儿歌即兴伴奏
- 格式:doc
- 大小:22.00 KB
- 文档页数:1
欢快风格的儿童歌曲即兴伴奏编配的步骤与方法研究[摘要] “即兴伴奏”,它是一种在实践中灵活运用的创作方式,往往被认为是一种“随意”的、“不正规”的伴奏。
其实不然,它要求伴奏者在较短的时间内掌握歌曲的思想内容、音乐形象和风格特征,选择恰当的和弦、音型即兴地弹出相应的伴奏来。
钢琴即兴伴奏具有艺术创作特色和独特的艺术审美价值。
钢琴即兴伴奏者需要以内心的审美判断去寻求和创造符合作曲家与歌词作家内心表现需要的各种音响形态,并通过丰富的和声色彩、多种类型的节奏变化、多样化的音型织体等手法,更好体现曲作家与词作家的音乐思想。
欢快风格儿歌的即兴伴奏编配的步骤与方法大致如下:一、确定歌曲调式;二、熟悉歌曲的调式音节和常用和弦;三、了解歌词的基本内容和歌曲风格;四、设计选择伴奏织体。
方法蕴含在步骤之中,层层紧扣,相互联系。
意在更深地挖掘钢琴即兴伴奏的价值与作用,使其具有更高层次的教育理念,成为创美的良好手段。
[关键词] 儿童歌曲即兴伴奏编配方法一、前言目前儿童歌曲伴奏编配在本研究领域较少,这篇论文只为儿童歌曲伴奏编配提供简要的参考。
另外,这篇论文将着重解决活泼型儿童歌曲伴奏编配的具体步骤和方法,这对于广大的幼师教育工作者提高自身专业素质及激发幼儿表现美的情趣有着非常重要的意义。
需要说明的是,本论文全部采用简谱,并且所提到的调性均为大调色彩。
儿童歌曲伴奏编配这是一个长期探索和实践的过程,最基本的要求是配置正确的和弦,然后不断修改聆听,力求优美完善的效果。
我们的最终目标是配置出更好更优美的和弦,而不该仅仅停留在对与不对的层次上。
二、儿童歌曲钢琴伴奏编配的含义及意义(一)钢琴即兴伴奏编配的含义[1]钢琴即兴伴奏编配是一门理论性与实践性并重的技能技巧课程,也是一种有别于钢琴独奏的艺术表现形式。
钢琴即兴伴奏,往往被认为是一种“随意”的、“不正规”的伴奏。
其实不然,它要求伴奏者在较短的时间内掌握歌曲的思想内容、音乐形象和风格特征,选择恰当的和弦、音型即兴地弹出相应的伴奏来。
| 艺术教育中职幼儿保育专业学生儿歌钢琴即兴伴奏能力的培养实践□王婷婷/文目前,学前教育的体制改革工作正在稳步推进当中。
在此种情况下,社会各界对幼儿保育专业的学生的要求也会有所提高。
幼儿保育专业的学生不仅需要有较为扎实的相关理论基础,同时也需要熟练掌握幼师的一些技能。
儿歌钢琴即兴伴奏正是幼儿保育专业的学生必须掌握的一个能力。
儿歌钢琴即兴伴奏是幼师考核的一项重要指标,学生能否顺利通过幼师考核,与学生将来的就业息息相关[1]。
因此,幼儿保育专业的学生在校学习时,就需要重视自身在这方面能力的培养,如:钢琴演奏、音乐鉴赏以及歌曲演唱等,通过不断的学习来提高自身的能力,以成长为更符合社会实际需要的高素质人才。
但目前绝大多数的相关院校的中职幼儿保育专业的教学工作还存在着问题。
基于此,本文对目前相关院校的中职幼儿保育专业的教学工作存在的问题进行具体的分析,并提出相关的解决策略,以有效提高教学质量,提升幼儿保育专业学生儿歌钢琴即兴伴奏的能力。
1 培养中职幼儿保育专业学生儿歌钢琴即兴伴奏能力的重要性近年来,随着社会经济发展水平的不断提高,人们对于教育的重视度也在不断地提高。
社会对于学前教育的关注度也在不断地提高,他们不仅关注教育发展的规模,更关注教育的质量和水平。
因此,中职幼儿保育教育需要将培养全能型的幼师人才作为自己的目标,使得幼师人才能更好地满足社会的需求,更好地服务社会。
儿歌钢琴即兴伴奏能力是幼师必须具备的一种能力,是幼师五项全能考核中的一项重要内容。
因此,中职院校需要重视对幼儿保育专业学生儿歌钢琴即兴伴奏能力的培养,重视专门的钢琴即兴伴奏课程建设,以有效提高学生的这项能力。
儿歌钢琴即兴伴奏能力不仅仅是学生能够弹奏钢琴就可以了,这个能力具体说来,还要求学生能够在较短的时间内对某一首歌曲进行二次的改编,能为他人进行伴奏,这要求学生必须具有较扎实的钢琴演奏基础,同时具有一定的创作能力[2]。
幼师在对幼儿进行教学时,要能够通过儿歌钢琴即兴伴奏调动课堂氛围,吸引课堂上幼儿的注意力,让他们能够将自己的全部注意力都放在课堂上,这样才能够帮助激发幼儿潜在的音乐细胞,同时培养幼儿的想象力以及创造力,同时使得幼儿的音乐鉴赏能力得到提高,形成良好的音乐素养,从而有效提高教学质量,实现教学目标。
儿歌即兴伴奏和弦选择关键技巧研究发布时间:2022-11-07T07:10:53.696Z 来源:《时代教育》2022年13期作者:常星[导读] 本文旨在研究幼儿歌曲的和弦编配的基本原则,以功能和弦进行为大的框架,就如何填入副三和弦,如何解决和弦编配的具体问题进行探讨研究,总结出适合儿歌旋律的和弦进行模式。
常星(黄山职业技术学院安徽黄山 245000)摘要:学前教育的音乐技能主要体现在儿歌弹唱上,儿歌弹唱中,弹是难点,如何为儿歌旋律进行和弦编配是重点,本文旨在研究幼儿歌曲的和弦编配的基本原则,以功能和弦进行为大的框架,就如何填入副三和弦,如何解决和弦编配的具体问题进行探讨研究,总结出适合儿歌旋律的和弦进行模式。
关键词:儿歌即兴伴奏;和弦编配;和弦进行儿歌即兴伴奏课程是学前教育专业学生必须掌握的课程之一,学生需要根据歌曲的风格特点与音乐形象等,合理选择和弦,设计音型,进行伴奏织体的编配。
大部分学生可以掌握幼儿歌曲伴奏编配的基本方法,即分析调性、分布和弦、安排合适的伴奏音型并进行修改完善。
分布和弦是儿歌伴奏的关键环节,和弦的选择与连接也是值得研究的一项重要内容。
学前教育专业大多不开设和声学课程,而只开设乐理课程,乐理课中常会介绍和弦的纵向结构,鲜有介绍和弦的横向进行,所以学生对于和弦的序进规律不太了解。
和声不仅可以烘托、丰富旋律所要表现的音乐形象,而且本身亦具有独立表现音乐形象的作用,所以掌握一定的和声学知识十分必要。
和声基础是儿歌即兴伴奏的理论基础,它程度的深浅、水平的高低,同样对即兴伴奏的效果与表现力起着非常重要的作用。
根据长期的教学经验,可总结出学生在为幼儿歌曲进行伴奏编配时容易出现哪些问题:一、和弦分布解释不通和弦属性与和弦连接方法掌握不扎实的同学,完全凭自己的听觉分布和弦,配置出来的和弦解释不通。
一般我们为旋律选择和弦是根据旋律强拍占据的和弦音来决定,且要遵循和弦连接基本原则,主和弦进行到下属、属和弦(或反之),下属和弦进行到属和弦,一般属和弦不进行到下属和弦,反功能造成音响效果不佳。
中职幼儿保育专业学生儿歌钢琴即兴伴奏能力的培养摘要:随着社会的不断发展与进步,我国各个行业都得到了迅速的发展。
对于教育行业而言也是如此,在这样发展的大背景下,我国综合教育水平更是有了很大的进步,中职教育也开始被人们越来越多的关注。
在最新的教育理念下,提升幼儿保育专业学生儿歌钢琴即兴伴奏能力越来越重要。
所以中职教师需要在教学中更多关注如何能够更好地提升学生即兴伴奏的能力,进而能够更好地提升学生的专业技能素质,进一步地促进学生成长。
关键词:幼儿保育专业;儿歌钢琴;即兴伴奏;中职教育所谓的即兴伴奏指的就是演奏者能够根据歌曲的风格和调性快速搭配左手和弦与伴奏织体进行现场即兴表演。
这一点对于演奏者来说,要求其具有非常专业扎实的音乐基础,并且善于对歌曲的风格调性等做出快速地分析。
大部分幼儿歌曲旋律都比较简单,有一定音乐基础的人在为这些幼儿歌曲创作即兴伴奏也比较容易。
但是对于中职学生而言,她们大多都是没有什么音乐基础的“白丁”,并不能快速反应出歌曲应该编配哪些和弦以及编配哪些伴奏织体。
那么对于教师而言,就更加需要根据歌曲的特点和学生的学情,精心设计科学合理的教学方案计划,为培养提升学生的儿歌钢琴即兴伴奏能力做保障。
一、加强基础知识的训练与培养基础知识的掌握对于培养中职学生儿歌钢琴即兴伴奏能力而言非常重要,其中主要是需要学生对琴键以及和弦结构转位等有足够的了解和掌握,在这样的基础上才能够进行对学生即兴演奏能力的培养[1]。
正确的弹奏方法在其中非常重要,比如说对于儿童歌曲而言,其具有很强的灵活性,所以弹奏者在进行弹奏的时候,就需要能够根据儿童的学习掌握情况进行适当调整。
为了能够进一步提升教学效果,教师需要在教学课堂上更加注重对教学的循序渐进,如果过于追求教学速度,会容易使学生的学习自信心受到打击,进而影响到学生学习的积极性。
所以教师需要先一点点地教给学生简单的基础知识,进而慢慢地开始给学生增加学习任务量,这样能够避免出现学生不愿意学习的现象。
浅析几首少儿歌曲的钢琴伴奏摘要:钢琴即兴伴奏课程是一门理论与实践相结合的课程。
笔者在长期的教学中接触了大量的少儿歌曲,尝试让学生通过弹奏不同风格,不同调式调性的少儿歌曲来学习钢琴即兴伴奏技能。
本文选取了几首《快乐阳光》中国少年儿童歌曲卡拉OK电视大赛歌曲作为研究对象,从伴奏的和弦,织体,加花处理,旋律附加声部进行分析,从而让读者更加熟练地去掌握钢琴即兴伴奏的方法。
关键词:少儿歌曲即兴伴奏和弦织体一、歌曲《啊星星草》的伴奏分析简谱版歌曲《啊星星草》是由李幼容作词,晓丹作曲的一首儿童创作曲。
该曲富有动感,具有圆舞曲的节拍特点,要求用A大调演奏。
在教学过程中,我们可以先让学生从C大调进行练习,再用首调概念移到A大调上去演奏。
这首歌曲可采用大调的I级,II级,III级,IV级,V级,VI级和弦进行配置,注意左手和弦连接的平稳。
伴奏织体选用低音和弦式,四三拍节奏型,第17小节,34小节,50小节,66小节右手的长音采用音阶或琶音的加花填充,第67小节左右手反向进行推高潮。
为使旋律和声的丰富,右手可在旋律下方附加三度或八度,如谱例第18—24小节,第35—65小节。
二、歌曲《藏家阿爸》的伴奏分析简谱版歌曲《藏家阿爸》是由魏岚作词,刘锐作曲的一首少儿歌曲。
全曲感情深沉而真挚,具有小调风格特点。
我们在选择和弦时,要运用小调的正三和弦(I级,IV级,V级)加上副三和弦(III级,VI级,VII级)来完成和弦编配。
左手的伴奏织体以分解和弦式为主,根据歌曲情绪的变化,伴奏也呈现快慢不一。
第9小节歌曲休止的地方,左右手加花反向推高潮,之后右手的旋律附加八度演奏。
综上所述:钢琴即兴伴奏要求根据歌曲的调式调性选择相应的和弦以及伴奏织体,这是需要长期练习才能达到熟能生巧的过程,至于旋律的附加声部和长音休止的加花则需要我们长期的用听觉去感受音乐的美感,才能达到至高无上的境界。
近日,我有幸参加了一场关于儿歌即兴伴奏的讲座。
讲座邀请了我国著名音乐家、教育家主讲,现场座无虚席。
通过这次讲座,我对儿歌即兴伴奏有了更深入的了解,收获颇丰。
以下是我对这次讲座的心得体会。
一、儿歌即兴伴奏的重要性1. 儿歌即兴伴奏有助于培养孩子的音乐素养在儿童时期,音乐教育对培养孩子的审美能力、情感表达能力和创造力具有重要意义。
儿歌即兴伴奏可以让孩子在轻松愉快的氛围中接触音乐,感受音乐的魅力,从而提高他们的音乐素养。
2. 儿歌即兴伴奏有助于提高孩子的音乐技能通过学习儿歌即兴伴奏,孩子可以掌握一定的音乐理论知识,提高演奏技巧。
这对于他们将来学习其他乐器或音乐领域具有积极的促进作用。
3. 儿歌即兴伴奏有助于增进亲子关系家长与孩子共同参与儿歌即兴伴奏,可以增进彼此的感情,培养亲子间的默契。
这种互动方式有助于营造和谐的家庭氛围。
二、儿歌即兴伴奏的基本技巧1. 选择合适的儿歌在即兴伴奏时,首先要选择适合孩子年龄和兴趣的儿歌。
儿歌的节奏、旋律要简单易学,易于即兴发挥。
2. 了解儿歌的结构掌握儿歌的结构有助于我们在即兴伴奏时更好地把握节奏、旋律。
通常,儿歌的结构分为四句体、八句体等。
3. 学习基本的和弦和弦是儿歌即兴伴奏的基础。
掌握基本的和弦,可以帮助我们在伴奏时更好地烘托歌曲氛围。
4. 创新伴奏形式在保证基本伴奏的基础上,可以尝试创新伴奏形式,如加入简单的节奏、旋律变化,使伴奏更加丰富多样。
5. 注重与孩子的互动在即兴伴奏过程中,要关注孩子的反应,适时调整伴奏方式和节奏,让孩子在轻松愉快的氛围中感受音乐的魅力。
三、讲座中的收获1. 学习了多种儿歌即兴伴奏的方法讲座中,主讲老师分享了多种儿歌即兴伴奏的方法,如和弦转换、节奏变化、旋律装饰等。
这些方法使我受益匪浅。
2. 提高了自身的音乐素养通过学习儿歌即兴伴奏,我对音乐有了更深入的了解,提高了自身的音乐素养。
3. 学会了如何与孩子互动讲座中,主讲老师强调了与孩子互动的重要性。
一、实训背景随着我国学前教育事业的不断发展,音乐教育在幼儿园教育中的地位日益凸显。
儿歌作为音乐教育的重要组成部分,不仅能够培养幼儿的音乐兴趣,还能促进幼儿的全面发展。
为了提高幼儿园教师的音乐素养和即兴伴奏能力,本人在2023年10月至11月期间参加了由我国某知名幼儿教育机构举办的儿歌即兴伴奏实训课程。
二、实训内容本次实训课程主要围绕儿歌即兴伴奏的理论知识和实践技能展开,具体内容包括以下几个方面:1. 儿歌即兴伴奏的基本理论:包括和弦的构成、和声进行、节奏、节拍等基本乐理知识。
2. 儿歌即兴伴奏的技巧:包括指法、音阶、和弦转换、伴奏型等技巧。
3. 儿歌即兴伴奏的实践:通过案例分析、模仿练习、自主创作等方式,提高学员的即兴伴奏能力。
4. 儿歌即兴伴奏的欣赏与评价:通过欣赏优秀儿歌即兴伴奏作品,提高学员的审美能力和评价能力。
三、实训过程1. 理论学习:在实训初期,学员们通过课堂讲解、自学等方式,系统地学习了儿歌即兴伴奏的基本理论。
2. 技能训练:在掌握了基本理论的基础上,学员们进行了指法、音阶、和弦转换等技巧的专项训练。
3. 案例分析:通过分析经典儿歌即兴伴奏作品,学员们了解了不同风格、不同类型的儿歌伴奏特点。
4. 自主创作:在实训过程中,学员们尝试根据所学知识,为儿歌进行即兴伴奏创作。
5. 演示与评价:在实训末期,学员们进行了即兴伴奏演示,并由教师进行评价和指导。
四、实训成果通过本次实训,本人取得了以下成果:1. 掌握了儿歌即兴伴奏的基本理论知识和实践技能。
2. 提高了音乐素养和审美能力。
3. 增强了自主创作能力。
4. 丰富了幼儿园音乐教育手段。
五、实训心得1. 儿歌即兴伴奏是一门实践性很强的课程,理论学习与实践技能相结合是提高即兴伴奏能力的关键。
2. 要掌握好儿歌即兴伴奏,必须具备扎实的音乐基础和丰富的音乐素养。
3. 在实践中,要善于发现和总结,不断提高自己的即兴伴奏水平。
4. 要注重音乐教育手段的创新,为幼儿提供更加丰富多彩的音乐体验。
文教研究浅谈儿歌即兴弹唱的一般步骤朱洁蓉(抚州幼儿师范高等专科学校 344000)摘要:学前教育专业琴法课属于必修课,接触了琴法课后,很多学生踏上了钢琴的考级之路。
看到同学们认真、努力地练琴,作为老师当然感到非常欣慰。
但这两年,越来越多的毕业生跟我聊天时抱怨,自己练了那么多钢琴练习曲和乐曲,可在实际的教学实践过程中却一点都用不上,发现练了那么久、那么多的钢琴曲却不知该怎么弹琴,这时候钢琴曲完全用不上,应该需要即兴伴奏的能力。
本文以《上学歌》为例,重点对儿童歌曲即兴弹唱的一般步骤进行整理和分析,可概括为“三步走”,第一步:分析歌曲、第二步:选配和弦,第三步:确定伴奏音型。
关键词:儿歌;即兴弹唱;一般步骤面对一首简谱歌曲,该如何“下手”进行即兴弹奏?这是所有初接触钢琴即兴弹唱的同学所困惑的,开始都会觉得不知所措。
下面,以《上学歌》(谱例附后)为例,具体阐述儿歌即兴弹唱的一般步骤。
一、分析歌曲调式、调性《上学歌》是非常经典、非常熟悉的儿童歌曲。
曲调简洁欢快,填词通俗易懂;歌词描绘出儿童们第一次背上书包,高高兴兴地走在上学的路上,通过对太阳、花儿、小鸟等自然景象的描绘和拟人手法的对话,表达了学生初入学时高高兴兴的心情。
歌曲旋律优美、轻快,唱时可用中速。
第一段歌词的前两句,要以充满朝气和舒展的歌声唱出。
小鸟说早早早”唱时声音可以轻些、跳动些,显得亲切、自然。
最后一句应以问话的语气唱出。
唱第二段时要节奏鲜明,表现出儿童们初上学的愉快心情和勤奋学习的意愿。
最后一句“长大要为人民立功劳”要唱得坚实有力,声音可强些,表现出他们自己的决心。
通过哼唱旋律以及对旋律的和声及终止进行分析,歌曲围绕do展开,终止在do,可以确定歌曲为大调式,而歌曲1=E,所以,该歌曲为E大调。
二、为歌曲选配和弦这一步要根据歌曲调式调性、结合和声进行原则,选配恰当的和弦。
通常歌曲的开始和终止都是在主和弦上,所以第一小节和最后一小节为I级主和弦;第二小节5,可以有I、V 两个选择,但由于第三小节为,就要结合前后的和声进行确定更适合的和弦,如第三小节用IV,那么第二小节用I;若第三小节用VI,第二小节用I、V均可,因为在传统和声中,V—IV为逆向进行,一般不用。
儿歌即兴伴奏
首先,从弹奏技巧来说,歌曲钢琴即兴伴奏可高可低、可繁可简,可在各自技能的基础上自由发挥,因此不必作大量的机械性技巧练习;但要练习脑的反应,不论何时何地,反复思考配弹方案,在内心视觉的“键盘”上配弹,用内心听觉感受配弹的音响,最后上琴检验配弹效果。
其次,特别要加强视奏训练。
要加强键盘的直觉感,加强视谱的正确性,培养看谱弹奏时必须仔细看清谱号、调号、音符位置、节奏及变音记号、力度记号等,养成正确、良好的读谱习惯;要注意和声配置,时刻注意倾听各类和弦的不同音响色彩,以及用不同方式连接而产生的不同效果。
最后,要坚持让学生做移调练习,一首短小的歌曲,移到七个常用调上配弹。
1.练习的步骤可以从最简单的音阶开始,掌握七个常用调的基本和弦配置,建立起键盘上牢固的调性思维,削弱固定位置的弹奏概念。
总之,训练要耐心,用慢速练习持之以恒坚持下去,不可操之过急。
2、灵活扎实的基本乐理、和声基础知识是儿童歌曲钢琴即兴伴奏的前提
即兴伴奏属多声部范畴,所以和声的设计是钢琴即兴伴奏中具有“灵魂”地位的重要部分,和声选配是否恰当直接影响到整曲伴奏处理的目的性、合理性和完美性。
一般来说,儿童歌曲的和声节奏较为规则,和声进行的脉络较为清晰,和声的应用一般亦较为简洁,但要加强和声练习来培养自身的和声思维,在头脑中加强各个调性的和声音响效果,从而提高对各个调式调性歌曲的应变能力。
当歌曲伴奏者拿到一首儿童歌曲时,他所要做的第一步就是在最短的时间内通过视唱了解歌曲的调式调性、思想内容、风格、速度、结构等等,力求在弹奏前在头脑中预先构思完成和声的音响效果。
加强和声方面的训练是儿童歌曲配伴奏的一个重要环节,绝对不容忽视。
3、恰当的伴奏音型融入到正确的歌曲分析中是儿童歌曲钢琴即兴伴奏重要的表现手段
掌握了一定的钢琴基础、和声基础,就要用一定的形式进行陈述。
伴奏音型就是和声基础应用到具体作品中有规律的陈述形式,而这个形式是否恰当,怎样才能恰当,应当有一定的根据。
好的创造性选择、设计好伴奏音型是弹好即兴伴奏所必不可少的重要内容。
儿童歌曲较为简单,但是其伴奏音型并不单调,同样要根据曲子风格来具体选择,经具体分析后,要做到简洁流畅,且符合旋律的风格特点,同时节奏又不能过于复杂,和声层与低音部的音区不宜过低,结构不宜“厚重”。
4、综合能力的运用是儿童歌曲钢琴即兴伴奏的结果
要弹好儿童歌曲钢琴的即兴伴奏,除了弹奏技巧、和声运用及音型的正确外还要学会处理乐曲的前奏、间奏、尾声以及弹奏者要建立良好的心理素质。
这三者在伴奏中都是属于弹奏者个人华彩展示的部分,弹好就是亮点,弹不好,整个伴奏都会黯然失色,是伴奏综合能力的一个重要体现。
另外,儿童歌曲钢琴即兴伴奏时常常会出现各种意想不到的情况,如儿童初期唱歌容易跑调、节奏不稳、记错反复记号等等。
这就要求伴奏者在心理上有较强的适应和反应能力,不能因临场出现的小纰漏而影响音乐的完整性。
要想克服紧张情绪,平时要多加强技术练习,多做大胆实践,做到多弹、多配、多听、多想,善于听辨配弹音响中的优和劣,保持清醒的头脑,这些都是必不可少的。