路易斯 沙利文的形式追随功能

发生于十八世纪到十九世纪的两次工业革命，将人类社会由农耕时代带入机械化生产时代。

能源利用方式的变革彻底改变了人们的生产方式，由之前的小作坊手工艺生产变为机械化大批量生产，随之而来的是以工厂为中心的新的聚居场所，进而带动了工业化城市的形成。

同时，机械化大批量生产也导致了劳动分工的出现，工人阶级、中产阶级的数量逐步攀升。

新的社会环境催生了新的生活需求。

机械化大批量的生产方式使成本大大降低，原本手工生产出来的高价产品可以在流水线上批量生产，以低廉的价格出售给大众，使更多人享受到了工业化社会的便捷。

然而初期的工业产品工艺粗糙，外观简陋，难登大雅之堂，同时王公贵族仍在使用手工生产出来的“精美”产品。

工业化并没有彻底改善人们的生活，反而激发了一系列社会矛盾：在工业革命的发祥地英国，机器夺走了手工业者的工作岗位，导致他们对机械化的极度反感，甚至出现了打砸机器以捍卫手工业地位的情况。

为了改善工业产品造型丑陋的情况并且提高销量，工厂请来艺术家画家对工业产品进行装饰，对产品加以各种夸张且没有实用功能的装饰造型。

工业产品矫饰，手工业为贵族服务，手工艺人与机器生产的矛盾种种情况在当时并存。

1851年英国伦敦水晶宫博览会展示了当时欧美各国装饰复杂功能简陋的工业产品，现代设计先驱约翰拉斯金与威廉莫里斯受此影响，在英国发起工艺美术运动，倡导艺术与技术的结合，反对过度装饰，为之后的现代设计运动奠定了重要基础，加之后来新艺术运动与装饰艺术运动，都对形式与功能的关系做出了一系列探索，然而受时代背景局限，他们的探索或多或少有悖于历史潮流。

20世纪初芝加哥学派建筑师路易斯沙利文提出形式追随功能，第一次在设计上确立了功能与形式的主从关系。

从此功能主义开始走上历史舞台。

功能主义在德国经德意志工作同盟与包豪斯学校的发展而走向顶峰，从而成为现代主义设计的核心思想之一。

形式追随功能在二十世纪相当长时间内成为设计师工作的不二法则。

技术与艺术结合，重视产品功能，反对过度装饰，倡导设计为大众服务，这在当时是具有进步意义的。

第七章1.美国工业设计兴起与发展的重要因素：是经济快速增长和消费社会的形成2.芝加哥学派代表：路易斯·沙利文提出“形式追随功能”后来，“形式追随功能”变成了“设计追随市场”3.美国工业设计迅速发展的因素：雄厚的经济力量、强烈的商业意识、广阔的消费市场4.名词解释“流线型”：原始空气力学中的一个名词，用来描绘表面圆滑，线条流畅的物体形状，这种形状能减少物体在高速运动时的风阻。

但在工业设计中，他却成了一种象征速度和时代精神的造型语言而广为流传5.最早引入流线型工业设计人：意大利设计师塔格纳6.由美国发端的流线型设计风格作为一种时尚，很快就在世界各国流行开来。

如：意大利的汽车设计师平尼法尼拉于1947年设计的西西塔利亚车7.流线型的评价：流线型设计风格反映了两次世界大战期间美国人对设计的态度和设计的主要导向。

流线型设计是一种时尚样式，深刻形象了世界各国的设计风格，同时也为现在主义艺术设计在五六十年代走向国际化铺平了道路8.工业设计的职业化：工业是耳机的职业化是市场经济发展的产物。

美国较早出现的职业化的工业设计师有：沃尔特·提格、雷蒙·罗维、诺曼·盖茨和亨利·德雷福斯9.沃克特·提格：是一位非常成功的平面设计师，在广告等商业设计方面积累了丰厚的经验10.罗维所创作的巨大经济效益证明艺术设计本身就是一种生产力，他成为第一个荣登美国最畅销杂志《时代》周刊封面的工业设计师，他早期的舞台设计具有理想主义色彩。

11.20世纪五六十年代美国建筑、产品设计领域的领袖：米斯、马谢·布鲁尔、格罗庇乌斯12.世界上第一座玻璃盒子大厦：西格莱姆大厦第八章13.乌尔姆设计学院：1953年由原包豪斯的毕业生、平面设计大师马克斯·比尔建立，1956年，托马斯·马尔多纳多接任。

14.乌尔姆设计学院风格体系：在艺术设计理论方面提出了系统艺术设计原则，设计的关键是模数体系，形成一个完整的系统。

艺术设计史试题库一、选择题部1. 人类历史上最早的石器时代又可分为：旧石器时代、中石器时代和新石器时代。

2、古代希腊历史学家希罗多德说“埃及是尼罗河的赠礼”。

3、古希腊建筑最高成就是雅典卫城4、希腊陶器工艺先后流行三种艺术风格即：“东方风格”、“黑绘风格”和“红绘风格”。

5、古希腊建筑的三大柱式是多立克式、爱奥尼克式、科林斯式。

5．彩绘是我国新石器时代制陶工艺中最成功的装饰手法。

6. 中国青铜很早就加入锡，以降低熔点。

7、我国古代植物染料中最常见的是靛蓝8、明代家具是中国传统家具的典型代表。

9、宋代，青瓷已完全成熟，中国进入瓷器时代。

10. 我国陶器艺术发展的高峰是唐代11. 英国艺术与工艺运动中影响最深远的评论家是约翰·拉斯金12、英国的“工艺美术”运动是由“工业设计之父”威廉·莫里斯倡导的。

13、1851年英国皇家园艺总监约瑟夫·帕克斯顿设计了著名的“水晶宫”14、德国工业同盟主要人物有穆特休斯、凡•德•威尔德、彼得•贝伦斯15、穆特修斯是德国工业联盟的奠基人和整个活动的开创者。

15. 魏玛国立包豪斯设计学校成立于1919 年，它被称为“现代设计的摇篮”。

16. 作为“新艺术”发源地的法国，在开始之初就形成了两个中心：一是首都巴黎；另一个是南斯市。

17、维也纳分离派的口号是：“为时代的艺术-艺术应得自由。

”18、《园冶》，中国古代造园专著，也是中国第一本园林艺术理论的专著19、明末宋应星所著《天工开物》，被外国学者誉为“中国17世纪的工艺百科全书”。

20、明式家具的设计特色：一是注重结构美，二是注重材质美，三是注重造型美，四是注重装饰美。

21 哥特式的艺术设计，主要流行于12—15世纪的西欧、中欧。

22、在西方被称为“现代艺术设计之父’的是莫里斯23 罗马式艺术设计是封建王权与宗教神权相结合的产物。

24 在现代主义设计运动中，表现最突出的是德国，其次是俄国和荷兰。

一、选择题中国设计简史1、人类的设计史，以石器为开端，石器是设计史上最早的“文化化石”2、作为中国设计的开端，文字与装帧、建筑与城市规划、服饰与玉器这三大范畴的设计也十分重要。

它们分别标志着传播意义上人类文明的设计、文化和政治意义上国家文明的设计、制度和伦理意义上社会文明的设计。

3、史前时期，最经典、最成功的设计就是陶器的设计4、青铜器是以自然铜与锡等合金材料制造的器皿，从设计的目的来看，商代青铜器以祭祀为主，强调宗教神性的意义。

周代青铜器注重食器的组合，而且是以礼器为主，反映了制度等级和人事意义。

春秋战国时期，青铜器渐渐失去祭祀和礼器的特性，开始向日常实用器物转变。

5、天子享用九鼎，诸侯使用七鼎，大夫五鼎，士三鼎6、“宫殿”作为高规格、高水平的礼制性祭祀建筑、与皇宫分离的“左宗庙、右社稷”形式在西汉晚期首次出现.7、隋唐时期的屏风大致包括两类，一类是座屏，一类是折屏8、“南青北白”？南方越窑——青瓷北方邢窑——白瓷9、9、隋唐形成了以生产青瓷的南方越窑和生产白瓷的北方刑窑为代表的“南青北白”的地域性格局。

10、陆羽在《茶经》中曾品评了当时的众多茶具并提出了“邢不如越”的观点，即尽管刑窑白瓷“类银”、“类雪”，但远不及越窑青瓷的“类玉”、“类冰” 11、卷轴装帧是魏晋南北朝至隋唐五代一直流行的书籍装帧形式 12、令汴梁成为了中国古代第一座开放式的街巷制首都 13、宋代，人们垂足而坐的起居方式已基本定型 14、五大窑系：汝、官、哥、定、钧15、磁州发展形成了白釉釉下黑、褐彩器，而且富有生动的民间艺术气息16、明末宋应星所著的一部重要的综合了材料特性和产此、设计生产与管理、工艺及科技的著作《天工开物》，它也是对古代设计成就的全面总结外国设计简史17、近代设计发端的标志性事件是1851年在英国伦敦海德公园举办的第一届万国博览会，在约瑟夫▪帕克斯顿建造的水晶宫举行18、国的新艺术运动被称为“青年风格”19、欧洲现代主义运动的首发地主要集中在欧洲大陆上，而以麦金托什为首的格拉斯哥“四人集团”是运动早期唯一具有重要影响的英国设计集团。

【路易斯·康】无可言说的本原——《静谧与光明》的解析一九六九年二月十二日,建筑师路易斯·康(Louis Kahn)在瑞士苏黎世理工学院发表了一篇演讲,题目是“静与光”(Silence and Light),或者译为“静谧与光明”(《静谧与光明》,载《路易·康》,李大夏编著,中国建筑工业出版社一九九三年版)。

在简短的开场白后,他有些突然地谈到了“静”这个概念:静并不是十分十分安静。

这是一种可称之为无光,无暗的东西。

这些都是生造的词……但为何不可?无光,无暗。

存在的愿望,表达的愿望。

(第三自然段)一般而言,光对暗,静对闹,从来没有看到过光与静的对举。

至于说无光,无暗;存在的愿望,表达的愿望(Lightless; Darkless;Desire to be; to express),则更加不能理解。

好在路易斯·康立刻谈到了“光”:我转向光,它是所有存在事物的造就者……可以说光,一切存在的造就者,也造就了物,物产生影,影属于光。

(第四自然段)显然,这里的光(light)是一种无所不能的造物者,一个与静(silence)相对举的概念,与暗(dark)没有什么关系,难怪路易斯·康说静是“一种可称之为无光,无暗的东西”;在我们通常对举的光(light)和影(shadow)这两个概念中,路易斯·康把后者归结为前者,于是,影不再出现在讨论中。

这种光、物、影的隐喻也在柏拉图那里出现过。

柏拉图用这个系列隐喻来说明各种“理型”(每类具体事物共同的本原)的层次关系:太阳是善的理型,物体喻为一般理型,影子则如世间万物。

只有太阳才能使物体有影子,只有物体才能有影子,而影子是源于两者的。

人们的认识如同观看物体,这也需要阳光(谢文郁:《〈智者篇〉和柏拉图理型论的发展》,载《蒂迈欧篇》,谢文郁译本,上海人民出版社二○○五年版,附录一)。

但康的目的显然不是为了重复柏拉图的见解,不是为了突出光作为理型的本原地位。

优秀的设计名言好的设计是美观与实用的结合。

以下是一些关于优秀设计的名言：1. “Form follows function.”（形式追随功能。

）- 路易斯·沙利文（Louis Sullivan）2. “Good design is as little design as possible.”（好的设计是尽可能少的设计。

）- 迪特·拉姆斯（Dieter Rams）3. “Simplicity is the ultimate sophistication.”（简单是终极的复杂。

）- 莱昂纳多·达·芬奇（Leonardo da Vinci）4. “Design is not just what it looks like and feels like. Design is how it works.”（设计不仅是它的外观和感觉，设计是它的工作方式。

）- 史蒂夫·乔布斯（Steve Jobs）5. “Good design is obvious. Great design is transparent.”（好的设计显而易见，伟大的设计则是透明的。

）- 乔纳森·伊夫（Jonathan Ive）6. “The details are not the details. They make the design.”（细节不是细节。

它们构成了设计。

）- 查尔斯·伊姆斯（Charles Eames）7. “If you think good design is expensive, you should see the cost of bad design.”（如果你认为好的设计很贵，你应该看看糟糕设计的成本。

）- 迪特·拉姆斯（Dieter Rams）8. “Less, but better.”（少即是多。

）- 密斯·凡·德罗（Ludwig Mies van der Rohe）这些名言强调了设计的重要性，以及优秀设计应该具备的特点，如简洁、实用、创新和注重细节等。

中外现代设计史复习题中外设计史复习试题⼀、填空题1.英国的“⼯艺美术”运动是由“⼯业设计之⽗”_________倡导的。

（威廉·莫⾥斯）2.作为“新艺术”发源地的法国，在开始之初就形成了两个中⼼：⼀是⾸都巴黎；另⼀个是________。

（南斯市）3.在现代主义设计运动中，表现最突出的是德国，其次是______和荷兰。

（俄国）4._________是德国⼯业联盟的奠基⼈和整个活动的开创者。

（穆特修斯）5.20世纪初，就在德国现代主义设计迅速发展时，荷兰也出现了具有相同设计风格特征的运动--------________________。

（“风格派”运动）6.美国于20世纪30年代创造性地形成了⼀种风⾏美国乃⾄世界的新设计风格——_____________。

（“流线型风格”）7.装饰艺术的历史渊源：对_____________________________________、从传统艺术的创新中获得创作灵感、舞台艺术的影响、汽车设计样式的影响。

(对埃及古代装饰风格的借鉴)8._____________________被称为“后现代主义设计”理论的真正奠基⼈，也是后现代主义建筑设计师的代表之⼀。

（罗伯特·⽂杜⾥）9、19世纪末20世纪初，法国现代主义的设计并不突出，但还是出现了＿＿＿＿＿，法国现代主义建筑运动的杰出代表，号称现代主义运动中最有影响⼒的三位⼤师之⼀。

（勒·科布西耶）10、作为⽂化复兴时期最伟⼤的艺术家之⼀，⽶开朗基罗在雕塑、绘画及建筑领域的典型代表作品分别是：《⼤卫》、＿＿＿＿＿和圣彼得教堂。

（西斯廷天顶壁画或《最后的审判》）11、1919年3⽉20⽇，＿＿＿＿＿＿在德国魏玛市合并魏玛市⽴美术学院与魏玛市⽴⼯艺学校创建包豪斯。

（沃尔特·格罗佩斯）12、英国19世纪下半叶发⽣的，由威廉·莫⾥斯倡导的＿＿＿运动，被称为现代设计意识的萌芽。

（“⼯艺美术”）13、新艺术运动中，西班⽛设计⼤师安东尼·⾼蒂最重要的作品是他为之投⼊了四⼗年之久，并且⾄死仍未能完成的＿＿＿＿＿＿。

《世界现代设计史》模拟题三一、填空、选择、判断分析1、英国伦敦第一届世界博览会水晶宫的设计者是帕克斯顿。

︿2、“工艺美术”运动的实际领袖是威廉·莫里斯，而理论导师是拉斯金。

3、在西方现代设计史中几乎与现代设计运动同时发生的是“装饰艺术”运动。

4、在斯堪的纳维亚国家中最具影响力的设计师是阿尔瓦·阿图。

5、瑞典是北欧最早出现自己的设计运动的国家，卡尔·马姆斯登被公认为瑞典的“现代家具之父”。

6、分离派运动发端于维也纳，维也纳学派的设计大师卢斯的设计理念是装饰即罪恶。

7、丹麦设计师保罗·汉宁森于1925年设计的PH灯具被公认为北欧设计的典范之作。

8、德国工业同盟成立于1907年，其倡导的设计风格在欧洲范围内取代了“新艺术”运动，标志着“新艺术”运动的结束，创立者是穆特休斯，其中最重要的设计师是彼得·贝伦斯。

9巴黎的新艺术以家具为中心的设计事务所影响最大者有三个即：新艺术之家、现代之家、六人集团。

其中六人集团最重要的代表人物是吉马德，他的代表作是巴黎地铁入口。

10、法国罗浮宫水晶金字塔是美籍华人贝津铭的作品。

11、现代主义设计风格成熟于20世纪20年代。

12、构成主义设计运动发源于俄国。

13、西班牙建筑师高蒂在整个“新艺术”运动中是最引人注目的，他设计的西班牙巴塞罗那的米拉公寓便是一典型。

14、里特维尔德的红蓝椅设计揭示了风格派运动的哲学精髓。

15、构成主义的主要代表人物塔特林1919年设计的第三国际纪念塔，16、1851年伦敦的海德公园举办的首届世界博览会帕克斯顿设计了著名的水晶宫。

17、1919年，格罗佩斯担任了包豪斯设计学校校长，推行一套全新的教学制度和设计理论，是该校成了现代主义设计的摇篮。

18、1936年，沃尔特·提格为柯达公司设计了世界上最早的便携式相机——柯达班腾照相机，初步形成现代照相机的雏形。

19、乌尔姆设计学院第一任院长是马克斯·比尔。

一、填空：1、“工艺美术”运动是起源于英国19世纪下半叶的一场设计运动，代表人物有着名诗人、文艺批评家约翰拉斯金和工艺美术运动精神的践行者威廉莫里斯等。

2、1857年，威廉·莫里斯邀请设计师菲利普韦伯设计以红砖瓦构成的“红房子”（Red House），这幢房子充分体现了工艺美术运动在建筑设计方面的思想，并创立了建筑设计的四条基本原则。

3、英国19世纪末最着名的平面设计师和插图画家是比亚兹来，代表其设计风格的作品是为唯美主义作家王尔德的作品《莎乐美》（Salome）所作的插图。

4、比利时新艺术运动仅次于法国，主要的设计组织有1884年成立的“二十人小组”，其后来改名为自由美学社，其重要参与人物有维克多·霍塔和亨利凡德威尔德等人。

5、美国设计家路易斯沙利文是芝加哥学派最重要的代表人物，他对美国新艺术建筑作出了前无古人的巨大贡献，并且提出了“形式追随功能”的口号。

6、彼得·贝伦斯是德国工业同盟的发起人之一，常被称为第一位工业顾问设计师，他为德国通用电气公司（AEG）设计的统一完整的企业形象，开创了现代公司标识体系设计的先河。

7、法国设计家勒柯布西耶在其着作《走向新建筑》中，提出了“住宅是居住的机器”的着名论断，认为住宅与机械的共同之处就是它们都是寻求功能的结果。

8、德国设计家米斯凡德罗，奠定了明确的现代主义建筑风格，提出了着名的“少即多”的设计原则，并于1930年8月，担任包豪斯学院第三任校长。

9、绿色设计的目的，是要克服传统的产业设计与产品设计的不足，使所创造的产品既能满足传统产品的要求，又能满足适应环境与可持续发展的需要。

10、意大利二战后的家具设计追求流线型超现实主义形式，往往采用极为特殊的有机外形，好像动物角一样的形式，同时注意功能的复合性，代表设计师有卡斯蒂格里奥尼兄弟等。

11工业革命带来的先进生产方式及对产品提出的设计要求与传统的设计不相适应，一方面给设计提出新的要求与任务，另一方面，产品的功能性和迎合大众的视觉审美要求在工业革命初期受到了诸多限制。

形式追随功能是谁提出来的
形式追随功能是建筑师路易斯·沙利文提出的。

路易斯·沙利文是有机建筑的一位中心人物，对路易斯·沙利文来说，建筑艺术并不是写照式地模仿大自然，而是在必然的结构的演变中加以模仿。

他那句被大家引用很多但常常被误解的关于形式的话“形式总是追随功能”，引自《高层办公大楼在艺术方面的考虑》。

路易斯·沙利文成就
路易斯·沙利文通过把造型的任务规划在两个立面上，即纽约的贝阿德(Bayard)大楼(1897－1899)的立面和芝加哥的盖奇(Gage)大楼的立面(1898－1899)，路易斯·沙利文还使一种表现结构造型上的可能X多样化了。

可惜后来绝大多数是简单的任务，没有再给他机会继续实现其芝加哥百货大楼立面的完全X。

1。

功能主义百科名片20世纪20年代，现代设计领域的一个重要派别--现代主义设计最终形成。

现代主义是主张设计要适应现代大工业生产和生活需要，以讲求设计功能、技术和经济效益为特征的学派。

其最为重要的理念便是功能主义。

功能主义就是要在设计中注重产品的功能性与实用性，即任何设计都必须保障产品功能及其用途的充分体现，其次才是产品的审美感觉。

简而言之，功能主义就是功能至上。

目录基本释义建筑学解释多面解释产生因素历史变革环节生态更多信息新的趋势展开编辑本段基本释义何为“功能”？对于20世纪初的建筑设计来说，“功能”（function）的以人为本功能主义家具含义是很清楚的，它指人们对一个房屋的“使用要求”，例如保暖、通风、卧室客厅的设施等等。

但是到1950年代出现系统论后，“功能”的含义变模糊了。

在系统设计方法中，用function表示机器内部的传递函数，是输入与输出的比值，这叫机器的“内部功能”，而不是用户在人机界面上的“外部使用方法”。

当设计仪器时，如果一个人说“function”，工业设计师不明白是什么含义，无法进行交流，此词的概念往往引起许多争论。

另一方面，六十年代出现大量新的微电子产品，使传统设计思想感到困惑。

电子元件微型化使用户难以搞情许多产品到底是怎么一回事，而且这些产品的功能不能通过电子器件外形表现出来，它们象一个“黑匣子”。

人们使用这些产品时，面临的最大问题是无法从产品的外部形式来了解它的内部功能。

“外形”设计怎么“跟随功能”？许多人开始探索新的设计理论，有人提出“外形跟随美学”，有人提出“外形跟随成本”。

这些理论的潜在思想仍然是在“形式美”的大框架之下，用形式美的方法无法使人“看透”电子产品的功能，也无法设计电子产品外观的可操作性，功能主义和形式美的设计思想对这些产品已经失去意义。

后来人们明白了电子产品外观设计的关键是：应当通过其外形设计，使电子产品“透明”，使人能够看到它内部的功能和工作状态，使它够与用户进行交流。

沙利文形式追随功能的理解沙利文形式追随功能是指在文学作品中，作者通过运用形式与内容相呼应的手法，使得作品的形式与主题、情感、意义等方面紧密相连，达到一种整体的和谐统一的效果。

这种追随功能的理解可以从多个角度来探讨。

首先，沙利文形式追随功能可以在诗歌中体现。

在诗歌创作中，作者通过运用特定的诗体、韵律、节奏等形式元素，使得诗歌的形式与内容相呼应。

例如，如果诗歌的主题是悲伤和忧愁，诗人可能会选择使用悲凉的韵律和节奏，以增强读者对诗歌情感的共鸣。

这种形式与内容的追随使得诗歌更加生动、有力地表达出作者的意图。

其次，沙利文形式追随功能也可以在散文中体现。

在散文创作中，作者通过运用特定的句式、修辞手法、段落结构等形式元素，使得散文的形式与内容相呼应。

例如，如果散文的主题是自然风景的美丽，作者可能会运用描写性的修辞手法和流畅的句式，以更好地表达对自然景观的赞美和感受。

这种形式与内容的追随使得散文更加生动、具有感染力。

此外，沙利文形式追随功能还可以在戏剧、小说等文学形式中体现。

在戏剧中，作者通过舞台布景、角色的对白和动作等形式元素，使得戏剧的形式与故事情节、角色性格等内容相呼应。

在小说中，作者通过叙事结构、人物形象的塑造、语言风格等形式元素，使得小说的形式与情节发展、人物命运等内容相呼应。

这种形式与内容的追随使得戏剧和小说更加生动、引人入胜。

综上所述，沙利文形式追随功能是指文学作品中形式与内容之间相互呼应、相互追随的关系。

通过运用特定的形式元素，作者能够更好地表达主题、情感和意义，使得作品具有更高的艺术价值和感染力。

《世界现代设计史》模拟题一一、填空、选择、判断分析1、构成主义的主要代表人物：埃尔·李西斯基、塔特林、佩夫斯纳、嘉博，以及乔治·斯登伯和弗拉迪莫·斯登伯兄弟。

2、提西、奥斯玛特、盖斯布勒三人堪称20世纪60年代开创后现代主义平面设计的重要人物。

3、在苏格兰的新艺术运动中，格拉斯哥风格的主要奠基人有马金托什、赫珀特·马克奈和麦当娜姐妹，他们称为“格拉斯哥四人”。

4、最早担任包豪斯基础课教育的三位全职教员是：伊顿、马克斯、费宁格。

5、20世纪初期，对现代主义设计思想体系的形成贡献最大的人物是柯布西耶、格罗佩斯、米斯·凡德罗、弗兰克·赖特、阿尔瓦·阿图等人。

6、英国波普设计集中反映在时装设计、家居设计、室内设计、平面设计等几方面。

7、“工艺美术”运动最主要的代表人物是英国的威廉·莫里斯，他是英国工艺美术运动的奠基人，是真正实现英国理论家拉斯金思想的一个重要设计先驱。

8、西班牙新艺术运动的代表人物是建筑家安东尼·高蒂。

9、包豪斯的三任校长依次是：格罗佩斯、汉斯·迈耶、米斯·凡德罗。

10、路易斯沙利文是美国芝加哥建筑派的领导人物之一，曾在1907年提出设计应该遵循形式追随功能的宗旨。

11、美国建筑师罗伯特·文杜里是后现代主义的代表人物，提倡用装饰符号表达个人的感情。

12、英国工艺美术的倡导者是约翰·拉斯金和威廉·莫里斯。

13、杰出的设计师米斯·凡德罗，用现代材料设计了1929年巴塞罗那国际博览会德国馆，全面体现了他的“少即是多”的设计思想。

14、美国着名设计师赖特设计了流水别墅。

15、现代主义设计大师勒·柯布西耶提出了机械美学的思想。

16、比利时“新艺术”运动的大师维克多·霍塔设计了塔塞尔旅馆，使用葡萄蔓般相互缠绕、螺旋扭曲的线条，这种线条被称为“比例是线条”或“鞭条”。

【一、单项选择题】1．美术是非常个人化的东西，是艺术家个人的表现，设计则是为他人服务的活动。

2．工程设计是解决人造物中物与物的关系问题，设计则是解决人造物与人之间的关系问题。

3．设计教育与其它任何学科的教育最大的不同之处是它没有一个世界统一的模式。

4．现代主义设计与传统设计的最大的不同之处在于制作与设计的分工。

5．“工艺美术”运动是起源于英国19世纪下半叶的一场设计运动。

6．1851年的伦敦国际博览会是工业化设计存在问题和维多利亚矫揉造作风格泛滥的集中现。

7．美国的纽约、芝加哥等地的工业设计的职业化始于20世纪20年代。

8．法国是欧美新艺术运动的发源地。

9．享利?凡德?威尔德是比利时19世纪末20世纪初最杰出的代表，并成为现代设计史上最重要的奠基人之一。

10．安东尼?高蒂是西班牙“新艺术”运动最杰出的代表。

11．20世纪前后，英国最重要的建筑设计师和产品设计师是苏格兰的马金托斯12．德国的新艺术设计运动是由青年风格这个名称来称谓的。

13．奥地利设计家奥托?华格纳认为现代建筑设计的核心是交通或者交流系统设计。

14. “装饰艺术”运动是在20世纪20到30年代在法国、美国和英国等国家开展的一次风格非常特殊的设计运动。

15．法国是“装饰艺术”风格的发源地，巴黎是这场运动的中心。

16．好莱坞风格是“装饰艺术”在美国的一个延申与发展。

17．英国装饰主义风格最主要的成就表现在大型公共场所的室内设计上。

18．现代主义建筑是对长期以来垄断建筑为权贵的精英主义的一个重要的反动19．对世界现代主义设计特别是世界现代建筑影响最大、但受到理论界批评最多的现代设计师是科布西耶20.1907成立。

德国的第一个设计组织德国工业联盟成立。

21．包豪斯是格罗佩斯个人思想的结晶，同时也是现代主义设计的一个重要缩影。

22．早期的包豪斯是在威尔德1902年魏玛美术与工艺学校的基础上建立起来的。

23．包豪斯是最早奠立基础课程的设计学院。

沙利文关于功能主义的名言
1. "形式必须追随功能。

"
2. "一个事物的外表应该和它的使用方式相吻合。

"
3. "设计不是简单地让某个物品看起来好看，而是要让它在使用上更加方便和舒适。

"
4. "功能性设计必须考虑人们的实际需要，而不是只考虑确定的美学标准。

"
5. "设计应该关注实际问题，应对实际需要，而不是追求虚无主义的装饰。

"
6. "真正的功能性设计应该是以实用和经济为宗旨，而不是为了炫耀设计的技能而设计。

"
7. "设计师必须在设计时实际考虑到功能性的问题，并且设计出能够满足人们需求的产品。

"
8. "设计需要把握基本的需求，这才可以实现功能性设计。

"
9. "设计必须从用户的角度出发，才能够为他们提供实用和舒适的产品。

"
10. "只有根据用户现实需求进行设计，才能够设计出那些真正有用和成功的产品。

"。

1，
当建筑学艰难的从古典时代走出来，发出“形式追随功能”的呐喊（美国沙利文，1880年代），工业革命都已经走了一大半了；又经几十年之后欧洲才醒过来说“住宅是居住的机器”（柯布西埃，1920年代），此时美国工业已经进入大规模生产时代，欧洲建筑学界短暂活动了一下又倒回到希特勒钦定的古典风格时代；最终到1950年代美国潮水般的跨国企业将玻璃盒子的“世界风”建筑设计风格带到全世界，才完成了建筑设计的现代化，此时发达国家已经开始进入信息社会。

至于中国，当代正在轰轰烈烈的上演这一历程。

建筑形式所追随的功能，到底是指什么？
一个建筑物，一个房间，一套暖通系统和一台锅炉，它们的功能是什么？
在一个建筑物被运营之前（即设计和施工阶段），建筑物能够发挥它的功能吗？
一个没有被运营的建筑设施（operational facility）有功能吗？
一项没有考虑功能的设计（只剩下形式的设计），有价值吗？（不考虑作为艺术品的建筑）
形式追随功能 = 运营融入设计
2，
BIM技术带着巨大的特有的潜力闯入了中国当代的建筑业，是否能够将设计回归到设计的本源（the nature of design）？
支持的证据是：BIM技术能够轻而易举的在设计阶段模拟运营场景，即考虑运营的功能需要。

反对的证据是：无论多么厉害的技术，都离不开人。

即需要懂得运营的人介入到设计过程中，否则也无法实现运营融入设计。

聪明的开发商已经在这样做了：物业前置，对设计进行专门管理，长线持有型不动产投资，订单地产，在开发商内部进行项目的整合管理，三维模拟审议，多专业会诊，等等。

这些最佳做法正在不断的被职业经理人和工程师们带到全国各地的工程项目中。

从渊源上讲，机器美学乃至"新建筑"的预兆和先驱，可以追溯到19世纪美国的芝加哥学派，路易斯·沙利文（Louis H．Sullivan，1856-1924）是芝加哥学派的中坚人物。

沙利文早年就学于麻省理工学院和巴黎美术学院，当过绘图员，合开事务所，设计了100多幢摩天大楼。

但是在这里，我并不想讲述他在建筑上的成就，我更愿意阐述他的理论观点。

在设计史上，沙利文第一个提出了著名的"形式追随功能"的思想，这一简明扼要的短语，几乎成为在美国所听到、看到的设计哲学的唯一陈述，也成为日后德国包豪思索信赖的教义。

沙利文说："自然界中的一切东西都具有一种形状，也就是说由一种形式，一种外观造型，于是就告诉我们，这是些什么以及如何和别的东西区分开来"，"哪里功能不变，形式就不变"。

他认为"装饰是精神上的奢侈品，而不是必需品"，恰恰是为了美学利益，他要完全避免壮实的使用，一是人们高度集中于体态裸露、完美的建筑，就想那些强劲有力的体育健儿般的简单形式给我们带来梦寐以求的自然从容感。

对沙利文来说，大自然通过结构和装饰而不需要人为添加就能显示出自己的艺术美来。

这些观点，后来由他的学生莱特进一步发挥，成为20世纪前半叶工业设计的主流--功能主义的主要依据。

战后到60年代是功能主义时期，一些设计师开始用功能决定性时，并导�"自然美"的注释来寻求指导方针，推测产品究竟有哪些方面决定其外表，得出的结论是使用对形态影响很大，如水壶需要把手、壶嘴和容器来盛水，电吹风需要排热，许多基本工具由它们必须操作的狭隘功能决定其形式。

但主张功能影响意见产品的形态与形式，与主张功能决定最终设计不是一回事。

功能主义是这样一种观念："有用物品的美是由其材料和结构的是实效和率真来界定的"。

用当前的观点来看，形式追随功能的概念还需要加以限定。