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如何练习好舞蹈中的旋转技巧1、目标：十分钟旋转那么我们具体要怎样训练才能达到增强抗眩晕水平的效果呢。
那就是在极限中去训练，不但仅是在眩晕感的极限，还有体能、控制力、脚掌承受水平和心理承受水平的极限等等。
在刚开始的时候，我们先以训练十分钟旋转为目标，实行旋转训练。
在这十分钟内，我们尽量不要给自己喘息和休息的机会。
也就是说旋转结束和准备下一次旋转之间的间隙时间尽量缩短，以自己所要训练旋转的正常圈数和质量为标准，在十分钟以内的每一次旋转，都尽量以达到这个标准来要求自己。
在这十分钟内我们会感受到眩晕、呼吸节奏加快、身体迟钝、脚掌因为与地面摩擦所产生的疼痛感、肌肉发酸、意识涣散、重心难以控制，种种旋转时的不利因素对身体和心理上的影响。
要和它们对抗，要对自己说：“身体是我自己的，不要被身体的种种感受所控制，把身体的控制权交给自己”。
我们要习惯于和我们的心理想法对抗，强行要求自己在这种种不利因素的影响下达到前边所说的标准和目标。
在十分钟的自我折磨中，不但是增强抗眩晕水平，也是对我们旋转时的肢体各方面水平和心理素质的一种锻炼和增强，为我们日后一些复合连续旋转打下坚实的身体和心理基础。
2、循序渐进当然训练是需要循序渐进的，不要给自己定下很轻松就能完成或达不到的目标。
如果目标完成太过轻松，达不到训练目的。
太过艰难，对自己的自信心是一种打击。
所以我们要根据自己的身体情况和旋转训练情况，定下一个适合自己的目标。
在我们达到自己要求的目标后，经过一段时间的巩固之后，就能够增加训练时间实行进一步的强化训练。
“前庭习服一旦获得会保持一定时间，但不会保持终生。
养成的前庭习服，经一段时间后如不巩固则会使自己养成的习服逐渐消退。
一般规律是习服形成所需的时间越长，消退就越明显。
另外，各种前庭反应的适合消退速度和水准也各有不同。
研究表明，前庭习服形成后5~7天可出现消退，经过系统锻炼，习服至多可保持4个月。
”我们的抗眩晕水平养成后，在长时间不接触旋转动作训练的情况下是能够退化的，并不能伴随我们终生，必须坚持旋转训练，在训练时一定要注意动作规范和要领，找出自己的毛病与不足，加以改正。
交谊舞旋转基本功旋转这个动作在任何舞蹈中都会出现，可以说旋转动作是任何舞蹈都不可缺少的。
旋转使舞蹈更具魅力，更好看。
下面是店铺整理的一些关于交谊舞旋转基本功的资料，供你参考。
旋转动作存在问题最多的表现在以下几点：交谊舞旋转基本功1、旋转的时候，身体动作不协调，上下身脱节，没有整体感。
交谊舞旋转基本功2、旋转的没有节奏感，一旋转就会脱离音乐的节奏，更别谈与音乐情绪的配合了。
交谊舞旋转基本功3、旋转的时候，重心不稳，摇摇晃晃的，想摔倒。
交谊舞旋转基本功4、旋转的时候，迷失了方向，结束的时候，找不到舞伴的位置了。
交谊舞旋转基本功5、转的速度慢，跟不上音乐节奏。
初学者，旋转动作做不好是可以理解的，但是如果跳了很多年国标舞的人，旋转动作仍然不过关就有点说不过去了。
旋转动作，有的人没刻意练习过，就能转的很漂亮，这是天分，有的人通过训练也能台转的很漂亮，这是刻苦训练的成果。
有的人转不好是不愿意花工夫练，有的人转不好，是因为不懂要领。
我和老师学习有旋转动作的舞蹈动作时，开始转的也是摇摇晃晃的，后来经过老师指点，逐渐的掌握了要领，现在不管什么旋转动作，我做起来都能轻松自如了。
旋转的时候，发力点是在上半身，很多人旋转的时候，上半身没有动作，全靠腿的力量旋转，动作要领不对，转的吃力不说，有的甚至腿转，而身体不转，导致身体和腿别劲，腿和自己的身体打起架来了。
旋转的要领是用身体转，重心转，带动腿的旋转，而不是用腿来带身体转。
身体带腿旋转的要领是：“欲左先右，欲右先左”。
比如，向右转，在转之前，你的上半身(腰以上)抢先向左转一个角度，然后，这时，借助身体扭转产生的反弹之力开始向右转，这样在身体的带动下，整个身体向右转的时候，就非常的轻松，省力了。
这样转动的速度就会很快，不会跟不上音乐节奏了。
其他的如转动的速度，节奏，稳定性，整体性，转动的感觉都是在这个要领的基础上才能把握好的，这就需要舞者综合素质和其他方面的基本功配合才能旋转的完美。
拉丁舞旋转技巧大公开拉丁舞旋转技巧大公开拉丁舞中旋转是很重要的，很多舞友在跳拉丁舞时，经常遇到这样的问题：在旋转时经常是重心不稳，东倒西歪，从而严重影响了拉丁舞的美感，怎样做到旋转时又快又稳呢?下面请随店铺一同探究。
拉丁舞技巧-旋转(一)首先就是你的重心出现了问题。
在拉丁舞中，旋转是很多的，拉丁舞的旋转和普通的旋转是不同的，在民间舞、古典舞等舞蹈中，用的最多的基本上都是平转，而在拉丁舞蹈中，重点强调的是速度和爆发力具体做法是：1、在旋转时，你的步子不要大，步子大了要影响速度的。
2、眼睛盯住前方的一个目标，留住头让身体先转，头部在身体基本上全部转完后再瞬间转头部。
3、两腿要直立不能弯曲，而且是向上通过身体往上拉伸的。
4、椎骨一定要与地面垂直，绝不能弯曲。
5、要用两只脚掌旋转，绝不能用脚跟。
6、旋转360度后，立刻把脚打开，重心保持在两脚之间。
一开始先练一圈，熟练以后再二圈、三圈、四圈......的练习，做旋转之前有一项引导与被引导之间重要的规则--引导方向，假如它是一个非定点的转(traveling spin)，在引导她转之前，必需领导她移动，如果是一个定点转(stationary spin)，则必需先引导她留在原地。
拉丁舞技巧-旋转(二)1、膝盖保持微曲放松，不可将膝盖交叉。
2、脊椎、颈部、双肩形成一个垂直纵横轴，保持良好姿势。
记住，保持鼻尖恰在脚趾垂直上方，身体有如一个方块--头部保持在双肩垂直上，双肩在臀部上方，不可偏离，人的头部约占总体重的十分之一，所以头部的位置及定位，对平衡有很大的影响，注视自己的.脚部，会使你的头产生像雨刷左右摆动般的不良动作，所以舞蹈姿态很重要，一定要把背拉直。
3、视线保持在正前方，别往下看!4、别把脚趾垫高。
5、在做转的动作时，视线只看你的舞伴。
6、用手臂做动量。
7、双脚掌并加以脚掌转，而非脚后跟转。
8、停止时把姿势归正。
初学时先学划桨转(Paddle turn)及hook turn以踩走代替单脚转，一旦paddle turn做到完美时，轨可逐渐进入旋转(spin turn)，单圈、双圈、三圈.....更多拉丁舞。
舞蹈中的技术技巧训练莫过于“跳”、“转”、“翻”，对于转来说，训练时要做到以下注意点。
第一，头在旋转中的重要作用:
1.头在旋转中掌握方向，眼睛要盯着一点看;
2.头在旋转中使身体保持平衡;
3.留头、甩头是延续转速和协助加速的重要补充力量。
第二，训练中，对半脚尖形态的正确掌握成就十分重要的旋转基础。
1.脚的控制关系到身体旋转时稳定性的增强与减弱;
2.肌肉系统的.收缩力保持平衡协调;
3.转的时候要想着立，不要光想着转，很容易走缝。
第三，手臂的带动很重要；
1.手臂是掌握人体稳定平衡与加速旋转的关键部位;
2.手臂在旋转起缝的时候起着带动的作用，是旋转协调性之一。
第四，重心高低与稳定性成反比。
确定基础转是非常重要的事情(如女性的后腿转为基础转)。
旋转的特性：
1.以拧倾为核心的旋转舞姿结构;
2.‘发力在腰，用力在梢’，‘走上身留下身’;
3.平衡重心，移动重心的应用;
4.上中下盘旋，点线面流动的空间变化;
基础转是舞姿转的基本，舞姿转是复合转基础的基础。
舞蹈技巧“旋转”注意事项
我们都会不约而同地去看他（她）转了几圈，假如我们以专业的
眼光来看的话，数目的多少和质量的高低是评判一个舞者旋转技术水
平高低的核心标准之一。
数目的多少就不用说了，那么什么是质量呢？那就是说在旋转的过程中，舞姿是否规范、空间的定位是否标准、停
止时是否稳定、结尾时是否有固定的姿态等等就拿《夭鹅湖》中《黑
天鹅双人舞》的三十二个“挥鞭转”来说吧，假如没有规范的舞姿、
空间的定位、停转时的稳定和完毕时的舞姿以及旋转的数目
怎么能引起观众一次又一次的掌声呢？
我们在练习中往往只注重“圈”的数目，而把结尾时的固定舞姿
忽视了，假如把这个“圈”放在舞蹈作品中，那它又怎么能“完美无缺”地去接下一个动作呢？舞蹈讲究“美”．讲究流畅感和连贯性
（按照中外传统舞蹈的路子，编舞家和观众都习惯要求舞者动作的线
条和舞台调度的线条畅若流水）假如转完了不能更好地去接下个动作，那么这个“圈”在整个舞蹈中还有什么意义呢？
所以要想把“旋转”练好还须要留意练习以下几个方面：
一、半脚尖的“立”是旋转中最主要的一点
只有把脚尖立到限度！
这样脚与地面的接触面才会减小
我们从物理学的角度来说
同一质量的物体
只有接触面小了
摩擦力才会变小
摩擦力小了
才能够用很小的劲
转得更快、转得“圈”更多
如若不然
我们用全脚掌去转“二位转”
想转个八九圈那简直比登天还难
从舞蹈上讲
用力一大就会从面部表现出来
舞蹈讲究的是美．在结束动作之前和之中
不应表现出任何不安来
而应给人一种轻松感和自如感以及一挥而就的整体感和舒服感再说假如把一切气力都放在这个“圈”上。
舞蹈中的旋转与转身技巧旋转与转身是舞蹈中常见的技巧，它们不仅为舞蹈加入了动感和视觉冲击力，同时也考验着舞者的平衡力和技巧。
本文将深入探讨舞蹈中的旋转与转身技巧，包括技巧的实施步骤、常见问题及解决方法等。
通过学习这些技巧，舞者可以提升自己的舞蹈水平，展现出更加出色的表演。
1. 旋转技巧旋转是指身体围绕自身轴心或固定点进行的快速旋转动作。
它可以通过下列步骤来实施：1.1 姿势准备在开始旋转之前，舞者需要确保自己的姿势正确。
首先，站立时保持直立，背部挺直，腹部收紧，双脚保持与肩同宽的距离。
其次，上肢要放松，保持自然下垂的状态。
1.2 转身动作接下来，舞者需要找到身体的旋转中心，并利用其中的力量来推动旋转动作。
通常，腰部和胸部是旋转的重点，舞者可以尝试向一侧倾斜，将重心转移到腰部。
然后，舞者可以尝试快速转动上半身，注意保持平衡并控制旋转的速度。
1.3 平衡调整在旋转的过程中，舞者需要不断调整自己的平衡。
可以通过以下方式来实现平衡的调整：首先，舞者可以利用双脚的力量来稳定身体，保持脚跟着地并通过脚掌的支撑来控制重心。
其次，舞者可以利用手臂的动作来辅助平衡，可以将手臂向一侧伸展，或将手臂持在身体两侧。
最后，舞者可以通过调整腰部的位置来保持平衡，可以尝试将腰部稍微后倾，或者微微侧倾。
2. 转身技巧转身是指舞者从一个方向转向另一个方向的动作，可以增强舞蹈的层次感和观赏性。
以下是转身技巧的实施步骤：2.1 走位准备在转身之前，舞者需要对走位进行准备。
首先，舞者应该明确转身的起始位置和目标位置，并找到合适的路径来连接二者。
其次，舞者需要确保走位流畅，步伐稳健，以保证转身的连贯性。
2.2 身体转向转身的关键在于身体的转向动作。
舞者可以通过以下方法来实现身体的转向：首先，舞者可以利用眼睛的注视点来帮助转身，可以先将目光投向目标位置，然后在转身过程中不断调整眼睛的注视点。
其次，舞者可以利用上半身的动作来辅助转身，可以试着将肩膀、胸部和臀部的方向都指向目标位置。
舞蹈中的旋转技巧与要领
1. 嘿，你知道舞蹈中旋转的关键是什么吗？就像一只翩翩起舞的蝴蝶，它能轻盈地在空中旋转，那是因为它掌握了平衡！比如说芭蕾中的pirouette（单足旋转），你得把重心稳稳地放在脚尖上，稍不注意就会失去平衡摔倒呢。
所以啊，保持平衡就是旋转的重要要领呀！
2. 哇塞，旋转的时候身体的姿势有多重要，你知道吗？好比一艘在海上航行的帆船，姿势得恰到好处才行！就像拉丁中的旋转动作，身体要挺直，不能歪七扭八的。
想象一下，如果姿势不对，那转起来得多别扭呀，还怎么能好看呢？身体姿势绝对得拿捏好！
3. 嘿，你晓得旋转的速度该怎么控制不？这就好像开车一样，有时要快，有时得慢！比如在爵士舞中快速的旋转，那得瞬间发力让自己转起来，可不能慢悠悠的。
但有些时候又要慢慢地旋转来营造氛围。
这不就是对速度的精准把握嘛！
4. 哎呀呀，旋转的发力点搞错可不行哟！这就跟射箭一样，要找准那个发力点才能射得准呢！像现代舞中的一些旋转动作，从脚底发力传导到身体，才能转得有力又顺畅。
你要是发力点不对，那转起来肯定很吃力呀，记住发力点很关键呢！
5. 嘿，别忘了旋转时的眼神和表情呀！这就如同给画作添上神韵，让它活起来。
当你在做旋转动作时，眼神得专注，表情得跟上舞蹈的情感。
如果一脸
呆滞地转，那多无趣呀！就像跳欢快的街舞时，那眼神和表情不也得充满活力嘛！
6. 哇哦，旋转之后的稳定也超级重要的啦！就好像飞机降落，得稳稳地着地才行。
跳完旋转后，不能摇摇晃晃的，要迅速调整好身体状态。
要不然多尴尬呀，前面转得再好，最后没稳住不就白搭了嘛！所以稳定绝对是不能忽视的哟！总之呀，舞蹈中的旋转真的很有讲究呢，这些技巧和要领可得好好掌握呀！。
1、⽬标：⼗分钟旋转 那么我们具体要怎样训练才能达到增强抗眩晕能⼒的效果呢。
那就是在极限中去训练，不仅仅是在眩晕感的极限，还有体能、控制⼒、脚掌承受能⼒和⼼理承受能⼒的极限等等。
在刚开始的时候，我们先以训练⼗分钟旋转为⽬标，进⾏旋转训练。
在这⼗分钟内，我们尽量不要给⾃⼰喘息和休息的机会。
也就是说旋转结束和准备下⼀次旋转之间的间隙时间尽量缩短，以⾃⼰所要训练旋转的正常圈数和质量为标准，在⼗分钟以内的每⼀次旋转，都尽量以达到这个标准来要求⾃⼰。
在这⼗分钟内我们会感受到眩晕、呼吸节奏加快、⾝体迟钝、脚掌因为与地⾯摩擦所产⽣的疼痛感、肌⾁发酸、意识涣散、重⼼难以控制，种种旋转时的不利因素对⾝体和⼼理上的影响。
要和它们对抗，要对⾃⼰说：“⾝体是我⾃⼰的，不要被⾝体的种种感受所控制，把⾝体的控制权交给⾃⼰”。
我们要习惯于和我们的⼼理想法对抗，强⾏要求⾃⼰在这种种不利因素的影响下达到前边所说的标准和⽬标。
在⼗分钟的⾃我折磨中，不仅是增强抗眩晕能⼒，也是对我们旋转时的肢体各⽅⾯能⼒和⼼理素质的⼀种锻炼和增强，为我们⽇后⼀些复合连续旋转打下坚实的⾝体和⼼理基础。
2、循序渐进 当然训练是需要循序渐进的，不要给⾃⼰定下很轻松就能完成或达不到的⽬标。
如果⽬标完成太过轻松，达不到训练⽬的。
太过艰难，对⾃⼰的⾃信⼼是⼀种打击。
所以我们要根据⾃⼰的⾝体情况和旋转训练情况，定下⼀个适合⾃⼰的⽬标。
在我们达到⾃⼰要求的⽬标后，经过⼀段时间的巩固之后，就可以增加训练时间进⾏进⼀步的强化训练。
“前庭习服⼀旦获得会保持⼀定时间，但不会保持终⽣。
养成的前庭习服，经⼀段时间后如不巩固则会使⾃⼰养成的习服逐渐消退。
⼀般规律是习服形成所需的时间越长，消退就越明显。
另外，各种前庭反应的适应消退速度和程度也各有不同。
研究表明，前庭习服形成后5~7天可出现消退，经过系统锻炼，习服⾄多可保持4个⽉。
”我们的抗眩晕能⼒养成后，在长时间不接触旋转动作训练的情况下是可以退化的，并不能伴随我们终⽣，必须坚持旋转训练，在训练时⼀定要注意动作规范和要领，找出⾃⼰的⽑病与不⾜，加以改正。
舞蹈教学中的旋转训练探讨摘要舞蹈是一门综合艺术，舞蹈训练科学更是一项复杂的系统工程，它涉及训练过程的方方面面。
在舞蹈教学中，旋转技术含量极高，要求学生进行围绕身体垂直纵轴的单脚或双脚站立的旋转。
文章探讨采用科学的训练手段，遵循人体运动生理学、旋转的基本原理、科学系统的训练方法，以及循序渐进的训练原则进行有效的训练。
关键词舞蹈教学；旋转训练；垂直重心；稳定性在中国舞蹈教学的发展中，舞蹈中的旋转训练不仅是一种高难度的技术技巧，它的动势规律、身法连接可衍生出丰富多彩的舞姿，为中国古典舞、芭蕾舞、现代舞、民族民间舞的表演所广泛运用。
旋转这一技术动作在舞蹈表演中起着举足轻重的作用，它能使一个舞蹈作品乃至一部舞剧的表演上升到更高的层次。
舞蹈中旋转主要指围绕身体的垂直纵轴，由舞者单脚或双脚站立的旋转运动。
旋转在舞蹈教学与训练中具有高份额的技术含量。
在教学与训练中，学生极易产生转动时的倾斜，甚至偏离超出支撑面的现象，造成旋转质量不高、旋转舞姿难看、严重变形甚至舞蹈动作失败，无法将舞蹈进行下去。
因此，教师在进行舞蹈旋转教学时，一定要遵循舞蹈运动特点，并结合人体生理学、运动学等知识，对旋转这一舞蹈技术动作进行科学、系统的归纳与训练，以帮助学生尽快建立旋转动作的正确定型，提高动作完成质量，达到旋转带给舞蹈的艺术魅力。
一、旋转技术的基本原理在教学中，教师可把一个完整的旋转技术元素动作分解为三个阶段，对学生进行理论讲解与施教，即启动阶段、转动阶段、结束阶段。
一启动阶段以古典芭蕾基训旋转技术中的皮鲁埃特•阿•拉•瑟贡德的二位、五位起法儿的旁腿转为例。
旁腿转是主力脚立半脚尖，动力腿放至二位或四位、五位上绕身体纵轴完成旋转，身体各个部位朝着转体的方向做圆周运动。
在教学训练中，首先要求学生打开启动臂领先做圆周启动，另一臂紧接着做补充动力，两臂在舞者的部分内力的作用下获得一部分朝向预定方向旋转，即运动惯性。
然后，学生在动力腿的辅助外力作用下，主力腿迅速用力蹬地，立起半角尖，为旋转提供地面给躯体的支撑反作用力，使旋转获得外界的冲量矩，也就是获得一部分转动的惯性。
