名画欣赏.ppt

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《圣.乔治与 毒龙》拉斐尔
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《粉色的裙子》 弗雷德里克·巴齐耶
1864 油画/147×110 cm45
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《弹钢琴的年轻女子》
雷诺阿
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《塞纳河和巴黎圣母院》约翰-巴尔洛德·容金德 1864 油画/42×56.5cm 56
深渊 （又名：夏天的傍晚） 作于1892
伊萨克。伊里奇。列维坦 （1861－1900） 俄国
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宫娥 委拉斯凯 兹 1656年 318×276厘米 藏马德里普拉 多博物馆宫
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海伦娜.弗尔曼肖像 鲁本斯 1620-1625年 79×54厘米 现存伦 敦国立美术馆
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艾塞.安茜拉.多米尼 （作于 1849－1850年间） （又名：受胎告知） 但丁.罗赛蒂 72.4cm×41.9cm 现藏于伦敦泰特画廊
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《春》1477年桑德罗·波提切利
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《维纳斯的诞生 》1486年 桑德罗·波提切利
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《诽谤 》 桑德罗·波提切利
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《维纳斯与马尔斯》
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《维纳斯与小爱神》
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《神秘的降诞》
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《圣母之哀》 8
《圣母子》
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《圣母子》
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大卫《马拉之死》 11
《女占卜师》 卡拉瓦乔 1590年 99×131厘米 藏巴黎卢浮宫
:私人藏
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不相称的婚姻 （作于 1862） 作者：普基寥夫 （1832－1890） 俄国 173cm×136.5cm 现藏于特列恰柯夫美术 馆

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《向日葵》
梵高在法国南部阿尔勒的自我放逐中，创作了这幅充满生命力的作品。
向日葵象征着对光明的渴望与追求，与梵高自身的命运形成了鲜明对比
。
历史和文化背景
文艺复兴
达·芬奇的画作体现了文艺复兴时期对人性的挖掘与对古典 文化的回归。这一时期的艺术作品注重透视与光影效果， 力求呈现更为真实、立体的人物与场景。
画作创作背景
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《最后的晚餐》
达·芬奇受米兰圣玛利亚感恩教堂之邀，创作了这幅壁画。画作描绘了 耶稣与他的12门徒共进最后的晚餐，表现了耶稣说出“你们中有一个人 要出卖我”后，门徒们各异的反应。
《睡莲》
莫奈在自家的花园里，对同一个场景在不同时间、不同光线下的变化进 行了持续多年的绘制，展现了光线与色彩的美妙变幻。
《创世纪》
米开朗基罗的壁画作品，位于梵蒂 冈西斯廷教堂天花板，以其宏大的 规模和生动的人物刻画彰显了文艺 复兴时期的创造力。
巴洛克时期名画
《夜巡》
伦勃朗的杰作，通过独特的光影效果和细腻的笔触，描绘了荷兰 民兵队出征的场景，展现了巴洛克艺术的戏剧性。
《大卫》
米开朗基罗的雕塑作品，以其完美的比例和肌肉线条著称，体现了 巴洛克艺术对形式和情感的追求。
课程总结
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知识梳理
通过本课程的学习，我们深入了解了多幅世界名 画的创作背景、艺术风格、以及画家所要表达的 情感与主题。
欣赏能力提升
学员们逐渐提高了对艺术作品的欣赏能力，能够 从更加专业的角度分析和解读画作。
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历史文化意义
世界名画不仅是艺术的瑰宝，更是人类历史与文 化的见证。通过学习，我们对这些珍贵文化遗产 有了更深刻的认识。
世界名画欣赏余幅高清图片 课件

名言摘抄 1、抓紧学习，抓住中心，宁精勿杂，宁专勿多。——周恩来 2、与雄心壮志相伴而来的，应老老实实循环渐进的学习方法。——华罗庚 3、惟有学习，不断地学习，才能使人聪明，惟有努力，不断地努力，才会出现才能。——华罗庚 4、发愤早为好，苟晚休嫌迟。最忌不努力，一生都无知。——华罗庚 5、自学，不怕起点低，就怕不到底。——华罗庚 6、聪明出于勤奋，天才在于积累。——华罗庚 7、应当随时学习，学习一切；应该集中全力，以求知道得更多，知道一切。——高尔基 8、学习永远不晚。——高尔基 9、学习是我们随身的财产，我们自己无论走在什么地方，我们的学习也跟着我们在一起。——莎士比亚 10、人不光是靠他生来就拥有的一切，而是靠他从学习中所得到的一切来造就自己。——歌德 11、单学知识仍然是蠢人。——歌德 12、终身努力便是天才。——门捷列夫 13、知之为知之，不知为不知，学而时习之，不亦说乎？三人行，。——孔子 15、知之者不如好之者，好之者不如乐之者。——孔子 16、学而不厌，诲人不倦。——孔子 17、己所不欲，勿施于人。——孔子 18、学而不思则罔，思而不学则殆。——孔子 19、敏而好学，不耻下问。——孔子 20、兴于《诗》，立于礼，成于乐。——孔子 21、不要企图无所不知，否则你将一无所知。——德谟克利特 22、学习知识要善于思考，思考再思考，我就是用这个方法成为科学家的。——爱因斯坦 23、要想有知识，就必须学习，顽强地耐心地学习。——斯大林 24、向所有人学习，不论是敌人或朋友都要学习，特别是向敌人学习。——斯大林 25、自学，是我们当今造就人才的一条重要途径。——周培源 26、学习的敌人是自己的满足，要认真学习一点东西，必须从不自满开始。——毛泽东 27、情况在不断的变化，使用也是学习，而且是更重要的学习。——毛泽东 28、饭可以一日不吃，觉可以一日不睡，书不可以一日不读。——毛泽东 29、学习必须和蜜蜂一样，采过许多花，这才能酿出蜜来，倘若可在一处，所得就非常有限，枯燥了。——鲁迅 30、伟大的成绩和辛勤劳动是成正比例的，有一分劳动就有一分收获，日积月累，从少到多，奇迹就可以创造出来。——鲁迅

作品评价
• 这幅名画曾因第二次世界大战战乱惨遭破坏，丢失多年， 1954年才偶然被人在一建筑物的地下室中发现。 • 拉斐尔笔下的圣母和中世纪的圣像画完全不同，他以母性 的温情和青春的健美完美地体现了文艺复兴时期的人文主 义理想。这幅1512年至1514年间完成的《西斯廷圣母》 以其秀美典雅的艺术风格在同类作品中出类拔萃，在西方 绘画史上具有特殊的地位。正如雷诺兹所说：“拉斐尔是 所有后继画家的模范，不断地模仿，同时不断地创新。” 他的典范风格成了所有学院派的理想，对后来著名的古典 主义者，如意大利的阿尼巴莱?卡拉奇、法国的普桑及安 格尔等，都产生了巨大的影响 • 拉斐尔的这幅名画对美丽与神圣、爱慕与敬仰的把握都恰 到好处，显示出高雅的格调，因而使人获得一种升华的精 神享受。
《亚威农少女》毕加索 244 × 234cm
创作思路
毕加索以他青年时代在巴塞罗那的“亚威农大街”所见的妓女形象为 依据。这条街以妓院林立而闻名。画上的女人形象，就是这条街上的 妓女们。画家曾多次易稿。在这件作品的草图中，曾出现一个海员和 一个刚进门的医学院学生。毕加索大胆地画了五个姑娘和两个男人。 背景是妓院的客厅或饭厅。后来几经修改，又作了大胆的突破。毕加 索曾对人说，他讨厌这个题目。因为亚威农的姑娘并非是些风姿绰约 的妙龄女郎，而是一些出卖爱情的妓女，她们与画上的女人毫无干系。 这幅画的题目是诗人萨尔蒙给起的。也许诗人根据这些裸女，才把她 们与亚威农妓院联系起来。由于这一幅以裸体女人为主的大型油画， 与那个不光彩的亚威农背景相联系，使毕加索受到了猛烈的抨击。在 此画的第一幅稿子上，一如前述，还有两个男子，一个持花束，另一 个从布幕后面走出来。毕加索自己说，他原想画一个骷髅，以强调死 亡。如是这样，似乎又多了一层“劝人为善”的意义，以符合西班牙 人对花街柳巷蔑视的传统。但后来全部改变了，以立体主义方法来表 现五个裸女。在这幅画上，观者多少可感觉到画家着意于纯粹的田园 风趣。五个裸体女人的色调是以蓝色背景来映衬的。蓝色使他想起戈 索尔那美丽宜人的风光。但观众看到的是一群几何形变异的女人。右 边坐着的一个女人像戴上假面具一般，当她转过身来，脸容十分可怕， 就像从阴间爬出来的鬼魅，颜色却又像烤熟了的乳猪。最左边一个女 人，正拉开赭红色的布幕，为要展示她的姊妹们的菱形身体。她那严 肃的表情，侧面的轮廓，简直像埃及的壁画。中间还有一堆水果。

出生在西班牙马拉加，是当 代西方最有创造性和影响最 深远的艺术家，立体画派创 始人，他和他的画在世界艺 术史上占据了不朽的地位。
中外名画赏析
5、每个使臣一天之内吃完一只羊，喝完一坛酒，还要回到自己的住处去。 别的使臣有的吃到一半，喝到一半就醉得省人事，禄东赞虽然也有些
醉了，但他来之前，就已经在自己的住处拴了一根线牵到喝酒的地方， 这样禄东赞，带着醉意，顺着线回到了住处。
6、有五百宫女，面遮盖头，其中有文成公主，让使臣辩认。 了解到有关文成公主的一些生活情况。文成公主喜欢用一种香，香味独
3、一百匹马驹和一百匹母马混在一起，哪匹马驹是哪匹母马生的。 禄东赞将母马和马驹分开关起来，隔了一夜，才把母马一匹匹放出来，
马驹一看自己的妈妈出来了，忙去吃奶，不一会儿全分出来了。
4、一百只小鸡，一百只母鸡，哪只小鸡是哪只母鸡孵的？ 小鸡吃食物时，常跟母鸡在一起。于是先把鸡和母鸡分开，到喂鸡食的
时候，把母鸡一只只叫到鸡群中，小鸡一见母鸡就跟着啄食去了。然而， 还有一些小鸡不肯跟母鸡去，禄东赞就学老鹰和鹞子的叫声，结果，这 些不听话的小鸡也吓得跑到自己的母亲跟前去了。
中外名画赏析
中外名画赏析
中外名画赏析
拉斐尔·圣齐奥简介
意大利文艺复兴时期 最伟大的画家之一；拉 斐尔的作品充分体现了 安宁、和谐、协调、对 称以及完美和恬静的秩 序，由于高超的艺术造 诣而被神化了的拉斐尔， 代表了文艺复兴时期艺 术家从事理想美的事业 所能达到的最高峰。
《西斯廷圣母》
为拉斐尔“圣母像” 中的代表作，它以甜美、 悠然的抒情风格而闻名 遐迩。拉斐尔的这幅名 画对美丽与神圣、爱慕 与敬仰的把握都恰到好 处，显示出高雅、柔媚、 和谐、明快的格调，因 而使人获得一种清新、 纯洁、高尚、升华的精 神享受。

我爱祖国，但用的是奇异的爱情！
这时，戴嵩把牧童叫到 面前，和蔼地说：“小兄弟， 我很愿意听到你的批评，请 你说说什么地方画错啦？”
我爱祖国，但用的是奇异的爱情！
这时，戴嵩把牧童叫到 面前，和蔼地说：“小兄弟， 我很愿意听到你的批评，请 你说说什么地方画错啦？”
我爱祖国，但用的是奇异的爱情！
这时，戴嵩把牧童叫到 面前，和蔼地说：“小兄弟， 我很愿意听到你的批评，请 你说说什么地方画错啦？”
画成了。围观的人看了，纷纷夸赞。
“画得太像了，画得太像了， 这真是绝妙之作！”一位商人称赞 道。
“画活了，画活了，只有神笔 才能画出这样的画！”一位教书先
生赞扬道。 神来之笔
我爱祖国，但用的是奇异的爱情！
“画得太像了,画得太像 了，这真是绝妙之作！”
“画活了，画活了，只 有神笔才能画出这样的画！”
我爱祖国，但用的是奇异的爱情！
传说有一次戴嵩的好朋友请他做 画。画什么呢？戴嵩沉思片刻，决定 画一幅《斗牛图》。他一会儿浓墨淡 抹，一会儿轻笔细描，很快就画成了。 围观的人看了，纷纷夸赞。
我爱祖国，但用的是奇异的爱情！
他一会儿浓墨涂抹， 一会儿轻笔细描,很快就 画成了。
我爱祖国，但用的是奇异的爱情！
浓墨涂抹
轻笔细描
我爱祖国，但用的是奇异的爱情！
传说有一次戴嵩的好朋友请他做 画。画什么呢？戴嵩沉思片刻，决定 画一幅《斗牛图》。他一会儿浓墨淡 抹，一会儿轻笔细描，很快就画成了。 围观的人看了，纷纷夸赞。
一会儿 ，一会儿 。
我爱祖国，但用的是奇异的爱情！
传说有一次戴嵩的好朋友请他做画。画什 么呢？戴嵩沉思片刻，决定画一幅《斗牛图》。 他一会儿浓墨淡抹，一会儿轻笔细描，很快就

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• 从绘画艺术角度看，作者的表现技巧已相 当纯熟。衣纹器物的勾勒墨线圆转流畅中 时带坚韧，畅而不滑，顿而不滞；主要人 物的神情举止栩栩如生，写照之间更能曲 传神韵；图像局部配以晕染，如人物所著 靴筒的折皱等处，显得极具立体感；全卷 设色浓重淳净，大面积红绿色块交错安排， 富于韵律感和鲜明的视觉效果。此图一说 为宋摹本，但摹绘较精，仍不失原作之真。 幅上有宋初章友直小篆书有关故事，还录 有唐李道志、李德裕“重装背”时题记两 行。
• 这在中国乃至世界绘画史上都是独一无二的。在五米多长 的画卷里，共绘了814个各色人物，牛、骡、驴等牲畜73 匹，车、轿二十多辆，大小船只二十九艘。房屋、桥梁、 城楼等各有特色，体现了宋代建筑的特征。具有很高的历 史价值和艺术价值。
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• 白寿彝任顾问的《中国通史（彩图本）》对《清明上河图》 的评价：全卷所绘人物五百余位，牲畜五十多只，各种车 船二十余辆艘，房屋众多，道具无数，场面巨大，段落分 明，结构严密，有条不紊。技法娴熟，用笔细致，线条遒 劲，凝重老练。反映了高度精纯的绘画功力和出色的艺术 成就。同时，因为画中所绘为当时社会实录，为后世了解 研究宋朝城市社会生活提供了重要的历史资料。
• 《简明不列颠百科全书》在“张择端”条内对《清明上河 图》的评价：是一幅具有重要历史价值的风俗长卷，画家 成功地描绘出汴京城内及近郊在清明时节社会上各阶层的 生活景象。主要表现的是劳动者和小市民。对人物、建筑 物、交通工具、树木、水流之间的相互关系的处理，非常 巧妙，整体感很强，具有极大的考史价值。此后历代绘制 的都市风俗画，无不受其影响。
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人物
• 韩熙载夜宴
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基础，弘扬了人类对智 慧和真理的追求。画面 上，古希腊以来著名哲 学家和思想家汇聚一堂， 有亚里士多德、苏格拉
底、柏拉图、毕达哥拉 斯等等。不同时代、不 同地域和不同学派的著 名学者，一起由讨论， 情绪热烈。全画背景为
纵深展开的高大建筑拱 门，拱门的中心透视点 直通向遥远的天际。
22.／雅典学院／拉斐尔
• 名 称：《雅典学院》 作 者：拉斐尔 创作时间：1509 年 尺 寸：底边长度770cm 类 别：湿壁画 收 藏：梵蒂冈，教皇宫
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这是拉斐尔为梵蒂
冈宫绘制的三幅巨型壁
画之一，以古希腊哲学
家柏拉图所建的雅典学 院为题材，以古代包括 语法、修辞、逻辑、数 学、几何、音乐、天文 在内的七种自由艺术为

《夜巡》
总结词
光影的处理、群体的人物描绘
VS
详细描述
伦勃朗的《夜巡》以其独特的光影处理和 群体的人物描绘而著称。画面中的人物在 暗淡的背景下被突出出来，形成了一种强 烈的明暗对比。伦勃朗通过巧妙的构图和 光影处理，使得画面中的人物形象更加鲜 明。这幅画作代表了荷兰黄金时代绘画的 巅峰。
《最后的晚餐》
名画的历史与发展
总结词
名画的历史可以追溯到古代，随着时间的推移不断发展和演变。
详细描述
名画的历史可以追溯到古代文明时期，如古希腊和古罗马的壁画和雕塑。随着时间的推移，名画逐渐发展出不同 的风格和流派，如文艺复兴、巴洛克、印象派等。这些风格和流派的出现不仅丰富了绘画的表现形式，也反映了 不同历史时期的文化和社会背景。
教育功能
通过名画欣赏课程和活动，培养公众对艺术的兴 趣和热爱，促进艺术教育的普及。
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THANKS
名画欣赏ppt课件
目录
• 名画概述 • 名画鉴赏技巧 • 名画作品赏析 • 名画与文化 • 名画的收藏与保护
01
名画概述
名画的定义与特点
总结词
名画通常指具有高度艺术价值和历史意义的绘画作品，具有独特的艺术风格和 表现力。
详细描述
名画通常是由著名画家创作，具有高度的艺术技巧和表现力，能够表现出画家 的个人风格和艺术观念。它们通常被认为是绘画艺术的经典之作，对后世产生 了深远的影响。
特点和价值。
01
研究艺术家的生平经历 、创作历程和艺术观念 ，理解这些因素对其作
品的影响。
03
探讨艺术家在艺术史上 的地位和影响，理解其 作品在艺术发展史中的
价值和意义。
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分析艺术家的代表性作

非常谐调。
80.／吻／克里姆特 名 称：《吻》 作 者：古斯塔夫·克里姆特 创作时间：1907～1908 年 尺 寸：180 × 180cm 类 别：银，金叶，布面油画 收 藏：奥地利，维也纳，奥 地利美术馆 克里姆特的这幅《吻》
是具有强烈平面效果的代表 作。此画具有明显的东方装 饰风格和东方情趣，图案装 饰符号被大量地使用，画中 所描绘的两个拥抱接吻的男 女，女人那张在男人爱抚下 意乱情迷的脸是画家着重塑 造的，画面笼罩在美丽的而 略带不安的黄色调子中，他 们的服装图案非常漂亮，所 接触的也Байду номын сангаас平面化的图案，