美感的特征

美感部分：理解美感的本质，心理要素美感部分：理解美感的本质，心理要素（感觉、知觉、想像、情感四方面）一、美感的本质美感——是接触到美的事物时引起的一种感动，是一种赏心悦目、怡情悦性的心理状态，是对美的认识、评价和欣赏。

在西方美学史上，美感又叫“审美鉴赏”、“审美判断”或“趣味判断”。

理解美感的概念，要注意从以下三个方面来把握：1、美感是一种“感动”，在美感中，蕴含着丰富的情感因素，脱离了情感，就不会有美感。

2、美感不是任意的情感或感觉，比如它不是痛感、不是悲伤感、不是愤怒感，也不是冷暖寒热等感觉，而是一种赏心悦目、怡情悦性的感觉。

3、这种美感中包含着人对客观事物的评价和判断，因此，体现了人对事物的认识。

但是，这种认识不同于一般的科学认识。

在引起美感的过程中，没有一般科学认识所必需的概念的逻辑推理和判断。

审美的趣味判断是一种特殊的反映形式，在这种特殊的反映形式中，认识活动是潜藏在情感活动之中的，知觉、想象、理解等认识因素暗含在对感性的具体形象的感受之中。

因此，对美的事物的理性认识常常是不自觉的。

美感的本质特征：美感的本质特征是形象的直觉性、精神的愉悦性、潜伏的功利性和想象的创造性。

这四个特征在美感中是有机结合在一起的。

其中美感的情感愉悦是中心，它把美感的直接性、功利性和创造性密切统一在一起，形成了美感中感性与理性、再现与创造的完整统一。

1、美感的形象直接性（1）美感形象直接性的内涵与特点：美感的形象直接性是指美的事物和现象都是以其具体可感、富于感染性的形象特征直接引起人的美感，美感活动始于这些形象特征的直觉并始终不脱离这些生动的直觉。

美感之所以有这种形象的直接性特征，一方面是由美的特征决定的，另一方面是由长期的审美实践决定的。

美感的本质特征是形象的直觉性、精神的愉悦性、潜伏的功利性和想象的创造性。

这四个特征在美感中是有机结合在一起的。

其中美感的情感愉悦是中心，它把美感的直接性、功利性和创造性密切统一在一起，形成了美感中感性与理性、再现与创造的完整统一。

学前儿童美感特点学前儿童是指3-6岁的孩子，这个年龄段的孩子正处于身体和认知发展的重要阶段，他们对周围环境的感知和理解力在日益提高。

美感是孩子感知、体验和表达美的能力，是他们对世界的审美情趣和文化品味的形成。

1.对色彩的喜好：学前儿童对鲜艳明亮的色彩更加感兴趣，他们喜欢色彩鲜明的画面和玩具。

这是因为他们的视觉系统正处于发展阶段，对比较鲜明的色彩更易于辨认和理解。

2.对形状的认知：学前儿童对各种形状的认知能力逐渐提高，他们能够分辨和命名基本的形状，如圆形、方形等。

他们喜欢探索不同形状的物体，并通过触摸和操作来认知形状的特征。

3.对音乐和声音的感知：学前儿童对音乐和声音具有较高的敏感性。

他们喜欢听音乐、唱歌和跳舞，对于声音的表达和鉴赏能力也在逐渐发展。

音乐和声音能够激发他们的情感，帮助他们表达自己的感受和情绪。

4.对自然界的热爱：学前儿童对大自然和动物充满好奇和向往。

他们喜欢观察花草树木、小动物等，对自然界的美有一种天然的感知和认同。

在接触自然环境的过程中，他们的美感也在不断地培养和培养。

5.对绘画和手工艺品的喜爱：学前儿童喜欢涂鸦、画画和制作手工艺品。

通过绘画和手工艺品，他们可以自由地表达自己的想象和感受。

这种艺术活动可以激发他们的创造力和想象力，培养他们的审美意识。

6.对故事和图书的热衷：学前儿童喜欢听故事和看图书。

故事和图书中的形象和情节能够激发他们的想象力和思考能力，同时也开阔了他们的视野和认知。

通过故事和图书，学前儿童可以接触到不同的美学体验和文化元素。

在这一特殊的发展阶段，学前儿童的美感是通过感知、体验和表达来逐渐形成的。

家庭和教育环境对于培养学前儿童的美感能力至关重要。

家长和教师可以通过创造丰富多样的艺术和美学体验，启发孩子的创造力和审美意识，帮助他们建立正确的审美观念和文化品味。

美感，是人接触到美的事物所引起的一种感动，是一种赏心悦目、怡情悦性的心理状态，是人对美的认识、评价与欣赏。

人的美感不是人的自然的禀赋，而是在人的自然的禀赋的基础上经由社会历史实践的产物。

美感可以分为狭义的美感和广义的美感。

我们通常所说的美感是狭义意义上的，也叫审美感受。

这是指审美主体在审美活动中由具体的审美对象的美所激起兴奋愉悦等情感状态，这是审美主体对审美对象所产生的一种积极主动的主观反映，而且是多种心理功能互相作用的结果，它既包括了感情上的体验评价，又包括了精神上的满足，还包括了理智上的启示。

就我们通常说的一个人的外表美不美，一栋建筑是否漂亮，一幅画是否令人赏心悦目。

一件物品是否具有对称性，是否具有完美的结构，各个部分的比例是否恰当，都是我们评判美的标准。

广义上的美感则叫审美意识，它指的是审美中意识活动的各个方面和各种表现形态，包括审美感受、审美体验、审美情趣、审美判断、审美观点、审美态度、审美能力、审美理想等共同组成的审美意识系统。

当我们注意到一件事物的时候，我们本能的会产生对它的评价。

比如说我们在公交车上看到偷窃的行为，我们本能地会对小偷产生一种鄙视、厌恶的感情，也就是说他的行为激起了我们的丑恶感，而与之相对的便是美感。

广义的美感和正义、公正、善良、真实密不可分。

美感，也就是令人愉悦的感觉。

这种感觉或是兴奋，或是激动，是人心理上的一种反应。

美感是相对于人而言的，因为美感是人的一种美好的感觉，离开人的因素，就没有什么感觉可言，也就没有什么所谓的美的存在。

美感是相对的，并且是相对于个人的。

所有人认为美的东西，如果引不起这个人的好感，引不起他的兴奋，那这东西对他来说就不美。

美具有双重性，即个体的自然属性，亦有群体的社会性，美感也同样具有双重属性。

我们通常所说的美感，泛指一个群体的行为，即大多数人的感觉，也即美感的群体社会性。

艺术作品正是这种共同感觉的集中体现。

名作之所以为名作，是因为它在表现上更突出，更典型，更深刻，更具代表性，因此，也就更容易打动大多数的观者，引起他们的共鸣，从而体味到作者创作时的激动与兴奋，并留下深刻印象。

美学原理期末重点叶朗版本简答题：1、试对美感的特征作出综合描述。

“无功利性”“无功利性”的根源来自审美意象的“超越性”。

审美主体在审美活动中,不再是单个的“自我”,而是超越了主客二分的“真我”,审美对象也不再是物理的、逻辑的外物,而是超越了实体化的外在于人的本然之物,在这种物我两忘,浑然一体的意象世界中,不会产生直接的实用功利,但是却可以使主体获得精神上的自由和解放。

“直觉性”即审美直觉。

直觉存在于瞬间感兴之间,不假思索,不掺杂推敲考量,是超逻辑、超理性的“现成”。

审美直觉是“一触即觉”,超越了知识伦理,是一种审美的体验。

虽然“直觉性”必须在超理性的感悟下勃发,却离不开审美主体心中久已积淀下的对历史人文,宇宙人生的感悟和意会。

所以审美直觉中含有理性的成分,美感中也渗透着“思”。

“创造性”来源于美感产生于审美活动之中。

美和美感同一于审美活动,美感创造的世界就是意象的世界,就是充满意蕴,生机勃发的世界。

这样的世界是审美主体的情感付之于物,情景交融,并发挥想象而孕育出的。

被照亮的意象世界因审美主体的不同而具有唯一性和独创性。

“超越性”是对个体有限生命的超越,是与一切外物相隔离的“自我”的超越,是对外在于人的实体化的超越,是对主客二分的超越,是对人生有限意义的超越。

这种超越为审美主体带来了精神上的自由和解放。

当美感的这种超越性将审美主体带入宇宙人生的妙悟之中,便具有了一种庄严肃穆,敬畏玄邈的神圣感。

“愉悦性”同样根源于美感的"超越性”。

美感所带来的愉悦性是一种精神的享受。

在审美活动中,由于超越了主客二分,超越了自我,审美主体不再受世俗的羁绊,从而将整个身心遨游于自然,感悟古淡幽溁的天人合一。

在与宇宙的共鸣、妙合之中,审美主体于心灵之上产生了幸福感和满足感,这便是美感的愉悦性带给主体的“非常微妙的复合的情感体验”。

2、略述美的领域及其表现。

美依据存在领域来分类，可以分为社会美、自然美和艺术美。

自然美：自然美的本体是审美意象。

美感是单指个人的一种活动，这种活动由人的感受器官与大脑组成。

感受器官只是起到媒介或联通器的作用，起最关键作用的还是个人的大脑。

如果没有感受器官，音乐之于耳，美景美画之与看，爱之抚摸等等无法传导至大脑就无法产生美感，同样没有大脑的分析与思考感官再灵敏也无美感。

人的大脑清醒时每时每刻都在把感官传来的信息进行判断与思考，可并不是每件有利的事情都会产生美感，但是美感必定是有利事情中的一部分，司空见惯的有利事情不能产生美感是因为人有感觉疲劳与熟视无睹的特点，对外乡人来说桂林山水很美，但天天劳作在那里的人不会感觉到美，古人云：日进前而不御，远闻名而思慕。

那些需要经追求得到的，或者想追求的，或者具有新奇与震撼力的对自己有利的事情才会产生美感。

美感的基础只能是单个个人这是需要特别强调的，正因为是个人的自利感觉才使人类有丰富多彩万千纷繁的美感．美感的基础在于个体，这样必然产生有差异或有相反的美感．个体本身对同一事物随着时间变化往往也会产生美感的变化．美感还有一个特点就是单一性，人类对美感并不苛求只要对事物的某一方面产生有利感觉便会产生美感．美感最关键的因素是人自利的灵敏感觉，个人生活在一个自然与社会非常复杂的环境中，大脑时刻在感知环境与判断利益．由于事关自身的生存大事，这种感知与判断变得异常灵敏，有时甚至到了非常夸张的程度．我把这称为自利敏觉．如果我看到一张丽江玉龙雪山的照片，高高的山峰，皑皑的白雪自利敏觉会产生雄伟与纯洁的感觉，雄伟与纯洁对个体生存有利从而引发美感，其实玉龙雪山虽然只有海拔五千多米是人类至今无法攀登的无法生活的险恶之地．如果我看到一张沙漠驼铃照片，自利敏觉会产生无边无际与金黄色的有利判断，同样无边无际使人感到自由活动范围巨大，金黄色象征收获与财富实际上沙漠是人无法生活的死亡之地,自利敏觉是解开美感奥秘的金钥匙．舞蹈美感是进行舞蹈审美活动的基础，舞蹈创作和舞蹈欣赏都不能离开舞蹈美感。

舞蹈家在别人司空见惯的生活中发现了美的事物，运用美的舞蹈形式表现和反映出美的生活内容。

三、美感的特征重点、难点提示与讲解：康德“审美四契机”：第一：“质”的特征，无利害而生愉快；第二：“量”的特征，无概念而又有普遍性；第三：“关系”的特征，无目的而合目的性；第四：“模态”特征，无概念而有有必然性。

1、美感的直觉性：A、美感直观性的两层涵义：形象直观性，身心直接面对审美对象；瞬间生成性，审美不必借助抽象的思考，逻辑的推演，无须深思熟虑，就能获得审美享受。

B、美感直观性的双重原因：审美客体具有形象的特征，使感觉器官可以直接感知；审美主体的生理心理结构，可以导致一种对美的“条件反射”。

C、美感直观性的现实表现：一旦接触到审美对象，主体可以立即调动经验“内存”，瞬间产生审美判断，美感自然表现为直觉了。

2、美感的愉悦性：A、美感中必然带有生理官能上的快感，美感是以感官愉悦为基础的。

B、美感愉悦是情理交融的、情中寓理的愉悦，是一种高级的情感状态。

C、美感不是单一快感，人禀七情：喜怒哀惧爱恶欲，凡此种种都是美感的具体体现。

3、美感的超越性：A、超功利性：它不是为着满足人们认识和实用的功利，但起着陶冶、感染、熏陶、和教育人的心灵，潜移默化人的精神的特殊作用，即“不用之用”。

B、超现有性：席勒认为，审美活动可以复归人类所失去的人性，使他成为一个完整的人；黑格尔认为审美具有解放人的性质，这是美感的最大价值，也是我们审美活动的最高要求。

4、美感与快感：（有助于对爱情的认识）A、层次不同：快感是生理本能平台上的满足，美感是精神人性空间里的愉悦。

B、对象不同：快感对象是客体的内容和实体，美感对象是客体的形式和境界。

C、获取不同：快感取决于对对象的占有消耗，美感得宜于对对象的观照呵护。

D、性质不同：快感进行时具有唯我性排他性，美感展开时具有社会性共享性。

E、意义不同：快感有助于维护生存身心健康，美感有助于自我实现人性提升。

F、存在不同：快感的存在是单次性瞬间性的，美感的存在是弥散性积淀性的。

美感的四个基本特征美感是人类对于美的感知和欣赏的能力，它是非常主观而个体化的体验。

虽然美感因人而异，但有一些共同的特征，通过这些特征我们可以更好地理解美感的本质和作用。

1.审美是一种感受和认知的过程。

审美与感官经验和认知过程密切相关。

感官经验是个体对美的直观感受，包括对形状、颜色、声音、触感等外在感官刺激的回应；而认知过程则是个体对美的理解和解释，包括对于作品的内涵、结构、表达方式及背后的意义等的理解。

审美兼顾感性和理性，个体既要通过感官感受去体验美的存在，又要通过理性思考去理解并对美进行评判。

2.美感具有主观性和个体差异性。

每个人对美的感受是独特而主观的，受到其文化、教育、背景和个人经历等多种因素的影响。

因此，同一件事物或作品在不同人群中可能引发截然不同的美感体验。

这种主观性和个体差异性使得美感成为一种多样化的存在。

3.美感具有普适性和共通性。

尽管美感是主观的，我们可以找到一些普遍存在的美感共鸣。

这是因为人们在进化过程中形成了对一些共同特点的感知偏好。

例如，对称、谐调和比例等是人们在审美感受中常常感到愉悦和满足的特征。

这些普适的美感共通性不仅受到生物进化的影响，也受到文化传统的塑造和社会价值观的制约。

4.美感具有情感和情义的成分。

美感体验与情感密切相关，它可以激发人们的兴奋、愉悦、惊艳和感动等情绪。

美感还能够唤起对于事物或作品深层次的情义。

例如，对于一个美丽的风景或一首动人的音乐，人们可能会感到自然的敬畏、宇宙存在的微小和自己存在的渺小。

这种情感和情义的成分是美感的重要组成部分，它使得美感具有独特的情绪共鸣和人类意义。

美感作为人类的基本感知和认知能力，已经在我们的生活和文化中起到了重要作用。

它不仅仅体现在艺术和文学作品中，也贯穿于我们的日常生活中的各种体验中。

通过理解美感的基本特征，我们可以更好地欣赏和体验美，拓宽我们的审美视野，提升我们的生活质量。

美感的四个基本特征
1.什么是美感？
美感是人接触到美的事物所引起的一种感动，是一种赏心悦目、怡情悦性的心理状态，是人对美的认识、评价与欣赏。

2. 美感的四大基本特征是什么？
四大基本特征：
一、感性和理性的统一，审美过程始终是在对形象的具体的、直接的感受中进行的。

人类要获得美，就要以直接的感知方式去感受，而不能以间接的经验来获取，这一点不同于科学意识和道德意识。

但是，这个感性体验的背后潜藏着理性的内容。

二、情感与认知的统一，美感主要是指由美的课题所引发的主体情感的激动和变化。

在这种意义上说，人们的审美活动总是充满了感情色彩的。

情感是人对客观现实的一种特殊的反映形式，是人对客观事物是否符合自己需要所作出的一种心理反应。

这种反映不是对客观事物本身的反映，而是对某种关系的反映，所以但有很强的主观色彩。

但是，这种情感色彩的背后同样蕴藏了理性的客观认识，受否符合人的需要。

三、差异性和普遍性的统一，美感差异性：地区差异：非洲人欧洲人对美女的不同界定时代差异：中国唐代人与现代人对美女的不同界定个体差异。

四、非功利性与功利性的统一，美感作为个人直接感受不但是非概念的，也是非功利的。

对于个人来说，是一种非功利的审美直觉和审美愉悦。

舞蹈美感的特征舞蹈是一种艺术形式，以身体动作、节奏和音乐为基础，通过空间和时间的变化，传达出一种美感。

舞蹈美感的特征包括以下几个方面：1. 节奏美感舞蹈需要按照特定的节奏进行动作，这种节奏美感来源于舞蹈的音乐和动作的协调，使得整个舞蹈呈现出一种和谐、流畅的感觉。

舞者需要准确地把握音乐的节拍，使得自己的动作和音乐的节奏完美地结合起来。

2. 空间美感舞蹈是一种三维艺术形式，舞者需要在空间中进行动作。

舞者通过身体的姿势、移动和舞台的布置，营造出一种独特的空间美感。

舞者需要掌握空间的规律，合理地利用舞台上的空间，使得舞蹈呈现出一种美感。

3. 时间美感舞蹈是一种时间性的艺术形式，舞者需要在时间上进行动作。

舞者需要准确地掌握音乐的节奏和节拍，使得自己的动作符合音乐的节奏。

同时，舞者还需要合理地掌握舞蹈的节奏和节拍，使得整个舞蹈呈现出一种韵律感。

4. 姿态美感舞蹈需要舞者通过身体的姿态和动作来表达情感和意境。

舞者需要保持良好的身体姿态，使得自己的动作更加优美、流畅。

舞者需要在动作中展现出自己的个性和魅力，使得舞蹈更加生动、有感染力。

5. 心灵美感舞蹈是一种艺术形式，需要舞者在表演中表达出自己的情感和意境。

舞者需要将自己的心灵融入到舞蹈中，通过舞蹈来表达出自己的情感和思想。

舞者需要具备一定的艺术修养和情感表达能力，使得舞蹈更加有感染力和生命力。

舞蹈美感的特征包括节奏美感、空间美感、时间美感、姿态美感和心灵美感。

这些特征相互作用，共同构成了舞蹈独特的艺术魅力。

舞者需要在表演中准确地把握这些特征，使得舞蹈更加优美、动人。