19世纪英国的复古风格家具

英国的新古典主义风格家具——18世纪后半期至19世纪前半期许美琪1 18世纪的英国17世纪末期，1688年代表英国工商业资产阶级和新贵族利益的国会发动了“光荣革命”，在英国确立了君主立宪制度。

17世纪革命后，国会以立法方式扩大圈地的规模。

1700-1760年间，国会接受地主的申请，通过208项圈地法令，其圈地31万英亩。

1761-1801年间，又通过2000项法令，圈地318万英亩。

到18世纪末，小土地所有者基本消灭，圈地运动为工业进一步发展提供了劳动力和国内市场。

圈地使成千上万的直接生产者失去生产资料，破产农民形成大量的廉价劳动后备军，他们向工厂主和农场主出卖劳动力，换取工资，购买由工厂和农场生产的生活必需品。

圈地也促进了以大地产为基础的资本主义农场经济的发展。

农业资本家以大批粮食和原料供应城市，赚取暴利。

他们从市场上换取消费资料和生产资料的数量也不断增加。

资本的原始积累从此开始。

在另一方面，17-18世纪的大规模的殖民掠夺也是资本原始积累的另一个重要来源。

17世纪上半期，英国殖民势力已扩张到亚洲、美洲和非洲。

英国通过对殖民地的野蛮掠夺积累财富，大量黄金、皮革、木材、粮食等源源流入英国。

资本原始积累的另一途径是发行国债。

在殖民战争中，资本家大量承购债券，巨额国债利息落入他们手中。

1694年成立的英格兰银行不仅成为英国最大的债主，控制全国的金融，还以巨款贷给英国的盟国。

资本的积累，大量自由劳动力的供应和国内外市场的扩大，为手工工场向大机器生产过渡创造了条件。

英国的工业革命自18世纪60年代开始。

到19世纪30-40年代，各主要工业部门都采用机器。

工业革命的概念包括技术变革和社会变革两个方面。

技术变革是生产力的发展，社会变革则是生产关系的改变。

工业革命开始后，英国社会生产力迅速提高，它的工业产品输出占当时国际贸易额的20%，成为“世界工厂”。

工业革命也改变了英国的经济地理面貌。

工业革命前，经济最发达和人口最密集的地区是以伦敦为中心的东南部。

维多利亚风格名词解释
维多利亚风格是一种流行于19世纪中期至20世纪初期的装饰艺术风格，得名于英国女王维多利亚。

该风格包括建筑、家具、服装等领域，其特点是浪漫、华丽、复杂而富有细节，强调对称性和对比度。

在建筑领域中，维多利亚风格的建筑通常具有高耸的塔楼、尖顶屋顶
和大型窗户。

它们还经常使用砖石和木材等天然材料，并在外墙上使
用精美的雕刻和花式砌砖。

在家具领域中，维多利亚风格的家具通常是由重型木材制成，如橡木、胡桃木或樱桃木。

这些家具通常有华丽的雕刻和曲线设计，并经常使
用厚实的布料或皮革进行填充。

在服装领域中，维多利亚时代的服装通常是由复杂的花式面料制成，
并强调腰部线条。

女性穿着长裙和紧身上衣，男性则穿着高领衬衫、
马甲和长裤。

维多利亚风格是一种富有历史感和浪漫气息的装饰艺术风格，其影响
仍然可以在现代的建筑、家具和时装中看到。

欧洲古典家具浅析——文艺复兴与浪漫主义时期一、欧洲古典家具的发展历程随着文化和经济的发展，欧洲古典家具经历了漫长的发展历程。

在文艺复兴时期，以意大利为代表，欧洲开始了自由和探索之旅。

家具从简单的“实用”转变为更加贵重的艺术品，创造了各种新的样式、形状和装饰元素，细节变得更加精致。

而在浪漫主义时期，古典家具则在风格上得到了实质性的改变，快节奏和高度理性的生活得到了更多慢节奏和精神层面的关注。

二、文艺复兴时期的欧洲古典家具在文艺复兴时期，欧洲家具工匠尤其是意大利的工匠开始将家具视为一种艺术品。

他们热衷于探究材料和技术，创造了一些新的样式和形状，家具变得更加华丽和贵重。

因此，在这个时期的欧洲古典家具中，只有几种材料被使用，如采用富丽堂皇、华丽的大理石，以及通过高超的雕刻技巧将木头转化为真正的艺术作品。

三、浪漫主义时期的欧洲古典家具浪漫主义时期的欧洲古典家具风格与文艺复兴时期大不相同。

这种风格注重的是精神和精神体验。

因此，在这个时期的欧洲古典家具中，追求的是一种宁静、优雅和诗意。

宫廷式的豪华家具过时了，浪漫主义主张更加精致、细腻的风格。

然而，这种折衷主义风格并没有真正地改变欧洲古典家具的精髓，更多的是在家具的细节和样式上进行调整。

四、欧洲古典家具的设计特点欧洲古典家具的设计特点主要体现在其造型、材料和装饰上。

造型通常都是精致而优美的，有着一定的曲线和线条的流畅感。

材料主要使用木材、大理石和铁等。

装饰往往采用雕刻和镶嵌等技巧，以及一些代表性的装饰元素和纹样，如花卉和动物。

五、欧洲古典家具的市场价值随着欧洲古典家具的价值日益增加，其市场价值也成为专家关注的热点。

一些珍稀物品的市场价值甚至高达数百万美元，而大多数普通的古典家具也有着很高的地位和市场价值。

与其他艺术品相比，欧洲古典家具的价值一般是由其保存状况、制作年代、记录和历史价值等因素共同决定的。

六、欧洲古典家具案例分析1.伊丽莎白女王的餐厅椅这把椅子是英国16世纪维多利亚女王伊丽莎白为其创造的。

英国的新古典主义风格家具新古典主义风格家具是一种流行于18世纪末期的家具风格，它源自于古希腊和古罗马的艺术和建筑风格。

这种风格的家具具有古典的线条和简洁的设计，经常采用大理石、青铜和黄铜等材料。

英国在18世纪后期和19世纪初期是新古典主义风格家具的中心之一。

在康乔尔、肖恩多、亚当兄弟等设计师的影响下，英国的新古典主义风格家具迅速发展并成为主流。

英国的新古典主义风格家具最著名的特点是它的对称、直线和几何形的构造。

家具设计注重对称，在设计中常使用古典雕刻的元素，如带曲线的凹陷、细节和花纹。

在体积上，新古典主义的家具比rococo风格的家具更加简约，也不那么浮华。

除了对称和几何，新古典主义风格家具还体现出了强烈的纪念意义。

这种风格的家具向古希腊和古罗马社会的崇敬之情，在其设计中显然体现出了这一特点。

新古典主义风格家具的特点在于大量使用希腊和罗马的古典元素，如圆形柱、雕花图案等等。

家具设计十分注重对称和平衡，因此使用古典式样的元素是极为合适的。

另一个重要的特点是新古典主义家具的雕刻。

大多数新古典主义家具都有细腻而精密的雕刻。

这是由于雕刻在希腊和罗马古典艺术中的受重视造成的。

这种雕刻技术通常使用青铜和黄铜，以突出雕刻和家具上其他元素的对比。

在颜色方面，新古典主义家具中经常会使用浅色橡木或者枫木，以及纯白色的油漆，以实现对比。

最后，新古典主义风格家具的阅读性也十分显著。

这意味着这种类型的家具清晰明了，让所有看到它们的人都可以快速理解其设计元素和文化含义。

这是由其对称和几何性质引起的。

同时，由于新古典主义风格家具的造价较高，因此这种家具常常会被置于显眼或崇高的地方，以便更好地展示。

总的来说，新古典主义风格家具是一种非常令人赏心悦目的风格。

它将对称、几何、纪念意义和阅读性完美结合在一起。

新古典主义家具的美学价值和文化意义对于整个英国和世界都有着深远的影响，成为家具设计中的一个重要的里程碑。

19世纪法国的复古风格家具——（1815-1870年）许美琪1法国的历史背景虽然设计的变化并不与王朝的更迭有着直接的关系，但是一个时代的总的发展趋势总是受到社会状况、技术进步和统治者的经济政策的影响，同样也影响到室内设计与家具。

1814年4月，拿破仑一世退位，他被囚禁到厄尔巴岛(Elba)，法国的统治由各盟国主持。

1815年3月，在他的追随者的支持下，拿破仑回到法国，又重操政权百日，最后兵败滑铁庐，第二次退位，此后他就在英国殖民地——圣爱伦岛(St. Helena)了结残生。

拿破仑对艺术的影响持续到1830年。

在复辟后的15年里，人们对家具木工没有多大兴趣，也没有一种风格占主流地位，更没有一种统一的风格。

在1830年左右，人们开始回顾过去的风格并模仿它们，这些风格从哥特式到路易十四风格等，但是完全依赖于过去的风格是在第二帝国时期才达到高峰。

波旁复辟王朝时期(Bourbon Restoration)自1815年到1830年，自1795年一直流亡国外的路易十六(Louis ⅩⅥ)的弟弟路易十八(Louis ⅩⅧ)回到国内，宣布继任王位。

他是在1795年被拿破仑打败逃出法国的，在1814年坐上宝座后，又在拿破仑的“百日政变”中逃出法国，他在位的时间是1815年到1824年。

从1824年到1830年，路易十八的弟弟查理十世(Charles Ⅹ, 1757-1836)继任国王。

1830年的“七月革命”使查理退位，他在流亡中死去。

革命是由于有钱的中产阶级反对国王和大臣们的保守和压制的政策而爆发的，其基础来自资产阶级的影响，表现在设计上就是资产阶级有钱来买断设计，在第二次帝政时期，资产阶级的作用更明显了。

“七月革命”的领导者是自由资产阶级，他们立即组织临时政府，拥戴接近大资产阶级的年轻的奥尔良公爵——路易•菲力普(Louis Philippe, 1773-1850)继承王位，建立了“七月王朝”，自1830年至1848年间，他是法国国王。

19世纪英国的复古风格家具（1830－1901）许美琪19世纪是人类历史上最重要的一个世纪，列宁在评述资产阶级在历史上的作用时曾经说过，它是“……给予人类以文明和文化的世纪”。

（列宁：《全俄社会教育第一次代表大会》，见《列宁全集》第29卷，人民出版社，1961年版）19世纪30-40年代，资本主义在欧洲许多国家经历了简单协作和工场手工业两个阶段，进入了高度发展的大机器工业时期。

英国是资本主义发展最典型的国家，工业革命始于18世纪60年代，从工场手工业过渡到大机器生产，约经历了80年，至19世纪40年代，基本上完成了工业革命。

在政治上，19世纪中叶欧洲各主要国家都已经完成了资产阶级革命。

于是，资产阶级埋头于发财致富，失去了思想文化上的锐气，“折衷主义”在建筑和家具中占了主导地位。

折衷主义是一种无原则主义，各种历史风格都可以“为我所用”，整体或局部地抄袭它们，创造的自觉性大大衰退。

资产阶级对住房和家具极为重视，坚固的建筑、浓墨重彩的装饰，显示着居住者的财政实力和社会威望。

在各省的城市，这些建筑往往呈零散的“别墅式”，在伦敦、巴黎和柏林，或是在维也纳，它们可能成为成排的五至六层的楼房，或是很大的公寓。

不管它们采用什么特别的外型，这些建筑都非常牢固。

房间内挤满了家具、艺术品、地毯、挂在墙上的装饰品等。

椅子、桌子、衣橱与沙发可能具有不同时代的风格，但是都装饰精美考究。

1 英国的维多利亚时代19世纪30年代的英国绅士们的日子很好过，舒适而且富裕，他们或是从工业革命中得到好处，或是在自己的领地里发现了矿产而致富。

他们都受到《谷物法》（Corn Laws）的保护，这个法律用以调节谷物的进出口，进口的谷物除非价格昂贵，否则将受到限制。

地主们从这个法律中获利甚丰，他们的利益得到了保护。

由于工业的扩张，中产阶级获得了大量的物质财富，这使他们拥有了成为地主绅士的资本。

由于铁路系统的扩张和航运能获利甚丰，国际和国内市场都大大开放，市场的扩张特别对诸如羊毛、棉花和钢铁等产品十分有利，这带来了工厂的兴建、银行的开张等等，也就是维多利亚时代繁荣的标志。

英国古董沙发椅是一种具有浓厚历史文化底蕴的家具，它体现了当时英国的工艺水准和美学追求。

在1900到1930年代，英国古董沙发椅经历了一段充满变革和创新的时期，其设计风格和制作工艺达到了巅峰。

本文将从以下几个方面对1900到1930年代英国古董沙发椅进行深入探究。

一、英国古董沙发椅的历史背景在19世纪末20世纪初的英国，工业革命后的制造业高度发达，家具行业也随之繁荣起来。

英国古董沙发椅的出现与当时社会经济、文化风向等诸多因素密切相关。

伴随着贵族阶层和中产阶级生活品质的提高，对于家具的要求也越来越高，这在一定程度上推动了英国古董沙发椅的发展。

二、英国古董沙发椅的设计风格在1900到1930年代，英国古董沙发椅的设计风格呈现多样化和迭代更新。

从最初的维多利亚式风格到后来的艺术装饰主义和现代主义风格，英国古董沙发椅逐渐形成了独特的设计特色。

其雕刻工艺、曲线造型和材质选择都表现出当时英国设计师的匠心与审美追求。

三、英国古董沙发椅的制作工艺在制作工艺上，1900到1930年代的英国古董沙发椅注重细节和手工艺，工匠们运用传统的木工和织造技术，结合新材料和工艺，打造出外形优美、结构稳固的经典家具。

从木材的选择到上油工艺的精细处理，每一个环节都体现了制作工艺的精湛和全盘考量。

四、对于当代家具的启示1900到1930年代的英国古董沙发椅不仅是家具史上的经典之作，更是当代家具设计的有益参考。

其设计理念、工艺技术和审美观念都对当代家具设计有着深远的影响。

可以说，英国古董沙发椅作为经典家具的代表，对于今天的家具设计行业有着不可替代的意义。

五、如何欣赏和收藏英国古董沙发椅英国古董沙发椅不仅在设计和工艺上具有无可替代的价值，同时也是一种投资良机。

在欣赏和收藏这些古董沙发椅时，需要注意材质、工艺、风格等各方面的特点，同时也要留意其保存状态和市场行情，以便做出明智的选择。

总结起来，1900到1930年代的英国古董沙发椅是家具设计史上的瑰宝，其丰富多样的设计风格和精湛的制作工艺，为当代家具设计提供了宝贵的启示。

他创造出的英式低调优雅风，被模仿了三个多世纪之前跟大家分享过奢华耀目的法式家具，不知道有没有朋友跟我一样，虽然赞叹法式工艺的精美，但内心免不了隐隐觉得太过张扬，更喜欢低调沉稳一些的设计。

如果你也如此，那么我跟你推荐下英式家具。

事先提醒一句，看惯法式宫廷风，可能会觉得英国设计入不了眼。

相比法式家具的豪华，英国人造出来的那些桌子、橱柜，简直太朴素了，几乎是帝王家与地主家的距离。

首先呢，我们来欣赏一张桌子：这张写字桌摆放在利兹的纽塞姆庄园中，看起来设计简单，但制造它使用了近十种木材，有紫檀木、橡木、松木、桃花心木、山毛榉木、檀木、鹅掌楸木，还有来自冬青树和无花果树的木材。

之所以使用这么多种木材，因为制造者考虑到书桌摆放的房间，配合其风格进行的设计和选材。

不过这张书桌本来要配合的不是这间房间，它最初是为建筑师罗伯特∙亚当（Robert Adam）设计的哈伍德宫定制。

而这张桌子的制造者，就是被誉为英国最杰出的家具设计师托马斯∙齐彭代尔（Thomas Chippendale）。

齐彭代尔出生在约克郡的一座小镇，家里世代做木材生意，这大概注定了他此生要与木头结下缘分。

齐彭代尔远离家乡跑到伦敦做家具，由于手艺精巧得到苏格兰富商的投资，生意更加兴隆，获得许多与建筑师配合、为贵族定制家具的机会。

齐彭代尔的初期设计风格顺着当时流行的洛可可风，后期转型为新古典主义。

18世纪中期随着庞贝古城的发现，欧洲人重新被古人的艺术震撼，开始反思当下浮夸的洛可可风，提出重回古典的艺术运动。

刚才我们欣赏的那张书桌是齐彭代尔在1771年的作品，正是他风格的成熟期，当时他经常与我们刚才提到的、英国著名建筑师罗伯特∙亚当搭档。

在此之前，两位艺术家的作品也经常碰面，毕竟贵族们都想请同时代里最厉害的建筑师和家具设计师来给自己的豪宅添彩，这两位一定会在考虑的名单之上。

2007年6月，威尔士亲王查尔斯的一个举动震惊了英国人，他斥巨资4500万镑购买下邓弗里斯庄园。

欧洲贵族古董家具大赏，雍容华贵！路易十四风格的客厅欧洲古董家具作为中世纪贵族的专属家具，它的精致优雅与尊贵奢华即便经过了上百年的历史变迁依然如故，岁月的洗炼为它蒙上了历史的沧桑，使它成为欧洲历史中不可忽略的艺术瑰宝。

【欧洲古典家具的风格】看欧洲家具，就像看一场欧洲的艺术展览。

从罗马式到哥特式，再到文艺复兴、巴洛克式、洛可可式，欧洲家具经历了一个漫长而有历史意义的发展时期。

一、罗马风格罗马风格，源自11-13世纪。

这个时期是一个以柱式结构为主的时代，从教堂圆形弓顶得来启示，雕刻、镶嵌等艺术手法处于次要地位，用料粗大，线条简单。

二、哥特式风格哥特式风格，源自14世纪。

以精雕细琢与华丽的镂花构成的新式家具，盛行于法国，以尖顶、拱卷和垂直线为主，高耸、轻盈、富丽而精致。

对其影响很深的古建筑代表有：英国的西敏寺、法国的巴黎圣母院、德国的科隆大教堂。

对“哥特式”建筑的形容，人们用了这样一句话：“它如火焰般蹿向天际，刚直、挺拔”。

而这一时期的家具制作，是以模仿建筑外形为主的，现存于世的这一风格家具以西班牙最原汁原味。

三、文艺复兴风格文艺复兴风格，源自15-16世纪。

这一时期的家具清一色地成了仿古艺术的产品，而且类似温室里的花朵。

人们这样评价文艺复兴时期的家具作品：平衡、含蓄、节制，且富于理性和逻辑性。

重要的是，这一时期的家具没有形成自己传世的风格，这样就在历史的长河中逐渐被淹没。

四、巴洛克风格巴洛克风格，源自17-18世纪。

巴洛克风格家具的主要特色是强调力度、变化和动感，沙发华丽的布面与精致的雕刻互相配合，把高贵的造型与地面铺饰融为一体，气质雍容。

五、洛可可风格洛可可风格，源自18世纪。

洛可可风格是法文“岩石”、“贝壳”的复合词，词义为洛可可，洛可可艺术家具注重体现曲线特色。

沙发背、扶手、椅腿与画框大都采用细致典雅的雕花，椅背的顶梁都有玲珑起伏的“C”形和“S”形的涡卷纹，椅腿采用弧弯式并配有兽爪抓球时的椅脚，椅背顶梁和画框的前梁上都有贝壳纹雕花。

西洋古董家具知识：英国、意大利洛可可家具一、英国洛可可家具从乔治一世（1714年-1727年在位）于1714年即位起，历经乔治二世（1727年-1760年在位）、乔治三世（1760年-1820年），到1837年的维多利亚女王统治时代的百余年间，被称为英国家具设计创作的黄金时期，在英国设计史上被称为“乔治时期”。

英国洛可可家具的发展则是在乔治前期，主要是以英国设计史上第一位伟大的家具设计师齐宾代尔（1705年-1779年）为中心的时期。

以后的英国新古典家具则称为乔治后期，出现了亚当兄弟、赫普怀特和谢里顿几位家具大师。

乔治一世即位之初，英国宫廷和贵族的家具以模仿巴黎豪华厚重的巴洛克家具为主要风尚，有时甚至要更加丰丽复杂，于是出现了雕刻镀金的壮观、宏伟的建筑式家具。

然而国内大部分家具则是依承着巴洛克时期的英国本民族的路线，继续发展安妮皇后时期那种提倡亲切自然、崇尚优雅实用的特殊风格，同时还吸收了洛可可风格和中国等外来的文化，创造了大量的英国洛可可家具作品。

英国洛可可时期主要是齐宾代尔式家具。

齐宾代尔是18世纪英国乔治时代杰出的家具大师，他是第一个不以统治国家的帝王名字来命名家具式样的人。

他在英国本土前期家具的基础上，大胆地吸收了法国洛可可风格和中国风格，融三者为一体，并还试图从哥特装饰艺术吸取设计营养，形成了独具特色的齐宾代尔式家具。

他编撰出版的《绅士与家具业者指引》、《家具装饰图案集》、《日用家具典范》和《家具产品目录》等书，对当时英国家具工艺具有指导性的意义。

齐宾代尔是以家具设计师、木材雕刻家和家具制造者而闻名。

他的作品体现了洛可可风格的基本要素，在造型能力和制作技术上都达到了当时的最高水平。

他一生中所设计和制作的家具，无论是种类和数量都很庞大，其家具的特点是形态稳建匀称，局部雕刻装饰，前期多用优雅轻快的曲线，后期则多用直线。

其中最著名的是“齐宾代尔式”座椅（见图1）。

这是典型的英国洛可可椅，1750年英国上流社会广泛流行使用。

十九世纪欧洲古董家具（2）
十九世纪欧洲古董家具(2)
十九世纪及其以前的欧洲古典家具，对我们大家来说都是一片陌生的土地，这些展品中有不少是世界顶级制造商的精品杰作。

那创意无穷的造型，充满巧思的设计，精湛无比的制作手艺，以及藏在其背后的艺术家的个性和才华，总是令我们凝视走神、想像联翩。

二十世纪初期法国镀金扶手椅
十九世纪法国瓷片镶嵌橱柜
二十世纪初法国双门中式风格五斗橱
十九世纪法国管家送餐桌
十九世纪法国墙面镜
十九世纪法国中式面板橱柜
十九世纪法国边桌（一对）
十九世纪英国中央圆桌
十九世纪法国大型书柜
十九世纪英国蛇形曲面餐具柜
二十世纪初法国铜鎏金镶边五斗橱十九世纪法国单门展示柜
法国二十世纪初中式风格展示柜十九世纪法国的椭圆棱面镜
十九世纪法国的青铜雕像落地灯
十九世纪法国鎏金钟与铜像组合
十九世纪法国镶花三门沙龙柜
二十世纪法国圆形休闲桌
二十世纪法国三门中式风格装饰餐具柜十九世纪法国鎏金钟
十九世纪法国小圆桌
十九世纪意大利象牙镶嵌壁柜
十九世纪意大利象牙雕刻圆顶橱柜
十九世纪法国伯尔胡桃木客厅四件套十九世纪法国伯尔胡桃木客厅四件套
十九世纪英国椴木会客厅橱柜（一对）十九世纪英国椴木会客厅橱柜（一对）。

西方古典家具史论（十四） 19世纪英国的复古风格家具——
（1830—1901年）
许美琪
【期刊名称】《家具与室内装饰》
【年(卷),期】2008(000)008
【摘要】维多利亚时代是资产阶级处于上升的时期,英国成为“日不落”的帝固,奢糜之风盛行。

加上商业化的生产方式,使这种复古主义并不十分严格遵循古典的风格,表现为一种实用主义的折衷设计,并没有表现出良好的品味,不过显示出精神的贫乏,只关注个人的兴趣而已。

【总页数】4页(P94-97)
【作者】许美琪
【作者单位】上海家具研究所,上海200001
【正文语种】中文
【中图分类】TS664
【相关文献】
1.西方古典家具史论（十二）英国的新古典主义风格家具（二）——18世纪后半期至19世纪前半期 [J], 许美琪
2.西方古典家具史论（十二）英国的新古典主义风格家具（三）——18世纪后半期至19世纪前半期 [J], 许美琪
3.西方古典家具史论（十三） 19世纪法国的复古风格家具——（1815—1870
年） [J], 许美琪
4.西方古典家具史论(十一)法国的新古典主义风格家具——18世纪后半期至19世纪前半期 [J], 许美琪
5.西方古典家具史论(十二)英国的新古典主义风格家具(一)——18世纪后半期至19世纪前半期 [J], 许美琪
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