家具发展史(详细版)

二．简答题(每题8分，共40分）1、制作明代家具的常用木材主要有哪些?明式家具的用材可分为硬木和柴木两大类.硬材,是指优异的硬质木材,多用于宫廷富宅,包括花梨木、紫檀木、鸡翅木、乌木、铁力木、红木等。

柴木，是指中等的硬质木材，多用于民间,包括楠木、榉木、榆木、樟木、柞木等。

l 花梨木花梨木原产地为我国浙江、江西、湖北、云南、广东，亚洲南部及南洋诸岛，是一种阔叶的高干乔木.它具有质坚而不过重，色泽鲜明，棕眼细密、清晰，纹理美丽而富于变化的特点，在华贵中带素雅之美，是制作家具的上等良材。

明代和清初时期,多使用黄花梨木制成家具。

因黄花梨木色泽橙黄而有闪光，纹理犹如行云流水般地流畅，而深深受到明代文人学士的青睐和推崇。

人们利用木材的这种特性，赋予家具以纯正质朴、简捷明快、线条流畅的艺术品性和审美感觉，从而给以黄花梨木为代表的明式家具注入了淳厚的文人气息。

花梨木做台面是明代家具最理想的材料。

在明式家具遗产中，以花梨木家具为最佳。

2．紫檀木紫檀木是一种十分名贵的家具材料,产于我国湖广及越南、印度等地的热带森林中。

它质坚而密,颜色深沉，黑里透红，有蟹爪纹，表面经打磨抛光后具有绸缎一般的质感、金属一般的光泽，颇具沉稳、厚重之美。

特别是精雕细刻以后，显得更为精妙绝伦.清代，由于花梨木储量减少，进口锐减，使紫檀木成为家具的首要用材,这恰好吻合了清朝权贵和富商们富贵、华丽的需求,从而使紫檀木倍受人们的宠爱。

紫檀木十℃表了清式家具的文化属性，与黄花梨木家具的审美情趣迥然不同.3．红木红木产于我国的南方和印度、孟加拉、缅甸的森林里，主要产地是印度。

它木质坚硬，重量较轻于紫檀，呈浅红颜色，但随着时间的增长和空气的氧化，逐渐变成深红和黑红的颜色。

有光滑细密的纹理,并有轻微的馨香气味。

其主要缺点是在炽热和潮湿的变化中容易收缩或膨胀。

红木是乾隆时期家具使用的主要材料,是继黄花梨、紫檀家具以后我国传统家具的又一重要历史阶段.在清代家具中，最常见的是各种各样的红木家具，上至清廷官府，下至庶民百姓,虽然晶位高低不同，格调雅俗有别，但都投入了崇尚红木家具的潮流。

安徽国家级非物质文化遗产名录安徽国家级非物质文化遗产名录歙砚：歙砚因生产于歙县而得名，是砚中的上乘珍品。

唐代开元年间，歙砚之名始传，并流行全国，历经唐、宋、元、明、清等朝而不衰。

“石质坚韧、温润莹洁、纹理缜密，抚之如柔肤，扣之似金石”是歙砚的特点。

歙砚雕刻精湛，造型浑朴，刀法挺秀有力，美观实用大方，历来被文人墨客誉之为罕世珍宝。

歙砚石质美如碧玉，腻如肌肤，暗含锋芒，缜涩发墨，油润生辉，具有下墨快，不损笔锋，墨水不干等特点。

因此有“龙尾歙砚天下冠”之说。

歙砚雕刻具有徽派石雕的风格，即浑厚朴实，美观大方，刀法刚健，花式多变。

它的图案，多取于黄山胜境、新安风光、小桥流水或神话传说、名人逸事等。

歙砚曾作为国家礼品，先后赠送越南胡志明主席、朝鲜金日成主席等外国领导人。

近年来，歙县在上级有关部门的大力支持和帮助下，采取多种有效措施对歙砚生产和核心技术予以保护，先后投入资金450万元用于歙砚的砚石探矿选测、开采生产，传统技艺的收集整理以及科研项目和传承人的培训等方面的工作。

另外，歙县还根据实际情况制定了详细的保护计划，力争用5年时间，形成一座徽墨、歙县博物馆，建设完整的歙砚原生产基地，保存完整的歙砚生产工艺，培养新一代的制砚人才。

徽墨：制墨是我国一项历史悠久的传统工艺，是我国书画艺术的一个重要组成部分。

徽墨是我国制墨工艺中的一朵奇葩，在我国制墨史上占有重要地位。

徽墨是以松烟、桐油烟、漆烟、胶为主要原料，经炼烟、制胶、和剂、做墨、晾墨、打磨、填字等工序，制作而成的一种主要供传统书法绘画使用的特种颜料，史料记载，唐代末期，河北易水人李廷珪父子“流离渡江，睹歙中可居造墨，故有名焉。

”北宋宣和三年（公元1121年），朝廷改歙州为徽州。

从此，徽州成为制墨中心，墨肆林立，出现了“徽人家传户习”的制墨景象。

清代制墨业出现了四大名家——汪近圣、汪节庵、胡开文、曹素功等。

1915年胡开文制“苍珮室”牌“地球墨”，参加巴拿马世界博览会获得金奖。

广州传统文化资料广州是一座具有XX多年悠久历史的文化名城，是岭南文化的中心和发祥地，具有很多传统文化，那么，下面是大家整理收集的广州传统文化资料，供大家阅读参考。

广州文化艺术概览粤剧是我国的一大地方剧种,扎根于广东民间,也流行于广西部分地区和港澳地区,以及东南亚和华人居住区,至今约有300多年的历史.广东粤剧是由多种外来戏曲声腔和本地土戏、民间说唱艺术不断融合而成、发展起来的。

同时粤剧先后把南音、粤讴、龙舟歌、木鱼歌等地方说唱艺术，以及广东流行小调、小曲先后吸收进来作这曲牌使用，形成今天粤剧以梆子、二黄为主的地方演唱和小曲小调为辅，富有地方特色和丰富多彩的唱腔体系。

岭南画派是指在辛亥革命前后出现的以高剑父、高奇峰、陈树人三人为首的一个画派。

他们受民主革命思想的影响，主张国画更新，反对清末民族画坛的摹仿守旧，提倡“折衷中外，融合古今”。

因为他们都是广东人，所以被称为岭南画派。

岭南画派是岭南文化至具特色的祖国优秀文化之一，其作品生活气息浓郁，兼工带写，彩墨并重。

岭南画派对推动中国画的发展有重要贡献，是中国传统国画中的革命派，它和粤剧、广东音乐被称为“岭南三秀”。

广东音乐是产生于广州方言区的器乐品种，本世纪初发源于广州及珠江三角洲一带，风行国内外而享有盛誉和众多的听众。

它是以广东民间曲调和某些粤剧音乐、牌子曲为基础，吸收了中国古代，特别是江南地区民间音乐的养料，经过近300年的孕育，完善和发展起来的地方民间音乐。

粤绣，又称广绣，中国名绣之一，是产于广东地区的刺绣品。

据传创始于少数民族，明中后期形成特色。

国内以故宫藏品最多。

它以布局满、图案繁茂、场面热烈、用色富丽、对比强烈、大红大绿而著称。

其最大的特点就是布局满，往往少有空隙，即使有空隙，也要用山水草地树根等补充，显得热闹而紧凑；粤绣的另一个独特现象，就是绣工多为男工，和其他地区绣工均为女子不同，在绣制大件时，绣工常手拿长针站着施绣。

粤绣用线多样，除丝线、绒线外，也用孔雀毛绩作线，或用马尾缠绒作线。

室内设计实训总结报告3000字(12篇)1、了解室内装潢设计在邢台的市场现状及前景。

2、进一步掌握ps,3dmax,cad等设计软件的运用，了解家装材料及施工工艺。

3、尝试把学校里学习的室内设计相关理论运用到实习过程中。

4、初探做好室内设计师的方法，熟悉室内设计的方法和程序步骤。

5、培养人际交往与社交能力，为成为室内设计师作准备。

邢台市桥东区卓越建筑模型制作中心，是一家集家居设计装饰、工装设计装潢、建筑模型设计、绿化园艺工程、家居产品设计生产于一体的公司。

坚持以现代、时尚、亲和的定位塑造国际化的品牌形象，致力于为消费者提供高品质的设计、施工、产品和服务。

首先需要了解室内设计的程序步骤：1、设计准备阶段设计准备阶段主要是接受委托任务书，签订合同，或者根据标书要求参加投标;明确设计期限并制定设计计划进度安排，考虑各有关工种的配合与协调;明确设计任务和要求，如室内设计任务的使用性质、功能特点、设计规模、等级标准、总造价，根据任务的使用性质所需创造的室内环境氛围、文化内涵或艺术风格等;熟悉设计有关的规范和定额标准，收集分析必要的资料和信息，包括对现场的调查踏勘以及对同类型实例的参观等。

在签订合同或制定投标文件时，还包括设计进度安排，设计费率标准，即室内设计收取业主设计费占室内装饰总投入资金的百分比。

2、方案设计阶段方案设计阶段是在设计准备阶段的基础上，进一步收集、分析、运用与设计任务有关的资料与信息，构思立意，进行初步方案设计，深入设计，进行方案的分析与比较。

确定初步设计方案，提供设计文件。

室内初步方案的文件通常包括：(1)平面图，常用比例1：50，1：100;(2)室内立面展开图，常用比例1：20，1：50;(3)平顶图或仰视图，常用比例1：50，1：100;(4)室内透视图;(5)室内装饰材料实样版面;(6)设计意图说明和造价概算;初步设计方案需经审定后，方可进行施工图设计。

3、施工图设计阶段施工图设计阶段需要补充施工所必要的有关平面布置、室内立面和平顶等图纸，还需包括构造节点详细、细部大样图以及设备管线图，编制施工说明和造价预算。

史上最详细的房子装修流程，看懂了再装！装修，大致是按照下面这21步完成的。

1。

前期设计 -- 2.主体拆改 -— 3.水电改造—- 4.木工—— 5.贴砖—- 6。

刷墙面漆—- 7.热水器安装 -- 8。

厨卫吊顶 -— 9。

橱柜安装-- 10。

烟机灶安装 -- 11.木门安装—— 12.地板安装 -- 13。

铺贴壁纸—- 14. 开关插座安装—— 15。

灯具安装—- 16。

五金洁具安装 -— 17。

窗帘杆安装—- 18.拓荒保洁 -— 19。

家具进场—- 20。

家电安装—— 21。

家居配饰一、装修全过程21个环节解析(一）前期设计同样是建造，人和蜜蜂的区别就在于，蜜蜂的建造是本能的反映，而人在建造之前，脑海中首先会形成构思和框架。

所以，如果把家装比喻成一场战役，那么家装的前期设计就是这场战役的“作战方案”，是家装的“灵魂环节”.在前期设计中,必须还要做的一件事，那就是对自己的房间进行一次详细的测量，测量的内容主要包括：1、明确装修过程涉及的面积.特别是贴砖面积、墙面漆面积、壁纸面积、地板面积；2、明确主要墙面尺寸。

特别是以后需要设计摆放家具的墙面尺寸。

顺道提醒大家,开工之前不要忘记去物业办理开工手续，交纳装修押金。

（二）主体拆改进入到施工阶段,主体拆改是最先上的一个项目，主要包括拆墙、砌墙、铲墙皮、换塑钢窗等等。

主体拆改说白了，就是先把工地的框架先搭起来。

（三）水电改造水电路改造之前，主体结构拆改应该基本完成了.在水电改造和主体拆改这两个环节之间，还应该进行橱柜的第一次测量。

其实所谓的橱柜第一次测量并没有什么实际内容，因为墙面和地面都没有处理，橱柜设计师不可能给出具体的设计尺寸，而只是就开发商预留的上水口、油烟机插座的位置，提出一些相关建议。

主要包括：1、看看油烟机插座的位置是否影响以后油烟机的安装；2、看看水表的位置是否合适；3、看看上水口的位置是否便于以后安装水槽。

水路改造完成之后,最好紧接着把卫生间的防水做了。

一、名词解释1 彩陶繁荣于新石器时代中期。

多为以矿物颜料绘画的泥质红陶，装饰绘画于烧造之前，题材以各种几何形为主。

黄河中上游地区的仰韶文化和马家窑文化最为发达，其著名彩陶类型有半坡、庙底沟、马家窑、半山、马厂等。

2 新石器在打制的基础上，普遍磨光、常常钻孔的石器。

是新石器时代主要的生产工具，注重材料的选择，并体现了对称、质感等重要的工艺美术法则。

其材料、技术和若干器形为原始玉器继承。

3 青铜器基本为以红铜与锡的合金铸造的器物。

在红铜中加入锡，可以降低熔点、提高硬度、增加美感。

分容器、乐器、工具、兵器等多种。

起源于商代以前，商周时代繁荣，汉代开始衰落。

4 金银错青铜等金属器物的装饰方法，又称“错金银”。

始于春秋战国，两汉及其以后仍在沿用。

做法是，在器物上刻出图案，于刻纹内镶嵌金银丝或片，再打磨平滑。

使器物有精巧华丽的装饰效果。

5 铜镜以青铜铸造的鉴容用具。

正面光滑明亮，背面常有装饰图案。

中国早期的铜镜已见于齐家文化遗址，经战国两汉、唐两个高峰后，艺术转向衰落，入清，为玻璃镜取代。

6 带钩古人扣接腰带或随身佩挂小物品的器具，形如微曲的长条或琵琶等。

因展示性强，往往制作考究、装饰华丽，材质虽以青铜居多，但也常见金银、玉石。

出现于西周晚期，战国秦汉风靡。

7 夹纻一种轻巧漆器胎体的制作方法，纻即麻布。

做法是，以木或泥做成内胎，以涂漆灰的麻布等裱糊若干层，干实后，去掉内胎，再于麻布壳上髹漆。

始于战国，流行于两汉。

魏晋以来，多用于制作塑像。

8 玻璃中国古代，常称“琉璃”等，入清，又称“料器”。

曾长期属于铅钡玻璃，其透明度及耐热性都不及西方的钠钙玻璃，这种情况直到清代才改变。

9 《考工记》中国已知最早的古代手工业技术著作。

应成书于战国时的齐国，西汉，补入《周礼》，今存7100余字。

系统总结了当时的手工业技术，富含科技史意义，也提出了重要的工艺美术思想。

提出的手工业制作原则是“天有时，地有气，材有美，工有巧，合此四者，然后可以为良”。

实木家具制作详细工艺流程HEN system office room 【HEN16H-HENS2AHENS8Q8-HENH1688】WORD文档，可下载修改?是指由天然木材制成的家具,家具表面一般都能看到木材真实的纹理它不仅仅包括人们印象家具的所有用材都是实木,包括桌面、柜子的门板、侧板等均用纯实木制成,不使用其他任何形式的人造实木家具工艺流程介绍?1、产品生产总步骤；备料生加工成型油漆总装备料：从原木变成板材等。

包括对木材的蒸煮杀菌等定型处理，再干燥到8%~12%左右的含水量水率后出炉即可使用。

生加工：形成产品木胚工件；包括：断料、开料、平刨、压刨等加工工序。

成型：加工制造成符合各种设计形状的部件。

2、实木家具生产流程：断料开料（直料、弯料）平刨压刨出齿、接齿机械加工安装二次烘干油漆包装入库机械加工：包含了锣机、出榫、打孔、机磨等加工工序。

3、板式家具生产流程介绍：开料冷压精锯封边排孔钉装试装油漆包装入库4、实木家具油漆工艺流程：A、田园雅筑（19系列）油漆工艺：白坯含平台喷第一次底油（待干2小时）打第一次油磨手工擦色（三次）喷第二次底油（待干3小时）打色油磨面油（待干小时）包装B、雅茗（16系列）油漆工艺：白坯含平台喷第一次底油（待干3小时）手工擦色打底色磨含平台喷第二次底油（待干3小时）打油磨修色（待干3小时）色油磨面油（待干小时）包装5、油漆涂饰：目前在家具上使用的油漆分为五大类：水溶性油漆、硝基漆（NC）、光敏油漆（UV）不饱和聚脂漆（PU）、饱和聚脂漆（PE）。

1、水溶性油漆：目前公认最环保的涂料，因为它使用“水”作为稀释剂，挥发物无毒无味，在欧洲广泛使用，但国内暂时得不到有效推广——价格过于昂贵（目前国内价格为150~180元/公斤）。

但这是家具界的发展方向。

加工方式可用喷涂或刷涂。

2、硝基漆（NC）：是一种由天然原材料（生漆）加工制成，稀释剂是松节水。

中国人很早的时候已经开始使用这种涂料。

家具历史概念-回复“家具历史概念”的文章。

第一步：家具的起源家具是人类文明发展的产物之一，可以追溯到古代的时期。

早期的人类居住在洞穴或简陋的屋舍中，他们使用自然材料如木头、兽皮和草等来制造简单的床、椅子和桌子。

这些原始的家具主要目的是提供舒适和方便，使居住环境更加干净和整洁。

第二步：家具的发展随着人类社会的进步和技术的发展，家具的设计和制作逐渐变得更加复杂和精致。

古代文明如埃及、希腊和罗马都有独特的家具风格和制作技术。

例如，古埃及的法老常常使用金字塔形状和艳丽的装饰来展示权力和地位。

而古希腊和古罗马的家具则注重舒适度和实用性，常常用大理石和青铜来制作。

第三步：家具的演变中世纪是欧洲家具发展的一个重要时期。

在这个时期，由于各世纪的变化和大规模的战争，家具的风格和用途发生了很大的变化。

贵族的家具常常是豪华和华丽的，使用珍贵的材料如黄金和象牙。

而平民的家具则更注重实用性和耐用性，采用简单的材料如橡木和松木。

第四步：现代家具的出现现代家具的概念在18世纪末和19世纪初开始出现。

这个时期的工业革命和科学发展为家具制作提供了更多的机会和资源。

人们开始使用新的材料如钢铁和玻璃，并采用新的制作技术如注塑和压铸。

同时，设计师们开始注重家具的美学价值和功能性，设计出了许多经典的作品。

第五步：当代家具的发展现代时代，家具的发展更加迅猛。

随着科技的进步和生活方式的变化，人们对家具的要求也发生了变化。

现代家具不仅注重舒适度和实用性，还要求具有艺术性和环保性。

设计师们开始关注家具的可持续性和材料的回收利用，提倡使用环保的材料如竹子和再生木材，设计出了许多创新的家具作品。

第六步：家具的未来展望展望未来，家具的发展趋势可能集中在三个方面：科技、可持续性和个性化。

随着智能家居技术的壮大，人们期望家具能够与智能设备连接，提供更多的功能和便利。

同时，环保意识的增强也将推动家具制造业采用更多的可持续性材料和生产技术。

最后，家具的个性化将成为一个重要的趋势，人们期望自己的家具能够反映自己的个性和品味。

《床的人类史：从卧室窥见人类变迁》阅读记录目录一、内容描述 (2)1. 对书籍的简要介绍 (3)2. 阅读目的和意义 (4)二、书籍概述 (4)1. 书籍基本信息 (6)2. 作者介绍及背景 (6)3. 书籍主要内容概述 (7)三、内容分析 (8)1. 古代床铺文化 (10)（1）古代床铺的起源与发展 (11)（2）各地区床铺文化的差异与特点 (12)2. 中世纪床铺发展 (13)（1）技术进步对床铺发展的影响 (14)（2）床铺与宗教信仰、社会制度的关系 (15)3. 现代床铺演变 (16)（1）工业革命中床铺的变化 (17)（2）现代设计思想对床铺设计的影响 (18)4. 当代床铺科技融合 (20)（1）智能床铺的兴起与发展趋势 (20)（2）新材料、新技术在床铺设计中的应用四、社会影响与变迁 (22)一、内容描述《床的人类史：从卧室窥见人类变迁》是一本关于床的历史和文化的著作。

本书通过对床的发展历程进行深入研究，揭示了床在人类生活中的重要地位和作用。

作者通过对比不同历史时期的床的设计、材质和功能，展示了床在人类社会中的变化和发展，以及这些变化如何反映了人类文化的演变。

本书首先从古代的床说起，介绍了最早的床是如何由动物皮毛制成的，以及人们如何在睡眠中寻求安慰和保护。

随着时间的推移，床的材质逐渐从动物皮毛转向木材、石头和金属等材料。

在这个过程中，床的设计也发生了很大的变化，从最初的简单实用型发展成为具有装饰性和象征意义的文化符号。

本书详细介绍了不同历史时期和地区的床设计特点，古埃及人使用的木乃伊棺材床上雕刻着精美的图案和文字，反映了古埃及文化的独特魅力；而古罗马人的铁质床上则镶嵌着金银珠宝，彰显了贵族阶层的奢华生活。

本书还探讨了床与宗教信仰的关系，如印度教徒使用的莲花床、基督教中的圣餐用床等。

作者通过对现代床的分析，指出了床在当代社会中的重要性。

在快节奏的现代生活中，床不仅是人们休息的地方，还是展示个性和品味的空间。

西方现代设计思潮对现代家具设计的影响95专d63密级分类号UDC：单位代码中南林业科技大学论文学位西方现代设计思潮对现代家具设计的影H向郑兴群033学号：001指导教师姓名：廑盘苤塑筮主壹签些盟垫盘堂申请学位级别：墅±―――学科．专业名称：查盐盘堂墨遮盔研究方向：塞墨鱼室内遮盐生壹盐些盘垫盘堂――学位授予单位和日期：一答辩委员会主席2006年6月西方现代设计思潮对现代家具设计的影响摘要设计作为人类生存方式在原始社会就己存在，现代设计的产生是基于大工业化的生产方式和为大众需要而设计的设计思潮。

现代设计思潮流派纷呈，风格多样。

本论文主要通过以西方国家工业革命后的各种设计运动，设计思想和设计风格流派为主线，以具有代表性的著名设计师、经典作品为借鉴，详细阐述现代设计思潮的演变历程及其特征。

通过比较、对照不同时期设计思潮与家具设计的特点，来分析归纳现代设计对现代家具的影响。

同时将现代家具划分为萌芽期、发展期、成熟期和多元化四个时期。

在现代设计前期，家具设计由于受当时设计思潮的影响，在造型上力求简洁自然，强调装饰，反对抄袭。

在现代设计形成和发展时期，家具设计受现代设计思潮的影响导致设计观念的转变、“机器美学”观的认可、新的生产方式的采用、新材料、新工艺与新技术的开发与应用、设计的更理性化、科学化等方面。

在现代设计成熟时7期，现代设计对家具设计的影响主要是设计理论的成熟促进了各国各具特色的家具设计风格的形成。

在多元化时期，不同设计思潮影响下，家具有两种截然不同的发展途径，一种是“重理”的“功能主义”家具，另一种是重“性”的“形式”主义家具。

总之，现代设计思想对现代家具设计的影响是巨大的，其主要体现在：设计观、造型观、装饰观、材料观、生产观、审美观、科学观，同时现代家具对现代设计的影响的互动的，家具设计时刻起到推动或促进现代设计作用，并影响着现代设计的理论和实践。

通过研究西方设计思潮对家具设计的影响，来更好地分析现代设计和家具设计的发展历程，借鉴历史的经验教训，把握工业设计的未来；另一方面中国家具业通过借鉴西方现代设计来设计出蕴涵本民族文化的现代家具，使现代中式家具重放光芒。

B I F M A国际办公家具的美国国家标准——普通办公椅类测试标准前言本标准是BIFMA国际成员共同努力的结果，它通过了利益相关团体、政府机构和商业性测试、采购及室内设计机构的广泛代表的共同审阅。

本标准阐述了具体的测试类型、实验室设备、测试条件和推荐使用的最小等级，以及对普通办公椅的性能、耐磨持久性和结构合理性的测试评估方法。

1974年5月，BIFMA工程委员会，特别是其椅类标准小组制定了标准的最初版本。

在1983年2月至1984年1月，1990年3月至1993年4月，1997年9月至2002年10月期间，为确保在对普通办公椅进行安全性、耐磨持久性和结构合理性的测试评估时能使用描述准确的测试方法，椅类标准小组对标准进行了一系列评审，结果产生了修订版和/或对各类测试程序的完善附加内容。

2001年10月，修订版被提交BIFMA国际委员会并得到通过。

根据ANSI （美国国家标准化组织）授权BIFMA国际成为一个标准化发展组织的要求，BIFMA国际对利益相关团体进行了一次详细调查活动。

在完成此次详细调查之后，标准被提交ANSI并于2002年12月31日得以批准，由此BIFMA成为了美国国家标准。

欢迎对于完善本标准的任何建议。

请将建议反馈至BIFMA国际，地址：2680 Horizon SE,Suite A1,Grand Rapids,MI 49546。

目录章节………………………………………………………………………………………………页数1. 范围 (4)2. 定义 (5)3. 概述 (7)3.1测试类型 (7)3.2 制造商指示 (7)3.3 图形 (8)3.4 图形象征 (8)3.5 测量 (8)3.6 公差 (8)3.7 推荐的测试报告形式 (8)4. 椅子类型 (9)5. 椅背强度测试——静态——Ⅰ型 (10)6. 椅背强度测试——静态——Ⅱ/Ⅲ型 (12)7. 脚架测试——静态 (14)8. 冲击测试——动态 (15)9. 旋转测试——循环/次数 (16)10. 倾仰测试——循环/次数 (17)11. 座垫耐磨持久性测试——循环/次数..................................................................... . (18)12. 稳定性测试 (20)13. 扶手强度测试——垂直方向——静态 (22)14. .扶手强度测试——水平方向——静态 (23)15. 椅背耐磨持久性测试——循环/次数——Ⅰ型 (24)16. 椅背耐磨持久性测试——循环/次数——Ⅱ/Ⅲ型 (26)17. 脚轮/脚架耐磨持久性测试——循环/次数................................................................ .. (28)18. 腿架强度测试——前端/侧面施力......................................................................... (30)19. 脚踏板耐磨持久性测试——垂直方向——循环/次数 (32)20. 扶手耐磨持久性测试——循环/次数 (33)21. 座垫深度调节测试——可手动调节座深的椅子............................................................ (34)22. 面板型扶手静态负荷测试 (35)23. 面板型扶手负荷解除测试——循环/次数 (36)附录A (37)图表椅类测试向导…………………………………………………………………………………………………图形（略……）办公家具的美国国家标准—普通办公椅类测试标准1.范围本标准旨在为制造商、分类者和用户提供一个公共平台来测试普通办公椅的安全性、耐用性和其结构的合理性。

中国商业史——谈“晋商”的发展学院：金融学院班级：13金融4班姓名：王冰玉学号：20130362我们所说的晋商指明清500多年间（公元1368到公元1912年）的山西商人，晋商不仅在商业上有突出的成就，尤其以票号最为出名。

同时也为中国留下了丰富的建筑遗产，比如著名的乔家大院、常家庄园、李家大院、王家大院、曹家三多堂等等。

八国联军向中国索要赔款，慈禧太后掌权的清政府就向晋商的乔家借钱还国债。

晋商的经济实力可以从这件事体现出来。

谈到晋商的起源可以追溯到隋唐之间的武则天之父。

李渊父子从太原起兵时，木材商人武氏从财力上大力资助，李渊父子就是凭借当时天下最精华的太原军队和武氏的财力开始夺取全国的政权。

建国后，武氏被封为国公，地位等同秦琼、程咬金等。

可以想象李氏父子当时从武氏那里得到多少财产，而武氏也从他最初聪明的政治投资得到了巨大的回报。

其后还孕育里中国历史上空前绝后的女皇武则天。

这种有远见的投资不得不令人称赞，也让我想到了秦国的成功商人吕不韦。

晋商成功的根源在于“诚信”和“团结”的商帮政策。

杰出的代表人物有乔致庸等。

乔致庸，字仲登，号池晓，山西祁县人，乔家第四代当家人，人称“亮财主”。

他在家族生意存亡的关键时刻，弃文从商接手生意。

在他的不断努力下，生意日渐兴隆，至清末，乔氏家族已经在中国各地有票号、钱庄、当铺、粮店200多处，资产达到数千万两白银。

在国弱民贫的清朝，晋商能够走向全国，实属不易。

在他执掌家务时期，乔家的事业应属鼎盛阶段，成为山西富甲一方的商户。

其下属复子号称雄包头，有“先有复盛公，后有包头城”的说法。

另有大德通，大德恒两大票号遍布中国各地商埠、码头。

乔致庸的确人如其名，他待人和善，一生颇多善行，经常救济贫民百姓。

民谣有“光绪三年，人死一半”的说法，当时乔致庸曾开仓赈灾，对此光绪八年《祁县志》有记述。

他不只为己取财，还很有爱国思想，当时海防，西征，他都为朝廷分担开销。

他经商讲求诚信，管理思想进步，提出股份制改革，所用人可以参股，已非常先进。

宋朝服饰宋朝服饰大体沿袭隋唐旧制，但因宋长期处于内忧外患交并之中，加之程朱理学的思想禁锢等因素的影响，這一时期的服饰崇尚简朴、严谨、含蓄。

唐的软脚幞头这时已演变为内衬木骨、外罩漆纱的幞头帽子。

皇帝与达官显宦戴展脚幞头，公差、仆役等戴无脚幞头，儒生则戴头巾。

宋代男子服饰仍以圆领袍衫为主。

妇女发式以晚唐盛行的高髻为贵。

簪插花朵蔚然成风，女裙较唐时窄，且有细褶，“多如眉皱”；衫多对襟，覆在裙外。

宋代的服装，其服色、服式多承袭唐代，只是与传统的溶合做得更好、更自然，给人的感觉是恢复中国的风格。

宋朝时侯的服饰宋朝的男装大体上沿袭唐代样式，一般百姓多穿交领或圆领的长袍，做事的时候就把衣服往上塞在腰带上，衣服是黑白两种颜色。

当时退休的官员、士大夫多穿一种叫做「直掇」的对襟长衫，袖子大大的，袖口、领口、衫角都镶有黑边，头上再戴一顶方桶形的帽子，叫做「东坡巾」。

宋代的女装是上身穿窄袖短衣，下身穿长裙，通常在上衣外面再穿一件对襟的长袖小褙子，很像现在的背心，褙子的领口和前襟，都绣上漂亮的花边。

宋代的官服制度宋代官服分祭服、朝服、公服、时服、戎服、丧服等。

（一）祭服有大裘冕、衮冕、鷩冕、毳冕、玄冕，其形制大体承袭唐代并参酌汉以后的沿革而定。

（二）通天冠、远游冠服通天冠服仅次于冕服，冠用北珠卷结于冠上，有二十四梁，冠前有金博山加蝉为饰，与织成云龙纹绛色纱袍，白纱中单、方心曲领（宋代的方心曲领是一个上圆下方，形似锁片的装饰，套在项间起压贴作用，防止衣领雍起，寓天圆地方之意）、绛纱裙（裳）相配，腰束金玉带，前系蔽膝，旁系佩绶，白袜黑舄。

通天冠的形式，《三礼图》所画极简陋，与实际相差甚远，北宋武宗元所作朝元仙仗图中的东华天帝君戴的通天冠，比较接近实际，和敦煌石室唐咸通九年刊本《金刚般若波罗密多经》卷首画王者所戴通天冠形制相似，但宋代加了簪导和〓纩充耳。

远游冠形状与通天冠相同，只是在前面的金博山上没有蝉纹了。

远游冠十八梁、金博山不附蝉纹、余同通天冠，为皇太子所用。

故宫里的文物详细介绍北京故宫，这座世界上现存规模最大、保存最为完整的木质结构古建筑群，不仅是明清两代皇家宫殿的所在地，更是中国五千年文明瑰宝的重要收藏地——故宫博物院。

故宫博物院内珍藏有超过186万件（套）珍贵文物，这些文物以其丰富的历史内涵、精湛的艺术造诣和无可比拟的文化价值，构成了中华民族文化遗产的重要组成部分。

故宫的文物涵盖极为广泛，按照类别可分为25大类、69小项，包括但不限于以下主要部分：陶瓷类：自新石器时代至清代各个时期的瓷器均有收藏，如三国至唐五代陶瓷器、元青花瓷、明永乐甜白瓷以及清三代御窑精品等，其中郎窑红釉穿带直口瓶为故宫十大镇馆之宝之一。

玉器类：故宫所藏玉器举世闻名，从礼仪用玉到生活实用品，形态各异，精美绝伦，如青玉云龙纹炉即故宫玉器中的代表性国宝。

书画类：绘画藏品中不乏稀世珍品，如东晋顾恺之的《洛神赋图》、隋展子虔的《游春图》、唐阎立本的《步辇图》，以及北宋张择端的《清明上河图》等；书法作品则有王献之的《中秋帖》、陆机的《平复帖》等传世名作。

书法碑帖类：汇集了众多古代书法家的真迹，涵盖了篆、隶、楷、行、草各种书体，展示了中华书法艺术的魅力。

青铜器类：亚方樽等商周时期青铜礼器反映了中国古代青铜铸造技术的高度和文化内涵。

珐琅器与金属工艺类：如掐丝珐琅缠枝莲纹象耳炉，体现了明清时期宫廷珐琅工艺的巅峰水平。

织绣与缂丝类：沈子蕃缂丝《梅鹊图》以细腻的技艺展现了古代缂丝艺术的高超成就。

家具与木器类：故宫所藏明清家具数量巨大且工艺精良，是研究中国古代家具史的重要实物资料。

钟表仪器类：彩漆描金楼阁式自开门群仙祝寿御制钟则是中国古代宫廷钟表制作技术与西方机械技艺结合的典型代表。

宗教文物类：包括佛教、道教及宫廷祭祀相关的各类器物、画像和经卷等。

此外，故宫还收藏有大量的金银珠宝、文房四宝、古籍善本、帝后玺册、武备仪仗以及其他反映皇家生活的各类文物，它们共同构建了一部立体的历史画卷，生动再现了我国古代社会的生活面貌、文化艺术、科学技术和政治制度等多个层面的发展演变。