20位现代戏剧作家
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27、陈静 (1929年——1993年),原名陈允祥,江苏省铜山县人。
一级编剧、导演,中国戏剧家协会会员。
他的作品都是自己自编自导的,比如:《宝莲灯》、《小二黑结婚》、《庵堂认母》、《刘伯温结亲》、《双玉蝉》等戏。
但是其最著名的要数1955年改编、导演的昆剧《十五贯》,而且此剧受到了毛泽东主席和周恩来总理的高度评价。
28、范钧宏(1916年——1986年),原名范学蠡,汉族,祖籍杭州,生于北京。
浙江杭州人。
著名剧作家,戏曲理论家,而且是戏剧界首位中国作家协会会员著有京剧剧本《满江红》、《猎虎记》、《杨门女将》、《白毛女》,《九江口》、《强项令》、《望江亭》、《蝶恋花》、《捉水鬼》,作品集《范钧宏戏曲选》、《范钧宏戏曲编剧论集》、《范钧宏戏曲评论选》、《戏曲编剧论集》。
29、王安祈,剧作家。
浙江人,1955年生于台北。
台湾大学中文博士(1985),现为台湾大学戏剧学系特聘教授,国光剧团客席艺术总监。
并且被誉为十大杰出女青年。
学术专长是中国古典戏曲、当代戏曲。
创作《阎罗梦》(与陈亚先、沈惠如合编)、《三个人儿两盏灯》(与赵雪君合编)、《金锁记》(与赵雪君合编,京剧现代戏,张爱玲原著小说)、《王有道休妻》、《青冢前的对话》、《王子复仇记》、《通济桥》、《陆文龙》等多部京剧剧本。
以及歌剧《画魂》。
讲评剧本:沈杏莲戏曲《长相守》、蒋东敏越剧《如花似玉》、苏逸茹京剧《伍员求剑》[1]30、陈仁鉴(1913年—1995年),福建省莆田市仙游县榜头镇南溪村人。
我国著名剧作家,生前是中国戏剧家协会理事、顾问,莆田市剧协名誉主席;福建省艺术研究所副所长,国家一级编剧,享受政府特殊津贴的专家。
鲤声剧团创始人之一。
他写了现代剧《大牛与小牛》、《三家林》,甚至整理改编了莆仙戏《团圆之后》(一名《父子恨》)和《新春大吉》,又相继写出了《春草闯堂》(与人合作,由他主笔)、《嵩口令》等名剧。
作品莆仙戏《团圆之后》和《春草闯堂》也分别被选入王季思教授主编的《中国当代悲剧选》、《中国当代喜剧选》。
近现代戏剧方面的主要作家作品有近现代戏剧的发展可是个精彩纷呈的故事啊!今天我们就来聊聊那些在这个领域里赫赫有名的作家和他们的作品。
其实,戏剧就像人生的缩影,各种情感、矛盾、冲突都在台上得到了淋漓尽致的表现。
接下来,就让我们一起走进这些戏剧大师的世界吧!1. 列夫·托尔斯泰与《复活》1.1 人物背景列夫·托尔斯泰,听这个名字是不是就觉得有些威严?没错,他可是俄罗斯的文学巨匠,除了小说写得好,戏剧也绝对不在话下。
他的《复活》就像一剂强心针,扎在了那个时代的心口。
故事围绕着一位贵族和一位被他抛弃的女子,讲述了他们在道德与良心的挣扎中复苏的过程。
1.2 作品分析《复活》就像是一面镜子,照出了人性中的善与恶,光辉与阴暗。
在戏剧中,托尔斯泰把人性复杂的面向展现得淋漓尽致。
你会发现,那些看似简单的角色背后,藏着的都是深邃的情感与思考。
尤其是台词,真是让人忍不住点头称赞,字字珠玑!2. 恩里克·加西亚·洛尔卡与《血婚》2.1 人物背景再说说西班牙的恩里克·加西亚·洛尔卡,他的名字总是和激情、鲜血、甚至是悲剧联系在一起。
《血婚》这部作品,简直就是在舞台上放火,火焰在燃烧,激情在碰撞!故事围绕着两个家族的恩怨情仇,以及一场因为命运而无法避免的悲剧爱情。
2.2 作品分析洛尔卡的语言如诗一般,字里行间都透露出一种浓郁的乡土气息和深刻的社会批判。
人物性格的描写,犹如油画般细腻,每一个眼神、每一个动作都传递着强烈的情感。
哎呀,看到这里,我都想要跟着角色们一起哭一场,真是感同身受!3. 亨利克·易卜生与《玩偶之家》3.1 人物背景说到近现代戏剧,绝对不能忽视挪威的亨利克·易卜生。
这个人可是戏剧界的“叛逆者”,敢于挑战传统观念。
《玩偶之家》简直就是他的经典之作,讲述了一位家庭主妇诺拉在婚姻中挣扎与觉醒的故事。
3.2 作品分析《玩偶之家》是个深刻又刺耳的故事,反映了当时社会对女性的压迫和家庭的虚伪。
戏剧常识及作家简介一、概述:戏剧1、定义:戏剧是一种综合的舞台艺术,它借助文学、音乐、舞蹈、美术等艺术手段塑造舞台艺术形象,揭示社会矛盾,反映现实生活。
戏剧的种类很多。
根据表演形式的不同可以分为话剧、歌剧、舞剧、戏曲等。
话剧以对话为主,如《雷电领》;歌剧以歌唱为主,如《白毛女》、《图兰朵》;舞剧以舞蹈为主,如《丝路花雨》;戏曲是我国传统的戏剧形式,包括昆曲、京剧和各种地方戏,以歌唱、舞蹈为主要表演手段。
根据剧情的繁简和结构的不同,戏剧又可分为多幕剧和独幕剧。
根据题材所反映的时代的不同,戏剧可分为历史剧和现代剧。
根据矛盾冲突性质和表现手法的不同,戏剧还可以分为喜剧、悲剧和正剧。
喜剧:多以夸张的手法、巧妙的结构、诙谐的台词及对喜剧性格的刻画引人发笑。
悲剧:是以剧中主人公与现实之间不可调和的冲突及其悲惨的结局,构成基本内容的作品。
:“悲剧是将人生有价值的东西毁灭给人看”。
正剧:正剧的外部表现特征,主要在于人物命运、事件结局的完满性。
它既指完美的收场、幸福的结局,又指生活的肯定方面或生活的否定方面。
地域色彩不同:京剧(北京)、豫剧(河南)、楚剧(湖北江西)、黄梅戏(浙江)等艺术形式和表现手法不同:话剧、歌剧、舞剧、诗剧、歌舞剧、相声剧。
演出不同:舞台剧、广播剧、电影、电视剧等戏剧文学(剧本)是舞台演出的依据和基础,是戏剧的主要组成部分,直接决定着戏剧的思想性和艺术性。
剧本一般有以下几个特点:1、有尖锐的矛盾冲突即戏剧冲突。
戏剧冲突展现人物性格特点,推动剧情的发展,揭示作品的主题。
戏剧冲突的发展变化过程就构成了剧本的情节结构。
剧本的情节结构,一般可分为开端、发展、高潮和结局四部分,有的多幕剧还有序幕和尾声。
2、主要运用人物语言(对话、唱词、独白、旁白)、动作塑造人物形象:人物语言、动作高度个性化,符合各自身份和性格特点。
3、适合舞台演出:人物、事件、时间、地点高度集中,人物不能太多,事件不能纷繁,场景不能过多地变换。
中国近现代十大作家及其代表作盘点中国近代至今百年历史是时局动荡的年代,是家国存亡风雨飘摇的年代,也是中华儿女人才辈出的年代。
下面是小编分享的中国近现代十大作家及作品介绍,一起来看看吧。
中国近现代十大作家及作品介绍中国近现代十大作家1.鲁迅鲁迅,字豫才,浙江绍兴人,20世纪中国重要作家,新文化运动的领导人。
鲁迅的作品包括杂文、短篇小说、评论、散文、翻译作品,对于五四运动以后的中国文学产生了深刻的影响。
毛泽东主席评价他是伟大的文学家、思想家、革命家,是中国文化革命的主将。
代表作《狂人日记》是中国现代文学史上第一篇白话小说,奠定了新文学运动的基石。
代表作有《阿Q正传》、《朝花夕拾》、《南腔北调集》等。
中国近现代十大作家2.郭沫若郭沫若,原名开贞,字鼎堂,是中国新诗的奠基人之一、中国历史剧的开创者之一、古文字学家、考古学家、社会活动家,甲骨学四堂之一,第一届中央研究院院士。
从1926年参加北伐,任国民革命军政治部副主任。
1927年参加了中国共产党领导的南昌起义。
1928年2月因被国民党政府通缉,流亡日本,著有《中国古代社会研究》《甲骨文字研究》等重要学术著作。
代表作有诗作《女神》、历史剧《屈原》、《蔡文姬》等,他是鲁迅之后的中国文坛领袖。
中国近现代十大作家3.茅盾茅盾,原名沈德鸿,字雁冰,浙江嘉兴桐乡人,是中国现代著名作家及文学评论,同鲁迅、郭沫若一起为中国现代文学奠定了基础,代表作长篇小说《子夜》、《林家铺子》、《春蚕》。
还有“蚀”三部曲,“农村”三部曲,剧本等大量作品,《白杨礼赞》是散文名篇。
中国近现代十大作家4.巴金巴金,原名李尧棠,字芾甘,祖籍浙江嘉兴,中国现代文学家、出版家、翻译家,同时也被誉为是“五四”新文化运动以来最有影响力的作家之一,是20世纪中国杰出的文学大师、中国当代文坛的巨匠。
主要作品有《死去的太阳》、《新生》、《砂丁》、《索桥的故事》、《萌芽》和著名的“激流三部曲”:(《家》、《春》、《秋》),其中《家》是巴金的代表作,也是我国现代文学史上最卓越的作品之一。
中国现代文学史□鲁迅鲁迅(1881〜1936),原名周树人,字豫才。
中国现代文学的奠基人,创造社现实主义小说创作的代表作家。
“鲁迅”是他1918年发表《狂人日记》时开始使用的笔名。
小说代表作有:《狂人日记》(1918年发表,中国第一篇现代白话小说)、《药》、《孔乙己》、《故乡》、《阿Q正传》、《祝福》、《孤独者》、《伤逝》等。
小说集有:《呐喊》、《彷徨》和《故事新编》。
抒情性散文集(散文诗集) 有:《野草》。
回忆性叙事散文集有:《朝花夕拾》。
主要杂文集有:《热风》、《坟》、《华盖集》、《而已集》、《二心集》、《三闲集》、《花边文学》、《伪自由书》、《且介亭杂文》等十四部。
散文名篇有:《过客》、《秋夜》等。
□郁达夫郁达夫(1896〜1945),名文。
创造社的现代浪漫主义小说创作的代表作家。
他的小说创作特别信守“自叙传”的写法,张扬主观情绪的抒发,善于坦露作品主人公及作家自身的内心世界,其小说具有浓郁的浪漫主义抒情色彩。
小说代表作有短篇小说集《沉沦》(1921年出版,中国现代文学史上第一部白话短篇小说集,收小说三篇:《银灰色的死》、《沉沦》、《南迁》)、《寒灰集》等;短篇小说《沉沦》、《春风沉醉的晚上》、《薄奠》、《迟桂花》等。
散文集《闲书》、《屐痕处》、《日记九种》等;散文名篇有《一个人在途上》,《钓台的春昼》等。
□叶绍钧叶绍钧(1894〜1988),文学研究会现实主义小说创作的代表作家。
小说代表作有短篇集《隔膜》、《火灾》、《线下》、《城中》、《未厌集》;长篇小说《倪焕之》,短篇小说《潘先生在难中》等。
散文集《脚步集》、《未厌居习作》、《四川集》等。
他还创作了最早的现代儿童文学作品集《稻草人》、《古代英雄的石像》等。
□冰心冰心(1900〜1999),原名谢婉莹。
文学研究会代表作家。
1919年起,谢婉莹以“冰心”这一笔名写了许多“问题小说”。
“问题小说”代表作有《两个家庭》、《斯人独憔悴》、《秋风秋雨愁杀人》、《去国》等:“爱的哲学”的小说代表作《超人》、《烦闷》等。
现代戏剧之父斯特林堡简介奥古斯特·斯特林堡(1849—1912),瑞典作家,瑞典现代文学的奠基人,是瑞典的国宝,世界现代戏剧之父。
下面是店铺为大家整理的现代戏剧之父斯特林堡简介,希望大家喜欢!斯特林堡简介斯特林堡是瑞典著名的戏剧家、小说家和诗人,一生之中创作出了大量的作品,其中大部分作品是戏剧,奥古斯特·斯特林堡一生中经历了三段失败的婚姻,这三段失败的婚姻给奥古斯特·斯特林堡带来了无限的痛苦,最终使得奥古斯特·斯特林堡进入到了仇恨女人的行列中。
1849年,斯特林堡出生于斯德哥尔摩,父亲是没落的船舶经纪人,母亲是女佣,家庭经济情况不好,使得斯特林堡自幼就遭受着精神与物质两个方面的折磨,所以奥古斯特·斯特林堡比较的早熟。
1867年,斯特林堡考入乌普萨拉大学,却因为经济拮据多次辍学。
后来斯特林堡当过小学教师、医生、报社记者、电报员,最后在皇家图书馆做了管理员。
1870年,斯特林堡写出了《被放逐者》,受到国王的召见和赏赐。
之后创作出了名著《奥洛夫老师》,但是拖了九年才被班上舞台。
1888年,《父亲》共上演8场,1890年《奥洛夫老师》上演。
后来斯特林堡流亡到欧洲大陆,后来侨居瑞士,创作出了短篇小说集《结婚集》等作品。
在其一生中创造了60余部剧作,可谓是非常高产的一位作家。
斯特林堡有过三段失败的婚姻,1878年与西里·冯·埃森男爵夫人结婚,1891年离婚;1893年与年轻的奥地利记者弗丽达·乌尔结婚,1894年离婚;1901年,52岁的奥古斯特·斯特林堡与23岁的挪威女演员哈丽叶特·鲍塞结婚,但是婚姻只是维持了四年就结束了。
三段婚姻的失败,深刻的影响了奥古斯特·斯特林堡,使得他走上了仇女的道路。
1912年,斯特林堡去世。
斯特林堡的婚姻斯特林堡是瑞典著名的戏剧大师、诗人和小说家,斯特林堡一生之中仅仅戏剧就创作出了60余部,可谓是一位非常高产的作家,斯特林堡在事业上无疑是非常成功的,但是这样一个人一生都生活在贫苦之中,而且经历了三段不幸的婚姻,在个人生活方面是不幸的。
易⼘⽣被称为“欧洲现代戏剧之⽗”,主要代表作品《玩偶之家》挪威剧作家易⼘⽣被称为“欧洲现代戏剧之⽗”,他的现实主义戏剧堪称典范,主要代表作品《玩偶之家》通过⼥主⼈公娜拉和丈夫海尔茂的家庭⽣活,揭露和批判了资产阶级婚姻及其伦理道德观念的虚伪性,当娜拉认识到⾃已的地位时,毫不犹豫地离家出⾛了。
现代社会中,⼈们已经很难安静下来慢慢地去读书了。
⼈们的⼯作压⼒越来越⼤,精神状态越来越紧张,所以闲暇的时候,很多⼈就去寻求各种容易兴奋的感观刺激,⽐如玩游戏,⽐如看电影,⽐如看各种快餐⼩说。
这些娱乐活动已经变成⼈们的必需品,因为可以让⼈从繁忙的⼯作中,放松下来,可以让⼈的紧张的精神松弛下来。
但是慢慢得,我发现,这样的娱乐活动,当时确实很享受,但是结束之后,带来的只有空虚和乏味。
我们拿出了⼤把的时间,只是为了让⾃⼰的更开⼼,只是为了让⾝体更享受,却完全不能让⾃⼰有丝豪的提⾼,我们的精神不但没有愉悦起来,反⽽更颓废了。
做挑战答题的时候有个⼩技巧,遇到不会的,可以⽤答题⼩管家搜索⼀下答案的。
我想重新找回以前安静的⾃⼰。
以前我是可以⼀本书,⼀杯茶,就能安安静静地享受⼀天的时间的。
精神愉悦,⼼情放松,思维活跃,仿佛⾃⼰沐浴在书本带来的欢喜中,越来越舒服。
所以,让我们努⼒,⼀起把以前慢慢看书的状态找回来,沉静下来去看书吧。
亨利克·易⼘⽣(1828–1906年)出⽣于挪威海滨⼀个⼩城斯基恩,挪威戏剧家。
代表作品有《玩偶之家》、《⼈民公敌》、《培尔·⾦特》、《野鸭》等。
他在戏剧创作⽅⾯的实践经验,可以和莎⼠⽐亚、莫⾥哀媲美,被称为“欧洲现代戏剧之⽗”。
1848年欧洲的⾰命浪潮和挪威国内的民族解放运动,给青年的易⼘⽣带来了关于政治和民族意识的热情,他开始创作⼀些歌颂历史英雄的剧作。
但是在卑尔根和奥斯陆剧院做导演和经理的⼗余年期间,他看透了挪威社会的政治游戏,失望⾄极,于是愤⽽离开。
最后在意⼤利和德国度过了余⽣。
曹禺个人简介曹禺(1910—1996),中国现代杰出的戏剧家,著有《雷雨》、《日出》、《原野》、《北京人》等著名作品,他一生共写过8部剧本.曹禺祖籍湖北潜江。
清宣统二年八月二十一日(1910年9月24日)生于天津,原名万家宝,字小石。
在清华读书时有“小宝贝儿”的绰号。
“曹禺”是他在1926年发表小说时第一次使用的笔名(姓氏“万”的繁体字的“草”字头谐音“曹”)。
曹禺是“文明戏的观众,爱美剧的业余演员,左翼剧动影响下的剧作家”(孙庆升:《曹禺论》,北京大学出版社,1986年)。
这句话,大致概括了曹禺的戏剧人生。
曹禺的妻子李玉茹是著名京剧旦角演员。
曹禺,卓越的中国现代戏剧家。
原名万家宝,祖籍湖北潜江.生于天津一个没落的封建官僚家庭。
在天津南开中学学习期间参加戏剧活动,曾担任易卜生《玩偶之家》等剧的主角。
1929年考入清华大学外文系,广泛钻研从古希腊悲剧到莎士比亚戏剧及契诃夫、易卜生、奥尼尔的剧作.1933年大学即将毕业前夕,曹禺创作了四幕话剧《雷雨》,于次年公开发表,很快引起强烈反响,它不仅是曹禺的处女作,也是他的成名作和代表作.1936年和1937年,曹禺分别出版了他的重要剧作《日出》和《原野》。
曹禺抗战期间的重要剧作是《北京人》.新中国成立后,曹禺创作的剧本主要有《胆剑篇》、《王昭君》等.《雷雨》在一天时间(从上午到半夜)、两个场景(周家和鲁家)里,集中展开了周、鲁两家前后30年错综复杂的矛盾冲突,显示了作品严谨而精湛的戏剧结构技巧。
该剧反复写蝉鸣、蛙噪,写雷雨到来前后的闷热,其用意不仅是渲染苦夏的"郁热"氛围,而且还在于暗示人物的情绪、心理、性格.更值得称道的是剧作的语言:首先,《雷雨》是以高度个性化的语言进行写作--从它的台词里,观众(读者)能听(看)得出各位角色的年龄、性别、地位、性格、心理;其次,《雷雨》的语言带有浓烈的抒情味—-它的语言发自人物的肺腑,带有强烈的情绪色彩,某些场合的台词(如第三幕周冲对四凤畅谈未来理想的台词)本身就是没有分行的抒情诗。
1窦娥冤内容简介《窦娥冤》全称《感天动地窦娥冤》,是元朝关汉卿的杂剧代表作,悲剧剧情取材自“东海孝妇”的民间故事。
《窦娥冤》是中国十大悲剧之一的传统剧目。
窦天章因为欠蔡婆婆高利贷,无钱归还,将小女端云给蔡家当童养媳。
蔡婆婆给窦天章盘缠赴京赶考。
窦娥与丈夫生活不久后,丈夫暴病去世,窦娥与婆婆二人守寡在家。
一日,蔡婆婆向赛卢医讨债时,险被无钱归还的赛卢医杀害,巧被路过的张驴儿与其父撞破此事。
张驴儿借口救命之恩,在蔡婆婆家住,贪图窦娥美貌,要求与其父一同入赘蔡家。
窦娥守节不肯,张驴儿就下毒计,从赛卢医处买得砒霜,下到窦娥为蔡婆婆做的羊肚汤中,欲要毒死蔡婆婆,胁迫窦娥改嫁。
正巧蔡婆婆作呕,吃不下,反毒死了自家老子。
张驴儿要挟不成,诬告窦娥。
贪官欲屈打成招,窦娥不招。
而后要挟要打蔡婆婆,窦娥只好招认。
处死前,窦娥许下三桩誓愿——血溅白绫,六月飘雪,大旱三年以证明其冤屈。
皆应验。
窦天章科举得中,三年后任廉访使至楚州,见窦娥鬼魂出现,于是重审此案,为窦娥申冤。
舞台上常演的有《斩娥》一折。
2 关汉卿介绍关汉卿,号已斋叟,金末元初大都(现在北京市)人,元代杂剧的代表作家,与郑光祖、白朴、马致远一同被称为“元曲四大家”,并居“元曲四大家”之首,对元杂剧和后来戏曲的发展有很大影响。
关汉卿的作品主要有《窦娥冤》《救风尘》《望江亭》《单刀会》等。
其中《窦娥冤》被称为中国十大古典悲剧之一,同时也是元杂剧四大悲剧之一,被称为“本色派之首”。
3西厢记内容介绍《崔莺莺待月西厢记》前朝崔相国死了,夫人郑氏携小女崔莺莺,送丈夫灵柩回河北安平安葬,途中因故受阻,暂住河中府普救寺。
这崔莺莺年方十九岁,针织女红,诗词书算,无所不能。
她父亲在世时,就已将她许配给郑氏的侄儿郑越剧*何英*西厢记尚书之长子郑恒。
书生张生碰巧遇到到殿外玩耍的小姐与红娘。
张生本是西洛人,是礼部尚书之子,父母双亡,家境贫寒。
他只身一人赴京城赶考,路过此地,忽然想起他的八拜之交杜确就在蒲关,于是住了下来。
27、陈静 (1929年——1993年),原名陈允祥,江苏省铜山县人。
一级编剧、导演,中国戏剧家协会会员。
他的作品都是自己自编自导的,比如:《宝莲灯》、《小二黑结婚》、《庵堂认母》、《刘伯温结亲》、《双玉蝉》等戏。
但是其最著名的要数1955年改编、导演的昆剧《十五贯》,而且此剧受到了毛泽东主席和周恩来总理的高度评价。
28、范钧宏(1916年——1986年),原名范学蠡,汉族,祖籍杭州,生于北京。
浙江杭州人。
著名剧作家,戏曲理论家,而且是戏剧界首位中国作家协会会员著有京剧剧本《满江红》、《猎虎记》、《杨门女将》、《白毛女》,《九江口》、《强项令》、《望江亭》、《蝶恋花》、《捉水鬼》,作品集《范钧宏戏曲选》、《范钧宏戏曲编剧论集》、《范钧宏戏曲评论选》、《戏曲编剧论集》。
29、王安祈,剧作家。
浙江人,1955年生于台北。
台湾大学中文博士(1985),现为台湾大学戏剧学系特聘教授,国光剧团客席艺术总监。
并且被誉为十大杰出女青年。
学术专长是中国古典戏曲、当代戏曲。
创作《阎罗梦》(与陈亚先、沈惠如合编)、《三个人儿两盏灯》(与赵雪君合编)、《金锁记》(与赵雪君合编,京剧现代戏,张爱玲原著小说)、《王有道休妻》、《青冢前的对话》、《王子复仇记》、《通济桥》、《陆文龙》等多部京剧剧本。
以及歌剧《画魂》。
讲评剧本:沈杏莲戏曲《长相守》、蒋东敏越剧《如花似玉》、苏逸茹京剧《伍员求剑》[1]30、陈仁鉴(1913年—1995年),福建省莆田市仙游县榜头镇南溪村人。
我国著名剧作家,生前是中国戏剧家协会理事、顾问,莆田市剧协名誉主席;福建省艺术研究所副所长,国家一级编剧,享受政府特殊津贴的专家。
鲤声剧团创始人之一。
他写了现代剧《大牛与小牛》、《三家林》,甚至整理改编了莆仙戏《团圆之后》(一名《父子恨》)和《新春大吉》,又相继写出了《春草闯堂》(与人合作,由他主笔)、《嵩口令》等名剧。
作品莆仙戏《团圆之后》和《春草闯堂》也分别被选入王季思教授主编的《中国当代悲剧选》、《中国当代喜剧选》。
创作的莆仙戏《团圆之后》已拍成戏曲片。
他一生著作等身,起先从事小说、散文、评论、杂文的写作,中年以后致力于戏剧创作。
先有六十八部剧作、三十多篇剧论传世。
中国戏剧出版社、中国文联出版了《陈仁鉴戏曲选》《陈仁鉴评传》《陈仁鉴戏剧精品选》。
31、徐进,(1923年10月——2010年10月15日)原名伯耕,出生于今观海卫镇东山头。
曾于1978年至1984年任上海越剧院副院长,中国戏剧家协会理事,上海市文联委员。
并任上海越剧院艺术顾问,中国作家协会会员。
他的作品情感浓烈,意境深远、明快而又含蓄。
唱词优美通俗,雅俗共赏,真切动人。
1950年,改编越剧《梁山伯与祝英台》,并被称为“中国的罗密欧与朱丽叶”。
他还创作了越剧《红楼梦》、《三月春潮》(获文化部国庆三十周年献礼演出剧本二等奖)、《浪荡子》、《盘夫索夫》、《劈山救母》、《花中君子》、《沙漠王子》等群众喜闻乐见的越剧作品。
此外,还与谢晋、林谷合作,创作了电影剧作《舞台姐妹》32、杨兰春,(1921年——2009年6月)直隶(今河北)邯郸市武安人。
是我省著名戏剧艺术家,著名戏剧编导,曾任中国剧协副主席和省文联副主席。
同时他也是豫剧现代戏的开拓者、豫剧三团的创始者。
并还被誉为“朝阳沟之父”。
他编导的豫剧《朝阳沟内传》于1984年获全国优秀剧本奖。
而且与田川、胡沙等合作改编的《小二黑结婚》,也成为中国歌剧舞剧院的保留节目。
除此之外还有《李双双》、《唐知县审诰命》等豫剧。
33、魏明伦,(1941年——)四川自贡人,现居成都。
当代著名戏剧家、辞赋作家,国家一级编剧。
被誉为“巴蜀鬼才”。
其与郑怀兴、郭启宏并称为“戏曲界三驾马车”。
中共十一届三中全会后脱颖而出,以“一戏一招”的创新精神先后写作《易胆大》《四姑娘》《潘金莲》《夕照祁山》《中国公主杜兰朵》《变脸》《巴山秀才》(合作)、《岁岁重阳》(合作)等一批在国内外有影响的戏曲文学剧本。
著有杂文集《巴山鬼话》,电影文学剧本《四川好人》等。
80年代末期开始写杂文,以其内涵与形式双重特殊引起文坛和社会反响,乃致出现“魏明伦是戏剧第一还是杂文第一”之说。
1987年新华社《半月谈》公布魏明伦为中国当代九大剧作家之一;1988年被天津《艺术家》评选为中国艺术界十大神秘人物之一;1993年在武汉举行的中国现代戏曲研究会上,被湖北省艺术研究院等学术机构联合推选为新时期中国戏曲界四大怪杰之一。
34、陈亚先,1948年9月出生,汉族,湖南岳阳县饶村人,中共党员,一级编剧,现任岳阳市文联主席、党组副书记。
人称“亚夫子”。
1979年开始从事戏剧剧本写作。
先后创作了京剧《胡笳》、《武则天》、《屈原》、《唐太宗与魏征》、《阎罗梦》、《宰相刘罗锅》(第二本、第三本)以及电视剧《乾隆王朝》。
出版剧作集《湖南当代剧作家选集·陈亚先卷》、理论专著《戏曲编剧浅谈》。
之后他创作的《天地一秀才》,因其曲折有趣的剧情启发人对生命对宇宙的思考,所以赢得“思维京剧”之名号。
35、郭启宏,(1940年——),广东饶平人。
戏曲、话剧作家。
现为北京人民艺术剧院一级编剧,中国剧协理事,北京剧协副主席兼戏剧文学委员会主任。
其与郑怀兴、魏明伦并称为“戏曲界三驾马车”。
他的成名作是1979年创作的京剧《司马迁》,他的代表作是昆曲《南唐遗事》、话剧《知己》、《李白》,此外,他还改编了现代戏《红白喜事》,与他人合作重编评剧传统戏《珍珠衫》,改编京剧《花魁》、评剧《李娃传》、《屠夫状元》等。
郭启宏主张抒写真性情,他的剧作多表现那种坚贞不屈地跟邪恶势力作斗争的顽强精神,歌颂代表着“中国的脊梁”的人物的美好品德,语言极富文采,具有浓郁的诗意美.36、顾锡东,(1924年——2003年),笔名金易。
浙江嘉善人。
中共党员。
浙江剧作界的领军人物。
解放初,顾锡东业余创作了许多曲艺和戏剧。
1954年,他取材嘉善田歌及民间传说,创作了大型越剧《五姑娘》;1956年,为省绍剧团整理和改编传统剧目,有《火陷山》、《龙虎斗》、《游园吊打》、《香罗带》、《后朱砂》等,多次获省剧本一等奖。
1957年他与七龄童等合作改编绍剧《孙悟空三打白骨精》,1958年后,创作了电影剧本《你追我赶》、越剧现代剧《争儿记》等。
20世纪80年代初,他又满怀激情完成誉满海内外的《五女拜寿》、《汉宫怨》等名剧。
37、马少波,(1918年——2009年)原名马志远,笔名苏扬、红石等。
山东莱州人。
他是中国杰出的文学家、文艺理论家,中国艺术语言研究会会长,中国戏曲改革早期开创者。
被誉为“当代大剧痴”。
2009年,中国戏剧家协会授予其“终身成就奖”。
60余年来,他创作了大量散文、小说、戏剧、诗词作品及文艺理论著述。
主要剧作有《闯王进京》、《宝烛记》、《明镜记》等30余部。
在革命年代,他先后改编了传统京剧《打渔杀家》、《吴蜀和》、《群英会》、《芦花荡》等。
1948将自己的同名小说《农公泊》改编为歌剧。
20世纪五六十年代,出版了《戏曲改革论集》、《看戏散笔》、《花雨集》等。
八九十年代中期,他创作了现代题材的京剧《宝剑归鞘》,京剧《宝烛记》、《蝴蝶梦》等,并将日本歌舞伎《赖家将军》、话剧《坂本龙马》改编为京剧。
自著的话剧《双枪小李虎》改编为京剧《孪生兄弟》。
其话剧《岳云》,深受儿童观众的喜爱。
在夫人李慧中全力协助下,出版了《马少波新剧作》、《戏曲艺术论集》、《写戏偶得》《从征拾零》等。
38、郑怀兴,1948年出生。
国家一级编剧,中国戏剧家协会理事、福建省文联副主席、福建省戏剧家协会副主席,首批享受国务院特殊津贴。
其与魏明伦、郭启宏并称为“戏曲界三驾马车”。
1981年以《新亭泪》成名于剧坛,被认为开戏曲历史剧创作之先河。
之后,《晋宫寒月》《要离与庆忌》《王昭君》《上官婉儿》等相继问世,莆仙戏、汉剧、高甲戏粉墨登场。
并且新编古代戏《青蛙记》《造桥记》《神马赋》等。
他曾改编、整理了传统剧目《叶李娘》《蒋世隆》。
而且他不仅写精英戏,还写《鸭子丑小传》《阿桂相亲记》等现代戏和《借新娘》《戏巫记》等轻松喜剧的平民戏以及晋剧《傅山进京》。
他写的这些戏都是小人物、小事件,风格上小叙述、通俗化,他自称为“业务戏”,戏曲界对此看法不一。
但今天看来,他所走的雅俗兼备的路是对的,正如莎士比亚,“他既属于奥林匹克神界,又属于市场上的剧院”。
39、周长赋,(1949年——),莆田市荔城区新度镇人,国家一级编剧,福建省剧协副主席。
他创作有戏曲《秋风辞》、《风雪潼关》、《涨潮》、《江上行》和话剧《风火吟》、《沧海争流》、《天苍苍野茫茫》等十多部剧本。
电视电影系列剧《大汉风》,共二十多部。
40、徐棻,(1933年——),编剧、艺术指导,川剧史上第一位女剧作家,国家一级编剧川剧剧作家,终身享有国务院政府特殊津贴。
曾任四川省政协常委,四川省文联副主席、四川省剧协副主席。
其以与丈夫羽军合作的川剧《燕燕》、《秀才外传》成名于1962年。
其代表作有川剧《王熙凤》、《田姐与庄周》、《红楼惊梦》、《欲海狂潮》、《死水微澜》、《马克白夫人》、《目连之母》;话剧《辛亥潮》、舞剧《远山的花朵》、京剧《千古一人》等。
2011年,年78岁的她创作了历史通俗小说《成都辛亥潮》。
41、吴兆芬,(1937年——)上海川沙县北蔡乡御桥村人。
一级编剧。
中国戏剧家协会会员、上海戏剧家协会理事。
其处女作是1964年与平梅芳合作改编的大型现代戏《不准出生的人》。
1979年根据丁西林话剧本改编的《孟丽君》,1989年创作的大型古装传奇剧《神王恋》(《毋忘曲》),其创作、改编的古装戏有《紫玉钗》、《岭南风云录》、《蝴蝶梦》、《啼笑因缘》、《断指记》、《风雪渔樵》、新版《家》和现代剧《杏花春雨》。
其剧作艺术风格是刻意追求越剧的抒情性,注重戏味和戏理,富有浓浓的情韵,着力与观众的爱好及欣赏习惯保持一致,唱词讲究诗意,注重文学性。
42、李莉(1955年——),苏州人,现任上海越剧院院长,一级编剧。
获上海市领军人才称号。
历年来,创作发表、上演了20余部剧作,其中有越剧《血染深宫》(原名《深宫怨》)、《疯人院之恋》、《送子观音图》、《梦里云间》、《莲花女传奇》(与人合作);沪剧《一夜生死恋》(与人合作)、《情变》、《罪女泪》、《清水恋》、《缉毒女警官》;淮剧《乌纱梦》(与人合作);京剧《香岛传奇》;电视连续剧、电视专题片《红伶泪》(与人合作)、《秋歌》等。
43、王仁杰,(1942年——),汉族,泉州人。
我国著名戏曲作家,昆曲艺术优秀主创人员。
自号“三畏斋主人”,并被誉为“剧坛诗人”。
其主要作品有梨园戏《董生与李氏》、《节妇吟》,昆曲《牡丹亭》、《桃花扇》、《琵琶行》,越剧《唐婉》等。
《董生与李氏》、《节妇吟》、《牡丹亭》入选国家舞台艺术精品工程初选剧目,其中《董生与李氏》入选2003至2004国家舞台艺术精品工程十大精品剧目。