初中美术冀美版七年级上册第14课《我们爱动画》优质课公开课教案教师资格证面试试讲教案

我们爱动画初中教案反思在本学期的美术教学中，我设计了一堂以“我们爱动画”为主题的初中美术课程。

本课程旨在通过分析动画艺术的特点、欣赏经典动画作品以及实践动画创作，使学生了解动画的基本原理和制作流程，培养学生的创新意识和动手能力。

在课程结束后，我对本节课进行了深刻的反思，总结了一些经验和不足，为今后的教学提供参考。

一、教学目标与内容1. 教学目标（1）让学生了解动画的基本概念、特点和分类。

（2）培养学生欣赏动画作品的能力，提高审美情趣。

（3）引导学生动手实践，创作具有个人特色的动画作品。

（4）培养学生的创新意识，激发对美术学习的兴趣。

2. 教学内容（1）动画的基本概念与特点（2）动画的分类及其代表作品（3）动画创作的基本流程与技巧（4）欣赏经典动画作品，分析其艺术特点二、教学方法与过程1. 教学方法（1）讲授法：讲解动画的基本概念、特点和分类。

（2）欣赏法：组织学生欣赏经典动画作品，分析其艺术特点。

（3）实践法：引导学生动手实践，创作动画作品。

（4）讨论法：分组讨论，分享创作心得。

2. 教学过程（1）导入：通过提问方式引导学生思考动画的特点，激发学习兴趣。

（2）讲解：详细讲解动画的基本概念、特点和分类，让学生掌握动画的基础知识。

（3）欣赏：组织学生欣赏经典动画作品，分析其艺术特点，提高审美情趣。

（4）实践：引导学生动手实践，分组创作动画作品，培养学生的动手能力。

（5）总结：对学生的动画作品进行点评，总结课堂内容，激发学生对美术学习的兴趣。

三、教学反思1. 优点（1）通过讲解、欣赏和实践相结合的方式，使学生全面了解了动画的基本知识，提高了学生的审美情趣。

（2）引导学生动手实践，培养了学生的动手能力和创新意识。

（3）课堂氛围活跃，学生参与度高，对美术学习产生了浓厚的兴趣。

2. 不足（1）在实践环节，部分学生对动画创作流程不够熟悉，导致作品完成度不高。

（2）课堂时间安排不够合理，导致部分学生未能充分展示自己的创作成果。

14.我们爱动画-冀美版七年级美术上册教案一、教学目标1.掌握动画的概念、分类和基本原理。

2.能够分析不同动画作品中的色彩、造型、构图等美术元素。

3.培养学生对动画的欣赏、创造和交流能力。

4.提高学生审美、观察、表达和合作能力。

二、教学内容1.动画的概念、分类和基本原理。

2.不同动画的色彩、造型、构图等美术元素分析。

3.动画创作的基本流程及相关软件介绍。

4.动画影片欣赏和分析。

三、教学过程1. 导入环节（5分钟）1.引入本课话题：今天我们要学习的是动画，大家都喜欢看动画吗？2.让学生谈谈他们最喜欢的动画作品，为什么会喜欢它？2. 学习环节（40分钟）1.动画的概念、分类和基本原理。

（1）通过教师讲解和短视频展示，学习动画的定义、分类和基本原理。

（2）重点讲解动画的原理，包括帧数、插画、画面布局等。

2.不同动画的色彩、造型、构图等美术元素分析。

（1）以《白雪公主》、《花木兰》等经典动画作品为例，分析不同动画中的色彩、造型、构图等美术元素。

（2）让学生分组，自行选择一部热门动画作品，分析其中的美术元素，分享给全班。

3.动画创作的基本流程及相关软件介绍。

（1）介绍动画创作的基本流程，包括编写剧本、制作脚本、绘制分镜、动画制作、音效制作等。

（2）介绍相关的动画创作软件，如FLASH、Toon Boom等。

4.动画影片欣赏和分析。

（1）欣赏优秀的动画影片，在教师的指导下，分析其中的美术元素和创作过程。

（2）让学生自行选择一部喜欢的动画影片，展示并进行分析。

3. 拓展环节（10分钟）1.分享优秀的动画作品和动画创作经验。

2.学生分组进行小组创作，制作一份短篇动画作品，并在课堂上进行展示。

4. 思考反思环节（5分钟）1.回顾今天的学习内容，思考有什么收获和不足之处。

2.学生谈谈自己对动画创作的兴趣和想法。

四、教学评价1.课堂提问：教师在课堂上提问学生，询问课程内容，检测学生的听课效果。

2.课堂作业：要求学生根据所学知识，分析一部动画作品中的色彩、造型、构图等美术元素。

冀美版七年级上册初中美术全册教案(教学设计)-CAL-FENGHAI.-(YICAI)-Company One1冀美版七年级上册初中美术全册教案《美术的世界》教案教学目标：1、初步了解美术的种类、功能、社会作用。

及各种美术形式的艺术特色。

能够说出美术四大分类的特点。

2、欣赏各种形式、内容的美术作品一，理解不同形式的美感。

发展欣赏评价能力。

3、理解美术的多样形式，认识美术与我们的关系，增强学习美术的兴趣。

教学重难点：1、美术的种类。

2、四大美术分类的艺术特点。

教学过程：师生问好，稳定学生情绪。

有人把美术理解为画画，更好听些就是“绘画”。

你认为这句话说得对吗你知道美术还包括哪些形式欣赏画面，以暂停抢答的方式认识美术的种类。

一、美术的种类请学生在书中找到答案：绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术1、绘画：油画、中国画、版画、水粉、水彩、素描等 (每出现一种形式，旁边相应地出现它的工具) 观察书中的作品，比较它们给你的感觉有何不同：中国画——装饰味浓，重视“神似”。

油画——形象逼真，可以做精细的刻画。

木版画——黑白分明，木味和刀味浓厚。

欣赏罗中立的油画《父亲》。

你的第一印象是什么？为什么是《父亲》而不是《农民》，“父亲”代表什么它与我们欣赏过的肖像画有什么不一样的地方学生介绍画家的创作背景和作品在美术界的影响2、雕塑：分为圆雕和浮雕，请学生把书中的作品对号入座与绘画相比，雕塑给你什么不同的感受？欣赏秦始皇兵马俑秦始皇的大型陪葬品是秦朝地上军队的完整再现形象、质感、神态十分逼真。

分析一下亨利摩尔的《家庭组》有什么特色给人什么感觉3、工艺美术：欣赏书中的工艺品，看看它们都有什么用途工艺美术最大的特点是实用功能。

但是不是每一件日用品都可以称为艺术品呢工艺美术是以材质为载体的，传统的材质有很多——铜、木、石、陶布、丝、玻璃等。

随着科技的发展工艺美术的材质也迅速更新出现了塑料、不锈钢、聚合材料、光导纤维等。

4、建筑艺术：你知道哪些著名的建筑可以称为艺术？有一些代表性的建筑如故宫、长城、金字塔、埃菲尔铁塔、悉尼歌剧院、罗马斗兽场等。

第14课我们爱动画
学习目标：
1、了解和欣赏中外的优秀动画作品。

2、了解动画形象的造型特点以及夸张的神态和动态。

3、能够尝试设计和绘制动画形象。

重点、难点：
1、重点：了解动画形象的造型特点以及夸张的神态和动态。

2、难点：能够尝试设计和绘制动画形象。

教学时间：
一课时
教学过程：
【引入新课】动画伴随着我们的成长，它不仅给我们带来了无穷的乐趣，而且丰富了我们的知识。

动画艺术中，有催人奋进的故事，也有生动可爱的形象，给我们留下了有益的启迪和美好的回忆。

这一节，我们将通过对动画片的欣赏，对动画形象的特点做进一步的了解。

并尝试设计和绘制动画形象。

【板书课题】第14课我们爱动画
【进行新课】
〖学生自学〗
1、动画形象有什么特点？
2、欣赏课本中的动画形象，你最喜欢的动画作品是什么？说说原因。

〖动画欣赏〗让学生在线观看“动画片”片段。

〖巩固提升〗
1、根据儿童读物或自己的想象，创造一个动画形象，力求符合动
画形象生动、夸张的特点。

2、模仿动画形象的动作进行情节表演，在游戏中体会动画形象夸
张的神情和动态。

教案：《我们爱动画》课程类型：美术课程年级：初中一年级课时：2课时教学目标：1. 让学生了解动画的基本概念和制作流程。

2. 培养学生对动画的兴趣和创作热情。

3. 提高学生的美术素养和审美能力。

教学重点：1. 动画的基本概念和制作流程。

2. 培养学生对动画的兴趣和创作热情。

教学难点：1. 动画的制作技巧和创意发挥。

教学准备：1. 电脑、投影仪等教学设备。

2. 动画作品素材。

教学过程：第一课时：一、导入（5分钟）教师播放一部精彩的动画短片，引导学生关注动画作品，激发学生对动画的兴趣。

提问：“你们对动画有什么了解？动画是如何制作出来的？”学生回答，教师总结。

二、动画的基本概念（10分钟）1. 教师讲解动画的定义：动画是一种综合艺术，通过逐帧拍摄、绘画、制作模型等方式，创造出连续的运动图像。

2. 动画的分类：传统动画、电脑动画、动画电影、动画电视等。

3. 动画的制作流程：剧本创作、角色设计、分镜头脚本、动画制作、后期制作等。

三、动画制作流程演示（15分钟）1. 教师演示动画制作的基本流程，如角色设计、分镜头脚本等。

2. 学生跟随教师一起完成一个简单的动画制作流程。

四、学生创作实践（15分钟）1. 学生分组，每组选定一个主题，进行动画创作。

2. 学生根据主题设计角色、场景，编写分镜头脚本。

3. 学生利用手中的画笔、纸张等材料，进行动画制作。

五、课堂小结（5分钟）教师总结本节课学生制作的动画作品，鼓励学生发挥创意，继续探索动画制作的艺术。

第二课时：一、回顾上节课的内容（5分钟）教师提问：“上节课我们学习了动画的哪些内容？大家制作了哪些动画作品？”学生回答，教师总结。

二、动画的制作技巧（10分钟）1. 教师讲解动画的制作技巧，如角色的动作设计、场景的布局等。

2. 学生跟随教师一起学习动画制作技巧。

三、学生创作实践（15分钟）1. 学生继续完成上节课未完成的动画作品。

2. 学生在教师的指导下，运用所学动画制作技巧，完善动画作品。

初中美术《动画》教案教学目标：1. 让学生了解动画的基本概念和制作流程。

2. 培养学生对动画制作的兴趣和创作能力。

3. 提高学生对美术与科技结合的认识，培养创新思维。

教学重难点：1. 动画制作的基本流程。

2. 动画角色的设计和水彩动画的制作技巧。

教学准备：1. 电脑、投影仪等教学设备。

2. 动画制作软件。

3. 水彩动画材料。

教学过程：一、导入（5分钟）1. 教师播放一部精彩的动画片，引导学生关注动画的特点和魅力。

2. 学生分享自己对动画的认知和喜爱。

二、新课讲解（10分钟）1. 教师讲解动画的基本概念，包括动画的定义、分类和制作流程。

2. 学生了解动画制作的基本步骤，包括角色设计、场景绘制、动画制作等。

三、实践操作（10分钟）1. 学生分组，每组选择一个角色进行设计。

2. 学生利用动画制作软件，绘制角色和场景。

3. 教师巡回指导，解答学生在制作过程中遇到的问题。

四、水彩动画制作（10分钟）1. 学生了解水彩动画的制作方法和技巧。

2. 学生分组进行水彩动画的制作，教师巡回指导。

五、课堂总结（5分钟）1. 学生展示自己的动画作品，分享制作过程中的收获和感受。

2. 教师对学生的作品进行评价和总结，给予鼓励和建议。

教学延伸：1. 学生课后继续制作动画，提高自己的制作技巧。

2. 学生可以参加动画制作比赛或展览，展示自己的才华。

教学反思：本节课通过讲解和实践活动，让学生了解动画的基本概念和制作流程，培养学生的创新思维和动手能力。

在实践过程中，教师要注意引导学生掌握动画制作的基本技巧，提高学生的制作水平。

同时，通过水彩动画的制作，让学生体验美术与科技的结合，培养学生的综合素质。