九 年级 美术 学科 上 册 第 一 课

人教版九年级上册初中美术《第1课独树一帜的中国画》教案[教材分析]本单元的教材《独树一帜的中国画》是初中美术九年级上册的第一单元，主要介绍中国古代山水画的艺术特色和表现方式。

通过欣赏名作《清明上河图》和《千里江山图》，引导学生感受中国古代山水画的魅力，了解其中所蕴含的中国传统人文思想。

教材通过图片展示、解读和比较分析的方式，帮助学生深入理解山水画的艺术特点和不同时期的表现风格。

[教学目标]1. 通过欣赏中国古代山水画作品，使学生初步了解中国古代山水画独特的艺术特色。

2. 通过分析中国古代山水画不同时期作品的艺术特色，懂得如何感受画中的意境美。

3. 通过教师对作品的介绍及比较，提高学生对作品的鉴赏能力，增强热爱大自然与生活的思想情感。

[教学重点]赏析中国古代山水画的艺术特色，及其在不同历史阶段中的风貌，领会画中深刻的中国传统人文思想。

[教学难点]引导学生着重理解中国古代山水画独特的艺术特点，以及分析比较自然山水风景画的不同表现特色。

[学情分析]学生是初中九年级的学生，具备一定的审美能力和艺术素养。

他们已经学习过中国古代文化和艺术，对于中国画有一定的了解。

但是对于山水画的特点和表现方式可能还不够深入理解。

部分学生可能缺乏对艺术作品的感受能力和鉴赏能力。

因此，在教学过程中需要针对学生的学情特点，通过多种形式的互动和实践活动，激发学生的兴趣，提高他们对山水画的理解和鉴赏能力。

[教学过程]一、导入教师：同学们，今天我们要一起来欣赏中国古代山水画的名作，感受其中独特的艺术魅力。

首先，让我们看一看这两幅作品。

请大家仔细观察，告诉我你们对这些作品的第一印象是什么？学生1：《清明上河图》给我一种繁华热闹的感觉，好像可以看到古代的城市景象。

学生2：而《千里江山图》则让我感受到广阔辽远的江山美景，有一种宁静和壮美的感觉。

教师：很好，你们对这两幅作品的感受很棒。

接下来，我们将深入了解这些作品背后的故事和艺术特点。

二、呈现与讲解教师：中国古代山水画在我国的艺术史上占有重要地位，它是中国传统文化的瑰宝。

第一单元中国美术的辉煌历程与文化价值〔欣赏・评述〕一,教学目标：1通过本课欣赏活动,使学生初步了解美术作品产生的社会历史背景与美术的开展及其艺术特色之间的关系.2能从社会历史文化的角度来熟悉美术的社会价值和审美特征.二,教学重难点：1结合历史课学习经验,帮助学生回忆先秦至两汉时期中国历史开展的根本状况.2引导学生能够利用课前收集到的有关历史文化资料和美术史料, 和美术作品相互印证与对照,进行探究学习.三,教学课时：2课时教师准备教具：多媒体课件资料学生准备学具：课本自已收集的中国美术作品图片和文献资料摘录四,教学过程：1、激情导入1展示所选先秦至两汉时期的美术作品图片和其他历史资料图片图表, 以便于学生进行对照和比拟.2.可引导学生共同回忆讨论中国历史的分期方法, 并回忆中国原始社会和奴隶社会的社会形态与思想信仰的一些具体表现, 以便为欣赏美术作品提供一定的分析和熟悉根底.3引导学生浏览和初步欣赏美术作品,根据自己的感受和兴趣选择一些准备深入欣赏和评述的作品.2、欣赏1组织学生对一些重点作品进行欣赏并对作品中的视觉形象, 艺术形式和艺术语言进行初步的描述.(1)欣赏分析?洛神赋图?,介绍顾恺之所提出的“以形写神〞和“传神写照〞理论；介绍南齐谢赫的“气韵生动〞法那么,是学生了解传统美术最重要的审美评价标准.(2)以?步辇图??韩熙载夜宴图?、?清明上河图?和灵岩寺?罗汉像? 为重点进一步进行深入欣赏,以加深学生对传统美术的体验和熟悉.(3)结合?富春山居图?的欣赏介绍文人画产生的历史及其特点对中国美术的影响.(4)以欣赏徐渭、陈洪绶和石涛的作品为重点,进一步了解这些注重主观表现的有创造性的文人画在丰富和开展传统美术上的奉献.(5)结合宋瓷、明清建筑和民间年画的欣赏,进一步扩展欣赏领域并为树立更全面美术文化观点奠定根底.(6)美术欣赏评述的形式多种多样,可以采用个别学习、小组学习、课堂讨论等想结合.力求提升学生兴趣.2.引导学生提出一些值得讨论的问题,如史前或上古时代作品中的艺术形象表现了什么样的含义或思想内容沱些作品的艺术形式与深层意蕴和人类的社会生活方式.思想感情与审美理想有什么时候样的关系？3.归纳学生所提出的问题,然后围绕本课的叫心议题-不同时期美术作品的时代审美特征及其社会文化价值,进行深入的欣赏和分析讨论.4根据学生或小组准备的材料,分别对其他一些优秀作品进行欣赏和评述.5美术欣赏评述活动的形式可以多种多样,个别学习,分组学习,课堂讨论等可以互相结合.3、小结可根据本课目标和具体情况设计总结活动方式和程序.4、课后拓展鼓励学生课后注意查找中国古代时期各朝代优秀美术作品的有关社会历史资料和美术史料,为下节课欣赏与评述学习活动准备好必要的条件5,作业安排自已收集的中国美术作品图片和文献资料摘录五,课后反思：第二单元读书与藏书的情结一教学设计说明藏书票是一门综合艺术,展现内容涵盖各个学科,也最能提升美术文化的层面.因其历史原因,大局部都在文化颇高的群体中流传, 是读书、爱书的标志, 制作时又需一定的版面技巧.所以,对于一所农村中学的学生来讲都很陌生.故在教学设计时,我打算从调动每个学生的兴趣入手, 设计了一场大家都积极参与的“藏书票拍卖会.〞为了参加拍卖,学生以了解拍卖品的方式,都积极主动的将藏书票的开展一一艺特点一一欣赏优秀的藏书票等较枯燥内容收入脑海里,然后以创意有个性的藏书票一一自我评价一自我创意展示一一学生思主互领一一座谈会各抒己见,引出交叉学科的承载与藏书、爱书的主题.二教学目标让学生知道设计藏书票的过程.三教学难点通过讲解藏书票的历史让学生了解,古人对书的热爱.四教学课时3课时教师准备教具：多媒体课件资料学生准备学具：课本,纸,笔五教学进程1,活动一教师创设情境：今天,我请同学们参加一个拍卖会.拍卖什么呢？找大屏幕显示：藏书票拍卖会字样,一枚较早的藏书票图片及资料.教师：对于藏书票,我们了解不多,但我相信,我们的同学会在短短的时间里对它有一个大致的了解.谁了解最多,谁就有资格参加今天的拍卖会, 谁就有时机收藏这枚藏书票.(1)学生可查教材、翻字典、找资料,可左右展开议论.⑵教师板书课题.掌声中小拍卖师走上讲台.对藏书票的知识进行提问.大屏幕显示：倒计时开始.随着倒计时的结束,小拍卖师落槌,藏书票同学购得.此时,有关藏书票的历史、开展、特征、艺术特色等枯燥乏味的知识通过拍卖前的主动了解,已遨游于学生的脑海之间., 2,活动二作品欣赏与创作大屏幕：切换不同风格的藏书票作品供同学们欣赏.伴着音乐学生进入创作阶段.学生边观察、边构思、边讨论.方寸之间容大干世界,学生们的思绪插上想像的翅膀,去勾画自然之美,蓝天、白云、碧水、绿树.去勾画祖国风光,长江、长城、黄山、黄河.每一件作品都充满激情和创新,灵感的火花进射出奇思妙想而标新立异.其实,我们的思路很宽,不必去勾画四川九寨沟使人流连忘返的神奇境界,不必去描绘湖南张家界令人心旷神怡的人间仙境, 单是秋来叶落,光秃秃的树枝在蓝天的映衬下也会编织出线组织的美妙,我们不必去描绘惊天纬地的巨人,也不必去描绘时代造就的英雄,在我们的中间,同样存在着令你感动的人和事〔教师恰到好处的点拔,把学生的思绪拉回主题〕大屏幕：切换往届有个性有争议的构思图片同学们在看的过程中可以议论.学生一：窗外的空白其实是一个迷人的世界,那里有宽敞的操场,有人声鼎沸的热浪一场高过一场,窗里是一位残疾的孩子下不了床,无法去领略外面的世界,窗外的空白,就是他心中的梦想.学生二：这是一个失学儿童的世界,窗外是蔚蓝的天,清新的空气,是美丽的校园此刻又传出书声朗朗, 一批批的学子攀书山,游学海,用知识武装自己,参加到建设祖国的大潮中去.窗外的世界是对求学的渴望.学生三：这是一个外国人眼中的世界,有鲜艳的五星红旗,庄严的国徽,雄伟的天安门,有三峡工程的壮观景象,有香港,澳门的回归,有申奥成功的喜悦,这窗外的空白,正是中国日新月异的开展,向世界宣言.学生四：窗外的空白是白衣大衣护服的颜色,在抗击非典期问,白衣天使是最可爱的人,是他们撑起了民族的尊严,谱写了一曲中华儿女血脉相连的赞歌.学生五：窗外是山村小学的炉膛,一位女教师正趴在地上,用嘴吹着湿柴点炉子,火点燃了,灰暗的教室里顿时明亮一片.教室渐渐暖起来,学生陆续进来了,室内顿时充满真实的阳光.教师提问：1.藏书票的设计要有一定寓意,我不知道窗外的一片空白,想表达什么. 2.藏书票的最后制作是版画的方法,如此简单的线条,毫无生气的构图,算不上是一件作品创意,只是一、二年级的线描而已.3.你画的窗户,怎么连最起码的透视都忘了？4.窗外一片空白,我不明白,哪怕是黑夜,还得处理成黑调子呢’5.试想,这样的藏书要被贴在书的扉页上,谁还会欣赏这本书纸们会怎样看书的主人？教师：刚刚一局部同学从单一角度解读了这幅作品.也提出了许多独到的见解. 但一幅画有一幅画不同的理解.“一千个读者就有一千个哈姆雷特〞,不妨换个角度,仔细看看,去探究一下他的良苦用心..3.教师总结：有创意,有创新,有个别的作品我们会赞赏和鼓励,也许有的作品外表很粗糙, 此刻已不重要.同学们及他本人的发言,我们不难看出,这是真实的内心情感在撞击着我们每个人的心,是用自己不太成熟的手描绘出自己的内心世界, 这正是创新,这正是生命力所在.我要说,同学们放开束缚,用心去描绘自己个性的真实流露吧,此时此刻的才情喷涌是我们智慧的源泉.教师将拍得的藏书票赠给同学.〔要学生围上来欣赏这枚藏书票〕大屏幕显示：读书,藏书,爱书教师宣布下课.六回忆与反思第三单元风格高雅的生活品位〔设计应用〕ht 一培养目标：1.从微观、个别的作品看：反映设计者的专业素养和文化艺术素养.2.从室内设计的总体宏观看：能反映当时社会物质和精神生活的特征,也和当时哲学思想、美学观点、社会经济、民俗民风等密切相关.教学目的：通过教学使学生初步学习室内设计的一般常识,进一步熟悉美术知识在生活中国应用,提升学生对生活的观察水平和审美水平.课程目的：通过对室内设计原理的讲授,使学生了解室内设计,从而为今后的室内设计提供了设计的理论依据,并为室内设计打下扎实的理论根底.二课程重点：1、室内设计的依据、要求.2、室内空间组织和界面处理.课程难点：室内空间组织和界面处理.教学时间：3课时教具:幻灯片、图片.三教学过程：1.室内设计的论述你心中的室内设计是做什么的呢？主要设计的是什么？〔提问〕〔1 〕.室内设计是一门集空间、色彩、形态、照明、材料、工艺、风格、与风水文化、环境艺术研究为一体的学问〔指设计内容〕（2）.是现代文化与科学技术的表达,也是提升人们生活水平的一个实质内容.〔设计与生活的联系〕（3）.室内设计是建筑内部空间的思维创造活动,是建筑设计的有机组成部分,是建筑设计的继续和深化.〔学术上〕空间—室内的划分色彩—色调确实定〔老人房与儿童房的不同〕形态—不同的方式〔直、圆、弧等〕材料—木、石、织物等工艺—制作手法不同风格—室内装修的特点风水—室内布置与传统习俗的关系环境艺术—绿化装饰等.根据以上内容进行总结〔提问〕2.讨论式讲述新教材：〔20分钟〕党的改革开放政策使国家经济飞跃开展,人们的生活水平不断提升,单从建筑上来看就能充分地反映人们在设计和创造着理想的生活用品空间. 谁能举例说明社会或自家生活家居的变化？〔学生举例〕3.室内设计的目的与任务1.目的：改善和提升室内设计的实质条件和物质生活条件,提升室内环境的精神品格,增加人们的生活价值并开发引导人们新的生活方式.2.任务：满足功能—满足生活和工作的需要,适宜人体工学的需要.组织空间—正确合理分配空间,将室内空间的比例、导向与形态作周密方案,同时还要考虑空间与环境的关系.4.室内设计程序(1 ) 接受委托(了解对方想法要求)(2).设计准备(实地勘测)(3).功能分析(根据要求而定)(4).绘图过程(绘图还可分不同的程序)(5).工程预算(6)).装修施工(7).陈设(8)内图纸欣赏平面图、立面图、顶平面图、节点详图、电器图、施工图、效果图等四小结教师总结学生的讨论和重申本节课的知识要点,可以让学生谈谈通过本课的学习你自己现有的条件下准备怎样设计和品位人们的生存空间.五课后反思第四单元土与火的艺术〔综合•探索〕一教学内容分析：陶瓷是人们生活中的常见品,但制作方法并不普及,包括他的种类与历史,学生对其也是一知半解,本课通过对陶瓷艺术的欣赏和相关交流活动, 让同学们了解相关的造型艺术知识,熟悉造型艺术的不同表现语言及表现形式.二教学目标：1.引导学生欣赏古今中外陶瓷艺术家的作品,让学生从不同角度感受陶瓷艺术独特的艺术魅力,了解陶瓷的相关知识,体会陶瓷艺术不同的造型语言和风格各异的表现形式.2.通过对中国陶瓷开展的历史的了解,对学生进行传统文化教育,培养民族自豪感.3.引导学生熟悉陶瓷艺术设计是为满足人类社会生活的需要的综合设计,体会劳动创造了美.培养学生对陶瓷艺术的关注、对生活的热爱和对美好生活的追求.三教学难点分析：体会陶瓷艺术不同的造型语言和风格各异的表现形式.四教学课时：3课时五教学过程:1.引导学生欣赏古今中外陶瓷艺术家的作品,让学生从不同角度感受陶瓷艺术独特的艺术魅力,了解陶瓷的相关知识,体会陶瓷艺术不同的造型语言和风格各异的表现形式.2.通过对中国陶瓷开展的历史的了解,对学生进行传统文化教育,培养民族自豪感.3.引导学生熟悉陶瓷艺术设计是为满足人类社会生活的需要的综合设计,体会劳动创造了美.培养学生对陶瓷艺术的关注、对生活的热爱和对美好生活的追求.式表达讨的思论.想.对学生进行传统文化教育,培养民族自豪感.培养学生自学能力.附录〔教学资料及资源〕六教学反思第五单元现代工业设计欣赏〔欣赏・评述〕一学生特点分析初中三年级的学生处于初中阶段的“成熟期〞,具有较强的独立和个体意识, 具有鲜明的个性,同时对事物的形象思维水平及分析判断水平也进一步增强. 在本课中,学生的这些特点都得到了发挥,借助教材内容,学生在课堂上可以充分地发挥自己的优势展示自我,这也是他们今后走进高一级中学所必须具备的.教学内容分析本节课的主题是从身边常见的公共设施入手,引导学生从不同角度对公共设施展开欣赏评述.通过本课的学习了解公共设施的根底知识, 激发学生设计意识,培养学生热爱生活、创造生活的美好愿望.三教学目标1通过观察、思考、分析与交流,使学生在动手实践中初步接触和了解“物以致用〞的设计思想.2在运用设计和工艺的根本知识和方法进行变家具的活动中, 感受材料的特性,开展创新意识.3进上一步提升学生的审美表现力,在小组学习的气氛中,相互交流、相互学习、资源共享,使学生的合作精神得以开展.四教学难点分析教学重点：1通过作品欣赏熟悉现代工业设计所包含的范围和根本特点.2通过作品欣赏熟悉现代工业设计的根本表现特点.教学难点：1感受现代工业设计的美.2家具作品的新奇、美观,造型多样.五教学课时3课时课前准备教师准备教具：各类供欣赏用的现代工业设计作品图片,影像资料和实物,美术作品图片、影像资料.学生准备学具：自己寻找的现代工业设计作品图片；勾画草图和写体会的纸、笔.六教学过程一、导入1多媒体展示一段公共设施的录像.2提问：你感觉录像中印象最深刻的是什么？3月入本课：现代工业设计欣赏一一公共设施小结：从学生熟悉的青岛的公共设施入手,以情境导入法引入本课,使学生初步感知公共设施这一现代工业设计当中的重要内容, 生活是我们最好的老师,当学生熟悉到公共设施在生活中的作用, 继尔也就萌发了要深入了解它的学习愿望.二、探究1.回忆录像中的几个画面,例如：亭、休息椅、路灯、多功能信息亭、路标、健身路径、消防栓等等,设置问题进行欣赏、评述.(1)图中是什么？(2)它一般设置在哪儿？(3)它有什么具体作用？其中,教师引导学生重点评述一下其中的多功能信息亭和消防栓两件公共设施,并通过学生的多角度评述熟悉到：多功能信息亭能够为人们提供便利, 而消防栓那么可以保证人们的生命、财产平安.2总结出公共设施的定义：设置在公共场所,为群众效劳的各种公用设施.小结：在学生初步感知公共设施的根底上,教师和学生一起对公共设施进行分析、评述,继而对公共设施这一要领有一个明确的熟悉,这符合学生的认知规律.三、交流互动1学生以小组为单位,展示课堂前搜集和整理的有关公共设施的资料, 以演示文稿的形式进行交流.2教师引导学生再一次欣赏教材第34页上的符合人体尺度的垃圾箱,学生各抒己见,从不同角度对这件公共设施展开评述, 归纳出了公共设施的设计特点：实用、美观、科学、经济、以人为本.小结：初三学生已经能够以合作的形式展开探究性学习,同时也掌握了用文字、图像等形式来记录、展示的方式.这一环节当中,重点是合作展示小组与全班同学之间的大合作,大交流.这时,生生互动成为本节课的一大亮点.四、评价教师出示四幅公共设施的设计图片,分别是休息椅、公厕、邮筒、自行车棚,引导学生以公共设施的设计特点为衡量标准,来对这四件设计进行评议.小结：这是对学生前一段知识学习的一个稳固,同时也借这一形式让学生对公共设施的设计特点有进一步的熟悉, 拓宽了学习的视野,拓展了教材,并为下一步学习进行简单的设想设计作好了铺垫.五、创新体验、合作学习1设计与构思课件展示,三个不同的几何形体变化成休息椅的动画过程,并先取其中一个由教师以实物模型形式演示,并启发学生进行再设计.2让学生利用所学知识为所在的学校、社区或城市添置一件公共设施或提出改良建设.形式：以小组为单位讨论或画出草图,或由小组代表进行阐述,形式不限.小结：真正的课堂教学不苛求学生在一节课内成长,而看重他的参与意识, 合作、创新意识以及能否把这些意识加以拓展、延伸的综合水平.在这一点上, 教师必须先转变自己的观念.六、展示在几分钟的小组交流之后,可由小组成员代表展示本组的成果及建议,教师以鼓励性评价为主.七.课堂练习让学生利用所学知识为所在的学校、社区或城市添置一件公共设施或提出改良建设. 课后反思。

第1课走下神坛1教学目标知识目标：让学生了解文艺复兴运动的概况，文艺复兴的艺术作品的艺术特点.能力目标:提高学生感知,鉴赏文艺复兴绘画的能力,能够从绘画艺术的情感角度入手去体会艺术作品的内涵。

情感目标：培养健康的审美观和热爱生活的情感.2学情分析初三的学生形成逐渐强烈的个性意识、独立意识、成人意识。

他们思维的独立和批判性逐渐显著，所以,教师要多开展丰富多彩的学习活动,激发学生的创造热情。

3重点难点教学重点:赏析文艺复兴的艺术作品,进一步认识文艺复兴运动的中心思想。

教学难点:深入理解文艺复兴时期绘画的中心思想。

4教学过程一、导入播放音乐《摇篮曲》准备上课。

师:同学们我们刚刚听到的是首表达母爱的歌曲,那么老师想问问大家,母亲在我们心中是一个什么样的形象？那么当你们依偎在母亲的怀抱中是怎样的感觉呢？（学生回答)师:同学们说出了你们心中的母亲形象和与母亲在一起的感觉，下面我们就来看看这样一幅关于母子的绘画作品,看看是否符合我们的想象。

出示《圣母子像》引导学生观察讨论师：大家好象都不太满意这两张画中的形象，接下来我们再来看另外一幅圣母子的画像。

出示拉斐尔的《椅中圣母》引导学生讨论比较对两幅画感受师:在这幅画上，我们看到圣母露出了淡淡的微笑,这是文艺复兴时期一位大师的绘画作品。

我们常说：微笑是人类共同的语言。

一个微笑可以敞开一个人的心扉,一个微笑可以让一个人走进她的内心世界,那么，今天就让我们从“微笑”走进文艺复兴，走进文艺复兴的绘画。

【设计意图】:学生大部分都知道文艺复兴时期画家及其艺术作品，但文艺复兴运动究竟对当时的绘画艺术有怎样的影响，或者说文艺复兴绘画的特点是什么，学生并不清楚。

通过比较,让学生有一个初步认识，并激发学生学习、了解的兴趣。

出示课题直接提出本堂课的教学目标：什么是文艺复兴;了解文艺复兴绘画的艺术特点。

【设计意图】:一目了然，使学生直接明白本堂课的要求。

二、要比较系统的了解文艺复兴的绘画,首先,我们先了解一下文艺复兴运动的概况。

新人教版九年级美术上册全册教案集团标准化办公室：[VV986T-J682P28-JP266L8-68PNN]九年级上册美术教案任课教师：何仙梅第1课独树一帜的中国画（一）教学目标： 1、了解中国古代人物画的优良传统和部分代表性作品。

2、了解宋代以来肖像画的理论精华。

3、了解当代人物画的发展。

内容结构：文献记载的肖像画理论和创作实践。

古代人物画的不同样式举例：历史故事画（如《步辇图》），肖像画中的行乐图（如《幽篁坐啸图》）和标准像。

默记默画的典范作品《韩熙载夜宴图》的人物形象塑造。

重点和难点：结合作品讲授古代肖像画理论的深刻认识和价值。

教具准备：多媒体教学设备教学过程：一、导入新课两个学生到讲台演示人物画的常用创作手段——面对面写生。

揭示今天的课题传神写照——人物画。

体验过程回想刚才的一幕，让学生讨论如果让你来画这位同学，你会如何去表现？老师：讲述郭子仪如何明白唐代两位着名画家的水平高低的故事，引出人物画的灵魂——传神写照二、鉴赏过程1、通过多媒体，师生共同鉴赏古代人物画作品：（教师引导启发学生，充分发挥学生的主观能动性）唐·阎立本《步辇图》历史故事画这幅画描写的是贞观十五年，唐太宗李世民接见远道前来迎文成公主入藏的吐蕃使者禄东赞时的情景。

李世民坐在宫女们抬着的步辇之上，他穿的是平常的装束，但眉宇间很有神采。

禄东赞身穿团花衣，立于一名朱衣执笏引班的官员之后，神情恭谨而机警。

不画背景，以人物身躯的大小标示社会地位的高低贵贱，这是早期人物画所常用的表现手法。

唐·阎立本《古帝王图卷》历史故事画表现的是自汉至隋十三个帝王：汉昭帝刘弗陵、汉光武帝刘秀、魏文帝曹丕、吴大帝孙权、蜀昭烈帝刘备、晋武帝司马炎、陈文帝陈蒨、陈废帝陈伯宗、陈宣帝陈顼、陈后主陈叔宝、北周武帝宇文邕、隋文帝杨坚、隋炀帝杨广。

图卷以每一位帝王及男女侍从为一组，每位帝王的上角都有墨笔楷书庙号、姓名及在位年数等。

（引导学生从作品的内容、题材、表现手法、艺术特点全方面进行鉴赏，了解中国古代人物画艺术特点。

美术九年级苏少版第1课可触摸的历史中国雕塑艺术教案第1课可触摸的历史——中国雕塑艺术一、教学目标认知目标：通过欣赏，使学生了解中国雕塑艺术的主要成就及其特点，初步掌握欣赏中国雕塑艺术的方法。

技能目标：通过探究，使学生从感受形象入手，在了解作品背景的前提下，加深对作品思想性和艺术性的理解。

情感目标：通过赏析，使学生感受我国雕塑艺术的魅力，增强民族自豪感；提高对中国雕塑艺术作品的审美能力和鉴赏能力，培养良好的文化艺术素养。

二、教学重点、难点教学重点：中国雕塑艺术在各个历史时期不地讲述着曾经发生的故事。

让我们一起触摸历史，探索中国古代雕塑艺术。

二、新授阶段（一）秦始皇陵兵马俑1．思考：秦朝给我们留下什么样的印象？多媒体放映《诗经》的一段文字，了解秦军士兵的情感。

俑是人殉的取代物，因为古代人认为“事生如事死”，死后的世界同样重要，所以盛行厚葬的风俗。

秦始皇兵马俑就是秦始皇的陪葬，是秦国军队编组的缩影。

2．观察：多媒体放映秦始皇陵兵马俑全景，你看到什么？感受到什么？3．对比：三件不同官级的武士俑作品，猜猜哪个官级最大？从哪里看出来？结论：兵马俑真实再现了每个细节，如发式、铠甲甲片、乳丁、缝缀线等，都一丝不苟地刻画出来，体现了秦代雕塑家写实的功力。

4．分析：兵马俑的人物形象刻画：秦俑造型讲究整体性，并不刻意追求局部比例的精确，着重突出神态。

每个士兵除了有威武强悍的共性外，又各自有着不同的个性，寓个性于统一，形成千姿百态、栩栩如生的艺术精品。

（二）多媒体放映《立马》1．思考：兵马俑中的陶马和《立马》中马的造型有怎样的差异？为什么会有这样的差异？小结：物质和精神的发展直接影响到雕塑艺术。

汉朝政策开放，思想文化空前活跃，道家思想得到发展。

道家崇尚自然，反映到雕塑作品上，便是利用自然而不破坏自然，雕琢自然而不改变自然。

不执着于再现对象的形状，转而注重表现对象的神韵和意境，从西汉开始成为中国雕塑的一种艺术特点。

思想不同，因而表现手法发生了变化。

九年级美术上册第一单元整体分析新人教版1. 单元主题本单元的主题是艺术元素与艺术构思。

通过研究本单元的内容，学生能够了解艺术中的基本元素以及如何运用它们来构思和表达艺术作品。

2. 教材内容本单元的教材内容包括以下几个方面：2.1 艺术元素学生将研究各种艺术元素，如线条、形状、色彩和质地等。

他们将通过观察和实践来理解这些元素在艺术中的作用和表达方式。

2.2 艺术构思学生将研究如何在创作艺术作品时进行艺术构思。

他们将研究观察、选择和表达的技巧，以及如何将艺术元素有机地结合在一起来传达自己的观点和情感。

2.3 艺术作品欣赏学生将有机会欣赏并分析各种艺术作品，包括绘画、雕塑和摄影等。

通过欣赏他人的作品，学生可以拓宽自己的艺术视野，启发自己的创作灵感。

3. 研究目标本单元的研究目标主要包括以下几个方面：3.1 掌握艺术元素学生通过研究和实践，能够准确地理解和运用艺术元素，如线条、形状、色彩和质地等，来表达自己的意图。

3.2 提高艺术构思能力学生通过研究艺术构思的技巧和方法，能够在艺术创作中有意识地进行观察、选择和表达，从而提高自己的艺术构思能力。

3.3 增强艺术欣赏能力学生通过欣赏各种艺术作品，能够独立分析和理解艺术作品的表达方式和艺术家的意图，从中提取启示，并运用于自己的创作中。

4. 教学方法本单元的教学方法主要包括以下几个方面：4.1 观察与实践学生将通过观察和实践，感知和理解艺术元素在现实生活中的表现形式，并通过实践运用它们来创作自己的艺术作品。

4.2 分析与讨论学生将通过分析和讨论各种艺术作品，深入理解作品的技法和表达手法，并通过交流思想与观点来拓展自己的视野和创作灵感。

4.3 创作与展示学生将有机会进行个人创作，并通过展示和分享的形式，展示自己的作品，并接受来自同学和老师的反馈和建议，以促进个人的艺术发展。

5. 评估方法本单元的评估主要采用以下几种方法：5.1 作品展示与评定学生将有机会展示自己的艺术作品，并由同学和老师进行评定，评估其艺术构思和表达能力。

湖南版九年级上册美术教案第一课《走下神坛》“欣赏·评述”教材分析：本单元依据《美术课程标准》对“欣赏·评述”学习领域的要求，教学活动围绕文艺复兴时期的美术现象和代表作品展开，《走下神坛》从人与神艺术主题的发展、变迁的历史线索切入，通过对经典作品的对照和分析，介绍了欧洲文艺复兴运动以及人文主义对西方艺术产生的深刻影响。

通过对文艺复兴时期等的作品欣赏，引导学生初步了解不同时期具有代表性的美术现象、历史源流以及审美特点，在其中学习运用各种知识赏析美术作品的方法，获得初步的审美经验和鉴赏能力，了解调子的含义及构图、透视，能描述分析艺术作品。

初步理解文艺复兴艺术与中世纪艺术的差异，及代表人物的艺术特点。

教材列举了各历史时期有代表性的美术作品，通过这些作品在视觉美感上各自的鲜明特点，丰富学生的审美体验，同时，也为教学内容的选择提供不同切入点。

教学活动的设置各有所侧重，培养学生审美、评论和文化认知的多方面素养。

教学目标1·知识与能力目标：了解作品中调子的含义及构图、透视，能描述分析艺术作品。

初步理解文艺复兴艺术与中世纪艺术的差异，2·方法与过程目标：能够联系时代背景和有关文化现象，从各方面对美术作品进行分析。

3、情感与态度目标：能够对美术作品进行较完整的评述，大胆表达自己的认识和理解。

重点难点分析：了解各时期代表人物的艺术特点。

教学思路：根据教材包含实质性的知识和技能学习的两方面内容进行分析，理解教材意图，把握和控制难度，是达到教学目标的基本保证。

教材的内容材料多，跨度大，一味照本宣科必然拖沓。

所以，对材料进行选择处理是十分必要的。

教学准备从细致地研究教学内容开始，大量地查阅资料，除熟悉与作品有关的内容外，还须精选那些能够引发学生学习兴趣的史料和有关知识。

充分估计学生的知识水平，了解学生的需求，是教学活动顺利进行的保障。

教具准备：课本、教学课件、多媒体、挂图等。

第一课时教学过程一·导入新课：在神学权威的笼罩下，欧洲中世纪艺术大都服务于宗教，宣传教义。

鲁教五四学制版九年级美术上册《形色兼备的中外风景画》说课稿一、教材解读《形色兼备的中外风景画》是鲁教五四学制版九年级美术上册的一篇教材，通过介绍中外风景画的特点和表现形式，帮助学生了解不同地域的风景画艺术，并提高学生对自然景观的观察和感知能力。

本篇教材着重讲述了形色兼备的中外风景画，突出了画面中形象与色彩的统一，以及搭配合理的构图和透视感的塑造。

二、教学目标1.知识目标：了解中外风景画的特点和表现形式，了解形色兼备的中外风景画的构图和透视感塑造，掌握运用形象与色彩的统一在画面中表现风景的方法和技巧。

2.能力目标：培养学生观察和感知自然景观的能力，提高他们的艺术审美能力和创造力。

3.情感目标：通过欣赏和学习中外风景画，培养学生的对自然景观的热爱和珍视之情，激发他们对美的追求和表达的兴趣。

三、教学重点1.中外风景画的特点和表现形式。

2.形色兼备的中外风景画构图和透视感塑造的技巧。

四、教学内容及安排课时教学内容1中外风景画的特点和表现形式的介绍2形色兼备的中外风景画的构图技巧3形色兼备的中外风景画的透视感塑造第一课时：中外风景画的特点和表现形式的介绍1.导入：通过与学生的互动，引导学生思考和讨论他们对风景画的印象，了解学生对中外风景画的了解程度。

2.呈现：通过PPT展示多幅中外风景画，解读其中的特点和表现形式，如中国山水画的山水并置、欧洲风景画的透视感等。

3.深化：引导学生分组观察指定的中外风景画作品，分析其特点和表现形式，并展示给全班。

4.小结反思：总结学生的观察结果，强调中外风景画的相似性和差异性，为下一节课的学习做铺垫。

第二课时：形色兼备的中外风景画的构图技巧1.导入：复习上节课所学的中外风景画的特点和表现形式，通过展示一幅形色兼备的中外风景画，引发学生对构图技巧的思考。

2.呈现：通过PPT展示形色兼备的中外风景画的构图技巧，如平衡、对比、层次、黄金分割等。

3.实践：组织学生完成一幅形色兼备的中外风景画作品，并让学生在画面中尽量运用所学的构图技巧。