少数民族乐器

新疆少数民族乐器一、拨弦乐器1．冬布拉冬布拉是哈萨克族最普及、最流行的一种拨弦乐器。

琴身象梨子的形状，有两跟琴弦，用右手弹奏，音色铿锵动听。

大都用整块木头凿成，由琴头、琴杆、琴身三部分组成。

琴身用桑木、红柳木或桦木制作。

有两根弦，一般用羊肠制作。

2．达甫达甫即手鼓，是维吾尔、塔吉克、乌孜别克等民族用手击奏的打击乐器。

鼓框用桑木制作，一面用羊皮、驴皮或蟒皮蒙面，圆而扁平，框内边上装有许多小铜环或小铁环。

规格有大、中、小三种，使用比较普遍的是中达甫。

3．都塔尔都塔尔是新疆的维吾尔族、哈萨克族钟情的也是唯一的民间弹弦乐器，琴声清脆、悠扬。

它的名字来源于波斯语“dutar”，“独”意为“二”，“它尔”是“琴弦”之意，即两条弦的乐器。

汉语译音也写为“都他尔、都塔尔、独塔尔”等。

4．热瓦甫热瓦甫是维吾尔族民间比较普及的弹拨乐器，古代称“喇巴卜”。

琴上顶端是弯形的，半圆形琴身。

琴身用核桃、桑、杏、桐木等制作，音箱为半球形，以羊皮、驴皮、马皮或蟒皮蒙面。

5．弹拨尔弹拨尔是维吾尔族所有乐器中最长的乐器，长达1米多，琴体像半个水勺，琴体和琴头用桑木或红木做成，用钢丝弦五根，内二弦及外二弦调成同度音，与中弦成四五度关系，音色明净，十分动听。

6．卡龙琴卡龙琴是维吾尔乐器里弦最多的古老民间弹拨乐器，代史籍中称七十二弦琵琶、“喀尔奈”，形状酷似扬琴，发出的声音近似古筝，但比古筝的音色更明亮，是演奏古典乐曲《十二木卡姆》中不可缺少的乐器。

它盛行于新疆的麦盖提、喀什、和田、莎车一带和哈密等地。

7．艾捷克艾捷克又名哈尔扎克，起源于古代的波斯，是新疆的维吾尔族、乌孜别克族和塔吉克族的弓弦乐器，现盛行于新疆的南疆一带，主要用于演奏民间歌曲和木卡姆曲调。

琴筒呈球形，琴的内侧用蟒皮蒙裹，有1～3根主奏弦，在琴杆下两端设有5～10根共鸣弦。

8．萨它尔萨它尔又称“塞他尔”，波斯语意思是3根弦的乐器。

萨它尔的外形与弹拨尔相似，因音色明亮，常常用于独奏、合奏或做为演唱“十二木卡姆”的伴奏乐器。

少数民族吹奏乐器葫芦丝的吹奏方法（吹葫芦丝怎样
换气）
葫芦丝是一种在少数民族当中广泛使用的一种民族乐器，葫芦丝目前比较常见于云南等地的少数民族歌舞表演当中。

葫芦丝一般情况下是很容易吹出声音的，只要稍微进行相关的训练就可以吹出优美的音乐，声音十分动听悦耳。

但是，对于吹葫芦丝的过程当中，学会换气是十分重要的，那如何换气呢？
我认为吹葫芦丝可以采取以下方式换气：
第一，循环换气法。

一边用鼻子吸气的同时，一边用嘴角换气，
这是吹葫芦丝换气的主要方法之一。

第二，胸腹换气法。

在吹葫芦丝时，尽量使用胸腹部以下的力量来呼吸，让嘴角在呼气的同时也在吸气，从而保证换气过程流畅完成。

第三，交替换气法。

所谓交替换气法就是在吹葫芦丝时，左右嘴角交替使用，一边换气一边吹，这样确保声音不断的同时换气照常进行。

当然，在具体换气的时候，也需要把握好相关的要求，不能让声音断掉。

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少数民族打击乐器研究报告少数民族打击乐器研究报告打击乐器是一种古老而重要的音乐工具，在各个民族的音乐中都有着不可忽视的地位。

在中国，有着丰富多样的少数民族，每个民族都有独特的文化和音乐传统。

本研究旨在探讨中国少数民族中的打击乐器的种类、演奏技巧以及对社会和文化的影响。

首先，我们应该了解少数民族打击乐器的种类和分类。

根据不同的民族，打击乐器可以分为手持击楞、擦楞、敲击楞、撞击楞和踏击楞等几大类。

比如，藏族的铃鼓、白族的板胡、傣族的哈尼族的象皮鼓等，都是各民族中常见的打击乐器。

这些打击乐器都具有独特的音色和表现力，能够在音乐演奏中起到关键的作用。

其次，打击乐器在少数民族的音乐传统中发挥着重要的作用。

少数民族的音乐往往与其文化和生活密切相关，打击乐器是表达他们情感和思想的重要工具之一。

民族音乐乐器众多的原因之一就是其文化多样性和地域性的差异。

例如，藏族的铃鼓是重要的庆祝仪式和战争装备，而傣族的象皮鼓则是用来迎接客人和纪念活动的特殊音乐乐器。

少数民族打击乐器的演奏往往需要特定的技巧和动作，如攀爬、跳跃、左右手交替击打等，这些演奏技巧彰显了这些民族特有的舞蹈元素。

此外，打击乐器在社会和文化方面也发挥着重要的作用。

打击乐器经常在婚礼、葬礼、节日庆典等社会仪式中被使用。

音乐不仅能够增加喜悦氛围，还能够表达对祖先和神灵的敬意。

少数民族的打击乐器演奏也成为了重要的社交活动，人们常常通过打击乐器来交流和表达情感。

此外，在少数民族的教育、娱乐和传统工艺中，打击乐器也扮演着重要的角色。

在研究中，我们还发现了一些挑战和问题。

首先，由于少数民族地域分布广泛，各民族之间文化差异大，打击乐器的传承和发展面临着困难。

其次，随着城市化进程的加快，少数民族音乐受到了现代音乐的冲击，传统的打击乐器演奏技巧和传统音乐的传承面临着严峻的挑战。

最后，对于少数民族打击乐器的研究和保护还不够全面和深入。

为了推动少数民族打击乐器的传承和发展，我们提出一些建议。

民族乐器大全民族乐器分为四类：体鸣乐器；膜鸣乐器；气鸣乐器；还有弦鸣乐器。

一、体鸣乐器：（1）敲击体鸣乐器：叮咚、木棍琴、韵板、基诺竹筒、竹筒琴、锣、铛铛、单打、铓、铜鼓，等等。

（2）互击体鸣乐器：棒棒、铜镜、竹梆、竹杠、钹、布哉、乳钹、头钹、二钹、小钹、铙、大铙、司涅、镲、小镲、碰盅、碰铃、腰铃、阔朔克、板凳、它石、它石、骨板子，等等。

（3）落击体鸣乐器：乐杵、竹捣筒、竹筒、瑶族竹筒、阿嘎、，等等。

（4）摇击体鸣乐器：连厢棍、萨巴依、热巴铃、盘铃、金刚铃、瑶铃、萨满铃、晃铃、串铃、铜铃、八宝铜铃、师刀，等等。

（5）综合奏体鸣乐器：竹簧、蹈到、铁簧、锡伯族铁簧，等等。

二、膜鸣乐器：（1）棰击膜鸣乐器：大鼓、壮族的种劳、瑶族大鼓、水族大鼓、水族大鼓、塞吐、略斗、光拢、赠疆、瑶族猴鼓、苗族猴鼓、腰鼓、板鼓、猪嘴鼓、姜鼓、战鼓、扁鼓、八音鼓、书鼓、火者、如咚、小鼓、太平鼓、日木、环鼓、抬鼓、达玛、纳格拉、达玛如、建鼓、神鼓、那额、达布尔、竹鼓，等等。

（2）拍击膜鸣乐器：夏尔巴鼓、八角鼓、铃鼓、达卜、黄泥鼓、长鼓、光亚、光吞，等等。

（3）混合击膜鸣乐器：手鼓、圆鼓、边鼓、双面鼓、杖鼓、蜂鼓、汪都，等等。

三、气鸣乐器：（1）唇振气鸣乐器：牛角、铜角、刚洞、海螺、鹿笛、长号、筒钦、铓筒、布巴，等等。

（2）嗓振气鸣乐器：合欢箫，等等。

（3）边棱气鸣乐器：胡笳、壮笛、乃依、横笛、横笛、短箫、筒箫、鼻箫、斯布斯额、鹰笛、骨笛、吐任、直通箫、布利亚、巴葛丢冬、列都、笛朽篥、库洛、双管鼻笛、扎令、阿乌、笛老挪、泥哇呜、狍哨，等等。

（4）吹口气鸣乐器：夜箫、侗笛、塞箫、奖、瓦格洛、雄林、苏奈依、嘟噜、低音嘟噜、太平箫、嘎嗦、五月箫、筚箫、筚笋、勒绒、姊妹箫、双管侗笛、波晓呼、决篥杰，等等。

（5）单簧气鸣乐器：巴乌、筚、筚相、苗笛、芒筒、竹叶笛、马布、筚鲁、寸笛、咚咚亏、笔管、大嘀珑、筚多喝、波芦、筚建、利列、利罗、笛列、筚尔、筚朗布浪、芒笛、美都、其篥、双管巴乌、双管筚朗叨、筚总、决列、双管竹叶笛、双管马布、菲察克、筚达、葫芦笙、芦笙、排笙、木叶，等等。

云南民族乐器竹片琴、象脚鼓、弦子、弯琴、佤擺、铜口弦、巴芦丝、四弦、其奔、牛角胡、独弦胡、小藏号、芦笙、古孜、葫芦笙云南民族乐器是我省民族文化艺术中的一块瑰宝。

它历史悠久，种类繁多。

云南省的少数民族都能歌善舞，这些民族乐器是各族人民在长期的生产生活中创造的。

据统计，我省民族乐器约一百多种，多种多样，各具特色。

打击乐器：如傣族的铓、钹、象脚鼓；彝族、瑶族、壮族的铜鼓；佤族的木鼓；基诺族的竹筒琴；克木人的道道。

这类乐器节奏鲜明、音量宏大，多用于节日庆典的仪式中，同时也作为歌舞中的伴奏乐器。

铓：铓又称冬锣。

因锣脐突起呈乳状(半球形)，而又有乳锣、奶锣、包包锣之称。

是傣、景颇、佤、阿昌、哈尼、德昂、布朗、拉祜、傈僳、独龙、基诺、怒、彝、纳西、回、布依、土家、壮、苗、毛南、汉等族和克木人常用的敲击体鸣乐器。

景颇族称崩，佤族称罗碰、格龙孟，德昂族称孟、巩蒙，独龙族称笼、冬等等。

常见的铓一般可分为大、中、小三种。

大铓面径40厘米、边宽6厘米、乳脐直径7厘米、乳高5厘米；中铓面径30厘米、边宽5厘米、乳脐直径6.5厘米、乳高4厘米；小铓面径20厘米、边宽3.5厘米、乳径6厘米、乳高3厘米。

铓面边缘突起高度0.5厘米～1厘米，铓边一侧钻孔系绳。

此外，最小的铓，面径仅9厘米、边宽1厘米，音高可达a2；最大的铓，面径72厘米、边宽14 厘米，音低可到F或G。

钹：古称铜钹、铜盘，民间称镲。

打击乐器。

碰奏体鸣乐器的一种。

中国、外国乐队中都使用。

中国古代把铜钹、铜铙或铜盘、镲等，统称为铙钹。

铙和钹是两种乐器，形制近似但略有不同。

二者皆铜制，圆形金属板，中间隆起半球形部分叫碗或帽。

每副两片，相击发声。

通常直径为30～50厘米。

铙和钹的区别在于，铙的碗部较小，发音较响亮，余音较长；钹的碗部较大，发音较浑厚，余音较短。

铙与钹在民间常配合使用，用于民间吹打乐和戏曲伴奏。

除汉族外，钹在众多少数民族中也流行。

象脚鼓：象脚鼓外形似一只精美的高脚酒杯，它是用一整段木材（或几块木料拼粘）制作，通体中空，上端是杯形共鸣体，鼓面蒙皮，鼓皮四周用细牛皮条勒紧，拴系于鼓腔下部，并可调节其张紧度。

浅谈东北地区少数民族民间音乐的特征与发展东北地区是中国少数民族聚集较多的地区之一，其中包括中国的朝鲜族、蒙古族、满族、达斡尔族等少数民族。

由于长期与汉族文化的交流与融合，东北地区的少数民族音乐也有一定的特征与发展。

东北地区少数民族的音乐中常用的乐器多样，其特色体现在乐器的种类及演奏方式上。

乐器种类方面，东北地区少数民族乐器繁多，常见的有二胡、马头琴、笙、板胡、锣鼓等。

这些乐器多具有独特的音色和演奏方式，能够较好地表达民族特色。

马头琴是蒙古族音乐中的代表乐器，它的琴颈设计成马头形状，演奏时手指会产生特殊的漏音效果，使得音乐更具独特的韵味。

东北地区少数民族音乐的曲调和节奏多样化。

在曲调上，东北地区的少数民族音乐常常展现出灵动、激昂的特点。

达斡尔族的“牧马人之歌”采用了悠扬而豪放的曲调，展现出了大自然和民族草原生活的豪迈和壮丽。

而朝鲜族的音乐则多具有宁静、温婉的特点，如《阿里郎》、《你很高兴吗》等曲目都以柔美的旋律和细腻的演奏技巧著称。

在节奏上，东北地区的少数民族音乐多以快速、有力的节奏为主，常与舞蹈相伴演奏，形成独特的舞蹈音乐风格。

在蒙古族的马头琴演奏中，常常伴有骑马舞等传统舞蹈，以强调音乐与舞蹈的统一性和协调性。

东北地区少数民族音乐的演唱形式丰富多样。

东北地区的少数民族音乐常常以合唱的形式呈现，如蒙古族的呼麦、朝鲜族的合唱等。

呼麦是蒙古族传统音乐中的一种独特的演唱方式，演唱者通过喉咙的特殊发声技巧，同时发出嘶哑的嗓音和明亮的颤音，以营造出壮美的草原氛围。

朝鲜族的合唱以多声部的编配和和声处理为特点，常常通过人声与乐器的对答演唱，展现出独特的和声美和音乐的层次感。

近年来，东北地区的少数民族民间音乐也在不断发展和演进。

随着经济的快速发展，东北地区的少数民族音乐在与现代音乐的交流融合中，开始涌现出更多的创新元素和多元化的表现形式。

一些少数民族音乐家开始尝试将少数民族的传统音乐与流行音乐相结合，打破传统音乐的界限，创造出更具现代感和时尚感的音乐作品。

新疆少数民族乐器冬布拉是哈萨克族最普及、最流行的一种拨弦乐器。

琴身象梨子的形状，有两跟琴弦，用右手弹奏，音色铿锵动听。

大都用整块木头凿成，由琴头、琴杆、琴身三部分组成。

琴身用桑木、红柳木或桦木制作。

有两根弦，一般用羊肠制作。

达甫即手鼓，是维吾尔、塔吉克、乌孜别克等民族用手击奏的打击乐器。

鼓框用桑木制作，一面用羊皮、驴皮或蟒皮蒙面，圆而扁平，框内边上装有许多小铜环或小铁环。

规格有大、中、小三种，使用比较普遍的是中达甫。

都塔尔“都塔尔”的琴声清脆、悠扬，是新疆的维吾尔族、哈萨克族钟情的也是唯一的民间弹弦乐器。

它的名字来源于波斯语“dutar”，“独”意为“二”，“它尔”是“琴弦”之意，即两条弦的乐器。

汉语译音也写为“都他尔、都塔尔、独塔尔”等。

热瓦甫是维吾尔族民间比较普及的弹拨乐器，古代称“喇巴卜”。

琴上顶端是弯形的，半圆形琴身。

琴身用核桃、桑、杏、桐木等制作，音箱为半球形，以羊皮、驴皮、马皮或蟒皮蒙面。

手工铜器新疆少数民族在饭前都有洗手的习惯，使用的重要器物是一种叫“阿布杜”的盛水净壶和一种叫“其拉普”的接水容器。

它们已经超越了简单的使用功能，赋予了很多象征的意义，一个家庭的富裕程度和待客的尊敬程度都可以从主人提供的洗手用具上看出来。

从王公贵族到平民百姓都很注重和喜欢这种铜器，它已成为家中最重要的器物之一，所以工匠们也乐于精心制作，因此出现了无奇不有的造型和争奇斗艳的装饰。

还有一种有代表性的就是茶壶，维语叫“巧滚”，是过去放在火塘里烧茶用的。

贫穷的人家的茶壶多为造型简单且素面超天，富裕的人家往往要求茶壶造型优雅且文饰精美，所以目前保留下来的大量具有高超制作水准的铜器大多都是“巧滚”。