艺术的生命在于创新(1)

美术教育的生命力在于创新创造力的不断发展就是创新，美术教育的生命力也就在于创新。

一、认识好创造力的发展创造力根据解决问题新颖和独特程度的不同，可分为三层次：第一层为初级创造力，一般的中小学生都具备这种初级创造能力；第二层称中级创造力，主要指改革创新，这个层次的人越多，社会的发展就越快；第三层为高级创造力，这是指经过长期潜心钻研，反复探讨后产生的惊人的创造，这种创造是一项从无到有，对人类做出巨大贡献的创造。

如爱因斯坦的“相对论”等。

创造力的三个层次划分并不是绝对的。

创造力的形成也是逐步形成的，都是从低一层逐渐向高一层发展的，但是低层次的创造力并不一顶发展到高一层次。

创造力是智力发展的高级形式，智力因素是基础，创造性思维是核心，非智力心理因素是创造力的条件。

二、创造教学中培养新智慧以培养创造力，创新精神为核心的创造教育，应该贯穿于美术所有的课业类型中和学生所有的美术活动中。

教师的作用是指导和促进学生创造潜能得以发挥和发展。

1．在创造教学中应该尽量创设教学情境，保护好奇心，激发求知欲。

培养学生的发散思维与集中思维，培养学生良好的创造性个性心理。

在创造性时间活动中，提高学生的创造能力等。

2．猎奇是心理特征，装早是人的求知欲望。

创作中的得与失都能促进创造思维的发展，并以此为契机，帮助学生形成观念，发展学生的思考能力，也就是创新智慧。

三、发挥创作课的作用创作课的教学核心是“创作”二字。

运用美术手段，把自己对生活的认识（包括感受。

理解，评价，愿望等）显示出来的美术创作。

美好的大自然和纷繁的社会生活激发了学生的创作欲望，使学生加强了对生活的观察，体验和认识，再经过艺术构思和艺术表现，完成创造过剩。

创作画中也必然会有抽象逻辑思维的参与。

创作教学应注意解决的几个问题是：其一，认识生活是表现生活的基础。

丰富学生的生活内容，鼓励他们参加各类社会活动，布置识记任务，启发观察内容，激发学生观察的积极性，重视培养观察习惯，掌握正确的观察内容，激发学生观察的积极性，重视培养观察习惯，掌握正确的观察方法。

教师教育格言(精选15篇)教师教育格言11.良好的师德风范必须“心中有学生”“有学生立场”。

2.居处必恭，步立必正，视听必端，言语必谨，容貌必庄，衣冠必整，饮食必节，出入必省，读书必专。

3.教育是事业，事业的成功在于奉献；教育是科学，科学的探索在于求真；教育是艺术，艺术的生命在于创新。

4.教学的艺术不在于传授的本领，而在于激励、唤醒、鼓舞。

5.教师最大的幸福就是看到学生们在成长！6.教师应该善于挖掘孩子的潜能，培养他们包括学习能力在内的多方面能力。

7.教师是火种，点燃了学生的心灵之火，教师是石级，承受着学生一步步踏实地向上攀登。

8.教师的最大幸福就是把一群群孩子送往理想的彼岸。

9.教师的工作是教书育人，不光是传授学生知识，更要教学生怎样做人。

10.教师当然须教，而尤宜致力于“导”。

导者，多方设法，使学生能逐渐自求得之，卒底于不待教师教授之谓也。

11.教师必须非常谨慎，必须对他的所作所为负完全责任。

12.好笋出好竹，好师出好徒。

13.含辛茹苦，呕心沥血，忘我工作。

14.谷穗越饱满就越低垂，学识越渊博就越谦逊。

15.甘为学生进步的阶梯。

16.芳林新叶催陈叶，流水前波让后波。

17.不要简单地向后进学生说不。

18.博学、耐心、宽容，是教师最基本的素质。

19.爱校、爱生是我们职责。

20.爱就是教育，没有爱便没有教育。

21.做人要像蜡烛一样，有一份光，发一份热22.做老师的只要有一次向学生撒谎撒漏了底，就可能使他的全部教育成果从此为之毁灭。

23.尊重自己，尊重他人。

人生格言：有付出，才有收获。

24.知识越学越感到贫乏，不学总认为不错，一个人水平的高低不在于文凭，而在于终身学习，不断提高。

25.只有在学生心灵里播下爱的种子，才能收获有爱心的学生。

26.真诚对待每一个人，努力做好每一件事。

27.真诚待人，敬业奉献。

人生格言：自信而微笑地面对生活所赋予的一切一切。

教师教育格言21.用心对待每个孩子，用诚对待每位家长。

论述艺术家应当的修养和审美创造能力艺术家是专门从事艺术生产这一特殊精神生产的人。

作为艺术创作的主体，他在整个艺术活动中具有重要地位。

一、艺术家应当具备的艺术修养1、艺术修养，艺术家是按照“学问要博，生活要广，认识要深，情感要真，立意要新，想象要丰富锐敏，意象要包含意蕴，形象要栩栩传神”的审美要求要和审美理想进行创作的。

2、进步的世界观与深刻的见解。

（1）世界观是对整个世界，包括自然现象和社会现象等的基本观点的总和，即包含哲学观、社会观、伦理观、美学观、人生观、自然观等观点的总和。

（2）先进的世界观决定着正确的创作目的与创作动机，影响着作品的格调与品位。

（3）艺术家的思想、见解不仅应当是进步的，还应当是深刻的。

只有具备正确而深刻的见解，才能把握和揭示出生活深层中的本质和规律来，也才能创作出有生命力的艺术作品。

（4）伟大的艺术家常常也是思想家。

真正的艺术家执着于艺术创作，缘于其对艺术执着的爱，根源于其强烈的社会责任感和为艺术而献身的精神。

3、广博的文化素养。

（1）一般文化。

指非艺术类所涉及的知识，包括社会科学相关科学及自然科学中一些基础知识。

（2）姊妹艺术文化。

各门类艺术之间是互相影响、互相促进的。

（3）专业文化。

指本专业所涉及的相关史论与技能知识。

（4）文化素养的影响。

学识修养能帮助艺术家从整体上提高创作的境界，文化修养直接影响艺术的感受力与表现力。

艺术家的各种素质中最重要的素质是艺术的表现力，它由艺术的专业技能和艺术感受力组成。

艺术的感受力，实质上是心灵中对艺术的文化审美。

4、丰厚的生活积累。

（1）丰富曲折的人生阅历和生活体验是艺术创作的基本材料和前提条件。

艺术创作的火花，是艺术家深切的主体感受与社会生活的独特事件相遇合、相碰撞而产生的。

（2)社会生活也造就了艺术家，生活在给了艺术家痛苦磨难的同时，也使他们对世事有了深层透彻的感悟。

艺术家应该把自己的整个身心都埋在生活的土壤中，从中汲取养料，化成自己的血肉和灵魂，才能对生活产生深刻的认识和真实的感受，从而由衷地生发起创作冲动。

教育是事业，事业的成功在于奉献；教育是科学，科学的探索在于求真；教育是艺术，艺术的生命在于创新。

主编：刘东彪 第2期2011年 11月 1日请各位学员老师，认真准备小组教学实践交流活动，要求所有教师必须参加。

我学习，我收获，我快乐！庞艳辉我有幸参加了此次国培班，感触颇深，国培班内容丰富，形式多样：有专家讲座；有精彩的专题视频；有班级自己的互动QQ群交流平台，人与人互动交流、评论，共同探究，集思广益，各抒己见，吸取同行们的教学经验与方法；有学员的各种精彩文章、作业，有专家、辅导教师和学员精彩的互动点评，专家们用他们质朴的语言，渊博的知识，先进的教育理念来点亮我们对知识的渴求和对教育的执着追求，每一次听完讲座，都如沐春雨，使我的教育教学观念发生了很大的变化，也剖析出我们课堂中许多不足之处。

这些理论知识正是我们教学活动设计、教学实践的依据。

更值得一提的是此次培训注重理论联系实际，我们亲临学校观摩研讨，在提升理论水平的基础上，回归课堂。

更有同学们慷慨激昂热情洋溢的精彩讲课，本次培训使我懂得怎样用轻松、活泼的方法去教学生，比如增加一些游戏，绕口令，表演英语短剧等等。

本次培训使我深刻地认识到，教师要树立终身学习与发展的教学观，提高自身素养与人格魅力，始终以学生为本，以学生的发展为己任，以爱为工作动力，以课堂教学为阵地，更好的展示优质的教学内容，发挥自己的光和热，为教育事业贡献微薄之力。

总之，这次国培学习让我得到了启发，得到了快乐，更得到了进步。

提高教师专业素质的途径高职高专专业课教师的专业素质主要包括：广博的文化素质、扎实的专业理论知识、专业的综合实践能力和勇于开拓的科研科技能力。

作为从事职业技术教育的专业教师应根据本学科及相关学科的特点及发展方向通过进修、自学和生产实践等全面提高自己的专业素质。

一、提高文化素质教师的文化素质是指教师在专业教学中所具有的科学文化知识结构。

它不单指数理化、文史地等知识，也包括人生观、价值观等观念形态的文化。

中国画的生命在于创新中国画是有着悠久历史的传统绘画，不论是从绘画观念、内容、形式、意境及水墨技法、题材选择、着色应用到作品完成，都必须在求新求异创新的基础才有发展，数年来历代画家不断努力，探索，创新、发展中国画，事实告诉我们中国画的生命在于创新，只有创新才有发展，才能进步。

本文从艺术创作的重要性、创作中的作用及艺术家的生命在于创作及如何探索创新发展，四个方面论述了中国画的生命在于创新。

中国画创新创作运用探索发展前进【中图分类号】g613.6文献标识码：b文章编号：1673-8500（2013）04-0050-021艺术创作中的重要性。

创新就是要不断超越别人，超越自己。

那就是，表达新的观点，新的情感、意象、境界及创作语言和方法，避免重复或停滞。

翻开中国绘画史，使我们不难看到历代画家的成长及发展的每一步，都离不开吸收和形成、发展和推动。

这就是说，吸收前人传统之优秀，形成自己独特风格，发展艺术之广大，推动人类的文明和进步。

如：魏晋时期画家顾恺之，尤擅人物肖像，他主张肖像要流露真本性情，不仅仅满足于外貌的肖似，而是“以形写神”，以传达人物内在的性格特征，创立了“传神”论。

借鉴了汉代中的帛画和壁画中的以线造型之妙笔，并继承了壁画中的《百戏图》，绘画细致，线条简洁流畅，那种墨线，有粗有细，刚中带柔，用笔轻重、虚实、转折、顿挫都能掌控自如的表现。

顾恺之在完成《洛神赋》《女史箴图》作品中继承了传统中的壁画用线，有强调了传神，创立了中国古代仕女画的一代画风，反映了盛世时期上层社会妇女丰满富丽的真实形象。

他的仕女画线条刻画匀整细腻，富有弹性，表现了肌肤及丝织衣物的质感。

对中国画来说创新才能同时代合拍，事实证明，创新就如流水之源，清澈甘甜；不创新就如一潭死水，就会使水变质发臭，创新对于中国画来是生命的延续和进展。

中国画自成体系，具有着不同于西方绘画的东方艺术特点和独特的艺术魅力，这就是材料工具和传统的技法与时代的相结合。

中考议论文素材：关于“创新”的典型论据金山词霸的创新之路——创新构成企业的核心竞争力金山词霸 20xx 对查词引擎进行了全新改进，实现了全文任意检索，可在3 亿多字的词库中迅速搜索出用户需要查找的所有单词的词组、例句，使用起来就像网络搜索引擎一样方便。

这项技术也同时应用到了金山词霸中国大百科全书中，为用户查找和利用信息提供了极大的方便。

金山公司总裁雷军表示，通用软件作为信息化的基础，必将迎来一个充满机遇的多样化发展时期。

金山词霸将保持自己的核心竞争力，不断创新和发展，不断的突破自我，为中国的信息化发展作出自己的贡献。

乒乓球国手王皓的创新“秘笈”——创新要抓住关键环节王皓的成长，始终有“创新”这两个字伴随着。

对直板来说，反手小三角是个死穴，你想回搓，一旦控制不好对方就会进攻，你想进攻吧那里不出台，一挑挑不出劲，这个问题怎么解决？王皓的正手不是特别好，主要靠反手，而他当时的反手特点并不明显。

原来他老是轻轻去碰，碰过去没什么质量，老被对方冲。

于是，教练就让王皓试试在台内发力去拉这个球，看看效果怎么样。

王皓试了一下看有戏，拉的感觉特别好，球很有质量。

可真要用于比赛，谁也看不太准是好还是不好。

最终还是决定，实在感觉拉与搓有矛盾的时候就坚决拉起来。

王皓一开始练就可以用，他反手能力强，不像马林、国梁是半路出家，他从练球开始反手就是横打，一练感觉有数就能用。

埃及公开赛时一打，几个外国选手都不适应。

王皓拉过去的球带着侧旋，他们老想侧身，结果经常被球打到肚子上。

那次比赛打完后，王皓的信心马上就上来了。

教练吴敬平说， 20xx 年主要练王皓反手拉过去对方回球后他下一板的衔接球，作为一个整体技术，作为一个专门环节来强化，这也是直板横打技术上的一个突破。

王皓这个环节突破了，整个技术显得更厚实了。

莱特兄弟不迷信书本——创新要敢于向挑战1899 年6 月初，威尔伯·莱特和奥维尔·莱特兄弟俩开始正式阅读与钻研有关航空与飞行方面的书籍。

艺术的生命在于创造【摘要】艺术的生命在于创造，这一点无可争议。

本文探讨了艺术创作的重要性，以及艺术家如何通过创造性思维表达内心情感。

创造性对艺术作品的质量和影响力起着至关重要的作用，而艺术创作中的创新和突破则是不可或缺的元素。

文化多样性也在促进艺术创作中发挥着重要作用，每种文化都带来了独特的元素和灵感。

最终，艺术创造能够给观众带来启发和感受，激发他们的思考和情感。

艺术的生命在于创造，这种创造力将继续推动艺术作品的发展和影响力。

展望未来，我们可以期待更多的创新和突破，以及更多文化的碰撞和交流，为艺术创作带来更加丰富多彩的可能性。

【关键词】关键词：艺术、生命、创造、创作、表达、情感、质量、影响力、创新、突破、文化多样性、观众、启发、感受、未来发展。

1. 引言1.1 艺术的生命在于创造的重要性艺术的生命在于创造，这句简洁而深刻的话语道出了艺术创作的核心精神。

在人类文明史上，艺术一直被视为表达人类情感、思想和精神世界的重要方式。

而艺术之所以能够生生不息地发展、持续激发人们的共鸣和思考，正是因为创造力在其中扮演着至关重要的角色。

艺术的生命在于创造，这意味着艺术创作不仅仅是一种技术活动，更是一种心灵的表达与启迪。

通过创造，艺术家能够将内心深处的情感、想法和愿景转化为观众可以感知和共鸣的形式。

创造的过程不仅仅是技术的堆砌，更是对内在世界的探索和表达，是对人类精神需求的满足和超越。

艺术的生命在于创造，这也意味着艺术创作需要源源不断地注入新的创意和活力。

创造力使得艺术作品具有独特性和影响力，让观众在感知和体验中发现新的视角和思考。

正因为创造力的存在，艺术作品才能在时代中焕发出不朽的光芒，留下深远的影响。

艺术的生命在于创造，这种创造力不仅是艺术创作的根本动力，更是丰富人类文化遗产、激发人类思想和情感的源泉。

在当代社会，我们更需要重视和培养创造力，让艺术持续焕发生命力，为人类带来更多的启发和感动。

1.2 探讨艺术创作的意义探讨艺术创作的意义，实际上是在探寻人类创造力的本质和力量。

教师招聘考试题库《职业理念》必看考点最新版(二)1、单选题把育人为本作为教育工作的根本要求不包括( )_____A : 坚持德育为先，把社会主义核心价值观体系融人国民教育全过程，引导学生形成正确的世界观、人生观和价值观B : 全面推进素质教育，面向全体学生，以育人为根本，以提高学生素质为目标，以促进学生全面发展为宗旨，为人的终身学习和终身发展服务C : 以学生为主导，以教师为主体，充分发挥学生的主动性D : 全面提高国民素质，努力造就一批拔尖创新人才参考答案: C本题解释:【答案】C。

解析：以人为本的教育观要求在具体的教育工作中以学生为主体，以教师为主导充分发挥学生的主动性，把促进学生健康成长作为学校一切工作的出发点和落脚点，关心每一个学生，为每个学生提供适合的教育。

故选 C。

2、单选题教师的表率作用主要体现在_____A : 言行一致B : 衣着整洁C : 举止端庄D : 谈吐文雅参考答案: A本题解释:【答案】A。

解析：教师要做到为人师表，注重身教重于言教，强调言行一致、表里如一、以身作则，能够起到榜样示范作用。

故选 A。

3、单选题教育是艺术，艺术的生命在于_____A : 个性化B : 创新C : 稳定D : 常规化参考答案: B本题解释:【答案】B。

解析：教育是科学，科学的价值在于求真;教育是艺术，艺术的生命在于创新。

故选 B。

4、单选题教师要适应时代发展需要，拓宽知识视野，更新知识结构，不断提高专业素养和教育教学水平，就必须_____A : 爱岗敬业B : 勇于创新C : 严谨治学D : 终身学习参考答案: D本题解释:【答案】D。

解析：教师作为专门从事人才培养的职业，从业者必须有高尚的道德情操，广博的专业知识，精湛的教学艺术，才能担负起为祖国培养建设者和接班人的重任。

信息时代，科技飞速发展，社会日新月异，教育者必须日新其德、日勤其业，才能学为人师，身为世范。

因而教师需要终身学习。

故选 D。

创新是艺术创作的灵魂
艺术创作就是要在汲取前人优秀经验的基础上，不断创新，只有创新才是艺术创作的灵魂。

李可染说：踩着前人的脚印前进，最佳结果也只能是“亚军”。

齐白石告诫弟子“学我者生，似我者死”。

他认为画家要“我行我道，我有我法”。

就是说，在学习别人长处时，不能照搬照抄，而要创造性地运用，不断发展，这样才会赋予艺术以
鲜活的生命力。

在工笔画创作中，我们不能开口便言宋元，不可否认，宋代的工笔画创作达到了很高的水平，但是它毕竟离我们一千多年，它是适应一千多年前的社会产生的，一个时代的艺术创作，就应该适应那个时代的社会产生。

现在的社会，科技发达，光影技术已经达到了相当的高度，还有西画，在中国也是很常见的，我们就要去吸收当下时代一些有用的东西，不能只停留在以前，保守是创新最大的障碍，即使是再伟大的艺术家，一旦落入陈旧的范畴，也谈不上有丝毫的成就。

我们只能是汲取古人的优秀的经验，加以利用，变成自己的东西，要做到“师古而不泥古”。

创新即是表现个性，歌德说：要成长，你必须要独创才行。

艺术创作尤其如此，一个艺术家，你临摹别人的东西再好，也只是别人的影子，在这张作品上，别上看不到你的任何痕迹。

比如我的学生，我会讲：你临摹我的达到和我一模一样，那又怎么样呢？别人一看作品，就说这是我的，而不是你的，你是在为我打广告而已。

《礼记》上讲苟日新，日日新，又日新，在艺术创作上，我们要的就是推陈出新，创作出有自己个性的艺术品出来，只有求新求异，事物才会有生命力。