浅析紫砂“方韵壶”的佛文化

36creation of zisha从紫砂“禅心壶”窥见佛教文化对紫砂壶的影响吴雪梅(宜兴 214221)摘要佛教自东汉传入我国以来，其思想与文化对我国的哲学、文学、艺术及民间风俗产生了深远的影响，并与中国传统文化结合，因而深入人心。

宜兴是千年古W都，以紫砂为代表的宜兴W瓷，既有日用性，又有观赏性，赏用兼优、理趣相融，戴含着包括佛教文化在内的中国传统文化。

佛教文化与梅瓷文化的交汇融合，使阳羡的历史文化更加辉煌灿烂。

关键词禅心壶;紫砂;佛教文化宜兴陶瓷门类繁多，历史悠久，紫砂乃是其中的 后起之秀。

历代艺人的毕智穷工，薪火相传及文人雅 士的参与介人，使其融人了中国传统文化，逐步登上 艺术殿堂。

佛教文化更是影响到了紫砂艺术的创作,并成为其重要題材。

现以“禅心壶见图1)为例，谈 谈佛教文化对紫砂壶的影响。

B B1禅心壶1 m廢，，的造酿其立意“禅心壶”古拙朴茂、简朴厚重。

细细审视，优美 的线条将壶身分割成四瓣，细腻优雅。

各条筋纹从壶 器肩部流至壶底,一气呵成、线条顺畅、气韵生动，丝 毫不显得呆板和突兀。

此壶壶体扁圆，底部圆润丰 满，壶腹与肩部产生曲折刚劲的张力，平盖稳重，嘴 撖曲，小壶把向外拉出。

壶嘴与壶把形成一条贯穿全 壶的流线，相互间彼此呼应，生动而自然，整体上质 朴而大气。

此壶的花蒂状造型从盖钮逐渐延伸至壶 肩，气势饱满、浑圆如玉。

花蒂下是逐渐展开的花嫌,至壶肩处膨胀到极致，给人以心灵上的震撼。

尤为独 特的是，壶肩处刻有“文心雕龙”字样，顿显“禅心壶”的立意。

《文心雕龙 >原是南朝刘勰创作的一部理论 系统、结构严密、论述细致的汉族文学理论专著。

此 书以孔子的美学思想为基础，兼采道家思想,认为道 是文学的本源，圣人是文人学习的楷模,“经书”是文 章的典范。

此书强调艺术思维活动的具体形象性这 一基本特征，并初步提出了艺术创作中面临的形象 思维问题，对文学的艺术本质及特征有较自觉的认 识,开文学形象思维研究的先河，也为此壶的创作提 供了可资借鉴的美学规律。

紫砂佛缘壶的造型设计和文化立意紫砂壶至今，造型千姿百态，大致可分为光器、花器、筋纹器。

光器素面素心，花器栩栩如生、筋纹器纹理均匀;虽然气质大相径庭，但归根结底不外“恰如其分"四字。

紫砂壶讲求装饰与造型的相得益彰，既不过于花哨繁复亦不简单粗暴,简约中有内涵、修饰中有深意，古色古香又不乏时代气息，这是紫砂壶最本质的特征,也是它源远流长、在传统艺术之林独领风的根本原因。

文明上下五千年,紫砂壶只能算是后起之秀.当很多传统手工艺在高速的信息时代纷纷湮灭,紫砂壶却有着截然不同的，受到大众愈来愈深的喜爱,势态蒸蒸日上。

古有坡老年辞后至丁蜀做壶，后有顾景舟、蒋蓉等名家迭出,不知是紫砂壶造就了他们还是他们造就了紫砂壶？任何时代,艺术和人都是相互成就的，人用艺术来表达自己,艺术由人赋予和生命力，所以情怀和温度成为紫砂壶最让人动容的特征，这正是物质稀缺之物。

造人,人造万物。

紫砂壶作为艺术品顺应了时代的精神，是时代的语言。

时代渴望什么，人就创造什么。

紫砂壶相较瓷器的优点是：沏茶不失原味、得茶之真香真味;透气性好,泡茶不易发馊，且久用而温润。

因此,常有人说“紫砂壶为茶而生”。

此壶由紫泥制成,泥料的选用与壶型相得益彰,表现出整壶安然朴素的气质、庄重挺拔的气度,此壶名“佛缘"（见图１)，紫泥的厚重正切主旨。

此壶是圆器,壶身圆润饱满，作者对几何形体的把握恰到好处,整壶饱满却不笨重,圆润而不失灵气，曲线优美流畅、转角处理细致,圆中见方、方中寓圆.“方圆”思想自古盛行，涉及建筑、哲学、风水等领域。

“天圆地方"不单是古代人的宇宙观,是人类对自然的初步探索和，也代表着人们智慧思维的觉醒、对科学知识的探究。

人们将这一根深蒂固的观念迁移运用到其它方面,生活器具、传统建筑的设计大多也遵循这一思想,使之上升为一种“美学”。

在生活哲学上,更有黄炎培先生教育儿子“取象于钱,。

和若秋风，素若秋霜”,同时也告诫我们：做人做事既要采取合适的方式灵活处理问题,也要坚持自己的原则。

2021年02月第54卷第1期71论紫砂“降龙罗汉四方赏瓶”的工艺之美和传统韵味赵辉（宜兴214221）摘要许多的壶友在喝茶品茗之中找到了慢下来的生活节奏和愉快的生活方式，同时也在紫砂文玩赏器等器具中感受到紫砂艺术无穷的魅力,在当今人人都在快起来的时代，紫砂艺术品成为了抚慰我们心灵的良好载体，让我们在传统文化中感悟过去、期翼未来。

众所周知,紫砂陶刻融合了书法、绘画、篆刻等等的技艺手法，以刀为笔、以坯为纸,创作起来具有非常立体逼真的艺术效果,紫砂作品“降龙罗汉四方赏瓶”就是把陶刻装饰艺术完美地和紫砂赏器结合起来,让我们在欣赏紫砂艺术的同时,能够感受到其中浓浓的佛教文化和传统韵味。

关键词紫砂赏瓶;降龙罗汉;工艺之美;传统韵味江南水乡宜兴自古以来就是山明水秀之地，在这里真正能够体会到“小桥流水人家，杏花春雨江南”的美好意境。

在历史上，许多的文人墨客来此游玩，都感叹于这里的秀美风景和丰富的人文史话，宋代著名文人梅尧臣就留下了“小石冷泉留早味，紫泥新品泛春华”的千古名句，让人们对于宜兴紫砂更是充满了向往之情。

近年来，一篇出自宜兴学生的高考高分作文《仰见提璧泛春华》，让紫砂的名声更是如日中天。

宜兴的紫砂艺人在长期的历史发展过程之中，把紫砂这一上天赐予宜兴的珍贵泥料运用到了极致，不仅仅从紫砂的造型艺术和实用功能方面开发出千变万化、包罗万象的器具，更是在文化内涵方面赋予了紫砂艺术新的生命力，使其成为_种精神的寄托和情感的陪伴，让许多的壶友在喝茶品茗之中找到了慢下来的生活方式和愉快的生活节奏，同时也在紫砂文玩赏器等等器具之中感受到紫砂艺术无穷的魅力，在当今人人都在快起来的时代,紫砂艺术品成为了抚慰我们心灵的良好载体，让我们在传统文化之中感悟过去,期翼未来。

1紫砂降龙罗汉四方赏瓶”的工艺之美紫砂“降龙罗汉四方赏瓶”（见图1）釆用了传统四方瓶的设计特点，艺人在上面刻绘降龙罗汉的形态进行装饰,整体的造型美观大方,细节的刻绘栩栩如生，令人观之心生赞叹、垂涎三尺。

江苏陶瓷•陶艺园地<2019年10月第52卷第5期59多福多寿-论紫砂作品“佛手壶”的文化意境张群(宜兴214221)摘要紫砂壶创作是客观事物和内心感受的高度统一，读壶如读人，每一把壶都有不同的气质和个性，是创作者智慧和个性的体现。

本文以紫砂作品“佛手壶”为例，浅谈其造型设计和文化意境。

关键词紫砂壶；佛手壶；佛文化“方匪一式，圆不一相”,宜兴紫砂壶以其独特的 材质和精彩纷呈的造型而为人所熟知，给人以极大 的视觉享受和精神享受。

紫砂壶起源于北宋、发于明 清，经过漫长的发展凝结了无数紫砂艺人的智慧和 匠心，并在历代文人雅士的参与设计下，融金石书画 等多种文化艺术形式于一体，与博大精深的中华传 统文化相生相息，在中国传统文化之林独树一帜。

宜兴紫砂壶造型丰富，奥玄宝在《茗壶图录》中如此形容紫砂壶温润如君子、豪迈如丈夫、风流如词客、丽娴如佳人、葆光如隐 图1佛手壶士”，可见，读壶如读人,一把成功的紫砂作品，能给 人以情感共鸣和精神交流。

紫砂壶作为传统手工艺 品，有别于机器批量生产，每把壶都有独特的温度和 气质。

发展至今，紫砂壶大致可分为光器、花器和筋 纹器,光器简约大方，花器形象逼真,筋纹器独具形 式美和韵律美，三大类型各有千秋，它们相辅相成，为紫砂壶增姿添彩。

紫砂壶“佛手”(见图1)是经典的 花器作品，一把优秀的花器作品如同浑然天成的雕 塑，立体生动，让人身临其境，给人以逼真的视觉感 受。

花器以自然界中的花、草、虫、鸟为原型,基于细 致深入的观察和敏锐细腻的觉知，将具象化为抽象，又经过紫砂的艺术语言呈现出事物的原型，还抽象 为具象，可谓巧夺天工,让人们无时无刻能感受到自 然的美景和生命。

随着时代的发展和人们生活水平 的提高，制壶步骤及工具都更加细化，工艺也越发精 致，装饰技法越发丰富，有贴塑、陶刻、彩绘等等，这 些技法为作品锦上添花，提升了花器作品的整体艺收稿日期:2019-04-27术效果。

欣赏此壶，整壶以佛手果实和枝叶成型，壶身以 纤细的手指为原型，手指自然地蜷曲，线条优雅灵 动，给人以舒展动人之美，壶身上疏密有致地散布着 一些凹点，形象地表现出佛手的肌理外观，浑然天 成，具有极高的艺术性。