我眼中的国粹--京剧
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中国国粹京剧初中作文「精编」中国国粹京剧初中作文「精编」我最喜欢的戏剧是京剧,京剧是在北京形成的戏曲剧种之一,至今已有将近200年的历史,京剧更是我们中国的“国粹”。
下面是小编为你带来的中国国粹京剧初中【精编】,欢迎阅读。
篇一:国粹京剧以前,我对京剧一词十分陌生,只知道京剧是“咿咿呀呀”唱的。
可自从老师对我们说有“国粹进校园”的大型综合实践活动时,我才对京剧有了更深的了解。
老师让我们去查与京剧相关的资料,我到电脑上一看,原来和京剧相关的资料这么多!原来,京剧是在北京形成的'戏曲剧种之一,至今已有将近两百年的历史。
它是在徽调和汉戏的基础上,吸收了昆曲、秦腔等一些戏曲剧种的优点和特长逐渐演变而形成的。
分为生、旦、净、丑四大行。
在查资料时,我学了一小段京剧,无意间看了看京剧的唱法和曲目。
不看不知道,一看吓了我一跳!从古至今,共有五千八百多个曲目!有十九种唱法!京剧真不愧是中国的国粹,真不愧是“东方歌剧”!京剧演员最常用的唱法,就是“真嗓”了。
“真嗓”亦名大嗓,本嗓。
演唱时,气从丹田而出,通过喉腔共鸣,直接发出声来,称为真嗓。
在演唱时,除小生和念白,其余均用真嗓。
你瞧!京剧多受人们喜爱啊!京剧之所以被誉为“国粹”,“东方歌剧”,就是因为它受到中国的重视,受到日本,美国,欧洲的重视!愿京剧将来有新的发展,走向世界!篇二:国粹京剧我最喜欢的戏剧是京剧,京剧是在北京形成的戏曲剧种之一,至今已有将近200年的历史,京剧更是我们中国的“国粹”。
京剧已经有两百多年的历史了,它博采众长,是中国戏曲艺术中的瑰宝。
它是在徽戏和汉戏的基础上,吸收了昆曲、秦腔等一些戏曲剧种的优点和特长逐渐演变而形成的。
京剧音乐属于板腔体,主要唱腔有二黄、西皮两个系统,所以京剧也称“皮黄”。
京剧常用唱腔还有南梆子、四平调、高拔子和吹腔。
京剧较擅长于表现历史题材的政治和军事斗争,故事大多取自历史演义和小说话本。
既有整本的大戏,也有大量的折子戏,此外还有一些连台本戏。
对京剧的认识和看法京剧是中国传统戏曲剧种之一,也是中国乃至世界上最具影响力的剧种之一。
京剧起源于北京,具有悠久的历史和深厚的文化底蕴,被誉为中国戏曲的“国粹”。
京剧的魅力在于其独特的表演形式和艺术表达方式。
它以歌唱、念白、做功、舞蹈为主要表演形式,结合了音乐、舞蹈、戏剧和杂技等多种艺术元素,形成了独特的风格和韵味。
京剧的表演注重“唱念做打”,演员需要通过精湛的技巧和表演功底,将故事情节和角色性格通过唱腔、念白和动作等方式传达给观众。
这种独特的表演形式使京剧具有强烈的视觉冲击力和艺术感染力,让观众沉浸其中,享受艺术的魅力。
京剧的剧目丰富多样,涵盖了历史、传说、战争、爱情等各个方面的题材。
它既有历史剧如《赵氏孤儿》、《白蛇传》等,也有现代剧如《红灯记》、《霸王别姬》等,每个剧目都有其独特的艺术特色和表现手法。
京剧不仅讲述了许多感人的故事,也展示了中国传统文化的精髓和价值观念。
通过京剧,观众可以了解到中国古代的历史、文化和思想,感受到中国传统文化的博大精深。
京剧的表演艺术不仅受到中国观众的喜爱,也在国际上享有盛誉。
京剧曾多次赴国外演出,受到了海外观众的热烈欢迎和高度赞誉。
它的独特韵味和艺术价值得到了国际社会的认可,被列入联合国教科文组织非物质文化遗产代表作名录。
通过京剧的传播,世界各地的观众都有机会欣赏到中国传统文化的精华,促进了不同文化之间的交流和理解。
然而,随着时代的变迁和观众的需求改变,京剧也面临着一些挑战和困境。
一方面,京剧的表演形式和艺术风格对于年轻观众来说可能显得陈旧和难以理解,缺乏吸引力。
另一方面,电影、电视剧等新媒体的兴起,使得观众有更多选择,京剧的观众群体逐渐减少。
为了适应时代的发展和观众的需求,京剧也在不断创新和改革,尝试与其他艺术形式结合,吸引更多的年轻观众。
同时,政府和相关机构也加大了对京剧的扶持力度,鼓励保护和传承京剧这一重要的文化遗产。
总的来说,京剧作为中国传统戏曲的代表,具有丰富的艺术内涵和独特的表演形式,对于传承和弘扬中国传统文化起到了重要的作用。
描写京剧的中考语文作文10篇京剧,这一中华民族孕育而出的国粹,恰似一朵绽放在华夏大地上的玉簪花,以它那独特的美,惊艳世人。
京剧,她将永远在中国历史乃至世界艺术文化舞台上显现独有的光辉。
下面给大家带来描写京剧的作文,希望对你们有所帮助。
描写京剧的中考语文作文1京剧是我国的国粹,在我一年级的时候,爸爸为了让我更了解它,带我到国家大剧院看了一场《穆桂英挂帅》的京剧演出。
到了剧场,坐席上已经有了很多观众,我一看,大部分都是爷爷奶奶,他们兴致勃勃的等待演出开始。
我坐下后,有点心不在焉的。
这时演出开始了,一些打扮华丽的人出来开始抑扬顿挫地唱着什么,但是我根本听不懂。
心里在想:这都是唱的什么呀?还没有动画片好看呢。
爸爸带我来这里干什么呢?时间过得可真慢呀,我看着看着就打起了哈欠,有点昏昏欲睡。
突然,一阵雷鸣般的掌声把我惊醒,发生了什么?我环顾四周,发现大家都洋溢着喜悦的笑容,聚精会神地观看演出,一边看一边鼓掌。
我像二丈和尚一样,摸不清头脑,有那么值得赞扬吗?我怀着半信半疑的心情,用认真的态度开始看起了台上的演出。
演员们十分专注,跟着音乐的节奏,一会儿小步快走,一会儿拳打脚踢,一会儿摇头晃脑地唱……让我想起了学校里京剧老师教给我的知识。
演员们精确的“四功五法”,使我渐渐看得入了迷。
看着他们精彩的表演,我顿时感觉这比动画片所蕴含的知识和文化高深得多。
有句俗语:台上一分钟,台下十年功。
要做到这样优秀的程度,演员们要付出多少汗水啊。
我要是不认真的看,能对得起他们吗?这时候的会场里,所有的人都跟随着演员们的节奏轻声的唱,声音越来越大,我也情不自禁地跟着唱了起来。
就在此时,我懂得了京剧的魅力,我喜欢这种独特的风格,我要努力学习京剧,了解更多的京剧知识,学会更多的关于京剧的动作。
京剧是我们的国粹,每个人都应该了解它,让它流传千古。
作为一个中国小学生,我怎能不重视它呢?描写京剧的中考语文作文2京剧是我国十大国粹之一,学校为了促进中国传统文化的传播,自我上学的那年起,学校便开展了京剧特色文化课,而我也荣幸地成为花旦社团的一名成员了,在上社团的那三年里,我与京剧之间发生了许多故事。
京剧简短介绍
京剧,是中国的国粹,有“国剧”之称。
京剧包括有皮黄、昆、曲三种声腔,也有生、旦、净、末、丑等行当。
京剧的唱腔主要由西皮、二黄两种板式组成。
西皮属高亢明亮类,二黄属低沉哀婉类。
二者各有特点。
高亢明亮的西皮,节奏比较自由,适合表现热烈紧张的场面;低回婉转的二黄,节奏较为规整,适合表现祥和安静的场面。
京剧剧目丰富,代表了中国传统文化的艺术精华。
京剧是在中国明末清初之际,由外地流入北京而发展起来的一种地方戏曲。
它是中国最大的剧种,在世界上也是非常有名的。
京剧的脸谱,也叫“色子”、“谱子”等,它是根据戏曲演员扮演人物角色时所戴的不同颜色和形状的脸谱而命名的。
一般分为生、旦、净、丑四大行。
生行里又有生、旦、净(丑)三大行之分。
生行里又有花脸和武生之分。
京剧表演以唱为主,唱起来要求字正腔圆、咬字清晰;做起来则要做眼功、身功和手功三功齐上;念起来要求字正腔圆、抑扬顿挫;唱和做是京剧表演艺术中最重要的两个因素,是京剧表演艺术最显著的特点。
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中国国粹京剧优秀作文800字京剧,是我国主要剧种之一,是中国最大的戏曲剧种,是中国人民智慧的结晶,是中国的“国粹”!下面给大家分享中国国粹京剧优秀,一起来看看吧!中国国粹京剧作文1京剧——中国的国粹,享誉世界的经典艺术。
京剧是北京的一种象征,是民间艺术的一种歌颂,是中国文化的一种传承。
记得小学四年级,我省为了迎接从南非来的一批特殊领导人,让我与京剧曾有过一面之缘。
当时第一次接触京剧,由老师向我们讲述了好长一段关于京剧的经典及传奇故事。
从那时起,我知道了中国戏剧大师——梅兰芳,知道了他为了京剧苦苦练习,不怕挨饿受冻,一心只想着圆戏剧梦。
我们接演的是《京剧脸谱》,其中有张飞、曹操、关公等那些令我们既熟悉又陌生的角色。
在戏中,剧组年龄最小的我饰演的角色是“李铁梅”。
我被选上的原因让人哭笑不得,因为我的头发很长。
为此,老师还特意给我科普了一下:在京剧《扎红头绳》选段中,就是由李铁梅父亲为她买的一根用来扎头发的红头绳开始的。
在以后的排练中,越来越多的因为技术或其他方面的原因而暴露出我的问题,使我不止一次想过放弃,但是后来想想,能从年级里近600人中脱颖而出参加国际交流演出,是多么光荣的事啊!更重要的是京剧是国粹,我可不能为国“抹黑”啊!于是,在排练过程中,我一直本着为校添彩,为国争光的信念为之奋斗。
通过一次次演技成熟的蜕变,经过一次次枯燥的重复彩排,这一天终于到来……晚上的演出,要求中午到场。
吃完午饭,就开始了紧张的化妆工作和现场布置。
由于京剧对于面部脸谱的要求特别高,所以剧组专门买来高级油彩。
在这个过程中,大家也经历无数坎坷,比如:我的头发在编的过程中打结了,小花旦在戴尖针头饰的时候扎到了肉了,油彩流到眼睛里了……不过最终,功夫不负有心人,通过半年的封闭式训练,我们剧组及此次演出得到了南非领导人团队的高度赞赏!也是通过这次特别的经历,使我对京剧有了不一样的认识,也真是因为这次与京剧的一面之缘,让我体会到了中国文化的博大精深。
围绕国粹写一篇作文作文一:京剧——璀璨的国粹之星。
京剧可有意思啦。
我记得有一次,学校组织看京剧表演。
演员们一上台,那打扮就特别吸引人。
脸上花花绿绿的,像画了一幅很美的画。
他们穿着长长的袍子,颜色特别鲜艳,走动的时候就像彩云在飘。
有个叔叔演的是武生,他在台上翻跟头,就像小旋风一样,一下子就翻了好几个。
还有个阿姨演的是旦角,她的声音又尖又亮,就像小鸟在唱歌。
她一边唱,一边用袖子轻轻遮着脸,眼睛还会说话呢。
京剧就像一个宝藏,里面有好看的表演,有好听的唱腔,还有有趣的故事。
它是我们中国的国粹,我们要好好把它传下去。
作文二:书法——神奇的国粹艺术。
书法可好玩啦。
我爷爷就是个书法迷。
他的书房里,到处都是毛笔、宣纸和墨汁。
我看爷爷写字,那毛笔就像有魔法一样。
爷爷蘸了墨汁,在宣纸上轻轻一点,然后慢慢拖动,一个漂亮的字就出来了。
有一次,爷爷写“龙”字。
他先写了一撇,那一撇就像龙的角,高高翘起来。
接着写下面的部分,就像龙的身子在扭动。
整个字写完,就好像一条真龙要从纸上飞出来似的。
学校里也有书法课。
我拿着毛笔,学着爷爷的样子写。
虽然我写得没有爷爷好,但是当我写好一个字的时候,心里可高兴了。
书法的字体有很多种,像楷书方方正正的,就像一个个小士兵站得笔直。
行书呢,字就像在跳舞,很有动感。
书法是我们的国粹,它让我们的字变得很美,也让我们感受到了中国文化的魅力。
作文三:中医——神秘的国粹瑰宝。
中医可神奇了。
我上次感冒了,吃了好多西药都没好。
妈妈就带我去看中医。
中医爷爷可和蔼了。
他先给我把了脉,他的手指轻轻搭在我的手腕上,就像在听我的身体说话一样。
然后他看了看我的舌头,还问了我好多问题。
中医爷爷给我开了中药。
那些中药都是一小包一小包的,打开来有各种各样的味道。
有苦苦的味道,像苦瓜一样;还有香香的味道,像花草的味道。
妈妈把中药熬好,我喝下去的时候虽然苦,但是喝了几天,我的感冒就好了。
我还听爷爷说,中医里的针灸也很厉害。
有个人腰疼,中医就在他的腰上扎了几根针,那个人的腰就不疼了。
京剧的作文(精彩10篇)无论在学习、工作或是生活中,大家都写过作文,肯定对各类作文都很熟悉吧,借助作文可以提高我们的语言组织能力。
相信很多朋友都对写作文感到非常苦恼吧,下面是书包范文为朋友们带来的京剧的作文(精彩10篇),希望能够给朋友们的写作带来一定的启发。
中国,自古以来就是文明古国。
它历史悠久、文化精深!在众多中华儿女的努力下,中华文化以多样的姿态逐步走向世界舞台。
但让我沉醉的便是那京剧文化!时间倒退到2023年的春晚,李玉刚用一首《新贵妃醉酒》将人们带进了热爱京剧的狂潮,这首将中国古典文化和现代流行音乐完美结合的歌,配上李玉刚的“双声”唱法,一时传遍了大街小巷。
而这首家喻户晓的歌,其前身却是出自梅兰芳的《贵妃醉酒》。
一提到梅兰芳,脑海里不觉浮现出“京剧大师”的美誉。
是他,带中国京剧面向世界走向世界;是他,倾尽此生心血创办“梅派”,让京剧文化世代传承;更是他,创作了《贵妃醉酒》、《霸王别姬》等巨作,给予中国京剧以国粹的美称。
著名学者钱穆曾说:“西方戏剧求逼真,说白动作,完全要逼近真实,要使戏剧与人生不间隔,中国戏剧则是游戏三味。
其中,中国京剧则为要抽离现实,把人生事相绘画化、舞蹈化、音乐化。
”的确,京剧之所以称为国粹,深得人心,是因为它给人以不同的绘画美、音乐美和形体美。
人们常言道:“人生如戏,戏如人生。
”这看似平常的一句,却有着丰富的意蕴。
京剧,以它各色的人物形象将人生事相表现得淋漓尽致,也是由于它的出现,把真善美带给了人们,教人们忠诚贞贤,鞭挞奸贪丑恶。
就拿我们最熟悉的京剧脸谱来说吧!蓝脸的窦尔敦展示着他的桀骜不驯、刚强爽快;红脸的关公更是尽显忠诚耿直、热情吉祥;还有那奸诈多疑的白脸的曹操;豪爽粗暴、刚正不阿的黑脸的张飞。
一并在舞台上,就连外国人也纷纷拍手叫好,一个劲地来称赞。
那么,作为一名中华儿女,我们是不是也该为祖国悠久的京剧文化而感到自豪呢?作为祖国未来的栋梁,我们是不是也该为文化传承尽一份力呢?是的,作为一名中华儿女,作为祖国未来的栋梁之才,我们不仅要多看京剧,了解京剧,更要学唱京剧,让这一传统世代相传,让这一文明的艺术之花常开不败!“蓝脸的窦尔敦盗御马,红脸的关公战长沙,黄脸的典韦,白脸的曹操,黑脸的张飞叫喳喳……”每当我唱起这首《唱脸谱》选段时,一种自豪感便油然而生。
我眼中的京剧一直以来京剧在我眼里都是一种难以理解的艺术。
曾经有人开玩笑的说京剧是国粹,既然是国粹就一定不是被大众所接受的。
这句说在今天似乎听起来还是蛮有道理的,可仔细推敲便觉得站不住脚。
我想改革开放以前,京剧应该是一种最大众的艺术吧。
怀着一种好奇的心情,我选择了京剧艺术研究与欣赏这门课。
通过这一学期的学期,我才真正接触了一回京剧。
我并不敢说从此我就会多么热爱京剧,我认为对待京剧艺术应该怀有一种理性的态度。
但是通过这次对京剧的接触,还是在很大程度上使我对京剧的印象有了很大的改变。
感谢老师热情洋溢的演讲。
下面我来通过几个方面具体谈谈我对京剧的初步理解。
一、神秘的脸谱我想谈到京剧或者说中国戏曲,不得不谈的一定是脸谱。
很久以前我就在想为什么演员们都在脸上涂上了各种各样的颜色。
通过这次课程以及个人私下查阅的资料,使我解开了多年的迷惑。
京剧脸谱有几千种之多,不同的脸谱有不同的定义。
脸谱颜色分为红、紫、白、黄、黑、蓝、绿、粉红、灰、褐、金、银等。
面纹常饰以其它颜色来渲染烘托主色。
脸谱的作用,除表示性格外,还可暗示角色的各种情况,如项羽的双眼画成"哭相",暗示他的悲剧性结局,包公皱眉暗示他苦思操心,孙悟空猴形脸暗示他本是猴子。
另一作用是"距离化",拉开戏与观众的心理距离。
脸上的图画使观众分辨不清演员的本来面目,并且与生活中的真实人物相貌很不一样,像带着假面具。
这使得观众不容易"入戏",避免产生幻觉,而是专心于审美和欣赏。
另外,"大花脸"与"俊扮"同时上场,形成鲜明对比,更突出了生、旦的俊美之相和净丑的怪诞之容。
同时,脸谱的浓重、鲜明的油彩和多样的图案,再配上净行"吼叫式"的粗犷声腔,形成强烈艺术刺激,对观众起到兴奋、宣泄和震动作用。
从脸谱的戏剧功能出发,不论是哪一个行当的人物,如果需要特殊夸张面貌形象的,都可以勾画。
我眼中的国粹——京剧
京剧,曾称平剧,中国五大戏曲剧种之一,腔调以西皮、二黄为主,用胡琴和锣鼓等伴奏,被视为中国国粹。
京剧舞台艺术在文学、表演、音乐、唱腔、锣鼓、化妆、脸谱等各个方面,通过无数艺人的长期舞台实践,构成了一套互相制约、相得益彰的格律化和规范化的程式。
由于京剧在形成之初,便进入了宫廷,使它的发育成长不同于地方剧种。
要求它所要表现的生活领域更宽,所要塑造的人物类型更多,对它的技艺的全面性、完整性也要求得更严,对它创造舞台形象的美学要求也更高。
当然,同时也相应地使它的民间乡土气息减弱,纯朴、粗犷的风格特色相对淡薄。
因而,它的表演艺术更趋于虚实结合的表现手法,最大限度地超脱了舞台空间和时间的限制,以达到“以形传神,形神兼备”的艺术境界。
表演上要求精致细腻,处处入戏;唱腔上要求悠扬委婉,声情并茂;武戏则不以火爆勇猛取胜,而以“武戏文唱”见佳。
京剧角色的行当划分比较严格,早期分为生、旦、净、末、丑、武行、流行(龙套)七行,以后归为生、旦、净、丑四大行,每一种行当内又有细致的进一步分工。
我所了解的就是旦角,因为看过张国荣主演的《霸王别姬》,知道原来京剧表演只有男人,如果要表现女性角色就需要反串,最耳熟能详的旦角就是梅兰芳。
“念做唱打”是京剧表演的四种艺术手法,也是京剧表演的四项基本功。
这个我觉得和相声是一样的,要求每个演员必须有过硬的唱、念、做、打四种基本功,才能充分发挥作为歌舞剧的戏曲艺术表演的功能,更好的表现和刻画戏中的各种人物。
念就是具有音乐性的念白,做就是做表和身段。
唱就是行腔。
打是结合民间武术将其舞蹈化的武打动作。
京剧形成以来,涌现出大量的优秀演员,他们对京剧的唱腔、表演,以及剧目和人物造型等方面的革新、发展做出了贡献,并形成了许多影响很大的流派。
京剧是中国文化传统的重要表征之一。
它是“地方戏时代”出现的最重要的剧种,是雅文化在中国文化整体中渐趋衰落的时代变革的产物。
相对于超越了特定地域审美趣味的昆曲而言,它更多地是特定地域文化的产物;相对于昆曲所代表的文人士大夫趣味,它更接近于底层和民间的趣味,京剧的剧目系统更充分体现出其历史叙述的民间性或曰草根特性。
在我看来,京剧的魅力很难用几点几条来把它勾勒出来。
它的歌唱时而雄浑勃发,时而清丽怡人;它的舞蹈简明而不失逼真,甚至一个眼神也那么富有韵味;美术造型精
美而不失典型化,脸谱是它的显着标志,黑红青蓝无一不体现着对人物的理解和塑造。
和西方戏剧比较,京剧不需要繁杂的布景和道具,一桌两椅足矣,不但不觉得简陋,只需改变桌椅的摆放就表现了场景的变化,这为京剧时空的变化提供了条件。
比如说京剧里一根马鞭,一只船桨的表现力绝不亚于一匹真实的马和船。
甚至人物细腻的动作都有传神之妙,京剧里的说唱念白直接给人以视觉的愉悦。
虽然我喜欢美国流行音乐的旋律,虽然我喜欢看好菜坞电影,这并不妨碍我走近京剧。
我可以微闭双目欣赏它,去体味那悲喜人生,和剧中人一起哭,一起笑;我也可以在厌倦世俗的时候躲在京剧里寻求一剂真情的良方,涤荡自己的灵魂。
京剧,做为一种艺术形式,它的发展之路,饱含着我们民族的创造激情,同时也表现了中华民族的特性:率真热情,乐观向上。
现在并不是京剧的暮年,因为京剧永远不老,它还有许多潜力蕴育在它的生命体中,它必将以蓬勃的姿态继续走下去,没有任何一种别的艺术可以取代它的位置。
我想说的是,青年朋友,别说自己不喜欢京剧,那是因为你并不了解它,请走近它吧,你会发现:京剧很美。
认识京剧、了解京剧、懂得京剧,我们传播的不单单是京剧,而是中华民族的文化与民族精神!。