后现代主义的死亡及余波
- 格式:pdf
- 大小:443.71 KB
- 文档页数:6
后现代主义是什么?后现代主义的概念:理论界一般认为:它是产生于20世纪50年代末60年代初的文化思潮,在哲学、宗教宗教宗教、建筑、文学中均有充分的反映。
它与现代主义有本质的区别后现代主义文学的出现自然有其历史的、文化的背景。
一般认为, 后现代主义文学兴起的直接导因是第二次世界大战及战后西方动荡不安的社会生活。
第二次世界大战中法西斯的骇人昕闻的暴行以及原子弹爆炸给人们以极大的震动, 使人们对昔日一贯遵从的社会道德标准和价值观念产生了根本性的怀疑。
战后,资本主义社会的固有矛盾进一步激化。
以美国为例, 黑人抗暴斗争、妇女解放运动、反对越战的学生运动、肯尼迪总统被杀……社会愈来愈动荡不安, 人们的精神也越来越困惑。
“我们有一个富裕的社会, 我们也有着混乱的价值观念, 我们面对的美国再也不是早期的美国”。
这个社会是“一个相对来说舒适的、半福利半兵营的社会”;“全体居民变得被动、冷漠,分裂成原子”;“传统的忠诚、相互关系的纽带、社团的联系都松弛了, 甚至分解了”;“人成为消费者,他自身就像他所享用、摄取、汲取的产品、娱乐和价值观念一样被成批地生产出来”。
这样一个“非人化”社会的出现同西方社会科学技术的迅猛发展是密不可分的。
科技的发展使得社会信息化、程式化、电脑化, 社会越来越像一架精密的大机器, 将每一个人都变成了有固定位置的小齿轮、小螺丝钉。
昔日过度激化的劳资矛盾转化为技术和管理矛盾。
20世纪以来大众传播媒介和交通、通讯的发展使整个人类的联系越来越紧密, 空间的障碍被迅速地跨越, 世界变得越来越小,人类共同居住在“地球村”上。
现代出版业、新闻业、影视业的巨大发展, 增加了人与人之间的相互了解。
人类历史上一个从未有过的大规模的国际间的文化传播时代已经开始, 这便是所谓“信息时代”。
在这个时代里,不再是“知识就是力量”,而是“信息就是效益”,“效益就是目的”。
由于现代世界的日新月异, 现代知识的瞬息万变, 人们越来越清醒地认识到, 知识和事物的存在不是由永恒的本质决定的, 而是由它们各自的样式以及它们之间的相互关系所决定。
后现代主义是什么意思有什么艺术特征后现代主义认为对给定的一个文本、表征和符号有无限多层面的解释可能性。
那么你对后现代主义了解多少呢?以下是由店铺整理关于什么是后现代主义,希望大家喜欢!什么是后现代主义后现代主义(Postmodernism)是上世纪七十年代后被神学家和社会学家开始经常使用的一个词。
起初出现于二、三十年代,用于表达“要有必要意识到思想和行动需超越启蒙时代范畴”。
后现代主义认为对给定的一个文本、表征和符号有无限多层面的解释可能性。
这样,字面意思和传统解释就要让位给作者意图和读者反映。
后现代主义的艺术在人文思潮方面,论者指出现代的后期,是一种对现代表达方式甚至思维方式以及价值观的颠覆和反叛。
所谓现代表达方式甚至思维方式,是指以有核心思绪,或者有既定论述规格,表述事物的真理性,可是,随着爱因斯坦的相对论、测不准定理及宇宙大爆炸理论的出现,人类渐渐明白到科学也有其不确定性,且认为科学并非可以用以解决任何问题。
现代主义的动摇,也就引起后现代主义渐渐的崛起。
在文艺创作风格上,后现代主义并不是一个具体、单一的风格,也不因为作品的时代而界定为“后现代主义”。
而且很难以后现代主义的哲学理论来强行规范艺术创作,对于先有后现代主义理论,还是先有后现代主义艺术品,也没有定论。
另一个特点是跨学科和跨创作媒体,建筑、文学、绘画、设计、家具均有设计师,在各自的艺术场境内进行后现代式的表述。
不过,由于后现代主义是对于创作主题和创作形式都有颠覆性的新思维,令风格很难一致,要表述各创作领域的后现代境况并不容易。
建筑笼统的划分,可以说40年代到60年代是现代主义建筑、国际主义风格垄断的时期,70年代到如今为止是后现代主义时期。
60年代末期,经历了30年的国际主义垄断建筑,产品和平面设计的时期,世界建筑日趋相同,地方特色,民族特色逐渐消退,建筑和城市面貌日渐呆板,单调,加上勒·柯布西耶的粗野主义,往日具有人情味的建筑形式逐步被非人性化的国际主义建筑取代。
后现代主义的名词解释_风格特点_影响后现代主义的名词解释后现代主义源自现代主义但又反叛现代主义,是对现代化过程中出现的剥夺人的主体性和感觉丰富性的整体性、中心性、同一性等思维方式的批判与解构,也是对西方传统哲学的本质主义、基础主义、“形而上学的在场”、“逻各斯中心主义”等的批判与解构。
代表人物主要有美国的理查德·罗蒂(1931-2007)、法国的雅克·德里达(1930--2004)和让-弗郎索瓦·利奥塔(1924-1998)。
后现代主义(Postmodernism)是上世纪七十年代后被神学家和社会学家开始经常使用的一个词。
起初出现于二、三十年代,用于表达“要有必要意识到思想和行动需超越启蒙时代范畴”。
后现代主义认为对给定的一个文本、表征和符号有无限多层面的解释可能性。
这样,字面意思和传统解释就要让位给作者意图和读者反映。
后现代主义的风格特点“人事有代谢,往来成古今”现代主义风格引领设计潮流已近一个世纪。
从威廉·莫里斯为“红屋”设计的家具、到麦金托什设计的直背餐椅、从赖特的“流水山庄”、到格罗皮斯的包豪斯校舍、勒·柯布西耶的萨沃伊别墅。
都充分体现了现代主义的设计风格。
然而,现代主义在完成它特定的使命后走下了历史的神坛,后现代主义成为主流设计。
究竟后现代主义有什么样的特点,大致有以下几个方面:人性化、自由化后现代主义作为现代主义内部的逆动,是对现代主义的纯理性及功能主义、尤其是国际风格的形式主义的反叛,后现代主义风格在设计中仍秉承设计以人为本的原则,强调人在技术中的主导地位,突出人机工程在设计中的应用,注重设计的人性化、自由化。
体现个性和文化内涵后现代主义作为一种设计思潮,反对现代主义的苍白平庸及千篇一律,并以浪漫主义、个人主义作为哲学基础,推崇舒畅、自然、高雅的生活情趣,强调人性经验在设计中的主导作用,突出设计的文化内涵。
历史文脉的延续性后现代主义主张继承历史文化传统,强调设计的历史文脉,在世纪末怀旧思潮的影响下,后现代主义追求传统的典雅与现代的新颖相融合,创造出集传统与现代,融古典与时尚于一体的大众设计。
后现代主义的根源来源等一、后现代主义产生的社会根源后现代主义既是资本主义文化发展的必然产物,又是当代资本主义社会内部诸矛盾冲突的必然结果。
后现代主义思潮表现了一部分西方知识分子对当代资本主义官僚政治秩序的强烈不满,对当代资本主义的生产方式对人的尊严的摧残的严厉控诉,对现代科学技术进步所带来的实际成就的深重忧虑,对资本主义的文化基础之可靠性的深刻怀疑。
它以反科学、反理性、反民主、反知识、反社会、反文化等等方式来展示当代资本主义的社会矛盾和文化矛盾。
它通过揭示当代资本主义在精神创造力上的整体衰竭来宣告当代资本主义文化的必然衰落,以否定传统价值体系和文化体系的方式来呼唤新的价值体系和文化体系。
与其他社会思潮一样,后现代主义思潮的产生有其深刻的社会根源。
首先,当代资本主义社会的生产方式进一步强化了对个体生存方式与生产活动的强制。
马克思当年在分析资本主义社会基本矛盾的时候曾经特别提到资本主义生产方式对个体生存与发展的强制,揭示过无产阶级在整个资本主义生产过程中所扮演的劳动力商品即创造剩余价值的角色。
马克思说:“‘机械发明’,它引起‘生产方式上的改变’,并且由此引起生产关系上的改变,因此引起社会关系上的改变,‘并且归根到底’引起‘工人的生活方式上’的改变。
”①生产方式作为社会历史链条梯次发展的最终驱动力量,它的任何变革和进步,都会促使生产结构、消费结构的革命性变化,都会导致社会上层建筑的深刻嬗变,从而引起作为社会主体的人的心理结构、知识结构、伦理结构、审美结构的连锁性变化,最后又都归结为文明和文化的更新,并以综合的形式作用于生活方式,使其更适合于生产方式的变化。
而资本主义生产方式对无产阶级生活方式的影响一直具有一种强制性。
随着当代资本主义的全面发展,这种强制不仅没有得到松弛,而且有越来越强化的趋势。
在今天,无产阶级不仅越来越依附于劳动对象,越来越受制于大规模的社会生产过程,而且在其劳动之余仍然越来越受制于各种国家机器的强制性影响。
后现代主义之后是什么-----呈现自然是人类艺术发展史的未来朱雨泽人类的艺术发展史告诉我们,真正的艺术创作是追寻真理的实践过程,或说是试图接近真理的本质过程,真理是人与万物一体的自由境界。
艺术的性质和本源的问题是一个哲学和美学领域的课题。
人类所有伟大的艺术变革都是建立在反思的基础上的。
艺术的核心本质就是在于创造,就是探索生命的内核、彰显人生的价值。
艺术家若不视创造为艺术最高追求,若不以创作为人生之终极价值,那么他的艺术人生就根本不存在任何意义。
今年9月24日英国国立维多利亚博物馆和艾尔伯特博物馆举办了《后现代主义----风格与颠覆(1970---1999)》展览,并召开了学术研讨会。
英国作家爱德华*多克斯在《展望》上发表文章说:“这等于是正式宣布后现代主义的死亡与终结”。
他们认为后现代主义之后将是“本真主义”,这个“本真”是哲学美学的概念。
我和李广明等人也多次探讨后现代艺术之后是什么,以及超越后现代主义的中国艺术是什么的问题。
总体而言我们认为它因该是:呈现自然,在这个前提下探索艺术的形式发展,通过艺术的方式传导尊重自然并批判工业的思想,这是对艺术反思的必然。
其实后现代主义在国内始终是被误读着,现在也好在是,它在国际上已成为过去时了。
在中国艺术领域里,许多西方现当代艺术探索的学术课题,国内现在还尚未涉猎,比如从哲学和宗教层面对生命的终极价值的追问和探寻,对人类的心理空间与宇宙的宏观和微观世界的相互规律的揭示等等。
在国内纯水墨艺术的探索以及材料自律性和呈现艺术本体精神等课题也是极少数艺术家开始涉猎。
人类的视觉艺术在20世纪从具象到抽象形式,发生了巨大的转变。
在西方发达国家,二战之后成长、成熟的或在这时期进入创作高峰的艺术家,多数都是受过高等教育的,他们的创作反映出对艺术发展史的自觉意识和对艺术理论问题的重视和探索。
在当代西方艺术中,艺术家自身强烈的个人痕迹和后现代的符号印迹,正被慢慢淡化,逐渐将主观成分剥离的特性成了体现当代人文关怀的主要内容。
后现代主义后现代主义目录后现代主义的界定后现代主义产生与发展后现代主义产生的社会历史背景后现代主义产生的理论来源后现代主义的理论特征后现代主义的主要人物及其基本主张后现代主义的合理性与失误[编辑本段]后现代主义的界定现代主义是近现代资产阶级的社会实践在文化、意识领域内的表现。
它的核心是人道主义和理性主义,他提倡人道,反对神道;提倡理性,主张用理性战胜一切、衡量一切。
相信历史的进步和发展,相信人性和道德的不断改良和完善,相信人类将从压迫走向解放,而实现这一切的基础和力量就是理性。
“后”与“现代主义”之关系现代主义之后:“后”即“在……之后”之意。
亦即现代主义和后现代主义的概念包含有时间顺序上的前后相继,或后现代主义是现代主义之后发生的事情。
非现代主义:“后现代”是指“非现代”、“反现代”,与现代相对立、相对抗。
亦即后现代主义要与现代的理论和文化实践、现代的意识形态和艺术风格彻底决裂,反其道而行之。
高级现代主义:“后现代”即“高度现代化”、进一步发展了的现代化、更加完善的现代化。
亦即对现代的继续和强化,是现代主义的一种新面孔和一种新发展。
后现代主义后现代主义(Postmodernism)是一个从理论上难以精准下定论的一种概念,因为后现代主要理论家,均反对以各种约定成俗的形式,来界定或者规范其主义。
后现代主义是上世纪七十年代后被神学家和社会学家开始经常使用的一个词。
起初出现于二、三十年代,用于表达要有必要意识到思想和行动需超越启蒙时代范畴。
而现在成了:一切都是凌乱的,没有中心。
一些人认为后现代主义是基督教世界的终结。
从形式上讲,后现代主义是一股源自现代主义但又反叛现代主义的思潮,它与现代主义之间是一种既继承又反叛的关系;从内容上看,后现代主义是一种源于工业文明、对工业文明的负面效应的思考与回答,是对现代化过程中出现的剥夺人的主体性、感觉丰富性的死板僵化、机械划一的整体性、中心、同一性等的批判与解构,也是对西方传统哲学的本质主义、基础主义、“形而上学的在场”、“逻各斯中心主义”等的批判与解构;从实质上说,后现代主义是对西方传统哲学和西方现代社会的纠正与反叛,是一种在批判与反叛中又未免会走向另一极端——怀疑主义和虚无主义——的“过正”的“矫枉”。
后现代主义文学概述一、后现代主义文学的概念关于现代主义与后现代主义的划分有争议,以前常常不分,“后什么现代还主义”。
区别特征和实质都不同,但是现在逐渐认可。
王岳川、张颐武都已“后”学闻名。
后现代主义是第二次世界大战后在欧美社会兴起的一种文艺思潮,是20世纪上半期现代主义的继续和延伸。
后现代主义继承和发展了现代主义的反传统、反理性精神,并把它推向极端,体现了超越现代主义的一系列企图。
后现代主义不仅反对19世纪以前的传统,而且反对现代主义的传统,这种情况实质是当代西方社会危机、精神危机的形象反映,同时也体现了西方文学在新的社会历史条件下求生存、求发展的艰难历程。
两者的关系。
一种认为后现代主义是现代主义的发展和延伸,继续反传统。
另一种认为,是决裂和反叛,表现了后现代作家抛弃了现代主义文学的内容和企图,因为在他们看来,不仅现代主义以前的文学传统不合时宜,连现代主义也变得日益陈旧。
现在普遍认为,有密切的联系,但是又判然有别,表现出新的文化倾向和文学思潮,无中心,平面化,零散化。
二、词源学解说(曾15)后现代(postmodern)一词首先出现在1870年,由美国画家查普曼提出。
后现代主义的提出如下:⏹1934年,奥尼斯《西班牙与西班牙语美洲诗选》首次使用Postmodernism一词。
⏹1957年,英国历史学家汤因比用于《历史研究》⏹50年代,美国黑山诗派理论家奥尔森经常运用。
⏹之后逐渐被广泛运用于哲学、文化、文学、文论等。
⏹(曾16)后现代主义的时间范围多有争论,通常认为它是西方社会进入后工业化时代的产物,正式出现是二战后50年代末,鼎盛时期是70-80年代,90年代声势大减,余波到20世纪末。
却在中国并存。
三、后现代主义文学产生的背景⏹二战及战后的社会环境;科技与信息的迅速发展;当代哲学和心理学;表征危机的再认识1、二战及二战后劫后余生的社会环境后现代主义文学的直接诱导因素是第二次世界大战以及战后动荡不安的社会生活。
美国文学中的后现代主义小说探析杨冬梅(信阳职业技术学院,河南信阳464000)摘要:二战后流行于美国文坛的后现代主义文学对现代文学的生存和发展产生了深远影响。
采用新的叙事手段,用拼贴戏仿与反讽手法,关注历史和政治,注重与大众文化的结合,是美国后现代主义小说的共同写作特征,这使得美国后现代主义小说呈现出现代性批判的两面性特质。
关键词:美国文学;后现代主义;小说中图分类号:1106文献标识码:A文章编号:1008—8970一(2013)06—0049—02一、美国后现代主义文学的发展美国后现代文学小说始创于50年代,例如欧文肖、琼斯、诺曼梅勒的《幼狮》、《细细的红线》、《从这里到永远》以及《裸者与死者》;还有被誉为“垮掉的一代”的作家杰克凯鲁亚克的《在路上》。
此类小说的结构和情节全无,作家只注重展示出狂乱不堪的社会生活,形式不完整、不统一,这些都是后现代小说的最初萌芽【11。
N20世纪60年代,后现代小说在美国正式崛起,黑色幽默小说成了它的主要标志。
从此,美国后现代小说产生了较大的裂变与兼容,从《第二十二条军规》的出版到20世纪后期,出现了大量有影响的后现代派小说。
二、共同特征(一)关注历史和政治许多后现代派小说通过再现历史事件和政治事件,不断地讽刺权力政治,强调全球和平,笔法诙谐幽默【2】。
多克托罗1971年出版的长篇小说《但以理书》,讲述了5o年代初卢森堡夫妇因为犯下的所谓“间谍罪”被处死的事情,引起了广大读者的共鸣和回应,被视为美国在60年代的社会缩影。
它灵活多样地揭示了美国政府陷入了越南战争的泥潭,迫使大量的美国青年去送死,还可以看到草菅人命以及独断专行的病态表现。
唐德罗1988年出版的《天秤星座》将肯尼迪被刺事件与美国情报局特工的策划密切相连,使人们热议政要与作家。
(二)小说与大众文化的结合从后现代派小说来看,作家们不仅划清了小说与诗歌、戏剧之间的分界线,而且还跨越了非小说与小【收稿13期12013—06—21【作者简介】杨冬梅(1973一),女,信阳职业技术学院应用外国语学院讲师。
后现代主义—搜狗百科展开全文起源后现代主义是20 世纪60 年代以来在西方出现的具有反西方近现代体系哲学倾向的思潮。
然而,在理论上具有反传统倾向的哲学家在现代西方的各个哲学流派中都能找到。
当代美国活跃的后现代主义者之一格里芬就说:“如果说后现代主义这一词汇在使用时可以从不同方面找到共同之处的话,那就是,它指的是一种广泛的情绪,而不是一种共同的教条———即一种认为人类可以而且必须超越现代的情绪。
”这样一来,不同时期具有这种反传统理论倾向的哲学理论流派都可归于后现代主义,如后结构主义、西方马克思主义等。
后现代主义(Postmodernism)是一个从理论上难以精准下定论的一种概念,因为后现代主要理论家,均反对以各种约定成俗的形式,来界定或者规范其主义。
由于后现代主义的反本质主义,根本不考虑艺术的本质,而是竭力抹杀艺术与非艺术的界限,甚至断言“艺术已经死亡”。
发展在建筑学、文学批评、心理分析学、法律学、教育学、社会学、政治学等领域,均就当下的后现代境况,提出了自成体系的论述。
他们各自都反对以特定方式来继承固有或者既定的理念。
由于它是由多重艺术主义融合而成的派别,因此要为后现代主义进行精辟且公式化的解说是无法完成的。
若以单纯的历史发展角度来说,最早出现后现代主义的是哲学和建筑学。
当中领先其他范畴的,尤其是六十年以来的建筑师,由于反对全球性风格(InternationalStyle)缺乏人文关注,引起不同建筑师的大胆创作,发展出既独特又多元化的后现代式建筑方案。
而哲学界则先后出现不同学者就相类似的人文境况进行解说,其中能够为后现代主义大略性表述的哲学文本,可算是法国的解构主义了。
设定相对主义。
不是不讲道德,而是反统一道德;不是否认真理,而是设定有许多真理的可能性,从个人的角度、情境的、文化的、政治的、甚至是性的角度。
后现代主义反对连贯的、权威的、确定的解释(包括对圣经,和其它信仰宣告)。
个人的经验、背景、意愿和喜好在知识、生活、文化和性上占优先地位。
16《白噪音》中后现代死亡之理解杨春泽辽宁师范大学 外国语学院摘要:《白噪音》是唐·德里罗的代表作品,也是后现代主义的代表之作。
本篇论文是对《白噪音》中死亡主题的理解。
死亡不仅仅是令人恐怖的,也是和人们的生存共同存在,因此才造成了杰克和芭比特在生存中笼罩在死亡的恐怖氛围中。
作者通过“日常用品”、“超级市场”和“震动的波”和“噪音”来展现出在平淡日常生活中笼罩的死亡气息,这使得杰克和芭比特想通过消费,大众传媒以及杰克最后谋杀来抗拒生活中的死亡。
关键词:《白噪音》;死亡;生存唐·德里罗(Don Delillo)1936年出生,是后现代主义作家之一,也是后现代主义小说的领军人物和代表作家。
他的代表有《白噪音》(1985),被称为“后现代死亡之书”,还有《天秤星座》(1988),《美国文化》(1971)和《末端地带》(1972)等等。
唐·德里罗的创作受到了很多因素的影响包括抽象表现主义、外国电影和爵士乐。
在德里罗德很多作品中,尤其是《白噪音》中“讽刺了学术环境,探讨猖獗的消费主义、新奇之情主义、密谋、家庭的瓦解与重新组合,以及通过暴力而获得新生的许诺等后现代主题”。
除此之外,德里罗小说中另外一个主题就是“大众媒体及其在构成模拟物中作用的饱和状态,这种模拟物被用来从语境中消除一个事件,或者改变,或者消耗尽固有的意义,比如《白噪音》中人们渴望的广播灾难。
”在这部《白噪音》中,作者对于死亡这一主题文章开头就有这样一段描写“后院的远处,下面有一条高速公路,每到晚上当我们歇息躺倒黄铜床上时,就能听到稀稀拉拉的车辆飞驰而过,遥远、平稳和低沉额声音萦绕在我们的睡觉中,好像死去的灵魂在梦中喋喋不休。
”(P4)汽车发出的声音实际上也是德里罗所指的一种噪音,这种噪音始终与死亡联系在一起。
因此在文章开头,作者就奠定了一种死亡基调。
死亡弥漫在杰克与妻子潜意识之中。
当谈及芭比特以前的物品:“为什么这些东西如此令人伤心呢?它们带有一种晦气,一种噩兆。
第八章后现代主义在今天的文论中,后现代主义无疑是最常见的一个术语。
由于它包括了从麦当娜到元叙述、从后福特主义到色情小说的几乎一切事物,所以也可能被某些人认为毫无意义。
但无论如何,后现代主义是今天无法回避的一个术语。
这里应该首先说明一下后现代主义与后现代和后现代性的区别。
在国内关于后现代主义的讨论中,有些人将这三个术语混为一谈,而实际上它们表示三个不同的概念,虽然这三个概念有着不可分割的联系。
简单地说,后现代是个时间概念,指后期资本主义,又称后工业社会、信息社会、跨国资本时期,亦即现代化之后的时代。
后现代性是个社会学概念,指后现代时期的社会特征,涉及到生产方式、生产关系、社会结构和意识形态等诸多方面,具有明显的历史和哲学含义。
后现代主义是个风格概念,指后现代时期文化艺术表现的特点,包括建筑、文学、音乐、绘画、电影、电视等各个门类。
在这三个概念中,更重要的是应当把后现代性与后现代主义区分开来。
后现代性是个比较宽泛的概念,富于更多的社会历史和哲学意义;而后现代主义则比较狭隘,侧重于文化和美学特征。
就真理、理性、科学、进步和普遍解放等宏大叙事而言,由于它们被认为自启蒙运动以来现代思想的基本特征,所以后现代性意味着现代性的终结。
对后现代性来说,那些期望不仅历史地受到怀疑,而且从一开始就是危险的幻觉,因为它们使种种历史的可能性陷入了观念的束缚。
这种现代性的“专制体系”粗暴地破坏真实历史的复杂性和多样性,无情地取消差异,将所有的“他性”变成沉闷的同一性,还常常表现出一种极权政治。
它们是些“捉摸不定”的东西,通过在人们眼前晃动可能的理想,分散人们对政治变化的注意。
它们包含危险的绝对主义信念,相信变化的生活方式和认识能够基于某种终极的、无可怀疑的单一的原则:理性或历史规律,技术或生产方式,政治乌托邦或普遍的人性。
与现代性相反,对于“反基础论”的后现代性,人们的生活方式是相对的、不确定的,由纯粹的文化成规和传统形成,没有可以认同的始源或宏伟的目标;而所谓的“理论”,大部分只是说明这些继承下来的习惯和机制的一种浮夸方式。
浅谈对日本后现代主义文学的几点认识后现代主义文学名词解释作为社会文化思潮的后现代主义是二战后西方后工业社会的直接产物。
“后工业社会”是美国社会学家丹尼尔·贝尔首先提出的概念。
这一理论认为在工业社会中,社会分层的标准是所有权,而后工业社会的分层标准是知识和教育,它以科学技术和信息为基础,是知识架构起来的社会。
这样,传统的生产方式和社会结构就被摧毁了。
对后现代主义的解读体系主要是建构在后现代主义与现代主义的关系基础上的。
一方面,后现代主义是现代主义的发展和延伸;另一方面,后现代主义又是对现代主义的反叛与决裂。
1.后现代主义文学及其共同特征后现代主义文学是二战后西方社会中出现的范围广泛的文学思潮,于20世纪70~80年代达到高潮。
无论在文艺思潮还是创作技巧上,后现代主义文学都是现代主义文学的延续与发展。
但是与通常意义上的思潮、流派不同,后现代主义文学既不是指一个具体的作家或批评家的群体,也不存在被广泛认同的纲领和宣言。
后现代文学内部分支流派众多,各种思潮杂芜,很多后现代作家和批评家的自我理论体系就存在矛盾之处。
尽管如此,对后现代主义文学的主要特征还是可以做出一些概括:(1)对传统的解构。
后现代主义文学不仅仅反“旧的”传统,对于现代主义文学试图建立的“新的”传统也彻底否定。
在后现代主义者眼中,文学和艺术应该是建立在对现有秩序的解构基础之上的。
后现代主义文学不依托任何死去的或活着的理论。
在体裁上,对传统的小说、诗歌和戏剧等形式乃至“叙述”本身进行解构。
因此,后现代主义文学是一种“破坏性”的“反文学”。
(2)摒弃所谓的“终极价值”。
后现代主义者认为一切传统意义上的崇高的事物和信念都是从话语中派生出来的短暂的产物,不值得“真诚”“严肃”地对待。
客观世界和人自身都被异化了,历史失去了方向和意义。
他们采取的是一种生活化的享乐主义,只强调“过程”,对社会、政治、道德等问题本身采取一种不关心、无视的态度。
在后现代文学中,写作消失了内容,而转向“写作”本身。
揭秘电影中的后现代主义电影作为一种艺术形式,常常探索并反映当代社会的各种人文思潮和文化现象。
其中,后现代主义作为一种思维模式和表现手法,被广泛应用于电影创作中。
本文将揭秘电影中的后现代主义,并从多个角度来解析其在电影中的具体体现。
一、后现代主义的背景与定义在深入探讨电影中的后现代主义之前,首先需要了解后现代主义的背景和定义。
后现代主义作为一种理论和文化现象,产生于二十世纪后半叶,其核心思想是对现代主义的批判和超越。
后现代主义拒绝传统的思维模式和价值观念,倡导多元性、异质性和相对性。
二、电影中的后现代主义表现手法1. 非线性叙事:后现代主义电影破除了传统线性叙事的桎梏,采用跳跃式的时间结构和片段化的叙事方式。
这种非线性叙事打破了观众对于时间和逻辑的预期,创造出一种扑朔迷离的观影体验。
例如,《横空出世》中通过交叉剪辑的手法展现了多个时间线上的故事。
2. 历史和文化符号的重构:后现代主义电影借助历史和文化符号的重新组合,打破了传统的符号意义,并赋予其新的解读。
通过对历史事件和文化现象的颠覆和重塑,电影给观众带来了截然不同的审美体验。
例如,《盗梦空间》以梦境作为主要符号,模糊了梦境与现实之间的边界。
3. 自我意识的展现:后现代主义电影倾向于展现作品自身的艺术性,通过突出电影介质的特性和语言的自觉性来实现。
电影角色对于自己身处电影中的认知和体验的展现,成为后现代主义电影的一个重要特点。
例如,《第六感》中角色与观众之间的互动,使得观众开始反思电影本身的表达方式。
4. 模糊的身份与真实性:后现代主义电影常常挑战角色身份和事实真实性的界限。
通过揭示角色的多重身份、失忆或是虚构的情节,电影创造出一种迷宫般的观影体验。
例如,《黑暗骑士》中的小丑形象,既是一个具体的人物,同时也代表着一种超越常规人类特征的象征。
三、后现代主义电影的影响与启示后现代主义电影在展现多元、异质、相对的时代精神上具有独特的魅力。
它打破了传统电影的创作边界,引领了电影创作者和观众对于电影表达方式的思考。
生命的意义与后现代主义当我们思考生命的意义时,我们往往会陷入深思的沉默中。
生命是什么?为什么我们存在?这些问题一直困扰着人类。
而当我们探讨生命的意义时,一个重要的概念是后现代主义。
后现代主义是20世纪后半叶兴起的一种思想流派,它对传统的真理观、价值观和意义观提出了质疑。
在后现代主义的观点中,生命的意义是一个个体的内心体验。
传统上,人们认为生命的意义与宗教、道德、伦理等方面相关,然而后现代主义认为这些传统的价值观已经失去了意义。
后现代主义强调个体的存在,强调自由和个人追求。
对于一个后现代主义者来说,生命的意义是通过个人的体验和心灵的探索来寻求。
然而,后现代主义对于生命的意义的这种观点也面临着自身的问题。
后现代主义强调个体的追求,但这种个体主义是否会导致内心的孤独和失落呢?当我们将重心放在个人的追求上时,是否会忽略社会和人类共同体的需要呢?生命的意义在某种程度上是主观的。
每个人都有不同的经历和感受,因此每个人对于生命的意义也会有所不同。
对于一个人来说,生命的意义可能是追求幸福和快乐;对于另一个人来说,生命的意义可能是奉献和服务他人。
生命的意义是由个体根据自己的价值观和信念赋予的。
然而,生命的意义也存在着一种普遍的层面。
无论个体怎样定义,人类共同面临着相似的问题和挑战。
面对死亡的威胁和社会的变动,人们不禁思考生命的意义。
这给予了我们在一些共同的价值观和目标上寻求归属感和安全感的机会。
后现代主义的观点在一定程度上为我们提供了思考的框架。
它鼓励我们独立思考和追求自由,同时也提醒了我们不要完全忽略社会和他人的需要。
生命的意义不仅仅是个体的追求,也需要考虑到我们与他人和社会的关系。
在寻求生命的意义时,每个人需要关注自己的内心世界,并与他人进行沟通和交流。
与他人分享我们的痛苦和快乐,从他人身上得到启发和鼓励,这可以丰富我们的生命体验。
同时,我们也需要考虑到自己在社会中的角色和责任,为社会做出贡献。
生命的意义是一个复杂而深刻的课题。