路易斯 沙利文的形式追随功能
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发生于十八世纪到十九世纪的两次工业革命,将人类社会由农耕时代带入机械化生产时代。
能源利用方式的变革彻底改变了人们的生产方式,由之前的小作坊手工艺生产变为机械化大批量生产,随之而来的是以工厂为中心的新的聚居场所,进而带动了工业化城市的形成。
同时,机械化大批量生产也导致了劳动分工的出现,工人阶级、中产阶级的数量逐步攀升。
新的社会环境催生了新的生活需求。
机械化大批量的生产方式使成本大大降低,原本手工生产出来的高价产品可以在流水线上批量生产,以低廉的价格出售给大众,使更多人享受到了工业化社会的便捷。
然而初期的工业产品工艺粗糙,外观简陋,难登大雅之堂,同时王公贵族仍在使用手工生产出来的“精美”产品。
工业化并没有彻底改善人们的生活,反而激发了一系列社会矛盾:在工业革命的发祥地英国,机器夺走了手工业者的工作岗位,导致他们对机械化的极度反感,甚至出现了打砸机器以捍卫手工业地位的情况。
为了改善工业产品造型丑陋的情况并且提高销量,工厂请来艺术家画家对工业产品进行装饰,对产品加以各种夸张且没有实用功能的装饰造型。
工业产品矫饰,手工业为贵族服务,手工艺人与机器生产的矛盾种种情况在当时并存。
1851年英国伦敦水晶宫博览会展示了当时欧美各国装饰复杂功能简陋的工业产品,现代设计先驱约翰拉斯金与威廉莫里斯受此影响,在英国发起工艺美术运动,倡导艺术与技术的结合,反对过度装饰,为之后的现代设计运动奠定了重要基础,加之后来新艺术运动与装饰艺术运动,都对形式与功能的关系做出了一系列探索,然而受时代背景局限,他们的探索或多或少有悖于历史潮流。
20世纪初芝加哥学派建筑师路易斯沙利文提出形式追随功能,第一次在设计上确立了功能与形式的主从关系。
从此功能主义开始走上历史舞台。
功能主义在德国经德意志工作同盟与包豪斯学校的发展而走向顶峰,从而成为现代主义设计的核心思想之一。
形式追随功能在二十世纪相当长时间内成为设计师工作的不二法则。
技术与艺术结合,重视产品功能,反对过度装饰,倡导设计为大众服务,这在当时是具有进步意义的。
第七章1.美国工业设计兴起与发展的重要因素:是经济快速增长和消费社会的形成2.芝加哥学派代表:路易斯·沙利文提出“形式追随功能”后来,“形式追随功能”变成了“设计追随市场”3.美国工业设计迅速发展的因素:雄厚的经济力量、强烈的商业意识、广阔的消费市场4.名词解释“流线型”:原始空气力学中的一个名词,用来描绘表面圆滑,线条流畅的物体形状,这种形状能减少物体在高速运动时的风阻。
但在工业设计中,他却成了一种象征速度和时代精神的造型语言而广为流传5.最早引入流线型工业设计人:意大利设计师塔格纳6.由美国发端的流线型设计风格作为一种时尚,很快就在世界各国流行开来。
如:意大利的汽车设计师平尼法尼拉于1947年设计的西西塔利亚车7.流线型的评价:流线型设计风格反映了两次世界大战期间美国人对设计的态度和设计的主要导向。
流线型设计是一种时尚样式,深刻形象了世界各国的设计风格,同时也为现在主义艺术设计在五六十年代走向国际化铺平了道路8.工业设计的职业化:工业是耳机的职业化是市场经济发展的产物。
美国较早出现的职业化的工业设计师有:沃尔特·提格、雷蒙·罗维、诺曼·盖茨和亨利·德雷福斯9.沃克特·提格:是一位非常成功的平面设计师,在广告等商业设计方面积累了丰厚的经验10.罗维所创作的巨大经济效益证明艺术设计本身就是一种生产力,他成为第一个荣登美国最畅销杂志《时代》周刊封面的工业设计师,他早期的舞台设计具有理想主义色彩。
11.20世纪五六十年代美国建筑、产品设计领域的领袖:米斯、马谢·布鲁尔、格罗庇乌斯12.世界上第一座玻璃盒子大厦:西格莱姆大厦第八章13.乌尔姆设计学院:1953年由原包豪斯的毕业生、平面设计大师马克斯·比尔建立,1956年,托马斯·马尔多纳多接任。
14.乌尔姆设计学院风格体系:在艺术设计理论方面提出了系统艺术设计原则,设计的关键是模数体系,形成一个完整的系统。
艺术设计史试题库一、选择题部1. 人类历史上最早的石器时代又可分为:旧石器时代、中石器时代和新石器时代。
2、古代希腊历史学家希罗多德说“埃及是尼罗河的赠礼”。
3、古希腊建筑最高成就是雅典卫城4、希腊陶器工艺先后流行三种艺术风格即:“东方风格”、“黑绘风格”和“红绘风格”。
5、古希腊建筑的三大柱式是多立克式、爱奥尼克式、科林斯式。
5.彩绘是我国新石器时代制陶工艺中最成功的装饰手法。
6. 中国青铜很早就加入锡,以降低熔点。
7、我国古代植物染料中最常见的是靛蓝8、明代家具是中国传统家具的典型代表。
9、宋代,青瓷已完全成熟,中国进入瓷器时代。
10. 我国陶器艺术发展的高峰是唐代11. 英国艺术与工艺运动中影响最深远的评论家是约翰·拉斯金12、英国的“工艺美术”运动是由“工业设计之父”威廉·莫里斯倡导的。
13、1851年英国皇家园艺总监约瑟夫·帕克斯顿设计了著名的“水晶宫”14、德国工业同盟主要人物有穆特休斯、凡•德•威尔德、彼得•贝伦斯15、穆特修斯是德国工业联盟的奠基人和整个活动的开创者。
15. 魏玛国立包豪斯设计学校成立于1919 年,它被称为“现代设计的摇篮”。
16. 作为“新艺术”发源地的法国,在开始之初就形成了两个中心:一是首都巴黎;另一个是南斯市。
17、维也纳分离派的口号是:“为时代的艺术-艺术应得自由。
”18、《园冶》,中国古代造园专著,也是中国第一本园林艺术理论的专著19、明末宋应星所著《天工开物》,被外国学者誉为“中国17世纪的工艺百科全书”。
20、明式家具的设计特色:一是注重结构美,二是注重材质美,三是注重造型美,四是注重装饰美。
21 哥特式的艺术设计,主要流行于12—15世纪的西欧、中欧。
22、在西方被称为“现代艺术设计之父’的是莫里斯23 罗马式艺术设计是封建王权与宗教神权相结合的产物。
24 在现代主义设计运动中,表现最突出的是德国,其次是俄国和荷兰。
一、选择题中国设计简史1、人类的设计史,以石器为开端,石器是设计史上最早的“文化化石”2、作为中国设计的开端,文字与装帧、建筑与城市规划、服饰与玉器这三大范畴的设计也十分重要。
它们分别标志着传播意义上人类文明的设计、文化和政治意义上国家文明的设计、制度和伦理意义上社会文明的设计。
3、史前时期,最经典、最成功的设计就是陶器的设计4、青铜器是以自然铜与锡等合金材料制造的器皿,从设计的目的来看,商代青铜器以祭祀为主,强调宗教神性的意义。
周代青铜器注重食器的组合,而且是以礼器为主,反映了制度等级和人事意义。
春秋战国时期,青铜器渐渐失去祭祀和礼器的特性,开始向日常实用器物转变。
5、天子享用九鼎,诸侯使用七鼎,大夫五鼎,士三鼎6、“宫殿”作为高规格、高水平的礼制性祭祀建筑、与皇宫分离的“左宗庙、右社稷”形式在西汉晚期首次出现.7、隋唐时期的屏风大致包括两类,一类是座屏,一类是折屏8、“南青北白”?南方越窑——青瓷北方邢窑——白瓷9、9、隋唐形成了以生产青瓷的南方越窑和生产白瓷的北方刑窑为代表的“南青北白”的地域性格局。
10、陆羽在《茶经》中曾品评了当时的众多茶具并提出了“邢不如越”的观点,即尽管刑窑白瓷“类银”、“类雪”,但远不及越窑青瓷的“类玉”、“类冰” 11、卷轴装帧是魏晋南北朝至隋唐五代一直流行的书籍装帧形式 12、令汴梁成为了中国古代第一座开放式的街巷制首都 13、宋代,人们垂足而坐的起居方式已基本定型 14、五大窑系:汝、官、哥、定、钧15、磁州发展形成了白釉釉下黑、褐彩器,而且富有生动的民间艺术气息16、明末宋应星所著的一部重要的综合了材料特性和产此、设计生产与管理、工艺及科技的著作《天工开物》,它也是对古代设计成就的全面总结外国设计简史17、近代设计发端的标志性事件是1851年在英国伦敦海德公园举办的第一届万国博览会,在约瑟夫▪帕克斯顿建造的水晶宫举行18、国的新艺术运动被称为“青年风格”19、欧洲现代主义运动的首发地主要集中在欧洲大陆上,而以麦金托什为首的格拉斯哥“四人集团”是运动早期唯一具有重要影响的英国设计集团。
【路易斯·康】无可言说的本原——《静谧与光明》的解析一九六九年二月十二日,建筑师路易斯·康(Louis Kahn)在瑞士苏黎世理工学院发表了一篇演讲,题目是“静与光”(Silence and Light),或者译为“静谧与光明”(《静谧与光明》,载《路易·康》,李大夏编著,中国建筑工业出版社一九九三年版)。
在简短的开场白后,他有些突然地谈到了“静”这个概念:静并不是十分十分安静。
这是一种可称之为无光,无暗的东西。
这些都是生造的词……但为何不可?无光,无暗。
存在的愿望,表达的愿望。
(第三自然段)一般而言,光对暗,静对闹,从来没有看到过光与静的对举。
至于说无光,无暗;存在的愿望,表达的愿望(Lightless; Darkless;Desire to be; to express),则更加不能理解。
好在路易斯·康立刻谈到了“光”:我转向光,它是所有存在事物的造就者……可以说光,一切存在的造就者,也造就了物,物产生影,影属于光。
(第四自然段)显然,这里的光(light)是一种无所不能的造物者,一个与静(silence)相对举的概念,与暗(dark)没有什么关系,难怪路易斯·康说静是“一种可称之为无光,无暗的东西”;在我们通常对举的光(light)和影(shadow)这两个概念中,路易斯·康把后者归结为前者,于是,影不再出现在讨论中。
这种光、物、影的隐喻也在柏拉图那里出现过。
柏拉图用这个系列隐喻来说明各种“理型”(每类具体事物共同的本原)的层次关系:太阳是善的理型,物体喻为一般理型,影子则如世间万物。
只有太阳才能使物体有影子,只有物体才能有影子,而影子是源于两者的。
人们的认识如同观看物体,这也需要阳光(谢文郁:《〈智者篇〉和柏拉图理型论的发展》,载《蒂迈欧篇》,谢文郁译本,上海人民出版社二○○五年版,附录一)。
但康的目的显然不是为了重复柏拉图的见解,不是为了突出光作为理型的本原地位。
优秀的设计名言好的设计是美观与实用的结合。
以下是一些关于优秀设计的名言:1. “Form follows function.”(形式追随功能。
)- 路易斯·沙利文(Louis Sullivan)2. “Good design is as little design as possible.”(好的设计是尽可能少的设计。
)- 迪特·拉姆斯(Dieter Rams)3. “Simplicity is the ultimate sophistication.”(简单是终极的复杂。
)- 莱昂纳多·达·芬奇(Leonardo da Vinci)4. “Design is not just what it looks like and feels like. Design is how it works.”(设计不仅是它的外观和感觉,设计是它的工作方式。
)- 史蒂夫·乔布斯(Steve Jobs)5. “Good design is obvious. Great design is transparent.”(好的设计显而易见,伟大的设计则是透明的。
)- 乔纳森·伊夫(Jonathan Ive)6. “The details are not the details. They make the design.”(细节不是细节。
它们构成了设计。
)- 查尔斯·伊姆斯(Charles Eames)7. “If you think good design is expensive, you should see the cost of bad design.”(如果你认为好的设计很贵,你应该看看糟糕设计的成本。
)- 迪特·拉姆斯(Dieter Rams)8. “Less, but better.”(少即是多。
)- 密斯·凡·德罗(Ludwig Mies van der Rohe)这些名言强调了设计的重要性,以及优秀设计应该具备的特点,如简洁、实用、创新和注重细节等。
中外现代设计史复习题中外设计史复习试题⼀、填空题1.英国的“⼯艺美术”运动是由“⼯业设计之⽗”_________倡导的。
(威廉·莫⾥斯)2.作为“新艺术”发源地的法国,在开始之初就形成了两个中⼼:⼀是⾸都巴黎;另⼀个是________。
(南斯市)3.在现代主义设计运动中,表现最突出的是德国,其次是______和荷兰。
(俄国)4._________是德国⼯业联盟的奠基⼈和整个活动的开创者。
(穆特修斯)5.20世纪初,就在德国现代主义设计迅速发展时,荷兰也出现了具有相同设计风格特征的运动--------________________。
(“风格派”运动)6.美国于20世纪30年代创造性地形成了⼀种风⾏美国乃⾄世界的新设计风格——_____________。
(“流线型风格”)7.装饰艺术的历史渊源:对_____________________________________、从传统艺术的创新中获得创作灵感、舞台艺术的影响、汽车设计样式的影响。
(对埃及古代装饰风格的借鉴)8._____________________被称为“后现代主义设计”理论的真正奠基⼈,也是后现代主义建筑设计师的代表之⼀。
(罗伯特·⽂杜⾥)9、19世纪末20世纪初,法国现代主义的设计并不突出,但还是出现了_____,法国现代主义建筑运动的杰出代表,号称现代主义运动中最有影响⼒的三位⼤师之⼀。
(勒·科布西耶)10、作为⽂化复兴时期最伟⼤的艺术家之⼀,⽶开朗基罗在雕塑、绘画及建筑领域的典型代表作品分别是:《⼤卫》、_____和圣彼得教堂。
(西斯廷天顶壁画或《最后的审判》)11、1919年3⽉20⽇,______在德国魏玛市合并魏玛市⽴美术学院与魏玛市⽴⼯艺学校创建包豪斯。
(沃尔特·格罗佩斯)12、英国19世纪下半叶发⽣的,由威廉·莫⾥斯倡导的___运动,被称为现代设计意识的萌芽。
(“⼯艺美术”)13、新艺术运动中,西班⽛设计⼤师安东尼·⾼蒂最重要的作品是他为之投⼊了四⼗年之久,并且⾄死仍未能完成的______。
从渊源上讲,机器美学乃至"新建筑"的预兆和先驱,可以追溯到19世纪美国的芝加哥学派,路易斯·沙利文(Louis H.Sullivan,1856-1924)是芝加哥学派的中坚人物。
沙利文早年就学于麻省理工学院和巴黎美术学院,当过绘图员,合开事务所,设计了100多幢摩天大楼。
但是在这里,我并不想讲述他在建筑上的成就,我更愿意阐述他的理论观点。
在设计史上,沙利文第一个提出了著名的"形式追随功能"的思想,这一简明扼要的短语,几乎成为在美国所听到、看到的设计哲学的唯一陈述,也成为日后德国包豪思索信赖的教义。
沙利文说:"自然界中的一切东西都具有一种形状,也就是说由一种形式,一种外观造型,于是就告诉我们,这是些什么以及如何和别的东西区分开来","哪里功能不变,形式就不变"。
他认为"装饰是精神上的奢侈品,而不是必需品",恰恰是为了美学利益,他要完全避免壮实的使用,一是人们高度集中于体态裸露、完美的建筑,就想那些强劲有力的体育健儿般的简单形式给我们带来梦寐以求的自然从容感。
对沙利文来说,大自然通过结构和装饰而不需要人为添加就能显示出自己的艺术美来。
这些观点,后来由他的学生莱特进一步发挥,成为20世纪前半叶工业设计的主流--功能主义的主要依据。
战后到60年代是功能主义时期,一些设计师开始用功能决定性时,并导�"自然美"的注释来寻求指导方针,推测产品究竟有哪些方面决定其外表,得出的结论是使用对形态影响很大,如水壶需要把手、壶嘴和容器来盛水,电吹风需要排热,许多基本工具由它们必须操作的狭隘功能决定其形式。
但主张功能影响意见产品的形态与形式,与主张功能决定最终设计不是一回事。
功能主义是这样一种观念:"有用物品的美是由其材料和结构的是实效和率真来界定的"。
用当前的观点来看,形式追随功能的概念还需要加以限定。
它起初似乎是一种正确的警告:设计师最好首先留意一种产品是如何工作的,然后再注意它的形态和外观。
但是,形式追随功能转化到另外一种意思:如果一种产品功能制作得很好,它就理所当然地在外观伤痕贴切束缚,折旧毫无事实根据了。
反过来讲,在我们注意到功能不能保证成功的设计的同时,忽视功能绝对是一个失败的设计(尽管不一定丑陋,这也是一个显而易见的事实)。
其实形式追随功能,仅仅是一种顺序上的表述,而不是一条通往成功的捷径。
形式跟随在功能后面,功能所支配的不是形式,而是一组有限度的条件,在受这些强制条件的约束中,一个设计可以采用形形色色舒服形式中的任何一种,形式上的最后定夺,有赖于所拥有的技术和材料,而最重要的一条取决于设计师的才能。
形式追随功能仍然是一个记述关心次序的行之有效的方法--这个次序在将来理想社会可能不足为道,但在我们的这个社会里,却需要不断叮嘱。