高校公共音乐教育中建构主义教学理论的应用
- 格式:doc
- 大小:2.68 KB
- 文档页数:1
建构主义教学理论于西方20世纪80年代兴起,是学习理论从行为主义到认知主义以后的进一步发展,也是认知心理学进一步完善的结果。
该理论认为,学习应以学习者为中心,在交流、合作的互动中主动建构知识,以学生自己的方式建构对事物的理解。
建构主义理论还认为,知识是学习者在一定情境下,借助他人的帮助,利用必要的学习材料,通过意义建构的方式获得的。
这种新的认识论产生了深刻的影响,对“教”与“学”的新解释形成了对教学理论和学习理论的发展,为改革传统教学提供了新的、强而有力的理论依据。
随着多媒体网络技术的发展和所提供的学习环境的不断完善,建构主义教学理论在课堂教学中得到了充分的应用,并成为各级各类学校进行教学改革的指导思想。
目前,建构主义教学理论更多地应用于中小学教育中。
然而,通过对普通高校公共音乐课程教学的观察、分析和研究,建构主义教学理论又有着更广泛的应用性。
一、关于教学高校教育的教学对象是年满十八岁的“成人”,这些人群拥有很强的自主性,其认知、学习方式和需求更倾向于在对已有知识的理解和学习基础上自我扩充。
虽然课堂教学的主要形式仍然是教师讲授,但由于高校教育采用的是“导师制”,教师更多的是充当帮助者和促进者的角色,学生更多依靠自主学习,这非常符合建构主义的教学原则。
当代高校教师已经采用先进的多媒体教学方式,既方便又有利于为学生创建有益的学习环境,便于情境学习。
尤其是公共音乐课程教学多以赏析为主,大量的案例教学(结合奥尔夫教育的作品赏析等)和教学实践(音乐创作、表演等)都接近建构主义所主张的支架式、情境性教学模式和方法。
教学中,教师可以采用专题的形式作为作业和考试内容,使学生对音乐作品进行感知、创作、思考,并培养提升其相应的能力。
与此同时,建立学习小组,让学生在交互作用下共同完成对所学音乐知识的意义建构。
现在,各个高校都拥有图书馆、校园网络,并配置相当数量的计算机,既能提供教学媒体和资料又能帮助学生自主随机进入学习和协作探索,教学硬件条件非常适用建构主义教学理论。
二、关于课程与教材现代教学注重人的各种能力的和谐、统一和发展,使人尽可能形成最佳的能力综合和人格完善。
具有建构主义原则的综合性课程为学习者提供了举一反三、触类旁通的经验,有益于培养学生全面的综合素质。
无论是人文艺术还是科学,各学科之间有着许多必然的关联。
并且,所有的艺术都是紧密联系在一起的,一切艺术都是人创造出来的用以表现人类情感的知觉形式,都是有意味的生命形式。
各种艺术都有自己的至关要素,每种艺术都可以借助其他艺术的要素加以艺术运用、转化成表现素材。
因此,普通高校采用综合性音乐课程就能够兼容并蓄,更符合人性发展的趋势规律。
这种课程有两种形式:一种称为“整合”(integration),是指将音乐、舞蹈、戏剧和视觉艺术合并成一门学科;另一种称为“关联”(correlation),则指在保留传统学科的分科教学基础上,强调某科目与其他科目之间的相关联。
从普通高校公共音乐课程的目前情况来看,采用关联的综合形式更切合实际。
我国当前实行的艺术教育“新课标”,大力推行艺术综合教育,体现了建构主义思想。
从学生已有的经验出发,采用关联的音乐综合形式课程教学,建立一定的情景和合作小组,通过互动合作,促进学生自主建构知识,最终达到对所学知识的意义的建构。