《万箭穿心》观后感:原生家庭对性格养成的重要性
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万箭穿心观后感3篇万箭穿心观后感1一个武汉普通家庭的悲欢离合的故事。
就是这样,没有大片的华丽、喧闹,却能发人深思让人感动。
感动于剧中妈妈-李宝莉的人生信条——我要撑起这个家,不能让这个家散了!感动于她十年如一日为了共小宝上学,没日没夜的挑着扁担,更感动于当她知道一起工作的好友家里有了困难,不求回报的拿出一千块钱来救济她。
昨日看了一部中国现实题材的片子《万箭穿心》,老实说,赢走了我不少的眼泪。
看《万箭穿心》泪水已模糊了双眼。
虽然剧情简单,但煽情很直接,美术、摄影很精良。
在私欲横流的当今时代,能用这么一部影片赚取到人们的眼泪,已经实属不易。
很多年轻人会被韩剧中的生离死别,弄得痛哭流涕,我认为那是人们内心空虚的表现。
但是,《万箭穿心》不同,他的感动源于生活,贵在真实。
电影结尾,当李宝莉坐着小面的,被迫离开儿子,离开自己的家的时候,一种莫名的悲伤油然而起,真是性格决定命运啊,但我想,也许离开才是李宝莉幸福生活的开始。
这是一部今年即将发行的片子,唯一入围东京国际电影节主竞赛单元的华语影片。
我想到时必定掀起一股观影的热浪,成为国产影片的一匹黑马。
学会感恩、学会宽容,这样的口号我们会喊,这些道理我们都懂,但我们并非都能做得到。
看罢片子,再仔细想想,其实感恩也好,宽容也好,都只在我们的一念之间,在我们的一举一动当中。
有时,人生真的就像一场剧,而我们既是编剧、导演、又是演员。
剧情的发展,全在于我们自己的选择。
不要去抱怨生活中的种种不满,不要让影响心情的因素破坏我们的心情,笑着面对问题与人生,请相信明天我们会更好。
万箭穿心观后感2很喜欢王竞导演的拍摄风格,用很真实的方式塑造了一个既让人恨又让人觉得心酸的一个女人顽强的一生。
对于一个女人来讲,丈夫和儿子算是他生命中最最重要的两个男人了。
可就是这两位最重要的男人,却伤害她最深!但这一切诱因都是因为李宝莉自身没文化、粗鲁、个性强的性格!在马学武面前,她有着与生俱来的优越感,虽然仅仅作为一个城里卖菜人的女儿,就因为他有着一个能让她引以为傲的城里人的身份。
万箭穿心读后感《万箭穿心》是当代作家周树人创作的长篇小说。
这本小说以鲜明的笔触描绘了中国近代社会的黑暗与残酷,以及人性的复杂和脆弱。
读完《万箭穿心》,我深受触动,对于作品中所揭示的人性的种种弱点和社会的诸多问题有了更深刻的认识。
小说以一个农村家庭为背景展开,通过讲述主人公堂中少爷的成长经历,深入地勾勒了中国传统农村社会的种种弊病。
作品以铁饭碗家庭、官僚乡绅和地主阶级等群体为分界线,真实地描绘了农民、工人、学生等不同阶层的生活境遇。
作品通过对主人公的塑造,展示了农村青年才子的成长历程和内心的挣扎。
他在与种种困境和弊端斗争中逐渐觉醒,变得勇敢而坚毅。
作品以巧妙的文笔和丰富的想象力勾勒了各个人物的命运轨迹,展现了他们的纷繁复杂的内心世界。
主人公堂中少爷是一个有灵性的人物,他努力追求真理和自由,同时也忍受了来自家庭和社会的巨大压力。
在小说的情节推进中,他面临着许多道德和良心的考验。
这种内心的挣扎,揭示了中国传统社会中人性的脆弱与复杂。
小说的叙述方式非常独特,通过细致入微的描写和生动的对话,展现了人们在种种困境中的奋斗和抗争。
特别是对于农民、工人等社会弱势群体的刻画,让我对他们的生活感到深深地同情和震惊。
小说中的情节跌宕起伏,常常让人读书如呼吸般急促。
同时,作者巧妙地运用象征和隐喻,使得小说具有更深层次的意义。
《万箭穿心》不仅描绘了农村社会的黑暗面,同时也涉及到了中国近代社会的众多问题。
作者通过对官员、地主等阶级的描写,暗示了当时国家政治的丑恶现象。
小说中对于教育问题的揭示也非常深刻,反映了中国传统教育的僵化和束缚。
通过读后感受,《万箭穿心》引起了我对中国近现代史的思索和反思。
作品中对于人性弱点和社会问题的揭示,使我对社会变革的必要性有了更深入的理解。
这本小说不仅揭示了中国农村社会的问题,也对于时代进步和社会改革有着重要的启示。
在读完《万箭穿心》后,我深切地感受到了作品所传达的思想和情感。
这本小说通过对农村社会的描绘,展现了人性的复杂和脆弱,引发了我对社会和人生的深思。
《万箭穿心》观后感观《万箭穿心》有感《万箭穿心》观后感近日,我有幸观看了导演宁浩的电影作品《万箭穿心》,该片以第一人称的视角,讲述了二战时期一个小人物的悲剧命运。
影片真实而残酷地展现了战争对人性和人情的摧残,让我深思人性的弱点和战争的可怕。
影片首先给我留下深刻印象的是它极具独特的叙事手法。
整个故事以第一人称的视角展开,通过主人公的视角和心理独白,让观众更加贴近主人公的内心世界。
从一开始,我就深深地被主人公的遭遇所吸引。
他是一个普通的农民,生活在一个封闭而贫穷的小村庄。
然而,战争的爆发,使得他不得不离开家乡,进入军队参战。
在战争中,他目睹了无数的残忍杀戮和人性的扭曲,他的心灵逐渐崩溃,最终陷入了精神困扰和痛苦的深渊。
通过第一人称的叙事手法,观众能够切身体验到主人公的困境和痛苦,从而引发我对战争与人性关系的深思。
影片的另一个亮点是它对战争的真实描绘。
宁浩通过细腻的镜头语言,真实地展现了战争的残酷和可怕。
影片中的战场血腥而恐怖,每一次战斗都让人毛骨悚然。
无论是战死沙场的士兵,还是被虎口夺食的平民百姓,他们的生命都在战争中消耗殆尽。
战争使人们失去了最基本的尊严和人权,让人们沦为杀戮的工具。
战争摧毁了社会的道德和伦理,人性的丑恶在战争中得以彰显。
通过影片对战争的真实描绘,宁浩告诉观众,战争从来不是理想主义的载体,它只会带来痛苦和毁灭。
与此同时,影片还从一个微观的角度展现了人性的脆弱和弱点。
主人公作为一个普通人,他对生活的憧憬和追求在战争中破灭。
他失去了亲人和朋友,身心俱疲。
在主人公的身上,人性的善良和邪恶交织在一起。
战争让他产生了复仇的念头,让他渴望杀死敌人以平息内心的悲愤。
然而,当他亲眼目睹敌人的痛苦和死亡时,他的内心又充满了疑虑和遗憾。
这种对战争和杀戮的矛盾心理,使得他的心灵逐渐变得扭曲,最终无法自拔。
主人公的悲剧命运让我深思人性的弱点和战争的可怕。
战争在摧毁社会的同时,也在一点一滴地摧毁着人的心灵。
万箭穿心观后感背景介绍《万箭穿心》是一部由中国导演杨洪基执导,于2019年上映的剧情片。
电影讲述了邓丽君一生的经历和她与粉丝的深情故事。
作为邓丽君的铁杆粉丝,我对这部电影充满期待。
下面我将分享一下观看《万箭穿心》后的个人感受和思考。
观影感受电影《万箭穿心》以邓丽君的一生为线索,通过回顾她的成长经历、事业发展以及与粉丝间的情感纽带,展现了她是如何克服困难,坚持梦想的故事。
在这部电影中,邓丽君展现出了坚韧的个性和对音乐事业的极大热情。
她从小就展现出了非凡的音乐天赋,经过长期的努力和训练,她成为了一个世界级的歌手。
她的音乐才华和演唱技巧在电影中得到了很好的展示,每一次演唱都能让观众感受到她内心深处的情感,伴随着歌声,观众仿佛能够感受到她的喜怒哀乐。
与此同时,电影还展现了邓丽君与粉丝之间的特殊关系。
邓丽君深深地爱着她的粉丝,她以她的音乐才华为他们带来欢乐和陪伴。
粉丝也对邓丽君怀有深深的崇拜和爱意,无论邓丽君面临什么困难,粉丝们总会全力支持她。
这种紧密的关系,让我对邓丽君和粉丝们的情感产生了共鸣,更加感受到了音乐的力量和粉丝对偶像的执着和纯粹。
电影中的情节布局合理,剧情紧凑又真实,不仅展现出了邓丽君的成长历程,更通过她的故事向观众传达了积极向上的价值观。
电影中,邓丽君面临了种种挑战和困难,但她始终坚持自己的梦想,并通过努力和毅力一次次地克服困难。
这种积极向上的精神教育了观众,在面对困境时勇于面对挑战,坚持自己的梦想,不轻易放弃。
思考与感悟观看《万箭穿心》给了我很多思考和感悟。
首先,邓丽君的故事告诉我,只要我们对自己的梦想充满热情并付诸行动,我们都有可能实现它们。
邓丽君从小就对音乐充满热爱,她用自己坚持不懈的努力,成为了一代歌后。
这让我明白,只要我们有梦想并为之不断努力,就有可能实现它们。
此外,电影中邓丽君与粉丝之间的关系也给我留下了深刻的印象。
她的音乐不仅仅是一种娱乐,更是一种情感纽带。
邓丽君通过自己的音乐,与粉丝们建立了一种特殊的情感联系,他们心照不宣的默契和互动,令人动容。
《万箭穿心》观后感电影《万箭穿心》是一部由中国导演李安执导的作品,该片以19世纪末清朝末年为背景,讲述了一个关于爱情、信仰和身份的故事。
影片以其独特的叙事方式和精美的画面给观众留下了深刻的印象。
首先,影片的叙事方式令人惊艳。
李安导演以非线性的叙事方式展现了主人公的内心世界。
通过回忆、幻想和现实的交织,观众可以更加深入地理解主人公的情感和思想。
这种叙事方式给观众带来了一种梦幻般的感觉,使观影过程更加富有诗意和哲学性。
其次,影片的画面美得令人窒息。
李安导演擅长运用镜头语言来表达情感和思想。
在《万箭穿心》中,他通过精心设计的画面和独特的摄影技巧,将观众带入了一个充满诗意和浪漫的世界。
每一个画面都如同一幅精美的油画,让人陶醉其中。
尤其是电影中那些富有象征意义的画面,如飞舞的雪花、飘动的红布和缓缓流淌的河水,给观众带来了一种强烈的视觉冲击。
影片的主题是关于爱情、信仰和身份的探讨。
主人公在困境中追求真爱,同时也在探索自己的信仰和身份。
他面临着来自家庭、社会和个人内心的种种压力和阻碍,但他依然坚持追求自己的梦想和真爱。
这种对爱情和信仰的坚持让观众深受触动,也引发了对自我认知和人生意义的思考。
影片中的角色塑造也非常出色。
主人公是一个复杂而真实的角色,他既有着人性的弱点和矛盾,又展现出坚强和勇敢的一面。
他的情感和内心世界通过演员的精湛表演得到了很好的呈现。
其他配角也各具特色,他们的存在和互动丰富了整个故事的层次和深度。
总的来说,《万箭穿心》是一部充满内涵和深度的电影。
李安导演以其独特的叙事方式和精美的画面,成功地将观众带入了一个充满诗意和哲学性的世界。
影片通过对爱情、信仰和身份的探讨,引发了观众对自我认知和人生意义的思考。
这部电影不仅仅是一部娱乐作品,更是一部引人深思的艺术品。
我相信,《万箭穿心》会成为中国电影史上的经典之作。
《万箭穿心》观后感:原生家庭对性格养成的重要性本片的成功,离不开原作作者的笔力,导演和编剧的指导,更离不开演员们的演技。
可以说,这些专业的演员们几乎把角色给演活了。
下面是本文库带来的《万箭穿心》观后感:原生家庭对性格养成的重要性,有兴趣的可以看一看。
《万箭穿心》是一部于20xx年上映的现实题材国产片,讲述了上世纪90年代一个武汉家庭的悲剧。
女主角李宝莉精明、能干、语言刻薄,得知丈夫搞外遇,举报其嫖娼,导致其在后来的下岗潮中失业。
得知真相的丈夫选择跳河自杀。
李宝莉毅然成为一名扁担工,供养儿子和婆婆10年,却被长大后的儿子埋怨和疏远,最后离开了家,如同万箭穿心。
本片可以说是近几年新写实主义国产片的扛鼎之作,荣获国内多项大奖,女主角的扮演者也凭借此片拿到了好几个"最佳女主角"。
只可惜叫好不叫座,票房远远比不上其口碑。
只能说在现在的中国院线,还是特效爆炸的商业大片和流量明星齐聚一堂的电影更合观众的口味。
本片的成功,离不开原作作者的笔力,导演和编剧的指导,更离不开演员们的演技。
可以说,这些专业的演员们几乎把角色给演活了。
但其中一个角色--儿子--却有些争议,部分人认为,儿子明明是当时武汉市的高考状元,却没有表现出相应的判断能力。
如果说在他小的时候,因为父亲的去世,而对母亲抱有怨恨是理所当然。
但十年过去,他和母亲相依为命,因为母亲的卖力工作才能上学,怨恨应该早就被抹消了,为什么还会疏远母亲,甚至要把母亲赶出家门呢?我认为,儿子这个角色不正常,但合理。
一句话概括,这都是原生家庭的"锅"。
在影片的开头,儿子与父母有一段互动。
母:来,儿子,背首你昨天学的诗。
儿:(观察父亲的神态)父:(愁眉苦脸)儿:爸爸不想听,我不背!母:(微怒)你可还真是姓马(指丈夫家)的!(扭儿子的耳朵)从这个情节,可以对各个成员做个简单分析:父亲有一定的社会地位(厂办主任)和文化知识,但性格文弱。
母亲性格强势,但没什么文化,在家庭中占据"统治地位"。
电影《万箭穿心》感悟在电影的开头,导演为我们展现出的李宝莉是一个典型的市井泼妇。
她很彪悍,生命力旺盛,她又是粗鄙的,不愿意吃一点亏。
她出身于城市底层,在这个阶层里,她懂得怎么生存,她渴望体面生活,但又不善思考。
就是这样一个人,他愿意去抗争命运,即使没有成功,但他依然是他自己,即使被命运搓磨,也不曾改变他愿意迎难而上的勇气。
或许用迎难而上来说不是很准确,但是我认为她对待生活的态度就是迎难而上。
对丈夫,女主即使感激他能够为一家人带来体面的生活,可对他出身农村和懦弱无能又是各种鄙视、贬低、辱骂。
对儿子即使是抱以厚望却也是训斥、谩骂、责备。
在家里每天就是吼。
丈夫烦他,儿子怕她。
丈夫出轨,她报警。
丈夫身败名裂,下岗,情人分手,家里鸡飞狗跳,最终丈夫自杀。
宝莉承担起养孩子和婆婆的重担,十年如一日挑扁担为生,待儿子高考完,儿子提出与她断绝母子关系,并把她扫地出门。
她最后同意了,然后与一个市井混混在一起了。
无论是对待家人还是外人我们都能看出女主的以自我为中心,从不为他人感受,这也是导致他如此命运的最主要的因素。
她性格强势,即使是向丈夫示好,也不愿将态度软下来,将夫妻之间的关系闹得非常僵硬在发现丈夫出轨后,也是直接举报,丝毫不留情面,即使事后又后悔,想要补偿丈夫的想法,却也是强势的,给人的感觉依旧是带有命令的。
可是,撕开着强势的伪装,我们便能看到女主这个女人心中的脆弱,心中缺乏的安全感,一切的强横霸道无理都是为了保护自己的低自尊。
他本就是来自城市底层的人,为了能够让从农村打拼上来的高知识分子的丈夫不将自己看低,就会以强硬的态度去对待他;与搬家的工人斤斤计较丝毫不让自己吃亏,也是为了掩饰自己曾与他们是一类人的事实;每次强硬的态度去让儿子努力学习,甚至不惜斥责也只是为了不让儿子与自己一样吃了,这没文化的亏。
即使现实万箭穿心,女主的生活,打击的支离,破碎千疮万孔,但他心中依旧将生活看做是光芒万丈的。
丈夫死后,她用自己的肩膀承担了儿子的成人之路,换来的却是无尽的冷漠,以及被赶出家门。
万箭穿心观后感《万箭穿心》是一部深受观众喜爱的电影,它以其扣人心弦的剧情、出色的演员表演和精心设计的视觉效果吸引了广大观众的目光。
作为一部关于人与命运的故事,电影给人带来了许多思考。
电影讲述了一个关于爱与痛苦、荣耀与牺牲的情感故事。
主人公在经历了一系列的挫折和困难后,最终实现了自己的理想和追求。
一直以来,人们都在追求自己的梦想,但实现梦想不是一条平坦的道路。
电影通过主人公的奋斗与反思,向我们传递了一个重要的信息:在实现梦想的道路上,我们需要付出努力和坚持不懈的精神。
影片的另一个亮点是它所揭示的人性的复杂性和多面性。
主人公面临的困境和抉择令人深思。
他面对内心的矛盾和选择,不断进行着思辨和探索。
这种对于内心与外界的斗争,对于现实与理想的权衡,给了我们相当多的启示。
我们每个人在生活中都会面临类似的抉择和困境,我们可以通过观看电影来反思自己的人生和价值观。
除了剧情的张力和人性的揭示之外,电影的视觉效果也给人留下了深刻的印象。
导演运用了许多特殊的摄影技巧和特效,为电影增添了独特的艺术美感。
每一帧画面都能准确地传达出电影所要表达的情感和情节,这使得观众更加沉浸在电影的故事中。
特别是在电影的高潮部分,特效的运用更是让观众们欲罢不能。
电影中的演员也表现出色。
每一位演员都为自己的角色带来了独特的魅力和个性。
主要演员通过精湛的表演技巧,塑造了真实可信的角色形象,让观众们能够更好地投入到故事中。
他们的演技深深地吸引了观众们的目光,使电影更加具有观赏性。
作为一部优秀的电影,《万箭穿心》不仅给观众带来娱乐,更重要的是引发了人们的思考。
影片通过展现主人公的挣扎和成长,反映了现实社会中的很多问题和现象。
这些问题和现象包括人生的意义,爱情与责任的关系,个人选择与社会压力的矛盾等等。
观众们可以通过观看电影,思考这些问题,反思自己的处境,进而更好地理解和面对现实。
总的来说,《万箭穿心》是一部令人难以忘怀的电影,它通过精彩的剧情、出色的演员表演和精美的视觉效果,给观众们带来了很多的触动和感受。
电影《万箭穿心》观后感1. 简介《万箭穿心》是一部由导演王小帅执导,于2002年上映的中国电影。
该电影以封建社会底层百姓的苦难命运为主线,通过讲述一个普通农民的故事,展现了社会阶级差距和人性的复杂性。
本文将对这部电影的故事情节、角色塑造以及意义进行探讨。
2. 故事情节电影《万箭穿心》讲述了主人公贵贵的一生。
贵贵出生在一个封建农民家庭,由于家境贫寒,他从小就被迫放弃学业,去城市做烟蒂回收工。
贵贵的一生充满了艰辛和挣扎,他被压迫、被剥削,但他从未放弃对美好生活的渴望。
然而,命运却对他不公,他的妻子早逝,他的亲人相继离世,他也遭受了各种欺凌和折磨。
在电影的高潮部分,贵贵终于鼓起勇气投身到了一起工人抗议的运动中。
他和其他工人一起要求改善工作条件和增加工资待遇。
然而,这场运动很快被残酷地镇压下来,贵贵等抗议者遭到迫害和报复,甚至有人遭到了暴力追杀。
最终,贵贵在绝望中选择了投河自尽,为了逃离这个不公平的世界。
3. 角色塑造《万箭穿心》中的角色塑造充满了深意。
首先是主人公贵贵,他是一个身份低微但心灵坚强的农民。
他没有接受过良好教育,但他却充满了智慧和正义感。
他一直坚持自己的信念,丝毫不受外界环境的影响。
贵贵的坚韧和勇敢使他成为了观众心中的英雄。
另外,电影中的其他角色也各具特色。
比如农民阿双,他是贵贵的挚友。
阿双与贵贵一起度过了许多艰难的时刻,他是一个乐观而坚定的人,给贵贵带来了很多力量。
还有贵贵的妻子玉芳,她是一个善良而忍耐的人,通过她的形象,展现了妇女在封建社会的困境。
4. 电影意义《万箭穿心》通过讲述一个普通农民的故事,反映了封建社会下底层百姓的苦难命运。
该电影揭示了社会阶级差距和剥削的现象,并反映了人性的复杂性。
电影中的人物形象和情节展现了人类对于自由、尊严和公正的向往,以及命运的残酷和无情。
此外,电影通过细腻而真实的艺术表达,深刻地触动了观众的内心。
它让人们反思社会的不公平现象,呼唤着公平和正义。
电影的结局虽然悲伤,但给观众留下了深刻的思考。
2023年《万箭穿心》观后感2023年《万箭穿心》观后感1故事开头就听到了《东方红》,歌颂改革开放的红歌,浓烈的时代气息由此凸显。
当然,从主人公搬家的建筑及装潢风格也能看出当时是八、九十年代,也就是改革开放初期。
主人公宝莉,没什么文化。
因家里条件不好而读书少的人在那个年代随处可见,宝莉便是其中之一。
小景,宝莉的发小,也是电影的一个关键人物。
她的性格及人物形象无不透露着当时年代的另一面特征,同时,她的坚强、现实和迷信也与当今社会有着紧密连接。
电影中每次小景的出现都暗示着下一个情节的开始。
小景被丈夫打了跟宝莉倾诉,揭开了宝莉发现自己丈夫在外有了姘头并报警、直至丈夫绝望跳江的情节。
于是小景便开始在台词中点题——“万箭穿心”,说宝莉的房子风水不好。
迷信、风水、八卦在二十世纪末还是相较流行的,人们开厂房、搬新家、办红事白事都要请风水先生算上一卦才能一路心安。
这也暗中细致地描绘了人们缺乏安全感的心理。
强烈的时代感激起观众对那个年代的无穷追忆,不由得细细咀嚼起来。
电影虽是平铺直叙,也没有细致表现人物心理,但在人物形象、行为、形貌上的拍摄极其细腻到位,可谓“不言而喻”。
当小景第一次提到“万箭穿心”后,宝莉以“万丈光芒”来辩驳,可见当时的她年轻自信、不信命、且勇于与命运抗争。
她的儿子跟她的丈夫是一个脾气的人,有话不直接说,在人背后暗暗“寻找”——儿子“寻找”父亲自杀的原因,丈夫“寻找”女人的爱。
就是这样“不痛快”的性格才使人与人之间的情感和事情的发展愈演愈复杂、揪心和痛苦。
儿子对母亲的恨也因缺乏沟通日渐加深。
他们都是不完美的人,他们都不珍惜被爱,他们都不够懂包容与宽恕。
这也正是人的本性,“自利”的天性!电影对人物的剖析,真实到让人感觉似乎被扒光衣服一般。
儿子的眼中只有死去的父亲,要母亲离开,完全不愿认那个含辛茹苦靠挑担养大他的妈。
残忍的现实、母子断绝的痛对于宝莉来说又如“万箭穿心”。
小景再次出现了,电影中她第二次点题,宝莉依旧不信那一说法,但看得出她不坚定了,她开始怀疑,怀疑命,她开始动摇了……后来宝莉为了儿子离开家,她对着建建说那房子在个“万箭穿心”的地方。
《万箭穿心》观后感:原生家庭对性格养成
的重要性
《万箭穿心》是一部于2012年上映的现实题材国产片,讲述了上世纪90年代一个武汉家庭的悲剧。
女主角李宝莉精明、能干、语言刻薄,得知丈夫搞外遇,举报其嫖娼,导致其在后来的下岗潮中失业。
得知真相的丈夫选择跳河自杀。
李宝莉毅然成为一名扁担工,供养儿子和婆婆10年,却被长大后的儿子埋怨和疏远,最后离开了家,如同万箭穿心。
本片可以说是近几年新写实主义国产片的扛鼎之作,荣获国内多项大奖,女主角的扮演者也凭借此片拿到了好几个“最佳女主角”。
只可惜叫好不叫座,票房远远比不上其口碑。
只能说在现在的中国院线,还是特效爆炸的商业大片和流量明星齐聚一堂的电影更合观众的口味。
本片的成功,离不开原作作者的笔力,导演和编剧的指导,更离不开演员们的演技。
可以说,这些专业的演员们几乎把角色给演活了。
但其中一个角色——儿子——却有些争议,部分人认为,儿子明明是当时武汉市的高考状元,却没有表现出相应的判断能力。
如果说在他小的时候,因为
父亲的去世,而对母亲抱有怨恨是理所当然。
但十年过去,他和母亲相依为命,因为母亲的卖力工作才能上学,怨恨应该早就被抹消了,为什么还会疏远母亲,甚至要把母亲赶出家门呢?
我认为,儿子这个角色不正常,但合理。
一句话概括,这都是原生家庭的“锅”。
在影片的开头,儿子与父母有一段互动。
母:来,儿子,背首你昨天学的诗。
儿:(观察父亲的神态)父:(愁眉苦脸)儿:爸爸不想听,我不背!母:(微怒)你可还真是姓马(指丈夫家)的!(扭儿子的耳朵)
从这个情节,可以对各个成员做个简单分析:父亲有一定的社会地位(厂办主任)和文化知识,但性格文弱。
母亲性格强势,但没什么文化,在家庭中占据“统治地位”。
双方多有冲突,儿子感情上更偏向相对弱势的父亲。
父亲负责对儿子的文化教育,在性格的培养上却没下多少工夫(儿子更在乎父亲的情感,没有对母亲的同理心)而母亲因为没有足够的文化知识,对儿子的文化教育不足,且因为和儿子的沟通不足,和儿子的关系较为僵硬。
这可以说是90年代很多中国家庭的一个缩影,因为时代的原因,很多父母的婚姻观、教育观都较为落后,十天一大吵,三天一小吵,给子女带来了阴影。
只重视文化教育:“作业写完了没有?”“昨天学了什么?”而一旦子女不
合自己的预期,动辄体罚,信奉“棍棒底下出孝子”。
而和子女的情感沟通不足,互相不了解。
我国一直崇尚子女的“恭敬”,讲究父母的“威严”。
认为“慈母多败儿”,“父严子立”。
但现代教育告诉我们,这种观念是错误的。
哈洛博士将刚出生的恒河猴幼崽从母亲身边拿走,放在一个铁笼子里。
铁笼子里有一个由绒布做的布偶和一个铁丝做的喂养装置。
喂养装置上有一个橡胶制乳头供应奶水,而布偶什么也不能提供。
按哈洛的说法就是“一个是柔软、温暖的母亲,一个是有着无限耐心、可以24小时提供奶水的母亲”。
刚开始,婴猴多围着“铁丝母猴”,但没过几天,令人惊讶的事情就发生了:婴猴只在饥饿的时候才到“铁丝母猴”那里喝几口奶水,其他更多的时候都是与“绒布母猴”呆在一起;婴猴在遭到不熟悉的物体,如一只木制的大蜘蛛的威胁时,会跑到“绒布母猴”身边并紧紧抱住它,似乎“绒布母猴”会给婴猴更多的安全感。
后续实验哈洛从这个实验中观察到了一些问题:那些由“绒布母猴”抚养大的猴子不能和其他猴子一起玩耍,性格极其孤僻,甚至性成熟后不能进行交配。
于是,哈洛对实验进行了改进,为婴猴制作了一个可以摇摆的“绒布母猴”,并保证它每天都会有一个半小时的时间和真正的猴子在一起玩耍。
改进后的实验表明,这样哺育大的猴子基本上正常了。
也就是说,父母想要让自己的孩子茁壮成长,成为一个心理健康的人,仅仅给予经济援助是不够的。
没有足够的陪伴、沟通、爱抚和理解,孩子就不能真正地健康成长。
我一直认为,父母在教育中的作用是几乎不可替代的。
由单亲家庭、隔代抚养、或在孤儿院里长大的孩子,出现心理问题的几率比起原生家庭大很多。
顺带一提,比起原生家庭的兄弟姐妹,收养家庭的孩子反而普遍提高了生活满意度,获得了更为有利的社会性发展,这似乎可以说明,合理的情感沟通,甚至比起血缘关系更为重要。
反观片中女主角,单亲母亲李宝莉的情况,由于大部分时间都用来外出工作,赚钱养家。
虽然影片外的我们被感动得泪流满面:啊,为了家庭如此努力工作,牺牲自己本应有的娱乐时间,为了不给孩子带来困扰而不再婚,舍弃原本“体面”的售货员工作去挑扁担,多么伟大的母爱,多么伟大的奉献精神啊!但是只有上帝视角的我们能够完整地看完所有人的故事,而儿子并不明白母亲的付出。
在他的眼中,童年时母亲刻薄地挤兑父亲,不关心自己,只在乎自己的成绩。
父亲忍无可忍,只好提出离婚,去寻找自己的爱情。
而母亲则从中作梗,举报父亲嫖娼,导致父亲失去了厂办主任的地位和名誉,母亲则借由此事更加随心所欲地使唤父亲。
后来的下岗潮中,父亲甚至丢了工作,在调查中明白了是自己的妻子间接导致了自己的事业,受到过大打击的父亲最终
跳楼自杀。
而在之后的十年中,儿子一直郁郁寡欢,仇恨母亲,认为母亲所做的一切都是给父亲的死“赎罪”。
儿子还认为,母亲在父亲去世后,不怀念父亲,和其他男人交往(哪怕在法理上这是完全合理的)是对父亲的“背叛”。
这些狭隘、偏激的想法是由他本身的性格产生的,而成长时又没有人来纠正他的性格,(爹死了,妈整天忙工作,奶奶有代沟,从小到大没有朋友和好老师)这就导致他的性格越发扭曲。
(片中提到过,母亲甚至从来没看到过他和其他孩子一起欢笑打闹过)
综上所述,这个家庭的悲剧是沟通的悲剧,每个人都觉得自己没有错,但最后每个人都受到了深深的伤害。
父亲死了,母亲无奈出走,儿子留下难以散去的心理阴影。
我们可以猜想,再过几年,儿子走上工作岗位,准备成立家庭,也会因为自己的心理阴影而遭受很多本不必遭受的痛苦。
从电影回到现实,作为新时代的教育工作者,我们应该深刻了解原生家庭对于孩子性格养成的重要性,和学生、学生的父母积极沟通,让他们了解,
教育不仅仅是在学校的学习,更是性格的培养。
而作为学生,我们也应该多和父母沟通,倾诉成长的烦恼,同时也聆听他们工作上的苦衷。
如果原生家庭给我们留下了心理阴影,那么我们应该积极寻求心理咨询师的帮助,(还挺贵的,建议多攒点钱)也许原生家庭给你带来的伤害无法挽
回,但是大多数人以后还是要组建自己的家庭,前车之鉴,后事之师,我们不能重蹈自己父母的覆辙。
人类来到这个世界上,第一个看见的,往往是自己父母的脸,而父母在离开这个世界时,也希望能够看到自己子女的脸。
家人之间的爱意,是发自基因的爱意。
原生家庭的伤害,往往不是来源于恶意,而是来源于对于现代教育体系的无知、对于子女权利的不尊重、对于父母心理的不理解、沟通能力的短缺、自身的心理问题。
而这些问题,都是可以通过学习、沟通来缓解甚至解决和避免的。
就像影片的结尾,女主角李宝莉推着面包车,最后走出了那个让她万箭穿心的家一样,我们也是可以用自己的努力来解决生活中的各种问题,毕竟无论如何,日子总得过下去。