第五章 格式塔心理学与文艺心理学

格式塔心理学名词解释艺术概论格式塔心理学名词解释艺术概论一、什么是格式塔心理学格式塔心理学（Gestalt Psychology）是一种心理学派别，起源于20世纪初的德国。

在这个名字中，“格式塔”意指“形状”或“形态”。

所谓“形态心理学”，即关注人类认知和感知过程中的整体性和组织性，而非单个元素的简单相加。

二、格式塔心理学的主要观点1. 整体大于部分的简单相加在格式塔心理学中，整体不仅仅是各个部分的简单相加，它具有自己的特殊性和独特性。

我们的大脑往往会将各个刺激元素组织成一个整体，这是一种自动的、无意识的过程。

这种整体性使得我们能够更好地理解世界，而不是仅凭零碎的信息。

2. 形态塑造对认知的影响格式塔心理学认为，形态（形状、结构）对于认知过程至关重要。

我们感知和理解世界的方式取决于物体的形态，而不仅仅是它的部分组成。

形态不仅影响我们对对象的感知，还影响我们的情绪、心理状态和行为。

3. 闭合性和不完备性格式塔心理学特别强调刺激元素的闭合性和不完备性对于我们的感知和理解的重要性。

即使在面对不完整的信息的情况下，我们的大脑也会自动填补缺失的部分，构建一个完整的形象。

这一点在艺术中得到了广泛的应用，一幅画面中的不完整线条可以通过观察者的经验和想象力来补全。

三、格式塔心理学与艺术的关系1. 艺术中的整体与组织格式塔心理学对艺术的研究有很大影响。

在艺术作品中，艺术家往往利用形态、色彩、线条等元素来创造视觉上的整体和组织，以引起观者的共鸣和情感共鸣。

通过合理运用这些元素，艺术家能够传达出更深层次的主题和情感。

2. 观者的参与和主观感受格式塔心理学还强调观者在艺术欣赏中的主观参与和感受。

观者往往不仅仅是被动的接受者，而是积极地与艺术作品互动。

观者的经验、情感和背景会影响他们对艺术作品的理解和感受。

3. 艺术作品的主题和意义的多样性格式塔心理学认为，一个艺术作品的主题和意义并非由艺术家完全决定，而是与观者的认知和经历紧密相关。

格式塔心理学作者：赵文豪来源：《青年生活》2019年第01期摘要：格式塔心理学又称“完形”心理学。

1912年发端于德国，创始人德国心理学家维台默、考夫卡和苟勒。

格式塔是德文译音，意为形态、形象。

后引申为“完形、结构、组织”，指任何一种被分离整体而定，即不单是指图形样式，重要是指组织整体。

格式塔派一个特点是援引了现代数理科学概念来说明心理现象和心理机制，提出了“心理场”、“物理场”、“行为场”等概念。

关键词：格式塔心理学；平面设计；整体；视觉；应用一、格式塔原理从研究对象来看，格式塔心理学认为心理学研究的对象有两个，一个是直接经验，一个是行为。

简单的来说，直接经验是主体对客观事物的主观能动感觉，就是主体在对于一件事物认识过程中所把握到的经验。

另一个研究对象是行为，即个体在自身环境中的活动。

既然是对直接经验和行为进行研究，研究方法除了整体观察法，还运用实验法。

无论是哪种方法，格式塔心理学总是要从整体出发。

格式塔的主要理论观点，其中包括同型论、完形组织法则、学习理论、心理发展、人格理论。

二、五项法则：接近、闭合、相似、连续、简单格式塔心理学派断言：人们在观看时眼脑共同作用，并不是在一开始就区分一个形象的各个单一的组成部分，而是将各个部分组合起来，使之成为一个更易于理解的统一体。

此外，他们坚持认为，在一个格式塔（即一个单一视场，或单一的参照系）内，眼睛的能力只能接受少数几个不相关联的整体单位。

这种能力的强弱取决于这些整体单位的不同与相似，以及它们之间的相关位置。

如果一个格式塔中包含了太多的互不相关的单位，眼脑就会试图将其简化，把各个单位加以组合，使之成为一个知觉上易于处理的整体。

如果办不到这一点，整体形象将继续呈现为无序状态或混乱，从而无法被正确认知，简单地说，就是看不懂或无法接受。

格式塔理论明确地提出：眼脑作用是一个不断组织、简化、统一的过程，正是通过这一过程，才产生出易于理解、协调的整体。

在某些领域内，格式塔心理学和视觉传达设计学具有共同的研究兴趣，视觉知觉便是其中之一。

格式塔心理学格式塔心理学又被称为完形心理学，是西方现代心理学的主要学派之一，诞生于德国，后来在美国得到进一步发展。

该学派既反对美国构造主义心理学的元素主义，也反对行为主义心理学的刺激—反应公式，主张研究直接经验（即意识）和行为，强调经验和行为的整体性，认为整体不等于并且大于部分之和，主张以整体的动力结构观来研究心理现象。

该学派的创始人是韦特海默，代表人物还有苛勒和考夫卡。

下面是一篇格式塔心理学相关论文，仅供参考。

一、中国传统译论之化境论中国传统译者理论颇受中国哲学“天人合一论”和“中庸”思想的影响，意蕴深沉，汇聚着中国古典哲学、美学的思想结晶和话语特征，彰显了爽口的理论魅力，就是中国传统译论之精华所在。

以“相像、化境”为代表的审美境界，其核心价值就是“美”，崇尚的就是译者主体在审美心理上的“知足不辱”、“佛家”，特别强调的就是译者主体的艺术修养，最终彰显的就是译者主体的直觉体悟和审美体验。

在对传统译论的评析和借鉴中，钱锺书创造性地提出了自己独特的译学见解。

在《林纾的翻译》一文里钱锺书写道:“把作品从一国文字转变成另一国文字，既不因语文习惯的差异而露出生硬牵强的痕迹，又能完全保存原作的风味，就算入于‘化境’。

” 这种“化境”既要有对原文的正确理解，又要不拘泥于原文，是另一种语言相应而完美的表述。

正如罗新璋的评语，“钱公诸译，矜持尽化，语迹俱融，诚人化之笔”。

罗新璋总结出翻译理论历经了“案本一求信一神似一化境”四个阶段，他认为，“钱锺书提出的‘化境’，可视为是‘神似’的进一步，同时亦把翻译从美学的范畴推向艺术的极致。

”“‘化境说’也是中国古代诗论、画论、文论的古老命题，如刘勰的‘神与物游’、苏轼的‘身与物化’以及金圣叹的‘圣境’、‘神境’与‘化境’说”。

“化境”的文学翻译既是译者匠心独运的结果，又是浑然天成的艺术极品，即“艺术造诣达到精妙的境界，可与造化媲美。

”“化”直接承自传统美学的“物化”概念，揭示了文学翻译艺术的本质，即原文的风格之美与译文艺术表现方法的一致性，有本体论意义。

格式塔心理学格式塔心理学（gestalt psychology），又叫完形心理学，是西方现代心理学的主要学派之一，诞生于德国，后来在美国得到进一步发展。

该学派既反对美国构造主义心理学的元素主义，也反对行为主义心理学的刺激—反应公式，主张研究直接经验（即意识）和行为，强调经验和行为的整体性，认为整体不等于并且大于部分之和，主张以整体的动力结构观来研究心理现象。

该学派的创始人是韦特海默，代表人物还有苛勒和考夫卡。

gestalt psychology 别名完形心理学诞生时间1912年创立人韦特海默起源地德国代表人物考夫卡、苛勒社会背景20世纪初，由于种种原因，心理学的中心开始由欧洲向美国转移，但是格式塔心理学却出现于德国，这在很大程度上应归因于当时德国的社会历史背景。

在资本主义发展史上，德国的资产阶级革命进行得相对比较晚，但是自1871年德国统一后，德国的经济迅速发展，到20世纪初，德国已经赶上并超过英、法等老牌的资本主义国家，一跃成为欧洲乃至世界强国；德国整个社会的意识形态也都是强调统一，强调主观能动性。

当时的政治、经济、文化、科学等领域也都受到这种意识形态的影响，倾向于整体研究，心理学自然也不能例外。

哲学背景格式塔心理学的产生除了受特定的社会历史条件影响外，还有其哲学背景。

首先就是康德的哲学思想。

康德认为客观世界可以分为“现象”和“物自体”两个世界，人类只能认识现象而不能认识物自体，而对现象的认识则必须借助于人的先验范畴。

格式塔心理学接受了这种先验论思想的观点，只不过它把先验范畴改造成了“经验的原始组织”，这种经验的原始组织决定着我们怎样知觉外部世界。

康德认为，人的经验是一种整体现象，不能分析为简单的元素，心理对材料的知觉是赋予材料一定形式的基础并以组织的方式来进行的。

康德的这一思想成为格式塔心理学的核心思想源泉以及理论构建和发展的主要依据。

格式塔心理学的另一个哲学思想基础是胡塞尔的现象学。

胡塞尔认为，现象学的方法就是观察者必须摆脱一切预先的假设，对观察到的内容作如实的描述，从而使观察对象的本质得以展现。

《文艺心理学教程》复习提纲导论第一节文艺心理学的产生与发展：一、产生与发展：（一）西方：1、文艺心理学的开创：费希纳的实验心理学、立普斯的“移情说”、布洛的“距离说"等。

2、文艺心理学的发展:精神分析文艺心理学（弗洛依德）、格式塔文艺心理学（阿恩海姆）、人本主义文艺心理学（马斯洛）、社会文化历史文艺心理学（维戈茨基）（二）中国：1、文艺心理学的开创：王国维的“境界说"、郭沫若的诗论、鲁迅的文论等。

2、文艺心理学的发展：朱光潜的《悲剧心理学》《变态心理学》《文艺心理学》、胡风的“主观战斗精神”论、文艺心理学研究与作家作品研究的结合。

二、文艺心理学产生与发展的原因：1、自然科学、特别是心理学发展的影响;2、社会变革、特别是人文主义思潮的影响。

第二节文艺心理学的性质和对象：1、性质:属文艺学美学的一个分支，从心理学的角度来研究文艺创作、文艺作品和文艺接受中的现象。

2、研究对象：审美主体在一切审美体验中的心理活动，文艺创作和文艺接受中的审美心理机制。

包括：艺术家、创作过程、艺术作品、艺术接受。

第三节文艺心理学的研究方法:1、多种学科的综合：美学、文化学、艺术学、心理学等的结合。

2、多种研究方法的综合:心理学传统方法、美学和文艺学的方法（系统方法、比较方法、类型方法、结构符号方法、历史分析方法等）。

3、研究方法的哲学基础：马克思主义哲学（注意审美主体心理活动的历史制约性和社会实践性）。

4、研究的关键：充分考虑审美对象的审美特性。

5、文艺心理学与普通心理学的关系：研究对象不同：人类普遍心理与人类特殊心理（审美心理）之分；研究方法不同：实验方法与体验、内省方法之分；二者的结合：普通心理学理论方法的指导性与审美心理的特殊性.第一章实验派心理学与艺术心理学第一节费希纳的研究:一、费希纳简介：费希纳(1801—1887），德国实验心理学的先驱者之一。

代表作《美学导论》.二、费希纳的16种原则：审美阈原则、审美加强原则、多样统一原则、和谐真实原则、清晰性原则、审美联想原则、审美比较原则、审美序列原则、审美调和原则、审美的总和、中和与饱满原则、审美的持续与交替原则、审美的传导原则、审美感受的双重表现原则、审美的适中原则、审美的耗力最小原则、审美的安定性原则。

格式塔心理学Gestalt psychology西方现代心理学的主要流派之一。

又译为完形心理学。

1912年在德国诞生,后来在美国得到进一步发展,与原子心理学相对立。

它采取了E.胡塞尔的现象学观点,主张心理学研究现象的经验，也就是非心非物的中立经验，在观察现象的经验时要保持这种现象的本来面目，不许可将它分析为感觉元素，认为现象的经验是整体或格式塔，所以称格式塔心理学。

由于这个体系初期的主要研究是在柏林大学实验室内完成的，故有时又称为柏林学派。

主要领导人是M.韦特海默、W.克勒和K.科夫卡。

格式塔学派是以似动现象的实验起家的。

主持这个实验的是韦特海默，观察者是克勒和科夫卡。

实验借助于速示器，将a、b两条发亮的直线先后投射在黑色的背景上。

两条线放映时间的相隔过长,例如2000或200毫秒，观察者可先见a线，后见b线，没有看见运动；时间相隔过短，例如30毫秒，便可见两线同时呈现，也没有看见运动；如果时间相隔介于两者之间，例如60毫秒，便可见a线向b线移动，或只看见运动，没有看见线，这便称作似动现象，与看电影时所见的相同。

电影的相片是静止的，但放映时观众却看见人物形象的活动。

前人早已发现这种似动现象，但韦特海默对于它的解释则是新颖的。

以前的心理学家在解释运动知觉时,或采取眼球运动说,或采取后象混合说，或采取联想说,以为先有某些感觉元素，然后这些元素综合起来，构成了运动知觉。

但是韦特海默对这些解释一一加以排除。

实验证明,眼球运动至少需要130毫秒以上，60毫秒时间是不可能产生眼动的。

其次，后象混合说也难以成立，因为在产生似动现象时，眼球没有移动，如何能有后象的混合呢？第三，联想说也得不到支持，因为据似动现象观察者的报告,他们所看见的现象是一条线在移动着,或仅见运动而不见线，不是先见a线，后见b线，然后由两条线的感觉，产生综合作用,形成运动的知觉。

因此,运动知觉是一个格式塔，不能解释为感觉元素的联合。

韦特海默以前的心理学也有少数人认为一个整体不等于各部分之和。

格式塔心理学我们一般都把阿恩海姆的格式塔心理学美学把握为一种“视知觉形式完形理论”，把视知觉完形形式的生成归于视知觉的完形倾向之下。

阿恩海姆在书中把美归结为某种“力的结构”，认为组织良好的视觉形式可使人产生快感，一个艺术作品的实体就是它的视觉外现形式。

但是，我们综观阿恩海姆美学思想发展的整个历程以及对其理论核心概念转变的分析可以看出，视觉艺术中的视知觉活动的完形倾向被转换成了一种具有思维性质的视知觉形式动力理论――视知觉形式的形成和建构的动力机制。

那么也就意味着“动力”是“完形”的动力机制，视知觉形式动力的本质就是“完形力”或“格式塔力”。

关于视觉艺术生命形式的生成条件，苏珊・朗格有过精彩论述：“总之，要想使一种形式成为一种生命的形式，它就必须具备如下条件：第一，它必须是一种动力形式。

换言之，它那持续稳定的式样必须是一种变化的式样。

第二，它的结构必须是一种有机的结构，它的构成成分并不是互不相干，而是通过一个中心互相联系和互相依存……。

”我们可以用苏珊・朗格在这里所陈述的思想，来揭示阿恩海姆之所以强调“动力”的重要意义。

在阿恩海姆看来，苏珊・朗格上述四个关于形式成为生命形式的条件都是“有方向性的张力的相互作用”形成的。

也就是说，阿恩海姆强调视知觉形式形成中的“动力”，实际上是想确立一种视知觉形式建构的动力机制，以便艺术的“有意味的形式”能够在视知觉内部来完成或生成。

“至于知觉对象的生命――它的情感表现和意义――却完全是通过知觉力的活动来确定的。

”“在一件艺术品中，不仅需要包含着极其丰富多彩的动力关系，而且这样一些关系还能在静止和运动之间建立起一种特殊的平衡。

这种特殊的平衡，早先曾被人们作为一幅画的内容或主题看待，而我却认为，只有意识到这些视觉力的式样是如何反映内容的，才有助于评价一幅绘画的卓越艺术性。

”可见，只有“有方向性的张力”的相互作用或活动，即动力，才能使视觉艺术成为生命形式，艺术形式也才能成为有意味的形式。

格式塔心理学在某些领域内，心理学和视觉传达设计学具有共同的研究兴趣，视觉知觉便是其中之一。

许多年以来，心理学家们一直想确定，在知觉过程中人的眼和脑是如何共同起作用的。

作为设计师，对此也同样感兴趣，因为视觉表现，比如平面广告的设计，归根结底是给别人看的。

对知觉所进行的一整套心理学研究，以及由此而产生的理论，被称为格式塔心理学(完形心理学)。

格式塔心理学的部分原理对设计是没有直接影响的。

然而在视觉传达设计中，不论在理论还是在实践方面，许多格式塔理论及其研究成果都得到了应用。

这些理论和研究述及了这样一个观念，即人们的审美观对整体与和谐具有一种基本的要求。

简单地说，视觉形象首先是作为统一的整体被认知的，而后才以部分的形式被认知，也就是说，我们先“看见”一个构图的整体，然后才“看见”组成这一构图整体的各个部分。

格式塔心理学派断言：人们在观看时眼脑共同作用，并不是在一开始就区分一个形象的各个单一的组成部分，而是将各个部分组合起来，使之成为一个更易于理解的统一体。

此外，他们坚持认为，在一个格式塔（即一个单一视场，或单一的参照系）内，眼睛的能力只能接受少数几个不相关联的整体单位。

这种能力的强弱取决于这些整体单位的不同与相似，以及它们之间的相关位置。

如果一个格式塔中包含了太多的互不相关的单位，眼脑就会试图将其简化，把各个单位加以组合，使之成为一个知觉上易于处理的整体。

如果办不到这一点，整体形象将继续呈现为无序状态或混乱，从而无法被正确认知，简单地说，就是看不懂或无法接受。

格式塔理论明确地提出：眼脑作用是一个不断组织、简化、统一的过程，正是通过这一过程，才产生出易于理解、协调的整体。

长期以来，设计师们认识到：表现作品的整体感与和谐感是十分重要的。

他们根据直觉的观察和对自己的视觉表现的自觉评价，以及受众的反应得出结论：无论是设计师本人或是观者，都不欣赏那种混乱无序的形象。

一个格式塔很差的形象即缺乏视觉整体感、和谐感的形象，产生的视觉效果是缺乏联系、细节零散而无整体性，破坏了人们的视觉安定感，给人的总的印象是“有毛病”。