浅谈宜兴紫砂美

宜兴紫砂浅谈作者：陈慧琴来源：《文艺生活·下旬刊》2016年第06期摘要：茶壶艺术泰斗顾景舟曾说过；紫砂陶艺的审美，可以总结为形、神、气、态这四个要求。

形即形式的美，神即神韵，气即气质，态即形态。

这几个方面贯通一气，才是一件真正完美的优秀作品。

关键词：紫砂；艺术；气质中图分类号：J527 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2016）18-0047-01紫砂壶作为一种富有艺术性的手工制品，蕴含一种情趣，其灵魂可以说是文人趣味。

2000年有位法国人出版了一本“销往欧洲的宜兴茶壶”图集，刊登出的数百件宜兴茶壶资料，大部分是紫砂花货。

香港罗桂祥博士编著的有关宜兴陶瓷史料，列举了许多优秀的紫砂花货造型及历代的花货名家。

历代花货名家还有陈荫千，他的“竹提壶”，气势风度。

清后至民国，黄玉麟的“鱼化龙壶”、蒋彦亭的捏塑及花货艺术也名气相当。

善仿古董之陈光明、冯桂林的花货也有许多传世佳作。

解放前邀请到上海仿古董的裴石民、朱可心等人，他们有许多优秀作品被收藏在国内外大型博物馆。

朱可心这位德艺双馨的花货大师，也是紫砂事业兴旺发达的有功之臣，他的“云龙鼎”早在20世纪30年代在美国芝加哥博览会上获得“特级优奖”，为紫砂走向世界殿堂，为紫砂发展到今天立下了不朽的功绩。

一把好的紫砂壶具备三个特点：（1）要好看令人一见倾心；（2）要耐看令人百看不厌；（3）要有意味令人妙不可言。

所谓好看要养眼要出众，在一堆紫砂壶中能让人感觉到那把壶超凡脱俗独领风骚，那种搁在壶堆里，找也找不到的壶，一定不是上乘之作。

当你走进壶艺店，一眼看去，最吸引你的那把茶壶，就是符合我所说的个标准：好看。

紫砂壶它最最基本的构成要素就用四点形容：点、线、面、体。

点：最根本的就是来定位，仔细的处理紫砂壶形体和结构的关键部位，比如它的转折点和定点，这对制作紫砂壶起到一定的作用，用它的概念可以观察形体并且分析紫砂壶形体上的变化，能够容易简单的找出紫砂壶制作过程的细节中存在的问题。

浅谈紫砂壶的材质美作者：杜强来源：《文艺生活·文海艺苑》2015年第11期摘要：宜兴紫砂壶，以其独有的使用功能，完美的欣赏功能集中体现了它的价值功能，这种寓精神享受和物质享受为一体的神奇“五色土”所表达的功能美，是我们宜兴人的骄傲，得天独厚，让我们陶冶其中，让我们受益其中，就让我们拓展和珍惜吧。

关键词：紫砂；功能；材质中图分类号：J527 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2015）33-0038-01宜兴紫砂茶具由何人所创，有很多传说，根据明人周高起《阳羡茗壶录》的“创始”篇记载，紫砂壶首创者，相传是明代宜兴金沙寺一个不知名的寺僧，他选紫砂细泥捏成圆形坯胎，加上嘴、柄、盖，放在窑中烧成。

“正始篇”又记载，明代嘉靖、万历年间，出现了一位卓越的紫砂工艺大师——龚春（供春）。

供春在实践中逐渐改变了前人单纯用手捏制的方法，改为木板旋泥并配合着竹刀使用，煅烧后砂壶造型新颖、雅致、质地较薄而且又坚硬。

供春在当时就名声显赫，人称“供春之壶，胜如金玉”。

明清两代，地处江南人文荟萃之地的宜兴，所生产的紫砂器，更充满着丰富的文化气质。

其所以成为名陶，实由于具有良好的实用性与独特的艺术性两大原因。

论紫砂的艺术性，其造型艺术之美，形制之多，文化气息之丰富，是其他陶瓷品类无法相比的。

然而在现代的紫砂器的造型，主要分为几何形体、自然形体、筋文形体三大类。

这是历代紫砂艺人，细心观察和研究各种物象的形态，吸取了中国传统工艺品的艺术特点而创作的。

几何形体分为圆器和方器二种。

这两种造型都是以几何形的线条装饰壶体的，甚至有的器形本身就是一种几何图形。

圆器造型主要由各种不同方向和曲度的曲线组成。

紫砂圆器讲究珠圆玉润、骨肉亭匀、比例协调、敦庞周正、转折圆润、隽永耐看。

掇球壶、仿鼓壶、汉扁壶是紫砂圆器造型的曲型作品。

圆器的造型规则要求是“圆、稳、匀、正”。

紫砂的起源是个谜，有说是宋代、有说是元代、有说是明代，还有说是唐代，各有理论，莫衷一是。

浅谈紫砂之美作者：王婷来源：《市场周刊·理论研究》2012年第03期摘要：讲究饮茶者，亦必然同时讲究茶具，尤以当代的饮茶之风已入化到艺术的境地，因此茶具更为人们所考究。

宜兴紫砂壶在人们的饮茶艺术中，亦确实展现了它独占鳌头的优异功能，本文从不同角度细细品味欣赏紫砂之美。

关键词：紫砂；艺术之美；工艺中图分类号：J527 文献标识码：A 文章编号：1008-4428（2012）03-145 -01多少年来，宜兴紫砂在国内外享有盛誉。

各行各业的人也都在质疑，紫砂到底是什么吸引了大众的眼球，使越来越多的人都投身到这个行业中来。

那我们就来细细品味欣赏紫砂之美，大致可以从五个方面来欣赏：形、泥、工、款、功。

所谓“形”，即指壶的外形。

紫砂壶造型千姿百态,方非一式,圆无一相,可说是一座壶艺造型的宝库。

从形而言，有取材于自然，这主要指动物和植物的两个内容,动物有飞禽、游鱼、走兽和人体；植物有树木、藤草、花卉和蔬果。

这些都是壶艺造型和装饰的题材。

有借形改装，也就是借古代陶瓷器、青铜器、漆器、竹木器、玉石器以及生产、生活中的实用器具,如包、帽、称砣、乐器、篮、桶、镜等实物之形改装成壶形。

有几何形体，运用点、线、面组合,构成的壶体造型，有正方、长方、扁方、六方、八方、椎形、菱形、楞形、悬胆、张肩、方圆组合等造型。

其中一个是采用写实的手法来表现，一个是以变化的方法来处理。

写实的力示形象的逼真，变化经艺术手法的处置，表现在似与不似之间，给人有浓郁的回味，或给人以对称，均衡的份量和安定的感觉，或给人有动与静的感受。

另外，一个造型有它的特有气度。

造型作品的气度，是作者个性，作者风格和气质的体现。

有的壶造型清秀飘逸，有的古朴敦厚，有的轻快明朗，有的粗犷简雅。

所谓“泥”，即是指紫砂壶的材质，泥料的品质。

紫砂矿土是一种含铁质粘土质粉砂岩的自然特殊矿土。

除紫泥外，还有绿泥、红泥，这三种泥统称紫砂泥。

由这三种基泥按不同分量颗粒粗细的配比，经不同温度烧成后，则显现出“紫而不姹，红而不嫣,黄而不娇，黑而不墨，如铁如石，胡玉胡金，备五文于一器，具百美于三停，远而望之，黝若钟鼎陈明庭，迫而察之，灿若琬琰浮精英。

浅论紫砂壶的协调之美人们爱喝茶，是因为茶有文化、有禅意，而紫砂壶，则是将茶文化凝聚出来的物品。

紫砂壶是中国传统茶文化中的重要组成部分，其历史源远流长，至今已有千年的历史。

紫砂壶在造型、色彩、纹饰、表面质感上表现出了中国传统精神，极为优美，让人赞叹。

本文将从紫砂壶的材质、造型、图案和颜色四个方面，探讨紫砂壶的协调之美。

材质：以泥为质紫砂壶材质是以宜兴独特的黄龙山紫砂泥为主，透过制作手法与技巧，制成造型各异、风格独特的茶壶。

宜兴紫砂盛产于黄龙山，种类丰富，泥料质地韧性好，不吸水、不漏水、不挂茶，更利于砂壶的保养。

另外，紫砂泥的泥质还含有多种矿物质和微量元素，能增加茶水的质量和营养。

造型：与茶文化相融合紫砂壶的造型是受到中国传统茶文化的影响，这种影响导致紫砂壶的造型与传统的茶文化相融合。

比如，壶身一般是圆形、扁圆形、球形，代表着天圆地方的哲学思想；壶把则是尊卑有序、左右对称的结构，体现了传统的礼仪观念；壶盖则是以葫芦、兔、蛤蟆、蝴蝶等图案为主，显示中国传统礼仪文化中“稳、吉、庇、益”之意。

图案：典雅自然紫砂壶的图案以典雅自然为主，展现了中国传统文化中的哲理和美学观念。

其中，“四君子”、“花卉”、“竹石”、“动植纹饰”等成为紫砂壶的主要图案。

四君子指的是梅兰竹菊，传统中国文化中代表着高雅、纯正、正直、洁白。

花卉是指牡丹、荷花、菊花等，代表着高贵、典雅、高洁的品格。

竹石图案，寓意自然健康、自我修炼、坚韧不拔的精神。

动植纹饰表现出了自然界各种生物之间的相互作用和依存关系，传递出了自然融洽和谐的理念。

颜色：朴素与稳重紫砂壶的颜色朴素而稳重，协调而不失独特。

紫砂泥最主要的颜色为红色和紫色，这两种颜色体现出了紫砂泥的优质和稳重。

紫色使人联想到高贵、神秘、饱满的感觉，而红色则象征着热情、喜悦、生命力，这两种颜色加在一起，透出了一种高雅稳重的姿态。

总之，在紫砂壶的设计中，不仅协调了材质、造型、图案和颜色，而且还在中国传统茶文化中融入了哲学、美学和礼仪，体现了中国传统文化中那种坚韧不拔、自然、和谐的美感。