最新中国古典园林艺术

中国古典园林艺术从有文字记载的殷周的囿算起，中国园林已有三千多年的历史。

随着社会的进步，中国园林逐渐形成独特的民族形式，自成体系。

中国古典园林艺术是人类文明的重要遗产。

它被举世公认为世界园林之母，世界艺术之奇观。

中国的造园艺术，以追求自然精神境界为最终和最高目的，从而达到“虽由人作，宛自天开”的审美旨趣。

它深浸着中国文化的内蕴，是中国五千年文化史造就的艺术珍品，是一个民族内在精神品格的生动写照，是我们今天需要继承与发展的瑰丽事业。

（一）意境通过园林的形象所反映的情意使游赏者触景生情产生情景交融的一种艺术境界就是意境。

在中国文化土壤上孕育出来的园林艺术，同中国的文学、绘画有密切的关系。

园林意境这个概念的思想渊源可以追溯到东晋到唐宋年间。

当时的文艺思潮是崇尚自然，出现了山水诗、山水画和山水游记。

园林创作也发生了转折，从以建筑为主体转向以自然山水为主体；以夸富尚奇转向以文化素养的自然流露为设计园林的指导思想，因而产生了园林意境问题。

园林意境创始时代的代表人物，如两晋南北朝时期的陶渊明，用“采菊东篱下，悠然见南山”去体现恬淡的意境。

园林是自然的一个空间境域，与文学、绘画有相异之处。

园林意境寄情于自然物及其综合关系之中，情生于境而又超出由之所激发的境域事物之外，给感受者以余味或遐想余地。

当客观的自然境域与人的主观情意相统一、相激发时，才产生园林意境。

其特征可作如下阐明：园林是一个真实的自然境域，其意境随着时间而演替变化。

这种时序的变化，园林上称“季相”变化；朝暮的变化，称“时相”变化；阴晴风雨霜雪烟云的变化，称“气象”变化；有生命植物的变化，称“龄相”变化；还有物候变化等。

这些都使产生意境的条件随之不断变化。

中国园林艺术是自然环境、建筑、诗、画、楹联、雕塑等多种艺术的综合。

园林意境产生于园林境域的综合艺术效果，给予游赏者以情意方面的信息，唤起以往经历的记忆联想，产生物外情、景外意。

不是所有园林都具备意境，更不是随时随地都具备意境，然而有意境更令人耐看寻味，引兴成趣和深刻怀念。

我国古典园林艺术分类及要素构成一、导言我国古典园林艺术作为我国传统文化的重要组成部分，具有丰富的内涵和精致的艺术表现形式。

园林艺术在我国历史上有着悠久的发展历史，不仅体现了我国人对自然的崇敬，还融合了我国文化的审美理念和哲学思想。

本文将从我国古典园林艺术的分类和要素构成两个方面进行全面探讨，以便更深入地理解我国古典园林艺术的精髓和价值。

二、我国古典园林艺术的分类1. 皇家园林在我国古代，皇家园林是皇宫、福地和行宫周围的园林。

这些园林通常由宫廷专门指派的园林设计师设计，并且在规划和建造上注重对皇家尊严和地位的体现。

皇家园林的设计理念以宫廷的尊严为中心，注重表现君主的权力和威严，常常布局恢弘，建筑雄伟。

2. 私家园林私家园林是私人或官员的府第内的园林。

私家园林的设计理念注重个性化和情感表达，常常以主人的情趣和个人品味为核心，注重园林的精致和雅致。

3. 文人园林文人园林是文人墨客或雅士的居所内的庭园。

文人园林的设计理念注重意境和情感表达，注重表现墨客的清高品味和文人的意趣。

三、我国古典园林艺术的要素构成1. 园林布局园林布局是古典园林艺术的重要要素之一，包括整体规划、水系布局、建筑布局等。

园林布局既要符合自然规律，又要考虑人的审美需求，注重整体的和谐与均衡。

2. 园林建筑园林建筑是古典园林艺术的重要体现形式，包括亭台楼阁、假山水榭、廊亭桥梁等。

园林建筑不仅要与自然景观相配合，还要体现我国传统建筑的特色和韵味。

3. 园林植物园林植物是古典园林艺术的重要组成部分，包括花草树木、盆景假山等。

园林植物的选择与摆放需要注重四季景色、宜人宜客，以及与建筑和水系的搭配。

4. 园林装饰园林装饰是古典园林艺术的重要注重点，包括石刻木雕、壁画湿壁、铜铁工艺等。

园林装饰不仅要考虑艺术性，还要体现园林文化的独特魅力和审美趣味。

四、总结与展望我国古典园林艺术作为我国传统文化的瑰宝，有着丰富的内涵和深远的历史渊源。

通过对我国古典园林艺术的分类和要素构成的探讨，我们不仅能更加深入地理解我国古典园林艺术的精髓和形成历程，还能更好地弘扬和传承我国园林文化的价值和精髓。

人作与天开——中国古典园林艺术导入：展示《汉宫春晓图》（仇英）与《苏州园林长廊》图。

提问：引导学生观察，这两幅图片在视觉感受上最大的区别是什么呢？对，一个是平面二维的，一个是三维立体的真实景色。

都表现了园林的优美景色。

其实，中国的园林和绘画从来都是相辅相成的。

园林也是我们上节课学的中国建筑文化中的一种，是最精妙的组成部分。

董其昌说过：“公之园可画，而余家之画可园。

”寓园可画，寓画于园。

今天我们带来对中国古典园林的好奇心，感受他们带来的魅力，来学习新课《人作与天开——中国古典园林艺术》新授：环节一：让同学们欣赏短片园林建筑《苏州园林》、《颐和园》。

提问：视频播放完了，请同学们想一想对比一下，这两组视频在体势上表现得有何不同不同呢？咱们可以从书中找一找答案。

师：这位同学总结的不错。

在中国园林中，主要分为皇家园林与私家园林两大类。

皇家园林就像第一幅颐和园一样规模庞大，宏伟，占地面积大，建筑也是金碧辉煌，五彩缤纷采用大规模的实景林木，而私家园林主要是模仿自然，多采用人工的力量来建造自然的景色，像假山假水的运用，都是仿照皇家园林演变而来的小景园林山水。

在两汉之前，皇家园林占与主要地位，皇宫贵族用于彰显皇家威严与权力，到唐宋之后，私家园林发展很快，园林规模较小，而采用“移天缩地”的手法。

尤其是宋代，文人画盛行，酷爱在画中找寻情感寄托，文人们喜爱赏景游林，成为了一种高雅情趣，将情怀寄托在山水之中。

而这种把自然和人造的景物融为一体后，集中体现了中国古代园林艺术的特点和精华在于“虽由人作，宛自天开”（板书）环节二：“诗情画意”是中国园林的精髓，也是造园所追求的最高境界。

为达到这一目的，造园艺术家常利用古人诗文与造景相结合，我们刚才欣赏的短片中的苏州园林就是典型代表，像江南的私家园林一般规模不大，在景区划分和造景上追求细腻曲折丰富的变化。

它们讲究自然天成，不漏人工斧凿的痕迹，将一切按照自然美的规律来安排，就比如上节课讲到的斗拱，就是按照树枝一样的自然形态来表现的。

中国古典园林艺术手法主要包括以下几个方面：
抑景：即通过营造景观层次、虚实对比和引导视线等手法，达到先抑后扬的效果，使景致更具深邃感和美感。

添景：在景观中增加元素，以丰富景致内容，如山石、植物、建筑等，使景致更加丰富多彩。

夹景：通过设置屏障或引导视线，使观景者在一定角度和距离内欣赏景观，突出景观的主体和重点。

对景：通过合理布局景观元素，使一处景致与另一处景致相互呼应，形成对景关系，增强景观的整体感和协调性。

框景：利用门洞、窗洞、柱框等框架结构，将一处景致限定在一定范围内，营造出更加集中、聚焦的视觉效果。

漏景：通过设置漏窗、漏墙等手段，使观景者在透过漏窗、漏墙欣赏景观时，感受到若隐若现、朦胧的美感。

借景：利用借景手法将园外的自然景色或人文景观借入园中，扩大园林视野，丰富园内景观内容。

障景：通过设置屏障或利用山石、植物等元素，将观景视线遮挡或引导到特定方向，以控制观景效果，达到欲扬先抑、增加景深等目的。

藏景：将景观隐藏起来，不直接展示给观众，而是通过暗示、引导等方式让观众自己去发现和探索，增加景观的神秘感和趣味性。

透景：通过设置开放式的园墙、花架等元素，使园内外的景观相互渗透，增强景观的开放性和流动性。

这些手法各有特色，可以单独或综合运用，以达到不同的视觉效果和设计意图。

同时，这些手法也不是一成不变的，可以根据具体的设计需求和场地条件进行灵活运用和发展创新。

中国古典园林艺术赏析中国古典园林艺术是人类文明的重要遗产。

它被举世公认为世界园林之母，世界艺术之奇观。

中国的造园艺术，以追求自然精神境界为最终和最高目的，从而达到“虽由人作，宛自天开” 的审美旨趣。

它深浸着中国文化的内蕴，是中国五千年文化史造就的艺术珍品，是一个民族内在精神品格的生动写照，是我们今天需要继承与发展的瑰丽事业。

一.园林的形成与发展园林主要是供游憩、文化娱乐、起居要求而兴建的，中国园林历史悠久，渊源深厚，约三千年左右的历史开始于商周时代的帝王苑囿，秦汉时已初具模仿自然的造园风格，魏晋南北朝时寄情山水的园林大盛，唐宋时又将诗、书、画等艺术引入园林的造景中。

经过长期的造园实践，到明清时终于达到了最辉煌时期，皇家园林和私家园林都发展出各具特色的风格。

中国古典园林的发展历史生成期（殷，周，秦，汉）转折期（魏，晋，南北朝）全盛期（隋，唐）成熟期（宋，元，明，清初），集大成期（清中叶，清末）二.园林建筑的类型和特点中国园林建筑类型丰富，有殿、堂、厅、馆、轩、榭、亭、台、楼、阁、廊、桥等，以及他们的各种组合形式，不论其性质与功能如何，都能与山水、树木有机结合，协调一致，互相映衬、互相渗透、互为借取。

有的建筑能成为园林景观的主体，成为构图中心，有的建筑对自然风景其画龙点睛的作用。

（一）亭亭子不仅是供人憩息的场所，又是园林中重要的点景建筑，布置合理，全园俱活，不得体则感到凌乱，在山顶、水涯、湖心、松荫、竹丛、花间都是布置园林建筑的合适地点，在这些地方筑亭，一般都能构成园林空间中美好的景观艺术效果。

亭子以其美丽多姿的轮廓与周围景物构成园林中美好的画面。

在我国园林中，几乎都离不开亭。

在园林中或高处筑亭，既是仰观的重要景点，又可供游人统览全景，在叠山脚前边筑亭，以衬托山势的高耸，临水处筑亭，则取得倒影成趣，林木深处筑亭，半隐半露，即含蓄而又平添情趣。

（二）园门我国古典园林中的门犹如文章的开头，是构成一座园林的重要组成部分。

中国古典园林艺术特色概述哎，说起中国古典园林啊，那可真是咱们华夏大地上一颗璀璨的明珠，美得让人心醉，雅致得让人神往。

你想象一下，那亭台楼阁、小桥流水、假山奇石、苍松翠柏，还有四季变换中的花儿草儿，简直就是一幅活生生的山水画卷，美得让人挪不开眼。

走进古典园林，就像是穿越到了古代文人墨客的诗意世界里。

那些精巧的亭台，就像是园林里的小憩站，不管是阳光明媚的午后，还是细雨蒙蒙的清晨，你都可以坐在亭子里，泡一壶好茶，赏赏景，品品茶，那叫一个惬意。

这些亭子啊，造型各异，有的飞檐翘角，像是要展翅高飞；有的古朴典雅，透着一股子沉稳劲儿。

每一座亭子，都像是一个小小的故事，静静地诉说着园林的历史和文人的情怀。

再来说说那小桥流水吧。

古典园林里的小桥，都是那么精致，那么小巧，走在上面，就像是在画中游。

桥下的流水，清澈见底，潺潺作响，像是在弹奏着一首优美的曲子。

流水旁边，往往还会有一片翠绿的竹林，风一吹，竹叶沙沙作响，和流水声交织在一起，那感觉，就像是来到了世外桃源，所有的烦恼都烟消云散了。

假山，那可是古典园林里的点睛之笔。

这些假山啊，都是用石头堆砌而成的，看似随意，实则匠心独运。

有的假山高耸入云，气势磅礴；有的假山则低矮平缓，小巧玲珑。

假山上往往还会有一条蜿蜒的小路，你可以沿着小路，一步一景，领略假山的奇妙之处。

走在假山上，就像是在探险一样，每一步都有新的发现，新的惊喜。

除了这些建筑和景观，古典园林里的植物也是一大亮点。

苍松翠柏，四季常青，它们就像是园林的守护者，静静地守护着这片美丽的土地。

春天，园林里百花齐放，争奇斗艳，红的、黄的、蓝的、紫的，各种颜色的花儿都开了，把园林装扮得五彩斑斓。

夏天，绿树成荫，凉风习习，是避暑的好去处。

秋天，树叶变黄，变红，像是给园林披上了一层金色的外衣。

冬天，雪花飘落，园林里银装素裹，别有一番风味。

古典园林啊，不仅仅是一个让人赏心悦目的地方，它更像是一本厚重的书，记录着古代人们的生活方式和审美情趣。

我国古典园林历史发展艺术特点及主要表现方式我国古典园林是我国独特的园林艺术，具有悠久的历史和深厚的文化底蕴。

它不仅是我国古代艺术的杰出代表，也是我国传统文化的一个重要组成部分。

在我国园林的发展过程中，形成了独特的艺术特点和表现方式，展现了我国人对自然的审美追求和心灵境界。

本文将从深度和广度两个方面来探讨我国古典园林的历史发展、艺术特点和主要表现方式。

一、我国古典园林的历史发展1. 古典园林的起源古代我国的园林艺术最早可以追溯到商代和西周时期，那时已经有了一定规模的园林建筑。

但真正意义上的古典园林是在春秋战国时期和秦汉时代开始兴起的。

2. 园林的兴盛发展隋唐时期，园林艺术进入了繁荣期，大量的皇家园林和私家园林相继出现。

唐代的华清池、梨园和九成宫等园林成为了当时的风景名胜。

宋代是我国古典园林的黄金时期，出现了许多著名的园林，如颐和园、拙政园等。

3. 园林的传统继承明清时期，园林的建造更加追求自然美，充分展现了“山水园林”和“洞天福地”的意境，形成了我国古典园林建筑的传统风格。

二、我国古典园林的艺术特点1. 自然与人文的统一我国古典园林以自然山水为基调，借助园林建筑的手法，将自然与人文完美地融合在一起，体现了我国人对自然和人文的和谐追求。

2. 蕴涵深厚的文化内涵我国古典园林常常根据历史典故、文学作品或宗教故事来布置园林，融入了大量的文化元素，使园林充满了深厚的文化内涵和历史意蕴。

3. 意境超脱、造型独特在我国古典园林中，常常通过假山、湖泊、建筑等手法，创造出超脱尘世的意境，整体造型美轮美奂，具有很高的艺术价值。

三、我国古典园林的主要表现方式1. 园林布局的设计我国古典园林的布局常常遵循“迂回曲折”的原则，打造出错落有致、曲径通幽的景致。

2. 园林建筑的艺术表现园林建筑是我国古典园林的重要组成部分，常常体现了我国传统建筑的风格和韵味，如假山、亭台、廊桥等。

3. 园林景观的人文意境我国古典园林常常以山水假象为主要景观，同时通过植物、水景、装饰等手法，营造出超脱尘世的意境，展现我国古典园林独特的人文气息。

中国古典园林的艺术特点
首先，中国古典园林以“以自然为本”的原则为基础，以自然为根据，将自然和艺术完美结合，使园林充分体现出自然景观的美，体现出自然本
身的柔和温暖。

园林以高山、流水、石壁、桥梁、假山、石碑等手段，展
示出自然优美的景观，蕴含着对自然的尊重和崇敬。

其次，中国古典园林体现出独特的文化气息和民族风格，其艺术形式
集合了古典中国的文化特色，引用古典文学中的名句或诗词，使园林自成
一体，体现出独特的文化气息和民族风格。

在园林中还会有很多题词，展
示出其精神境界的积极和宽容，是古典园林艺术的另一个精髓。

第三，中国古典园林以幽雅精致的艺术风格为特色，运用了一系列的
艺术手段和技巧，使它能够表现出园林的幽静、恬静、宁静的气氛，以及
景色的宏伟、广袤和和谐等特色。

园林的景观设计通常使用精致小巧的比例，将景观中的植物、建筑物等组合在一起，形成一幅幅完美的图景，营
造出一种自然而恬静的意境。

最后。

中国古典园林的手法_中国古典园林的造园手法中国早在步入春秋战国时代，就进入和亲协调的阶段，所以在造园构景中运用多种手法来表现自然，下面由店铺为你整理中国古典园林的手法的相关资料，希望能帮到你。

中国古典园林的手法(一)抑景中国传统艺术历来讲究含蓄，所以园林造景也绝不会让人一走进门口就看到最好的景色，最好的景色往往藏在后面，这叫做“先藏后露”、“欲扬先抑”、“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”，采取抑景的办法，才能使园林显得有艺术滋力。

如园林入口处常迎门挡以假山，这种处理叫做山抑。

(二)添景当甲风景点在远方，或自然的山，或人文的塔，如没有其他景点在中间、近处作过渡，就显得虚空而没有层次;如果在中间、近处有乔木、花卉作中间、近处的过渡景，景色显得有层次美，这中间的乔木和近处的花卉，便叫做添景。

如当人们站在北京颐和园昆明湖南岸的垂柳下观赏万寿山远景时，万寿山因为有倒挂的柳丝作为装饰而生动起来。

(三)夹景当甲风景点在远方，或自然的山，或人文的建筑(如塔、桥等)，它们本身都很有审美价值，如果视线的两侧大而无当，就显得单调乏味;如果两侧用建筑物或树木花卉屏障起来，使甲风景点更显得有诗情画意，这种构景手法即为夹景。

如在颐和园后山的苏州河中划船，远方的苏州桥主景，为两岸起伏的土山和美丽的林带所夹峙，构成了明媚动人的景色。

(四)对景在园林中，或登上亭、台、楼、阁、谢，可观赏堂、山、桥、树木…… 或在堂桥廊等处可观赏亭、台、楼、阁、檄，这种从甲观赏点观赏乙观赏点，从乙观赏点观赏甲观赏点的方法(或构景方法)，叫对景。

(五)框景园林中的建筑的门、窗、洞，或乔木树枝抱合成的景框，往往把远处的山水美景或人文景观包含其中，这便是框景。

(六)漏景园林的围墙上，或走廊(单廊或复廊)一侧或两侧的墙上，常常设以漏窗，或雕以带有民族特色的各种几何图形，或雕以民间喜闻乐见的葡萄、石榴、老梅、修竹等植物，或雕以鹿、鹤、兔等动物，透过漏窗的窗隙，可见园外或院外的美景，这叫做漏景。