最新瓦西里·康定斯基生平及作品赏析
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瓦西里·康定斯基(Wassily Kandinsky,1866-1944)现代艺术的伟大人物之一;现代抽象艺术在理论和实践上的奠基人。
他在l911年所写的《论艺术的精神》、1912年的《关于形式问题》、1923年的《点、线到面》。
1938年的《论具体艺术》等论文,都是抽象艺术的经典著作,是现代抽象艺术的启示录。
1914年以前的康定斯基康定斯基1866年生于莫斯科一个知识分子家庭,在良好的家庭环境中受到完美的教育;中学时代,不但成绩优异,而且是优秀的业余大提琴手和画家。
在莫斯科大学学过法律和经济,仍保持着对绘画的兴趣。
1889年到沃洛格达从事民族史与民俗学调查研究,广泛接触到俄罗斯民间绘画和装饰艺术,对它们的夸张的、非写实的表现手法和强烈的色彩,留下了深刻的印象。
1893年大学毕业,获博士学位,并在大学任教。
三十岁的时候,为了学画,他抛掉了法律教授的职位。
来到了慕尼黑,在这里,他一下子就被弥漫在这个城市的新艺术运动的气氛抓住了。
1900年慕尼黑美术学院毕业,成为职业画家。
1903年,他开始了欧洲及北非之行,并实地考察了各国现代艺术运动的发展状况,历时四载,从而加深了对欧洲文化的全面了解。
1908年,康定斯基定居慕尼黑,并开始了他的职业艺术生涯。
1909年,康定斯基加入德国表现派社团“慕尼黑新艺术家协会”,并担任首届主席。
次年他完成了自己的第一部关于抽象艺术的重要理论著作《论艺术的精神》,并创作了第一幅抽象作品《即兴创作》。
在这期间,康定斯基关于非客观物体的绘画或者没有实际主题的绘画正在萌芽。
1911年,康定斯基与马克共同退出“慕尼黑新艺术家协会”,另行组建了“青骑士派”,并出版自己的刊物《青骑士年鉴》。
在1912年出版的《论艺术的精神》一书中,康定斯基把他当年在俄国求学时,头脑里盘旋的一些思想加以条理化,一个严肃的学生,总是要把很多时间用在艺术和音乐之间的关系上。
他在马奈的绘画中,第一次觉察到物体的非物质化问题,并且不断地吸引着他。
简析抽象主义艺术奠基人康定斯基作品一、背景19 世纪中期,相继出现了印象主义、野兽主义、立体主义和表现主义等现代艺术流派,现代主义艺术开始萌芽,其中印象主义就是对新古典主义和浪漫主义做出的回应,它主要是捕捉日常生活的瞬间印象、鲜艳色彩以及强烈的明暗对比关系,印象派俱乐部接受了当时的艺术评论家送给他们的带有轻蔑意味的标签mdash;mdash;mdash;印象,印象主义因此而得名。
而在印象主义之后,以马蒂斯为代表的一批前卫艺术家开创了野兽主义,他们也是热衷于表现鲜艳的色彩,在笔法上突显直率和粗放,客观的对象失去了造型,采用简单的平涂,将色彩和形状这些视觉要素按照相互关系表现在画面上。
在印象派大师塞尚的影响下,否定了文艺复兴以来以一点透视的表现方法,毕加索主导的立体主义对自然形态重新进行分解,在画面上按照不同的视点同构在一起,对艺术领域产生了非凡的影响。
表现主义的出现渗透到了艺术的各个领域,它主要是艺术家通过作品表现内心的情感,而忽视对物体表象的描摹。
第一次世界大战爆发后,抽象主义艺术的中心主要集中在了三大阵营:俄国构成主义、荷兰风格派和包豪斯。
由于俄国十月革命的爆发,创立了以工人阶级为代表的无产阶级国家,艺术家在这样的社会环境下开始创造新的艺术形式来表达对理想社会的憧憬,其中包括马列维奇、塔特林等;在荷兰以蒙德里安为代表的风格派同样谱写了抽象主义的理论;而瓦尔特middot;格罗披乌斯创办的包豪斯,正希望通过艺术和技术相结合的理念来创造新的工业社会。
康定斯基的抽象艺术理论就是在这样激烈的艺术思潮环境下产生的,早期受到印象派的色彩和光之间关系的影响,然后吸收野兽派艺术手法变得更加奔放,康定斯基的成熟时期还受到立体主义、表现主义的影响,使他的抽象创作灵感源源不断。
抽象艺术有热抽象和冷抽象之分,代表人物分别是康定斯基和蒙德里安,难能可贵的是康定斯基把抽象概念带入了教学中,在抽象艺术教学中是一位有里程碑式意义的人物。
(一)瓦西里·康定斯基瓦西里·康定斯基(格里历1866/12/16-1944/12/13),出生于俄罗斯的画家和美术理论家。
与彼埃·蒙德里安和马列维奇一起,康定斯基认为是抽象艺术的先驱。
毫无疑问,康定斯基是最著名的。
他还与其他人共同成立了一个为时不长但很有影响力的艺术团体“蓝骑士”。
康定斯基的绘画售价曾近一千五百万美元。
索罗门·古根海姆美术馆是康定斯基作品的最大藏家之一。
瓦西里·康定斯基是现代艺术的伟大人物之一,现代抽象艺术在理论和实践上的奠基人。
他在1911年所写的《论艺术的精神》、1912年的《关于形式问题》、1923年的《点、线到面》。
1938年的《论具体艺术》等论文,都是抽象艺术的经典著作,是现代抽象艺术的启示录。
(二)彼埃·蒙德里安彼埃·蒙德里安(1872/3/7-1944/2/1),荷兰画家,风格派运动幕后艺术家和非具象绘画的创始者之一,对后代的建筑、设计等影响很大。
他主要以以几何图形为绘画的基本元素。
出生在荷兰的阿姆尔弗特,曾在海牙、鹿特丹、罗伦、巴黎和伦敦等十多处地方居住作画,晚年移居纽约,大幅度扩展创作领域,对建筑、工艺和设计产生很大影响。
蒙德里安是几何抽象画派的先驱,与德士堡等组织“风格派”,提倡自己的艺术“新造型主义”。
认为艺术应根本脱离自然的外在形式,以表现抽象精神为目的,追求人与神统一的绝对境界,亦即今日我们熟知的“纯粹抽象”。
蒙德里安早年画过写实的人物和风景,后来逐渐把树木的形态简化成水平与垂直线的纯粹抽象构成,从内省的深刻观感与洞察里,创造普遍的现象秩序与均衡之美。
他崇拜直线美,主张透过直角可以静观万物内部的安宁。
(三)亨利·马蒂斯亨利·马蒂斯(1869—1954),法国著名画家,野兽派的创始人和主要代表人物,也是一位雕塑家、版画家。
他以使用鲜明、大胆的色彩而著名。
21岁时的一场意外,令马蒂斯的绘画热情一发不可收拾,偶然的机缘成为他一生的转折点。
关于瓦西里·康定斯基的介绍瓦西里·康定斯基(ВасилийКандинский,格里历1866年12月16日-1944年12月13日),出生于俄罗斯的画家和美术理论家。
与彼埃·蒙德里安和马列维奇一起,康定斯基认为是抽象艺术的先驱。
毫无疑问,康定斯基是最著名的。
他还与其他人共同成立了一个为时不长但很有影响力的艺术团体“蓝骑士”。
康定斯基的绘画售价曾近一千五百万美元。
索罗门·古根海姆美术馆是康定斯基作品的最大藏家之一。
个人概述(1866-1944) 俄国画家康丁斯基是抽象画派和表现主义的创始者之一,不论是他的画或是著作,对二十世纪的艺术都有重大的影响。
他旅居德国的那几年,也深深的影响到德国的表现主义画风。
康丁斯基生于1866年12月4日的莫斯科,原本他在莫斯科大学学习法律和政治经济学,但在1895年看过法国印象派的作品后,他决定要当个画家,他搬到德国慕尼黑,并和 Anton Azb 及 Franz von Stuck 学习印象派和 art nouveau 的画风。
刚开始康丁斯基的作品充满了幻想力,在 1900 到1910年这段期间,他四处旅游,所到之处包括了巴黎,在这里他接触了新印象派的 Paul Gauguin 以及野兽派,此时,康丁斯基开始对纯粹颜色的力量有了自己的概念,1910年,康丁斯基画了他第一张抽象风格的水彩画,并开始他重要的理论研究,随即在 1912年于德国发表了「精神和艺术的关连」 ( Concerning the Spiritual in Art ) 这本书,这本书剖析了心理作用和色彩的关系,并比照了绘画和音乐。
康丁斯基和德国画家马克( Franz Marc ) 一起成为表现主义团体「 Blaue Reiter ( Blue Rider )」的领导者,他们两人编辑了蓝骑士年历( Blue Rider almanac ),收集了他们各个时期的作品。
康定斯基简介
瓦西里·康定斯基(Василий Кандинский,格里历1866年12月16日-1944年12月13日),出生于俄罗斯的画家和美术理论家。
与彼埃·蒙德里安和马列维奇一起,康定斯基认为是抽象艺术的先驱。
毫无疑问,康定斯基是最著名的。
他还与其他人共同成立了一个为时不长但很有影响力的艺术团体“蓝骑士”。
康定斯基的绘画售价曾近一千五百万美元。
索罗门·古根海姆美术馆是康定斯基作品的最大藏家之一。
瓦西里·康定斯基是现代艺术的伟大人物之一,现代抽象艺术在理论和实践上的奠基人。
他在1911年所写的《论艺术的精神》、1912年的《关于形式问题》、1923年的《点、线到面》。
1938年的《论具体艺术》等论文,都是抽象艺术的经典著作,是现代抽象艺术的启示录。
理论著作:
1909年:《黄色声音》
1912年:《艺术中的精神》、《论形式问题》、《论舞台构图》
1913年:《作为纯艺术的绘画》
1923年:《形的基本元素》、《色彩课程与研究课》《关于抽象的舞台综合》
1926年:《点、线、面》、《舞蹈曲线:论帕廖加的舞蹈》、《绘画理论课程的价值》1928年:《绘画基本元素分析》、《艺术教学》
1938年:《论具体艺术》
1。
关于瓦西里·康定斯基的介绍瓦西里·康定斯基(ВасилийКандинский,格里历1866年12月16日-1944年12月13日),出生于俄罗斯的画家和美术理论家。
与彼埃·蒙德里安和马列维奇一起,康定斯基认为是抽象艺术的先驱。
毫无疑问,康定斯基是最著名的。
他还与其他人共同成立了一个为时不长但很有影响力的艺术团体“蓝骑士”。
康定斯基的绘画售价曾近一千五百万美元。
索罗门·古根海姆美术馆是康定斯基作品的最大藏家之一。
个人概述(1866-1944) 俄国画家康丁斯基是抽象画派和表现主义的创始者之一,不论是他的画或是著作,对二十世纪的艺术都有重大的影响。
他旅居德国的那几年,也深深的影响到德国的表现主义画风。
康丁斯基生于1866年12月4日的莫斯科,原本他在莫斯科大学学习法律和政治经济学,但在1895年看过法国印象派的作品后,他决定要当个画家,他搬到德国慕尼黑,并和 Anton Azb 及 Franz von Stuck 学习印象派和 art nouveau 的画风。
刚开始康丁斯基的作品充满了幻想力,在 1900 到1910年这段期间,他四处旅游,所到之处包括了巴黎,在这里他接触了新印象派的 Paul Gauguin 以及野兽派,此时,康丁斯基开始对纯粹颜色的力量有了自己的概念,1910年,康丁斯基画了他第一张抽象风格的水彩画,并开始他重要的理论研究,随即在 1912年于德国发表了「精神和艺术的关连」 ( Concerning the Spiritual in Art ) 这本书,这本书剖析了心理作用和色彩的关系,并比照了绘画和音乐。
康丁斯基和德国画家马克( Franz Marc ) 一起成为表现主义团体「 Blaue Reiter ( Blue Rider )」的领导者,他们两人编辑了蓝骑士年历( Blue Rider almanac ),收集了他们各个时期的作品。
康定斯基的作品及名称
康定斯基是一位著名的俄罗斯画家和美术理论家,他的作品风格独特,对现代艺术产生了深远的影响。
以下是一些康定斯基的作品及名称:
1. 《构图七号》:这是康定斯基的一幅抽象绘画作品,创作于1913 年。
它是康定斯基早期抽象艺术的代表作之一,以色彩和线条的组合表现出音乐的节奏感。
2. 《构成第八号》:这是康定斯基的另一幅抽象绘画作品,创作于1923 年。
它采用了更加简洁的形式和更加明亮的色彩,表现出一种简洁而有力的形式美。
3. 《作曲》:这是康定斯基的一幅绘画作品,创作于1933 年。
它以抽象的形式表现出音乐的旋律和节奏,是康定斯基对音乐和艺术的深入探索。
4. 《黄-红-蓝》:这是康定斯基的一幅抽象绘画作品,创作于1925 年。
它以鲜明的色彩和简洁的形式表现出一种强烈的视觉冲击力,是康定斯基抽象艺术的代表作之一。
以上是康定斯基的一些作品及名称,他的作品风格独特,对现代艺术产生了深远的影响。
色彩是键盘,双眼是音锤,而灵魂是拥有许多琴弦的钢琴。
艺术家是演奏钢琴的双手,有目的地敲击键盘以引起灵魂的颤动。
而绘画是由色彩、造型和线条所创造出来的音乐。
瓦西里 康定斯基出生于俄国,他是20世纪现代艺术界举足轻重的艺术大师和抽象艺术的先驱,也是抽象理论的建立者。
他的作品是热抽象的代表,他认为抽象是一种精神,通过抽象使得内在精神得以实现。
他的艺术理论对之后的艺术发展和理论研究产生了重要的影响。
康定斯基最初并不画抽象画,但当他来到慕尼黑时,被这座城市所弥漫的新文化运动气息所吸引,开始踏上了艺术道路。
一次偶然的机会,他被自己放倒的画所吸引,开始思考放倒了的画之所以发出美妙的光彩,是因为这幅画并不是表现事物的具体形象,而是运用纯粹的形体和色彩造成的效果,形状越抽象,给人的感受越清晰、直接。
从此,康定斯基的绘画不再描绘具体形象,而是运用点、线、面和色彩的外在形式,与音乐性相结合,实现内在精神和情感的传达。
在历经印象主义、象征主义和新艺术运动等各个阶段的影响之后,康定斯基创作了大量的作品,其中《蓝山,第八十四号》是康定斯基早期的绘画作品,以对色彩的感受为出发点展开创作,画面用红、黄、蓝三种色彩明亮的色块分割开,运用平涂的笔法表现山、人物、马、树的轮廓,用点彩的方法使画面充满装饰性,形成一幅运动的画面,充分体现了当时康定斯基受到高更的色彩和修拉的点彩主义的影响,也表现出康定斯基充满热情的心理活动。
初看《构成第七号》,这幅画给人一种狂乱的感受,康定斯基在画面中运用红、黄、蓝、黑等颜色,加以重叠、交错、变化的图形,传达出内心复杂的情感变化,具有强烈的冲击力,使画面充满律动感,仿佛是一首奔放的音乐狂奏曲,体现出康定斯基在色彩和构图方面的张力。
在这幅作品中,康定斯基将色彩和音乐相结合,通过不同色彩的运用和形体的协调,使画面体现节奏感,产生强烈的视觉感受。
康定斯基艺术理论的代表作品之一《红黄蓝》中,他将明亮多样的色彩与几何图形相结合,画面左边用明亮的黄色细长线条以及房子、太阳等概括性图形相结合,背景用黄色、蓝色、紫色呼应,体现出一种欢快、轻松的感受。
瓦西里·康定斯基:俄罗斯的画家和美术理论家,抽象艺术的先驱本文导读:瓦西里·康定斯基是现代艺术的伟大人物之一,同时也是现代抽象艺术在理论和实践上的奠基人。
他在1911年所写的《论艺术的精神》、1912年的《关于形式问题》、1923年的《点、线到面》、1938年的《论具体艺术》等论文,都是抽象艺术的经典著作,是现代抽象艺术的启示录。
1914年以前的康定斯基康定斯基1866年生于莫斯科一个知识分子家庭,在良好的家庭环境中受到完美的教育;中学时代,不但成绩优异,而且是优秀的业余大提琴手和画家。
在莫斯科大学学过法律和经济,仍保持着对绘画的兴趣。
1889年到沃洛格达从事民族史与民俗学调查研究,广泛接触到俄罗斯民间绘画和装饰艺术,对它们的夸张的、非写实的表现手法和强烈的色彩,留下了深刻的印象。
1893年大学毕业,获博士学位,并在大学任教。
三十岁的时候,为了学画,他抛掉了法律教授的职位。
来到了慕尼黑,在这里,他一下子就被弥漫在这个城市的新艺术运动的气氛抓住了。
1900年慕尼黑美术学院毕业,成为职业画家。
1903年,他开始了欧洲及北非之行,并实地考察了各国现代艺术运动的发展状况,历时四载,从而加深了对欧洲文化的全面了解。
1908年,康定斯基定居慕尼黑,并开始了他的职业艺术生涯。
1909年,康定斯基加入德国表现派社团“慕尼黑新艺术家协会”,并担任首届主席。
次年他完成了自己的第一部关于抽象艺术的重要理论著作《论艺术的精神》,并创作了第一幅抽象作品《即兴创作》。
在这期间,康定斯基关于非客观物体的绘画或者没有实际主题的绘画正在萌芽。
1911年,康定斯基与马克共同退出“慕尼黑新艺术家协会”,另行组建了“青骑士派”,并出版自己的刊物《青骑士年鉴》。
在1912年出版的《论艺术的精神》一书中,康定斯基把他当年在俄国求学时,头脑里盘旋的一些思想加以条理化,一个严肃的学生,总是要把很多时间用在艺术和音乐之间的关系上。
瓦西里·康定斯基:艺术是色彩和音乐的撞击在20世纪西方现代美术诸流派中,瓦西里·康定斯基可以说是抽象主义的先驱。
他的抽象艺术在理论和实践上都为现代教育的发展奠定了基础,但最终由于政治和社会对他“人性”的吞噬,使他的抽象艺术趋向形式主义,他的探索使他失去了自由、激情以及深刻的人性内容,这使得他成为一个漂浮于大地上的学者,而不是一个真正的艺术家。
康定斯基是20世纪现代艺术中举足轻重的艺术大师和抽象艺术的创造者,他的一生虽然经历了世纪转折期的精神危机与两次世界大战的社会动荡,但他还是冒着危机来创立了抽象艺术。
他认为抽象理论是一种精神,通过抽象使得内在的精神得以实现。
他的作品是热抽象的代表。
本文主要介绍了他的主要艺术思想和他的理论主张在现代以及在现代设计教育中的影响,还描述了他思想的一些局限性。
康定斯基的主要艺术思想音乐可以让我们产生一种色彩的联想,音乐的韵律和节奏的变化也是研究图形的一种方法。
康定斯基认为“色彩中有音乐抑或是感情的侧面。
”他的抽象艺术也源于对音乐的联想和感动,他想在绘画中实现他对音乐的感觉,于是他把自然界中的物象比作音乐的旋律。
因为物象都有自己的音响,为了让这些形体更好的表现内在的感情,康定斯基形成了自己的独特的抽象风格。
康定斯基在《艺术中的精神》中阐述了音乐在精神三角形上的位置,他认为:“音乐在数个世纪里,都是一门以音响的方式表现艺术家的心灵,而不是复制自然现象的艺术。
”他为了表达自己的内心情感,于是将音乐的方法用到了自己的艺术中。
在他的思想中,音乐是三角形金字塔的尖顶,是精神世界的同义词,这在他的观念中也是最重要的方面。
但是自然主义和写实主义的艺术确被认为是在三角形的底层,得不到升华。
康定斯基认为“形越抽象,它的感染力就越清晰和直接,在一幅构图中,物质因素活多或少有些多余,多少会被纯抽象的形取而代之。
”抽象的形往往能给人以精神上的刺激,给人留下更广阔的想象空间,联想的内容更广泛,思维更宽阔。
综观其艺术一生,瓦西里·康定斯基几乎是一个转变世纪的人物。
作为非具象艺术的始作俑者。
他的活动主要在俄国、德国和法国。
在抽象艺术作品中,我们找不到日常生活中所见的一草一木,一景一物,有的只是点线面、色彩的组合,而艺术家的所有思想,都倾注在这些交错的图形与颜色中,另成一个世界。
作品中点、线条、形状,和缤纷的色彩,仿佛一组组神秘的密码,暗藏着艺术的终极秘密,令人百思不得其解。
这同样深深困扰康定斯基。
康定斯基一八六六年生于莫斯科一个知识分子家庭,在良好的家庭环境中受到完美的教育—中学时代,不但成绩优异,而且是优秀的业余大提琴手和画家。
在莫斯科大学学过法律和经济,仍保持着对绘画的兴趣。
一八八九年到沃洛格达从事民族史与民俗学调查研究,广泛接触到俄罗斯民间绘画和装饰艺术,对它们的夸张的、非写实的表现手法和强烈的色彩,留下了深刻的印象。
四年后大学毕业,获博士学位,并在大学任教。
三十岁的时候,为了学画,他抛掉了法律教授的职位。
后来他去了慕尼黑,在那里,他一下子就被弥漫在这个城市的新艺术运动的气氛抓住了,慕尼黑美术学院毕业,成为职业画家。
一九零三年,开始欧洲及北非之行,并实地考察了各国现代艺术运动的发展状况,历时四载,从而加深了对欧洲文化的全面了解。
五年后,康定斯基定居慕尼黑,并开始了他的职业艺术生涯。
一九零九年,康定斯基加入德国表现派社团“慕尼黑新艺术家协会”,并担任首届主席。
次年他完成了自己的第一部关于抽象艺术的重要理论著作《论艺术的精神》,并创作了第一幅抽象作品《即兴创作》。
在这期间,康定斯基关于非客观物体的绘画或者没有实际主题的绘画正在萌芽。
一九一一年,康定斯基与马克共同退出“慕尼黑新艺术家协会”,另行组建了“青骑士派”,并出版自己的刊物《青骑士年鉴》。
在康定斯基看来,艺术家就可以发挥自己的才能,完美呈现出每一个当下的所思所想,喜悦与悲伤、欢乐与痛苦,这世上再没有点线面与色彩不能描绘之物。
每一个点,每一条线,每一个形状,每一种色彩,都有自己的生命。
画家康定斯基的简介康定斯基不仅仅是俄罗斯一个出色的画家,是现代艺术的伟大人物之一,还是一个理论家。
下面是店铺搜集整理的画家康定斯基的简介,希望对你有帮助。
画家康定斯基的简介康定斯基去世于1944年的12月13日,后人将他评为是现代抽象艺术在理论和实践上的奠基人。
康定斯基的家里是知识分子家庭,所以他从教就受到了良好的教育,中学时代的他不仅成绩优异,还是个非常优秀的大提琴手和画家。
康定斯基大学的时候学过经济和法律,但是他对绘画的热爱并没有消失。
1889年,康定斯基广泛接触到了民间绘画和装饰艺术,1893年康定斯基大学毕业,后来获得了博士的学位,于是便开始在大学里教书。
在他30岁的时候他为了学习画画的技术,放弃了自己法律教授的职位,前往慕尼黑学习,1900年才从木你还美术学院毕业,毕业之后就成为了职业画家。
1903年康定斯基开始远行,足记遍布欧洲和非洲,实地考察了很多国家现代艺术运动的发展情况,加深了自己对欧洲文化的认识和了解。
1908年,康定斯基便定居在慕尼黑,随后就开始了他的职业艺术的漫长之旅。
1914年到1921年,康定斯基定居在俄国,1918年他被任命为莫斯科美术学院的教授,1919年负责协助建造俄罗斯博物馆。
到1920年,康定斯基依然是用自由的手法画画,1921年他收到马列维奇等人的影响,将自由形式变为了线条来表现,不过他的作品风格依然有非常鲜明的节奏感和轻快感。
1933年康斯斯基开始定居在巴黎,直到逝世。
康定斯基的作品特点康定斯基作品特点主要有三个。
首先是音乐与绘画的融合,康定斯基认为每一类艺术在审美行为的本质上都是没有差别的,不同的只是外在的表现方法不同,而且归根结底画家们在表现内心情感的要求和创作规律都是共通的。
康定斯基说音乐和绘画也是存在共性的,所以康定斯基在进行抽象绘画时,在画的内在实质和外在性表现上都有音乐的影子,绘画作品整体看起来也很有节奏感。
其次康定斯基的作品中非常注重对色彩的把控,他的作品通常都给人一种明亮而清新的感觉。
不明觉厉的西⽅艺术⼤师康定斯基VasilyKandinsky⾼清作品集⽡西⾥·康定斯基的艺术作品从根本上改变了我们对艺术的看法为我们打开了⼀扇通往全新抽象世界的⼤门康定斯基Vasily Kandinsky - Composition VIII 1923康定斯基Vasily Kandinsky - Deepened Impulse 1928⽡西⾥·康定斯基(1866 - 1944年12⽉13⽇)是⼀位俄罗斯画家和艺术理论家。
他擅长画的第⼀个完全抽象的作品。
出⽣于莫斯科,康定斯基在敖德萨度过了他的童年,他在Grekov敖德萨艺术学校毕业。
他进⼊莫斯科⼤学学习法律和经济学。
成功在他的profession-he提供教授(罗马法的椅⼦)Dorpat-Kandinsky⼤学开始绘画研究(抗议,素描和解剖学)三⼗岁的时候。
康定斯基Wassily Kandinsky 圆圈1866-1944康定斯基Wassily Kandinsky - Autumn Landscape 1911康定斯基Wassily Kandinsky - Bunt Im Dreieck 1927康定斯基也是⼀位卓越的⾳乐家,他说听到了⾳乐便看到⾊彩。
他写道:“⾊彩就是键盘,眼睛就是弦,灵魂便是拥有众多琴弦的钢琴;所谓艺术家就是它的演奏者,触碰着琴键,令灵魂在冥冥之中产⽣震动。
”康定斯基Wassily Kandinsky - Study for Green Border 1920康定斯基Wassily Kandinsky 1866-1944A康定斯基Wassily Kandinsky 1866-1944C康定斯基Vasily Kandinsky - Improvisation Sintflut, 1913康定斯基Vasily Kandinsky - Inner Alliance 1929康定斯基Vasily Kandinsky - Interieur (Mein Esszimmer), 1909康定斯基Vasily Kandinsky - Landscape with Two Poplars 1912康定斯基Vasily Kandinsky - Oben und links 1925康定斯基Vasily Kandinsky - Outdoors in front of an Easel康定斯基Vasily Kandinsky - Painting with Troika 1931康定斯基Vasily Kandinsky - Painting with Green Center 1913康定斯基Vasily Kandinsky - Picture with White Lines 1913康定斯基Vasily Kandinsky - Rain Landscape 1911康定斯基Vasily Kandinsky - St. Georg III, 1911康定斯基Vasily Kandinsky - Study for Painting with White Form, 1913康定斯基Vasily Kandinsky - Stars康定斯基Wassily Kandinsky - Contact 1924康定斯基Wassily Kandinsky - Dumpfes Rot, No.400 1927康定斯基Wassily Kandinsky - Huile sur toile 1936康定斯基Wassily Kandinsky 1866-1944E康定斯基Wassily Kandinsky 1866-1944F康定斯基Wassily Kandinsky 1866-1944H康定斯基Wassily Kandinsky 1928康定斯基Vasily Kandinsky - Thirty 1937著作权归作者所有。