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“醒狮”文化摘要：2006年“狮舞”作为民间舞蹈列入国务院确定的第一批国家级非物质文化遗产名录，其中狮舞包括徐水舞狮、天塔狮舞、黄沙狮子、广东醒狮。
广东醒狮指佛山市、遂溪县、广州市的舞狮活动。
本文通过实地调查对广东省的广州市、佛山市、东莞市的醒狮历史文化进行阐述，并走访多名民间艺人和“醒狮”专家，发现“醒狮”存在发展不均衡，其主要原因为：风俗各异、经济状况、部门重视。
关键词：醒狮舞狮文化"Awake lion "culture of Guangdong ProvinceXiping-Jiang(Luoding Polytechnic Department of PE Guangdong Yunfu 527200)Abstract: In 2006 " lion –dancing " as a folk dance on the State Department identified the first batch of national intangible cultural heritage list, which includes the Xushui lion –dancing, Tianta lion –dancing, Huangsha lion –dancing and awake lion of Guangdong Province. Awake lion of Guangdong Province is lion –dancing in Foshan City, Suixi County, Guangzhou City. The article based on the field investigation of Guangdong Province in Guangzhou, Foshan, Dongguan lion history culture are expounded, and many folk artists and" Lion" experts were visited, found that " awake lion " development is not balanced. The main reason are: different customs, economic status, departments emphasis.Key words: awake lion; lion –dancing; culture2006年国务院批准文化部确定的第一批国家级非物质文化遗产名录〔2006〕18号文件，其中狮舞是第三部分民间舞蹈之一。
在中国文化中，人们对猫科动物中的白虎心存敬畏，但这不妨碍他们对狮子产生浓厚的兴趣。
从汉代（公元前202–220年）开始，狮子便走进了中国人的世界，而随着佛教的传播，狮子也因作为佛教中的保护神而被人们喜爱。
狮子的形象最早出现在石雕艺术中，大型的狮子雕像宛如镇守寺庙和宫殿大门的卫士。
狮子也在宫廷节庆活动中以舞蹈形式出现，它与萨满教仪式、杂技、舞蹈和音乐相融合，既是皇室的娱乐，也是向外国商人和使节展现财富和权力的一种方式。
凭直觉，人们可以想象这些最早的狮子表演及舞蹈与现在的舞狮几乎没有什么相同之处，但它却被认为是自唐代（公元618–907年）兴盛发展起来的舞狮表演的起源，当时的一些文字和绘画作品也可以证明这一点。
此后，这些舞蹈伴随着中国人，并因当时当地的需要而不断演变。
甚至有一个极端的想法认为，没有唯一、纯正的舞狮，而是因历史阶段、地域和民族的不同，舞狮这一优美的民俗艺术就会出现一些特殊的表演形式上的变化。
南方的舞狮主要流行于广东省，其历史可追溯到明朝末年到清朝初期（约公元17世纪），但直到19世纪，才被规范化、系统化，成为今天人们所看到的样子。
广东舞狮已经形成了两种风格：一种是佛山狮，另一种是鹤山狮。
它们的根本区别在狮头上的某些细节和舞狮的技巧上，但在狮子的象征性、民俗性和礼仪方面都是相同。
由于舞狮与武馆和华侨华人紧密相随，佛山舞狮在世界范围内最为著名，也流传得最为广泛，不过近十年来，鹤山舞狮也因在国际比赛中取得的好成绩而广为人知。
此外，还有一些不太出名的南狮流派，如青狮、明狮等。
它们流传于福建等其他省份，与客家人、福建人有关。
如前所述，19世纪末，广东舞狮形成于一个充满冲突与混乱的社会经济环境之中，也是皇朝制度结束、中华民国建立之时。
纷乱之中，中国南方因遭受连续的冲突和自然灾害，社会动荡不安。
在这一背景下，为了帮助人们度过艰难的时局，重塑舞狮势在必行，由此舞狮也变成了走向好运和财富的象征。
这一转变并非一朝一夕或凭空发ORIGEN Y SINGULARIDADDE LAS DANZAS DEL LEÓNEN EL SUR DE CHINA狮子是一种能激发人类一切想象力的动物。
广州春节醒狮
春节醒狮是广州传统的民俗活动之一。
每年正月初一，广州的大街小巷都会响起噢哈噢哈的锣鼓声和欢快的醒狮舞蹈音乐。
麒麟、白腿狮、五福狮等各种形态的狮子扮演者们身着鲜艳的狮子服装，以狮子迎福、驱邪祈祥的形式，为广州市民带来了一场别开生面的视听盛宴。
醒狮是广东民间艺术的一种，流传已久。
相传在古代，广府地区经常发生疫病和自然灾害，百姓生活困苦，于是有一个名叫“张麻子”的智勇少年带领一群热血青年，骑着狮子到处收租，助人为乐。
他们穿着色鲜艳的狮子服，头戴金色头冠，手持五色花棍，在广州城里跑遍大街小巷，踢翻小店铺，以福狮舞蹈给人带来好运和祝福。
演出过程中，人们伴随着锣鼓的欢乐声和狮子的翻跳，期待着金狮带来的幸福和兴旺。
现如今，广州的春节醒狮活动已经发展成为了一项重要的文化遗产和商业活动。
各个街区的商会、社团都会组织醒狮队伍，在节日期间为市民和游客表演。
而在商业街和购物中心，更是能见到形形色色的狮子队伍，吸引了许多人驻足观看和拍照。
醒狮是一种非常有趣的传统文化表演，也是人们迎接新一年吉祥如意的象征。
通过跳舞和表演，广州的狮子扮演者们将福气和祝福送给每个人。
同时，醒狮活动也成为了广东地区特有的习俗，从小孩到老人都非常喜欢观看和参与其中。
总的来说，广州的春节醒狮活动给人们带来了欢乐和幸福，也传承着广东地区的民俗文化。
无论是市民还是游客，都能通过
观看醒狮表演，感受到新年的气息和狮子舞蹈所带来的热闹与喜庆。
广东醒狮背后的故事全文共四篇示例，供读者参考第一篇示例：广东醒狮，作为中国传统文化的瑰宝之一，在世界各地广受欢迎。
每逢春节、中秋或庆祝活动时，人们都喜欢邀请醒狮队来表演，以庆祝节日。
醒狮的背后却有着深厚的历史和文化内涵。
下面就让我们一起来探寻广东醒狮背后的故事。
醒狮起源于广东，最早可以追溯到唐朝时期。
相传唐代有一种叫做"舞狮"的表演形式，演员们穿上狮皮服装，在庙会、庆典等场合表演摇头晃脑、手舞足蹈的动作。
后来，这种表演形式逐渐演变成了现在的醒狮表演。
醒狮表演通常由两个人搭档扮演，一个扮狮子头部，一个扮狮子身体。
扮狮子头部的人需要不断摇晃头部，表现出狮子的警觉和威武。
而扮狮子身体的人则需要灵活地舞动身体，模仿狮子的奔跑和跳跃动作。
两个人需要默契配合，完成各种精彩的动作，给观众带来愉悦和震撼。
醒狮背后的故事还有许多传说和寓意。
其中最为著名的就是"夺鼓"传说。
相传，在古代的某个小镇上，有一只凶猛的狮子骚扰当地居民，威胁着他们的生活安宁。
镇上的居民们商量着要给狮子找一个办法，终于有人提出了一个办法，就是在村口张贴上一面巨大的鼓面。
狮子看到鼓面后，被鼓声吓得魂飞魄散，逃之夭夭。
从此，人们就认为醒狮能够降妖除魔，驱邪避邪，给人们带来好运和平安。
除了"夺鼓"传说，醒狮表演还有着许多其他的寓意，如象征着团结、勇气和智慧。
通过醒狮表演，人们可以感受到它所传达的正能量，激励着人们积极向上、勇往直前。
随着时代的发展，醒狮表演也在不断创新和发展。
现在的醒狮表演不仅局限于舞台上，还可以在商业广告、电影、电视剧等各种文化活动中看到它的身影。
在国际舞台上，醒狮表演也逐渐走向世界，成为中国文化的一张名片。
广东醒狮背后的故事是丰富多彩的，不仅具有深厚的历史积淀，还蕴含着丰富的文化内涵。
它不仅是一种表演形式，更是一种文化符号，代表着中国优秀传统文化的精髓。
希望在今后的发展中，醒狮表演可以继续传承下去，为世界各地的人们带来更多的欢乐和正能量。
广东醒狮背后的故事
广东醒狮是一种具有浓厚民间文化特色的传统表演，背后有丰富的故事和文化内涵。
这些故事通常与神话、传说、历史故事等相关。
以下是关于广东醒狮背后的一些故事和文化内涵：
1.传说起源：关于醒狮的起源有多种传说，其中一种说法是源自
中国古代传说中的“狮子吼”，相传古代有一只凶猛的恶狮在村
庄作恶，后来被一位英雄所制服，从此人们模仿狮子吼声，用
以驱邪避害。
2.狮子象征：狮子在中国文化中被视为祥瑞、勇猛和权威的象征，
醒狮表演体现了这种象征意义，代表着祈福、驱邪、庇护的寓
意。
3.对抗邪恶：醒狮表演中通常会有“舞狮戏鬼”的情节，狮子与
“鬼”对抗，象征着对抗邪恶、驱除灾难的意义。
4.社交活动：醒狮表演常常作为民间庆典、节日等重要活动的一
部分，代表着团结、欢乐、祝福等美好寓意，也是人们交流感
情、增进友谊的方式。
5.艺术表现：醒狮表演不仅是一种传统文化表演，也是一门技艺
精湛的艺术，需要舞者精湛的身手和配合，展现出华丽、生动
的舞蹈动作和音乐。
总的来说，广东醒狮背后蕴含着丰富的文化内涵和民俗传统，代表着人们对美好生活的向往和祈福祝愿，也传承着华夏民族的优秀传统文化和价值观念。
关于广东醒狮的介绍嘿，朋友！今天咱来聊聊广东醒狮呀！这广东醒狮那可是超级厉害的存在呢！就好像夜空中最亮的星，闪闪发光，让人没法不注意到它。
你知道吗，广东醒狮那模样，活灵活现的，威风凛凛！那大大的脑袋，炯炯有神的眼睛，还有那五颜六色的毛发，多神气啊！每次看到它，我就忍不住想，这要是真的狮子该多厉害呀。
广东醒狮的表演那才叫一个精彩绝伦！就像一场盛大的狂欢派对。
舞狮的人那功夫可了不得，他们能让狮子跳跃、翻滚、站立，各种高难度动作信手拈来。
那狮子仿佛被赋予了生命，在他们的操控下变得生龙活虎。
这难道不比那些只会卖萌的宠物有趣多了？而且啊，广东醒狮可不仅仅是表演，它还蕴含着深深的文化内涵呢。
它代表着吉祥、如意、勇敢，是广东人民心中的宝贝。
在一些重要的节日或者庆典上，要是没有广东醒狮出来热闹一番，那可真感觉少了点啥。
你想想，在热闹的大街上，锣鼓喧天，广东醒狮摇头摆尾地走来走去，周围的人都欢呼喝彩，那场面得多壮观呀！这不比那些冷冷清清的活动有意思多了？还有哦，看广东醒狮表演的时候，你会不由自主地被它的魅力所吸引。
你会跟着它的节奏一起兴奋，一起欢呼，仿佛自己也成为了表演的一部分。
这感觉就像你在听一场超级棒的演唱会，情不自禁地跟着节奏摇摆起来。
广东醒狮传承了这么多年，可不是没有道理的呀。
它是广东人民的骄傲，是中华民族的瑰宝。
它让我们看到了传统文化的魅力和力量。
所以呀，朋友，要是有机会，一定要去看看广东醒狮表演。
去感受那热烈的氛围，去欣赏那精彩的技艺，去体验那独特的文化魅力。
相信我，你一定会被它深深吸引，就像我一样，对它爱不释手呢！广东醒狮，真的值得我们每个人去了解、去喜爱、去传承呀！。
祖庙醒狮的简介
祖庙醒狮是广东省佛山市的传统民俗文化，是中国醒狮的发源地。
而祖庙醒狮始于明朝，距今已有500多年的历史。
“醒狮”的产生是受道教和道教中“五方神兽”中的青龙、白虎、朱雀、玄武等影响，将其神化、人格化。
明朝正统年间（1436—1449年），明廷为了防止“北狮”与“南狮”互相混淆，于是便在民间择一舞狮高手加以训练，使其能与“北狮”相抗衡。
为了使两种舞狮互相交流，方便民间习练，便把这位舞狮高手的名字命为“醒狮”。
在民间流传开来后，人们为了庆祝自己的丰功伟绩，便用舞狮来娱乐、助兴。
清朝乾隆年间（1736—1795年），佛山三水区芦洲（今属佛山市禅城区）农民洪焕标喜得贵子，为求子吉兆，特地请来三水区大塘醒狮队到芦洲镇贺年。
这消息被三水区大塘乡的一位村民得知后，他主动请来了高明“德胜”醒狮队的两位高手到芦洲指导。
这两位高手来到芦洲镇后，被洪焕标的儿子请去做助手。
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广东醒狮的简单介绍醒狮属于中国狮舞中的南狮，是一种地道的广东省汉族民间舞蹈，是广东舞苑中的一宝。
历史上由唐代宫廷狮子舞脱胎而来，五代十国之后，随着中原移民的南迁，舞狮文化传入岭南地区。
明代时，醒狮在广东出现，起源于南海县。
现流传于广东、广西及东南亚各国华侨中间;在广东境内主要分布在佛山、遂溪、广州等县市。
广东醒狮被认为是驱邪避害的吉祥瑞物，每逢节庆，或有重大活动，必有醒狮助兴，长盛不衰，历代相传。
下面是小编为专门您整理好的：广东醒狮的简介。
广东醒狮的简单介绍醒狮是融武术、舞蹈、音乐等为一体的文化活动。
表演时，锣鼓擂响，舞狮人先打一阵南拳，这称为开桩，然后由两人扮演一头狮子耍舞，另一人头戴笑面大头佛，手执大葵扇引狮登场。
舞狮人动作多以南拳马步为主，狮子动作有睁眼、洗须、舔身、抖毛等。
主要套路有采青、高台饮水、狮子吐球、踩梅花桩等。
其中采青是醒狮的精髓，有起、承、转、合等过程，具戏剧性和故事性。
采青历经变化，派生出多种套路，广泛流传。
遂溪醒狮在表演上从传统的地狮逐步发展到凳狮，由凳狮又发展到高台狮、高竿狮，由高竿狮又发展到桩狮。
桩狮的难度也在不断增大，如增加了走钢丝、腾空跳等表演类。
最高的桩接近3米，跨度最大达3.7米，充分体现了新、高、难、险的特色，被誉为中华一绝。
广州市的沙坑醒狮的道具造型特点是：狮头额高而窄，眼大而能转动，口阔带笔，背宽、鼻塌、面颊饱满，牙齿能隐能露。
表演分文狮、舞狮和少狮三大类。
通过在地面或桩阵上腾、挪、闪、扑、回旋、飞跃等高难度动作演绎狮子喜、怒、哀、乐、动、静、惊、疑八态，表现狮子的威猛与刚劲。
20世纪80年代以来，几乎乡乡都有自己的醒狮队，一年四季，开张庆典锣鼓声不断，逢年过节，狮队便上街采青、巡演。
各镇、乡村群众性的狮艺普及也盛况空前。
广东醒狮已成为全国知名的为广东特有的民间舞品牌。
醒狮活动也广泛流传于海外华人社区，成为海外同胞认祖归宗的文化桥梁，其文化价值和意义十分深远。
广东醒狮的历史溯源中国的舞狮分北狮(北方狮)、南狮(南方狮)，北狮重形，南狮神似。
这为多数专家、学者、舞蹈家、武术家和广大人民群众所认同。
据广东南海县编写的《南海醒狮》一书中记述：毋庸置疑，中国的醒狮(南狮，)是从北方的黄狮子脱胎而来的。
南狮究竟始于有时，查遍史料，迄未见记载，其确切的年代，已不可考。
然而，大体可以肯定，是在五代十国之后，从中原流传至岭南地区民间的。
笔者认为这一提法有其道理：在秦始皇统一中国之前，岭南地区仍是处于落后的原始部落社会。
秦始皇统一中国给岭南地区带来了农耕、纺织等技术，带来了中原文化。
其后在隋朝开皇十年，设置南海县，其管辖范围包括今天的广州市部分地方、佛山市区及三水、顺德等地。
历史上，中原地区多战乱，中原地区人民曾有三次大迁徙，岭南是其主要落脚地之一。
中原人民的南迁，其必然带来中原的文化，带来了人民群众喜爱的舞狮，这是顺理成章的。
在《中国民族民间舞蹈集成》(广东卷)醒狮一章中称：据传，佛山是醒狮的发源地。
(注：佛山原属南海县管辖)这点我们可以从当时南海县的物质基础及制作狮子的工艺得到答案。
南海县自古以来是富庶的鱼米之乡，土地肥沃，盛产蚕桑鱼蔗;缀丝织造、陶瓷器皿、五金竹木制作、纸扎工艺等十分兴旺，宋朝时南海县的石湾以其陶瓷工艺饮誉大江南北，素有石湾瓦，甲天下的美称。
在明、清时期，南海县佛山镇与湖北汉阳镇、江西景德镇、河南朱仙镇同时号称中国四大名镇。
《佛山忠义乡志》中载：五斗司光绪三十三年呈报工商部实业品汇册载，狮头行制品精良，省垣及外洋均来定购，多在石路铺。
这很清楚地说明了当时南海县的狮子制作工艺为各地之冠。
广东醒狮的基本特点醒狮的制作：以竹蔑、纸为主要材料，先用竹蔑扎成狮头形状，糊上纸朴，眼、耳、嘴等处，是可以活动的，均粘上猪缤、马撰或植物织物，晾干后，涂上各种颜色，再上光油定形。
醒狮在造型上最大的特点是头上多一角，据传是为了避开专供皇帝欣赏的黄狮子舞的各种禁忌，令官府抓不住把柄而创造出来的。
醒狮头最重的6.5公斤，最轻的3.5公斤，共分四类。
醒狮被(亦称狮尾)，传统的长度是4米，为了舞动灵活，现今改为2.6-3米。
醒狮的种类：狮有多种，一种是金狮，又叫太狮，用于迎宾或隆重的交往礼仪，一般不易出动。
一旦出动，其他狮子要向他三跪九叩。
金狮相遇，则要互相点睛然后金狮互相跪拜，以狮口交换请贴才又开始舞狮。
金狮之外，有黑狮、红狮和彩狮。
据说分别代表张飞、关公和刘备，反映不同的性格，如黑狮威武凶猛，红狮凝重，彩狮温和。
另外，因造型不同，各地民间对醒狮都有不同叫法：如南海的大头狮，鹤山县的鸭嘴狮，清远、英德的鸡公狮，雷州半岛的鹦雄狮等等。
醒狮的音乐：鼓是醒狮舞的主要乐器，加上锣、钱，形成锣鼓喧天、排山倒海之势。
鼓声的强弱、快慢、急速与柔和，是根据醒狮舞的不同套路、不同动作而设置的。
击鼓的技法、姿态，手势的花样十分讲究。
鼓谱有三星鼓、五星鼓和七星鼓三种。
光看中国据醒狮舞的不同套路、不同动作而设置的。
击鼓的技法、姿态，手势的花样十分讲究。
鼓谱有三星鼓、五星鼓和七星鼓三种。
光看中国醒狮舞的鼓乐队表演，已是一种很高的艺术享受。
这是南海醒狮于1990年7月在马来西亚参加国际醒狮舞比赛时媒体的评价。
醒狮舞的动作与套路：据老艺人讲，舞狮的步法完全采用南拳武功之四平马、子午马、麒麟步、跳步、座盘步(即老树盘根)、翻身、翻滚等。
这些动作硬桥硬马，刚劲有力，步法稳固，落地生根，凡学舞醒狮者，必须先学南拳，以打基础。
舞醒狮的表演程序是：出洞、下山、过桥、饮水、采青、醉睡、醉醒、上山、玩球、大头佛戏狮采青是高潮。
采青分采高青和采地青。
采地青又分水青、蟹青、桥底青、拆字青等。
套路丰富，多姿多彩，技巧高，难度大。
此外，还有狮子花灯、狮子吐球、大头佛引狮和近代发展起来的竟技性极强的高桩狮、梅花桩狮和狮子走钢丝等绝活。
广东醒狮的艺术风格舞狮子的种类繁多，归纳起来，就有南派和北派之分，它们有不同的风格和特点。
民间较流行的说：北狮源自北魏。
舞狮流行于胡人，以木雕成而动，做祭治仪式，北魏年代，魏武王称之为北魏瑞狮，除作为宫中娱乐之处，亦为胡人一解思乡之情。
至南宋称之为北狮。
南狮，流行于中国南方广东一带。
说是有一头怪兽，到处吃乡农的收成，但不伤人畜，常发出年年之声，人们便称为年兽，年兽眼大口阔，头有触角，性格善良。
乡农视之为圣兽，不敢捕杀，后村民以爆竹之嘈杂声吓走了年兽，民间复加平静。
村民互相向亲友祝贺，并定这天为新年，象征新的开始。
从此，每逢新年，民间以竹仿制年兽，烧爆竹，派红封。
其次，南派狮头与北派狮头在造型上有严格区别，北派以写实为基础。
南派则以神似为主导，它以塑造一个夸张、浪漫的狮子为艺术形象。
南派舞狮头以广东醒狮最有代表性。
狮子流传到各地后亦因应当地的习俗，在握法、舞法、外型方面有所不同(尤其马来西亚、新加坡等地)。
但万变不离其宗，狮头外貌是以色彩来表现其性格，如红狮关公脸，黑白脸、青鼻铁角蓄牙刷须的张飞形象则表现在豪放粗犷的气势。
广东传统的舞狮讲究技巧和武术功底，一般由二人或三人组成。
其中一人舞狮头，一人舞狮尾，另一个舞大头佛，手执大葵扇作引导，后面则有锣鼓队配合，狮子的动作随着鼓点的快、慢、轻重节奏舞出千姿态百态。
舞狮常用的基本动作有舐毛、搔瘙、探路、戏水、彩青等20多种，在感情上则以喜、怒、哀、乐、贪、疑、忌、虑、饱、饿、睡、醒为主，步形、步法有四平马、子午马、开合马、骑龙步等20多种。
技艺高超的师傅既能舞出狮子的各种心态，又能把一套的故事情节从高难的舞狮技巧中表现出来。
只有这样，才真正达到南派舞狮的上乘功夫。
狮子在表演时与之配合的击打乐有鼓、锣、钹。
击鼓手是舞狮子的核心和灵魂。
时代在不断地发展，当今狮艺，不论是演技或狮头和器材都有了很大的变化。
在国际上，器材的长、短、高、低都有有一定的规限，比赛时间规定在10至15分钟之内，运动人员限定在6至8个，从而使传统狮艺从普及中走向竞技化、规范化和科学化。
广东醒狮的文化内容佛山是名扬海外的中国古镇之一，拥有独特的文化传统。
它不断传承且经过时代的洗练，逐渐演化既富含文化传统又富含时代精神的文化特色。
醒狮就是其中之一中国广东省南海县，是醒狮的正宗发源地，远在明代初期，有中国四大名镇之称的南海县佛山镇，就已经有专门制作醒狮狮头，狮被和锣、鼓、钹的能工巧匠。
而且，在佛山镇的附近墟集、村落，醒狮舞就已是民间的传统体育项目，每当逄年过节，或遇有重大喜庆(如乡人中举、新建祠堂落成等)事件，肯定出动醒狮助兴。
其后，这一民间传统活动，逐渐遍及整个南国的两广地区。
南狮的外形像狮子，但是，头顶多长一角，像狮子但又有不同于狮子。
南狮的独角角尖微弯向前，而不是向后，这种造型无损狮子的威猛形象，有其独特的艺术风格。
不难看出，是把狮子和独角兽两者之间的特征，糅合成一种别具一格的新型狮子，众所周知，中国封建时代的皇朝，对于僭用皇帝专用的服饰、仪仗等的民间百姓，没有不视为犯上作乱。
其罪状，轻则倾家荡产，重则诛连九族。
因为黄狮子舞既曾为李唐皇帝所独享的专用舞蹈，自唐代以后的五代、宋、元、明等王朝，亦理所当然视之为禁物，谁也不敢去冒此天下之大不敬。
但狮子舞毕竟是劳动人民所创造，是一种艺术性和体育性相结合的传统娱乐，人民喜爱它，于是乎想出了避开有关禁忌的良策。
醒狮的形象，既是狮子但又多长一角，如遇官府追查时，就称为独角兽舞，令统治者抓不著把柄。
宫廷的黄狮子舞，以人手执红拂作引动;而醒狮舞是以人扮大头佛手执葵扇来引动，且不拘束于什么五色、五方之类定法，又有自创一格的敲击乐和技法，源出自黄狮子舞，又别于黄狮子舞，成为岭南地区民间的传统体育娱乐重要的活动，表现出其强大的生命力，是人民的新创造，为人民所喜爱。
在南海西樵山曾经出现一位醒狮史上的风云人物，南海西樵山人杰地灵，一代武侠黄飞鸿就诞生在西樵山下。
黄飞鸿倡导的南狮狮艺，舞出了中华民族气节，体现一种开拓、团结、不畏艰险的民族豪气。
当年黄飞鸿狮王争霸的场面如今每天都在纪念馆中重现。
几位身手矫健的年青人在三米多高的铁桩上闪展腾挪，南狮的神奇魅力尽在灵巧的动作中淋漓展示，仿佛又看见黄飞鸿当年的风彩。
有着极高的观赏价值。
经常锣鼓喧天，狮子就出场了，它迈着矫健轻快的步伐，左顾右盼，摇头晃脑，神态极为机警，四条腿敲击着地面，踩着令人眼花缭乱的步伐向铁桩靠近就在看客眨眼的时候雄狮突然跃上的铁桩，随即一个狮立，笑傲长空，狮身上的鳞片在太阳下熠熠发光。
人们一阵惊呼，再看狮子急转回头，四脚落在桩上，在节奏鲜明的鼓点中迈出灵动的步伐在三米多高的铁桩上,升腾跳跃，如履平地一般，说话间，鼓声突然停息，雄狮突然向前跃起，四脚腾空，在落桩时前脚落空，整个狮身向下急坠，观众席上有人在蒙住双眼，不忍再看,再看狮子在落到铁桩中部之时前脚突然夹住铁桩，稳住下坠的身型，在停留片刻之后突然发力借助后腿上拉之力跃上铁桩，然后一个潇洒的亮相结束了此次表演。
