• 向日葵称得上是我的东西。
• 我想画上半打的向日葵来装饰我的画室,让纯净的或调和 的铬黄,在各种不同的背景上,在各种程度的蓝色底子 上……我要让这些画配上最精致的涂成橙黄色的画框,就 像哥特式的教堂里的彩绘玻璃一样。
• 高更前几天对我说,他在莫奈家看到一幅向日葵的油画, 向日葵插在一个精美的日本花瓶中,不过他还是比较喜欢 我画的这一幅。
表现主义
梵高死后不出几年,一些画家就开始模仿他的画法,为了表现强烈的感情, 可以不对现实作如实的反映,这种创造性的态度被称作表现主义,并且证明是 现代绘画中一种历久不衰的倾向。即为了主观意识而对物体进行再塑造。 尽管高更和梵高的名字双双成为现代表现主义的先锋,成为极端个性化的艺术 家的典型,但他们的个人性格特点又有某些不同。高更是个攻击传统观念的人, 语言刻薄、玩世不恭、冷漠无情,有时蛮横无礼。而梵高对于共事的艺术家, 则充满了一种天真的热情的深沉的爱。
早期作品受印象主义和新印象主义画派影响,代表作有《食土豆者》、 《塞纳河滨》等。曾两次在咖啡馆和饭馆等地向劳工阶层展出自己的作品。 不久厌倦巴黎生活,来到法国南部的阿尔勒,开始追求更有表现力的技巧; 同时受革新文艺思潮的推动和日本绘画的启发,大胆探索自由抒发内心感 受的风格,以达到线和色彩的自身表现力和画面的装饰性、寓意性。
割耳朵后自画像
十五朵向日葵
这些简单地插在花瓶里的向日葵,呈现 出令人心弦震荡的灿烂辉煌。梵·高以重 涂的笔触施色,好似雕塑般在浮雕上拍 上一块黏土。黄色和棕色调的色彩以及 技法都表现出充满希望和阳光的美丽世 界。然而在画此作的同时,画家死命想 抓住的这个世界还是缓慢却无情地溜走 了。或许这画的表面反映了他悲剧性的 短促一生接近终结时期的心理状态。他 是个热爱自然并能从简单的事物看到纯 粹之美的画家,他说他宁可画从窗户向 外看到的树影而不想象中的美丽幻像。