(完整版)苏少版美术七下第1课传神写照---人物画(2)

苏少版-------七年级（下）美术知识点总结第一课传神写照——中国人物画1.中国古代画家，以毛笔为主要工具，笔墨线条为主要造型手段，所以其作品在表现人物的体积与明暗上不同于西方的油画。

2.《洛神赋图》的作者是东晋的顾恺之，它是根据曹植的文学名篇《洛神赋》创作的。

3.顾恺之博学多才，擅文学，工诗赋，喜书法，尤工绘画，时人称他“才绝、画绝、痴绝”。

在绘画理论方面，顾恺之提出“迁想妙得”、“以形写神”等艺术主张，成为中国绘画的基本理论。

12.《女娲补天图》的作者是清代的任伯年，此图隐含着画家对山河破碎、清政府腐败无能的黑暗现实的不满。

13.“海派”是清末活跃在以上海为中心的画家群体的统称，代表人物有赵之谦、任伯年、吴昌硕等，他们基于民族传统，吸收外来艺术，又采集民间艺术，创作了许多反映时代心声的作品。

14.《九方皋》的作者是现代的徐悲鸿，该画取材于《列子》中的故事。

15.《开国大典》的作者是现代的董希文。

描绘的是1949年10月1号中华人民共和国中央人民政府成立时在天安门举行庆典的盛况。

第二课《关注你我他》1.《儿子》（素描）徐悲鸿2.《邻居小江》（素描）陈丹青3.《老房东》（素描）徐明华4.《黑衣少女》（油画）苏天赐5.《全家福》（色粉画）毕加索6.《邻家孩子的父亲母亲》（素描）徐乐乐7.三停：指将人面部正面纵向分为上中下三个等分，即上中下三停，指发迹——眉——鼻底——下颌，这三段距离大体相等。

五眼：是指将面部正面横向分为五等分，以一个眼长为一单位，从外眼角垂线至外耳孔垂线之间为一个眼的距离，整个面部正面纵向分为五个眼之距离。

8.成人眼睛在头顶至下颌的1/2处，婴儿眼睛在1/2略下处。

第三课《在临摹中感受》1.《席地而坐的阿拉伯人》（水彩画）的作者是德拉科洛瓦（法国）。

2.《舞女系列》（色粉画）的作者是德加（法国）。

3.《午休》（油画）的作者是梵高，该画仿米勒的《酣睡的收割者全家》（荷兰）。

4.《午休》（仿米勒）的作者是毕加索（西班牙）。

第1课传神写照──中国人物画（第2课时）第二课时一、教学目标1. 认知目标：通过对中国历代人物画佳作的欣赏，初步了解我国人物画以笔墨线条为主要造型手段的绘画特征和传神写照的艺术特色。

2. 技能目标：通过赏析，提高鉴赏美的能力，引导学生正确理解作品的内涵，使学生初步学会用自己的语言对作品发表见解。

3. 情感目标：培养健康的审美情趣和感受，树立正确的审美观念，感受人物画作品的艺术美，培养学生对传统艺术和传统文化的热爱，增强民族自豪感。

4. 创造目标：通过欣赏、学习先贤的绘画佳作，希望能继续传承、发扬光大，并古为今用，勇于创新。

二、教学重点、难点教学重点：理解中国人物画的艺术特点。

教学难点：理解中国人物画传神写照的内涵。

教学过程：一、复习导入线条是中国画的主要造型手段。

中国古代人物画，不仅仅满足于外形的相似，更着重于人物性格和内心世界的揭示，即传神。

中国古代画家，由于以毛笔为主要工具，笔墨线条为主要造型手段，所以不同于西方画家用油画表现人物的体积与明暗。

而现代的中国人物画，在深入研究传统的同时，也广泛吸收着外来的绘画技巧，表现新的时代生活。

二、发展探究在中国，画家徐悲鸿的名字，几乎家喻户晓。

他曾经画过千姿百态的马，他的有关马的作品同样享有盛名。

1. 课件放映徐悲鸿《马》的系列作品若干幅。

看：作品图例。

想：徐悲鸿为什么喜爱画马？借马以言志。

抗日战争期间，他画马以抒发其杀敌救国的热情。

建国后他笔下的马矫健英武，豪气逼人，意在激发人民建设祖国、勇往直前。

他画的奔马，昂首扬尾，气宇轩昂，所向无敌。

有一马当先，万马奔腾之势，是新中国形象的写照。

徐悲鸿说：“我画马，其实也牵着思想的马。

只要出笔，便会情动于衷。

”正因如此，纸上笔端，那些自由的马，才能扬起千里飞沙、万里风尘，从思想深处呼啸而出。

2. 课件放映作品《九方皋》。

想：徐悲鸿笔下的马，从来不戴缰辔，只有《九方皋》这幅画中的黑色雌马，例外地戴上缰辔，这是为什么？“马也和人一样，愿为知己者用，不愿为昏庸者制。

传神写照──中国人物画教材分析本课属于欣赏•评述学习领域。

本课探讨的重点是中国人物画传神写照的独特艺术传统。

精选的十幅作品，均为中国历代优秀的人物画作品。

分别以“以形写神、再现场景、表达感受、隐喻现实、见证历史”为标题，从写实、写意等角度予以介绍。

让学生在鉴赏过程中，了解人物画作品的内容、题材、表现手法和艺术特点。

课时建议本课建议为2～3课时。

第一课时：重点介绍中国古代人物画作品。

以故事导入，在“七步诗人”曹植的梦境中感受画家顾恺之的以形传神的绘画功底；再走进南唐大臣韩熙载的家，引导学生在韩熙载的夜宴中感受南唐末期宫廷官员的生活；最后将梁楷《泼墨仙人图》与前两幅作比较，使学生了解中国古代人物画的两种表现形式（写实与写意），加深学生对中国古代人物画的理解。

第二课时：重点介绍中国近现代人物画作品。

从一代绘画大师徐悲鸿的奔马开始说起，感受画家在绘画中的真情寄寓。

再通过油画《开国大典》的赏析，回顾那段令中国人民难以忘却并引以为豪的历史。

第三课时：可根据实际情况进行拓展。

教学内容一、教学目标1. 认知目标：通过对中国历代人物画佳作的欣赏，初步了解我国人物画以笔墨线条为主要造型手段的绘画特征和传神写照的艺术特色。

2. 技能目标：通过赏析，提高鉴赏美的能力，引导学生正确理解作品的内涵，使学生初步学会用自己的语言对作品发表见解。

3. 情感目标：培养健康的审美情趣和感受，树立正确的审美观念，感受人物画作品的艺术美，培养学生对传统艺术和传统文化的热爱，增强民族自豪感。

4. 创造目标：通过欣赏、学习先贤的绘画佳作，希望能继续传承、发扬光大，并古为今用，勇于创新。

二、教学重点、难点教学重点：理解中国人物画的艺术特点。

教学难点：理解中国人物画传神写照的内涵。

三、教学准备教师准备：中国人物画相关图片及视频资料，制作多媒体课件。

学生准备：课前查找相关文字、图片资料，可制成课件用于课堂展示交流。

教学过程与方法■以形写神示例作品一：《洛神赋图》1. 基本信息：东晋，顾恺之（346～407），绢本，全卷27.1厘米×572.8厘米。

《传神写照——中国人物画》参考教案课时：1课时。

教学目标：1、知识：深入理解中国画传神写照的内涵及中国古代人物画艺术传统。

2、能力：运用欣赏方法，欣赏分析其他作品。

3、情感态度和价值观：《韩熙载夜宴图》对韩熙载性格的刻画，及生平的介绍，使学生体会韩熙载少年励志读书习武胸怀远大抱负，年老时南唐统治岌岌可危政治抱负和理想完全破灭时郁郁寡欢，忧国忧民的心理状态。

促进学生形成良好价值观。

教学重点：使学生深入理解中国画传神写照的内涵。

教学难点：运用欣赏方法，欣赏分析其他作品。

课程类型：欣赏·评述。

教学方法：讲授法，演示法，提问探究法。

教学过程：一、欣赏《洛神赋图》、《历代帝王图》、《韩熙载夜宴图》重点分析《韩熙载夜宴图》。

提问1：听画名，你能想到什么场景？提问2：猜猜韩熙载是谁？介绍韩熙载生平了解主人公的性格志向。

问题3：猜想一下夜宴应该是什么样子？夜宴只是家里人吗？表现的是一个场面吗？猜猜画家画了多少个人？宴会上都做什么事情？气氛什么样子？欣赏《韩熙载夜宴图》。

顾闳中五代，绢本，宽28.7——长335.5厘米，现藏于北京故宫博物院。

提问1：顾闳中为什么要画这幅画？想一想：细致观察人物的表情，心理状态。

试分析南唐危难之际，为什么韩熙载还经常夜宴宾客、歌舞升平?第一段欣赏：琵琶曲音频配合欣赏学生讨论交流第二段观舞：提问1：刚才是听琴，现在看情节是什么内容？提问2：韩熙载在干吗？——韩熙载脱去外袍，挽起双袖亲自为舞伎王屋山击鼓伴奏。

提问3：一般击鼓心情是什么样子的？韩熙载的表情是什么样的心情？——寡欢。

问题4：找找画中有没有什么不合常理的？好友德明和尚不期而遇此景，他的动态表情是什么样的？问题5：传神从那里表现出来的？眼神、表情、手势、身体动作、服装轻浅…呼之欲出。

描绘的是宴会进行中间的休息场面。

第三段歇息：描绘的是宴会进行中间的休息场面。

第四段是“清吹”。

韩熙载换了便服盘膝坐在椅子上，正跟一个侍女说话。

第一课传神写照——中国人物画（第一课时）一、教学目标:知识目标：欣赏中国人物画、初步认识和了解人物画发展的特点、以及其中“以形传神”的代表作品。

技能目标：通过赏析，学生能理解作品的内涵，初步学会用自己的语言对作品发表见解。

情感目标：感受中国人物画的艺术美，提高学生艺术审美情趣。

教学重点：不同时代人物画的特点。

教学难点：以形写神，形神兼备，突出人物内心世界是中国古代人物画的主要特点。

二、教学过程：（一）、导入：中国人物画的发展1、人类早期对自己的关注：岩画、彩陶画2、人物画的早期发展阶段：战国帛画欣赏《龙凤人物图》：分析技法：线描勾勒形象：体态优美，色彩单纯，富有装饰味。

重点语：以线勾勒。

现在最早的人物画，属战国时代作品。

此画画在丝织物上，又称帛画。

师：人物画的早期发展阶段始于战国。

（展示图片）这是战国楚墓出土的《人物龙凤图》，画面中描绘了什么（学生描述）师：此画运用了什么技法来表现人物（线描—以线条勾勒）师：描绘的人物有什么特点师介绍：画面主要位置描绘一位侧身而立的细腰女子，身着长袍，头梳长髻，双手合掌作祈祷状，她的上方绘一龙一凤。

人物侧面造型，体态优美，色彩单纯，富有装饰味。

师小结：《人物龙凤图》是我国已知最早的独幅人物画作品，此画画在丝织品上，又称帛画。

（二）人物画的风格初步形成阶段：魏晋南北朝1、师：人物画的风格初步形成阶段是魏晋南北朝，（展示《洛神赋图》）这幅画是根据三国时期魏国杰出诗人曹植所写的著名的《洛神赋》而作，这幅画以浪漫主义手法，描绘曹植与洛水之神之间的爱情故事。

2、展示图片1，介绍画中人物：曹植：站在岸边，表情凝滞，一双秋水望着远方水波上的洛神，痴情向往。

洛神：梳着高高的云髻，被风吹起的衣带，给了水波上的洛神一股飘飘欲仙的来自天上之感，她欲去还留，顾盼之间流露出倾慕之情。

3、师：我们再来看画家描绘人物采用了什么方法（线描）对，同样都是以线条勾勒人物，那么，《洛神赋图》与《龙凤人物图》的线条有什么区别人物特点有什么不同师小结：《洛神赋图》的线条细劲连绵，如春蚕吐丝，轻盈流畅，称为“游丝描”。

传神写照──中国人物画教材分析本课属于欣赏•评述学习领域。

本课探讨的重点是中国人物画传神写照的独特艺术传统。

精选的十幅作品，均为中国历代优秀的人物画作品。

分别以“以形写神、再现场景、表达感受、隐喻现实、见证历史”为标题，从写实、写意等角度予以介绍。

让学生在鉴赏过程中，了解人物画作品的内容、题材、表现手法和艺术特点。

课时建议本课建议为2～3课时。

第一课时：重点介绍中国古代人物画作品。

以故事导入，在“七步诗人”曹植的梦境中感受画家顾恺之的以形传神的绘画功底；再走进南唐大臣韩熙载的家，引导学生在韩熙载的夜宴中感受南唐末期宫廷官员的生活；最后将梁楷《泼墨仙人图》与前两幅作比较，使学生了解中国古代人物画的两种表现形式（写实与写意），加深学生对中国古代人物画的理解。

第二课时：重点介绍中国近现代人物画作品。

从一代绘画大师徐悲鸿的奔马开始说起，感受画家在绘画中的真情寄寓。

再通过油画《开国大典》的赏析，回顾那段令中国人民难以忘却并引以为豪的历史。

第三课时：可根据实际情况进行拓展。

教学内容一、教学目标1. 认知目标：通过对中国历代人物画佳作的欣赏，初步了解我国人物画以笔墨线条为主要造型手段的绘画特征和传神写照的艺术特色。

2. 技能目标：通过赏析，提高鉴赏美的能力，引导学生正确理解作品的内涵，使学生初步学会用自己的语言对作品发表见解。

3. 情感目标：培养健康的审美情趣和感受，树立正确的审美观念，感受人物画作品的艺术美，培养学生对传统艺术和传统文化的热爱，增强民族自豪感。

4. 创造目标：通过欣赏、学习先贤的绘画佳作，希望能继续传承、发扬光大，并古为今用，勇于创新。

二、教学重点、难点教学重点：理解中国人物画的艺术特点。

教学难点：理解中国人物画传神写照的内涵。

三、教学准备教师准备：中国人物画相关图片及视频资料，制作多媒体课件。

学生准备：课前查找相关文字、图片资料，可制成课件用于课堂展示交流。

教学过程与方法■以形写神示例作品一：《洛神赋图》1. 基本信息：东晋，顾恺之（346～407），绢本，全卷27.1厘米×572.8厘米。