、山水画、纸、墨、笔等中国画的必需用品。
教学程序教学过程媒体运用第二课时一、对比了解、初步感受：出示山水图片，展示大自然的美。
艺术家是如何表现这瑰丽的自然风光的呢？赏析对比西方油画《干草车》；中国画《鹊华秋色图》问：同样都是山水画，对比观察两幅画在思想、技巧和表现形式上有何不同？答：1、西方绘画采用固定一点的焦点透视法；中国画采用远近观察均可的散点透视法。
2、西方绘画遵循自然真实，讲究光色变化；中国画投入自然追求笔墨情趣，画面中大面积空白，代表水波，有含蓄的韵味。
崇尚气韵生动。
3、西方绘画物我两分忠实再现；中国画投入自然，情感与自然融为一体。
4、通过欣赏，我们看到，中国画是一种是书画印相结合的艺术，其最高境界是“诗情画意”。
画家通过笔墨的运用、构图的安排、虚实的处理来营造画面意境，写心、写思想、抒发感情。
究竟什么是“意境”呢？意境是中国传统美学思想的重要范畴，在传统绘画中通过时空境象的描绘，在情与景的高度角会后体现出来的艺术境界。
媒体课件。
《干草车》《鹊华秋色图》二、欣赏分析、用心体会：欣赏中国画作品《清明上河图》。
1、《清明上河图》说明了什么时代的民俗风情？2、《清明上河图》是用什么方法来解决画幅与内容的矛盾的？3、《清明上河图》的作者采用了什么样的艺术手法来表现的？4、观后交流讨论，请学生根据《清明上河图》中人物动态、表情、服饰等因素理解宋代的生活风情。
小结：《清明上河图》是反映了宋代民情风俗的历史生活画卷；全卷采用了全景式的构图，并且使用散点透视的方法，解决了有限的画面空间和内容广阔的矛盾；全卷采用白描手法，朴素而且简练，是中国线描人物画里面代表作品。
《清明上河图》（张择端）三、彼此交流、加深理解：进一步分析中国山水画家是如何表现意境的：（1）画家生活的背景与时代。
（2）画家的风格及著名作品。
（3）你在作品中看到了什么样的景物？（4）作品用了哪些技法表现？（5）传达了什么样的意境?（6）这幅作品给你什么感受？媒体课件。
作业与课堂评价认识意境是山水画的灵魂，追求意境的创造是中国山水绘画的独特的艺术传统之一。
1、画家的人生经历、理想以及对生活的感悟；当时的社会生活决定画家的意境风格。
2、多变的笔墨表现了无限的空间与意境。
3、中国画的意境调动了观者的主观感受，观者的文化修养、经历、情绪决定了对山水画审美感受的不同。
板书设计中国画的意境集中地体现了我国文化艺术之精粹──“诗情画意”。
围绕着“诗情画意”就必须从诗与画两方面去带领学生领略先人的丹青、墨宝，玩味着古曲、寻觅着佳句；追寻着古人“渐入佳境”的“意思”，探究着今日的“诗情画意”。
这样“全方位的”品味与摹学，才能体味“江南才子”成就“诗情画意”的畅快之情。
教学回顾与反思我从备课开始就觉得：从一般技法表现讲，难以体现中国画这一优秀传统文化艺术瑰宝之精髓。
诗、书、画溶为一体，这才是中国画的真谛。
是“国粹”“国学”的一部分，是中华民族的骄傲，也是外国人叹为观止的，因此我认为学生到初二，理应对我们祖国的伟大传统文化艺术有所领略。
故我在这节课中多加了些课时，力求使学生了解“诗情画意”，并初步能运用所掌握的绘画语言来依诗作画。
