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幼儿园美术听课记录及评析1. 引言本次美术听课记录是对某幼儿园美术课堂进行观察和分析的过程。
通过对课堂教学的实地观察和教师对幼儿美术学习的指导，进一步了解幼儿园美术教育的现状和发展趋势，对幼儿的美术素养与创造能力进行评析。
2. 美术听课记录本次美术课堂观察的主题是“描绘季节变化的色彩”。
下面是课堂观察记录：2.1 教学目标通过教学，使幼儿能够理解季节的变化，并用适当的色彩来描绘季节的不同特征。
2.2 教学活动1.教师向幼儿介绍了春夏秋冬四个季节的特点，如春天的温暖、夏天的炎热、秋天的丰收和冬天的寒冷。
2.教师放映了一段有关季节的短视频，让幼儿了解季节变化的视觉特征。
3.教师展示了代表不同季节的图画，并引导幼儿观察和描述每幅画中的色彩特点。
4.教师分发了纸和彩色铅笔，让幼儿根据自己对季节的理解，绘制描绘季节变化的图片。
2.3 教学互动1.教师通过引导问题，与幼儿进行交流，了解幼儿对季节变化的理解。
2.教师鼓励幼儿表达自己对季节变化的想法，并及时给予肯定和鼓励。
2.4 效果评价1.幼儿对季节变化的特点有了初步的认识，并能够用适当的色彩来描述。
2.幼儿的绘画作品反映了季节变化的特征，有一定的创造性和想象力。
3. 评析该美术课堂教学采用了情境教学的方式，通过视频、图画和绘画等多种元素，让幼儿全面感知季节变化的特点，并创造性地进行绘画表达。
教师注重与幼儿的互动，充分发挥了幼儿的主体性，培养了幼儿的艺术兴趣和创造能力。
然而，也存在一些可以改进的地方： 1. 教师在引导交流时，可以更有针对性地提问，帮助幼儿深入思考季节变化的特点。
2. 教师可以选择更多样的教学资源，如季节变化的音乐、手工制作等，增加教学的趣味性和多样性。
3. 教师可以给予更具体的指导，帮助幼儿在色彩运用和构图方面更进一步。
4. 总结本次美术听课记录和评析对幼儿园美术课堂的教学进行了观察和分析，发现并肯定了课堂教学的优点，同时也提出了改进的建议。
高中美术鉴赏听课记录一、基本信息听课日期：[具体日期]听课教师：[教师姓名]授课班级：[班级名称]二、教学目标1. 知识与技能目标•学生能够识别不同风格的美术作品，如古典主义、浪漫主义、现实主义等。
•掌握美术鉴赏的基本方法，包括从构图、色彩、线条等方面进行分析。
2. 情感态度与价值观目标•培养学生对美术作品的兴趣和热爱，提高学生的审美水平。
•引导学生理解美术作品所传达的文化内涵和时代精神。
三、教学重点与难点1. 教学重点•不同美术风格的特点及代表作品。
•美术鉴赏方法的运用。
2. 教学难点•深入理解美术作品背后的文化意义。
•引导学生从不同角度对美术作品进行个性化的鉴赏。
四、教学过程（一）导入（5分钟）1. 教师展示一幅著名的美术作品（如达芬奇的蒙娜丽莎）的局部图片，只露出眼睛部分，问学生是否能猜出这是哪幅作品。
•教师话术：“同学们，今天老师给大家带来了一幅非常著名的美术作品的一部分，大家来猜猜这是哪幅画呢？”•学生积极回答，有的学生可能会根据眼睛的特点进行猜测。
2. 教师引出本节课的主题——高中美术鉴赏。
•教师讲解：“没错，这就是达芬奇的蒙娜丽莎。
今天我们就来一起学习如何鉴赏像蒙娜丽莎这样的美术作品。
”（二）知识讲解（20分钟）1. 美术风格分类（10分钟）•教师通过PPT展示古典主义美术作品，如大卫的马拉之死。
•教师讲解古典主义的特点：“古典主义美术作品注重严谨的构图，人物形象往往具有理想化的特征，色彩比较庄重。
就像马拉之死这幅画，大家看它的构图非常对称，马拉的形象看起来很安详，色彩以沉稳的色调为主。
”•接着展示浪漫主义作品，如德拉克洛瓦的自由引导人民。
•教师阐述浪漫主义的特点：“浪漫主义作品充满激情，强调情感的表达。
在自由引导人民中，我们可以看到画面充满动感，色彩鲜艳而热烈，人物形象充满力量感。
”•然后介绍现实主义作品，如库尔贝的石工。
•教师说明现实主义的特点：“现实主义作品注重对现实生活的真实描绘。
高中美术听课记录(通用5篇)美术是指创作占有肯定平面或空间，且具有可视性的艺术，一般包括绘画、雕塑、设计、建筑等，现代有些学者把书法、摄影等也归纳入美术。
以下是我为大家收集的高中美术听课记录(通用5篇)，仅供参考，欢迎大家阅读。
高中美术听课记录篇1老师执教的《恐龙世界》一课是一节综合性很强的美术课.从整体上看,本课无论是教学内容、教学设计还是组织形式都体现了很新的教学理念,教学思路清楚,目标明确,教学中突出同学的主体地位,注意培育同学各种力量,课堂开放而富有活力.应当说,这是一堂同学感爱好的美术课,是一堂很有创意的美术课,让人感到耳目一新.本节课的亮点详细表现在以下几个方面:一、采纳开放的教学方式随着新课标的落实,由“封闭教学”走向“开放教学”已是一种必定.我们的教学许多时候都属于“封闭教学”,按部就班,缺少开拓精神,梅老师打破了传统的常规的课堂教学形式,采纳开放的教学方式.首先,教学内容没有局限教材和书本,而是依据四班级同学的学习要求和美术学科特点,梅老师自己进行细心设计的,具有开放性；其二,独特新奇的舞台主持加竞赛的形式激发了同学活动的爱好,营造了一个开放的良好学习环境和氛围；其三,本课教学中用到的很多恐龙玩具是同学自带的、大量恐龙图片和恐龙资料则来自网络,教学资源具有开放性；其四,同学进行创作《恐龙世界》时,有的拿画笔画,有的用彩纸旧挂历纸去剪贴,每个同学都能选择自己喜爱的材料自己喜爱的方式方法去表现,同学的共性化得到了体现和展现,具有开放性.在这样一个轻松、活泼、和谐、互动、探究、创新、开放的情境活动中,同学乐于尝试,学习到了美术的学问和技能,并获得了丰富多彩的体验,品尝到了美术活动的乐趣,身心得到伸展,情感得到释放.二、采纳“互助互动”的学习方式“互助互动”的学习,是一种同伴之间为达到肯定的教育目标而绽开的学习方式,可以增进同学之间的信息沟通,培育同学之间的团结合作,相互关心的精神,促进同学自主学习的乐观性.梅老师在本节课的教学过程中,采纳“互助互动”的学习方式.“互助互动”主要表现在:第一将全体同学分成四个团队即机智小队、佳绩小队、拼搏小队和高峰小队,通过设计小组问答竞赛、画恐龙竞赛等环节四个小队之间相互竞争,组队内同学间互助互动,激发学习爱好,提高学习效率.其次、抓住重难点,绽开“互助互动”.老师出示写实恐龙图片,请同学观赏,老师引导思索:恐龙的身体是由几个部分构成的？我该如何去表现它呢？同学经过仔细地思索商讨后认为:用基本形去概括比较好.老师依据同学的建议进行画法指导（示范）,奇妙解决了重难点.从表面看是同学帮老师解决了难题,实质是同学自己关心了自己.第三、结合作业,“互助互动”,美术作业与其他作业不同,每个同学的想象力和表现力量不同,对同一题材同一事物的表现也各不同,作业的设计从封闭走向开放,由个体走向合作,共同完成作品《恐龙世界》,促进了同学之间的沟通,提高了作业的质量.第四、结合评价,“互助互动”,评价时,实行自评,互评和老师评价相结合的方式,有利于培育同学宽容的合作精神和敏锐的审美鉴赏力.三、教学态度严谨仔细假如说教学思想打算着教学行为的方向,那么教学态度就打算着教学行为的努力程度.听课的老师们都感受到了梅x老师的教学态度特别严谨仔细.一是课前预备充分.教具齐全、课件精致、教案娴熟,另外,据我所知为了上好这一课她还对四班级同学对恐龙学问的了解状况和同学是否喜爱用竞赛的形式上美术课进行过具体的调查；二是课堂表现镇静思路清楚,没有消失明显的教学遗漏等现象.三是目标明确、重难点把握得当,课堂结构合理,课堂练习先易后难,先个体后合作,循序渐进,层层深化,没有消失学问性错误等,这些说明执教者课前查阅了大量的资料,仔细透彻地讨论过教材,并进行过多次试教的锤炼,在课外下了不少的功夫.四、老师素养良好老师教态自然,语言清楚,语言表述精确,操作演示娴熟,同学参加率高,体现素养教育面对全体同学的要求.当然,在赏评《恐龙世界》的同时,我也有以下几点思索:1、组织小组活动时,小组人数太多,很简单乱,假如是平常上课,纪律能否掌握？2、好动、好问、好说是儿童的天性.老师要利用这份天性,为同学创设条件.教学过程中同学能说的老师不说；同学能提的老师不提；同学能解答的让同学自己解答.老师要把展现自我的机会完全还给同学,充分发挥同学的自主性.课堂中如何把学习的自主权更完全地还给了同学,教同学学会学习,努力形成一种“可持续进展”的学力？3、教育要以人为本,要面对全体同学,要让每个同学得到熬炼都有所进展.本课中的小主持人所表现出来的聪慧机智劲儿和非凡的语言力量组织力量令人啧啧赞扬,有没有更好的方案让他既做我们的主持人又不失去自己珍贵的美术课学习熬炼机会？总之,梅x老师执教的《恐龙世界》这节课的教学体现了以同学为主体,以老师为主导教学模式,突破传统的学问传授和单纯的技能训练,把同学从被动的接受学习中解脱出来,同学始终处于一种乐观参加的状态中,同学的心情始终处于欢乐和兴奋的愉悦状态,是一堂新课程标准下洋溢着现代教育气息的美术课.由于每个老师对美术教育的熟悉是不同的,那么对美术课的评价也不尽相同,加上本人力量有限,平常钻研也不够,以上这些只是我个人对《恐龙世界》一课的肤浅看法,在赏评中若有不当和错误之处,恳请各位老师赐予批判指正.感谢！高中美术听课记录篇21、老师对美术课堂有基本的掌握力。
美术听课评课记录美术听课评课记录（通用5篇）评课是教师在日常教学活动中经常性的不可缺少的教研活动，是促进教学观念更新、教学经验交流、教学方法探讨的手段。
下面是关于美术听课评课记录（通用5篇），欢迎阅读。
美术听课评课记录篇1课前互动：师请小朋友唱《泥娃娃》（老师小时候学过的歌）生不会唱（说明师生间的距离）生最后唱《红艳艳》介绍无锡的风土人情，生介绍：把无锡的“阿福”带回家，就是把福气带回家。
然后学生将泥人阿福送给在场的听课老师。
教学过程：1、欣赏早期泥人，学生评价，老师小结，并板书粗货（印模泥人）泥人的分类：细货（手捏泥人）2、师示范制作手捏泥人。
3、学生尝试制作。
5、师小结学生的制作情况。
6、欣赏不同的制作方法。
师介绍：一共用了17种制作方法。
欣赏完后，问：记住了几种方法，学生反馈。
7、师小结，并说技法可以自己创造的。
8、接着，师介绍“掰“的方法，并示范。
这样就可以改变泥人的动态了。
生也试着学老师教给的方法进行练习，并反馈自己做了之后的泥人发生了什么改变。
9、走进历史，欣赏惠山泥人的历史，屏幕播放，师讲解。
惠山泥人的艺术风格：强烈的装饰味浓郁的江南味独特的手捏味10、听了老师的讲解，你有什么感受？生1：很想学。
生2：很自豪。
11、欣赏大师们的作品。
出示作品《孙悟空》，你喜欢吗？喜欢什么？生1：它的故事。
生2：它的形象。
出示作品《七品官》、《武大郎》，你猜猜是谁？为什么？12、欣赏小朋友的作品。
（1）师讲述：人物的动态，情景的创设很到位，是我们学习的地方。
（2）出示一泥人。
师说喜欢“喇叭裤”吗，并介绍喇叭裤是用“包”的方法制作出来的。
生讲述自己还喜欢什么。
师随机介绍几种技法。
（3）出示作品《渔夫》，介绍“夸张”的技法。
（4）出示作品《拉面师傅》，师介绍它的制作过程。
（5）出示作品《朝鲜姑娘》，欣赏其制作分解图，并观看完成的泥人动态。
最后教师小结：欣赏了刚才的泥人制作，对你们制作泥人，是否有启发了？然后老师给学生规定今天要制作——课余生活中的人物动态。
美术听课笔记范文10篇1. 主题：绘画艺术的基础知识时间：2021年3月15日老师讲解了绘画艺术的基础知识，让我们了解到绘画是一门有着深厚历史的艺术形式。
他首先介绍了绘画的起源，从史前时代的壁画开始，亮点。
接着，老师详细讲解了绘画的各种基本材料和工具，如画布、颜料、画笔等，对我们来说非常实用。
最后，老师还给我们展示了一些经典绘画作品，让我们感受到了绘画的魅力和艺术价值。
2. 主题：素描技法的学习时间：2021年3月20日今天的课程主要是学习素描技法。
老师首先介绍了素描在绘画中的重要性，强调了素描对于构图和形态的把握非常重要。
然后，老师向我们演示了常用的素描技法，如线条描绘、阴影处理等。
他还给我们展示了一些经典素描作品，让我们了解到素描可以表达出丰富的细节和形态。
3. 主题：色彩运用的艺术时间：2021年4月5日今天的课程是关于色彩运用的艺术。
老师首先向我们介绍了色彩的基本知识，如色轮、冷暖色调等。
然后，他详细讲解了色彩在绘画中的运用技巧，如色调的选择、色彩的层次感等。
最后，老师还给我们展示了一些用色彩表现出不同情绪和表达方式的经典作品，让我们感受到了色彩的魅力。
4. 主题：绘画中的光影效果时间：2021年4月10日今天的课程主要是学习绘画中的光影效果。
老师向我们介绍了光影对于绘画的重要性，强调了光影可以增加作品的立体感和层次感。
然后，老师向我们演示了一些常用的光影处理技巧，如明暗的表现、反射光的处理等。
他还给我们展示了一些光影处理非常出色的绘画作品，让我们了解到光影可以赋予作品更多的生气和动感。
5. 主题：写实绘画的技巧时间：2021年4月15日今天的课程是关于写实绘画的技巧。
老师向我们介绍了写实绘画的基本原则和技巧，如透视法、比例关系等。
他还向我们演示了一些写实绘画的步骤和技巧，如构图的处理、细节的表现等。
最后，老师还给我们展示了一些写实绘画作品，让我们了解到写实绘画可以栩栩如生地表达出物体的形态和质感。
初中美术教案听课记录日期：2022年5月10日地点：初中美术教室教师：李老师课程内容：1. 教学目标：通过本节课的学习，学生能够了解和掌握水彩画的基本技巧，培养学生的观察力和创造力。
2. 教学重点与难点：重点：学生能够掌握水彩画的基本技巧，如色彩的调配、画笔的使用等。
难点：如何引导学生观察和表达自己的情感，创作出有特色的水彩画作品。
3. 教学准备：教师准备水彩画材料，如画纸、画笔、水彩颜料等。
4. 教学过程：(1) 导入：李老师通过展示一些著名的水彩画作品，引起学生的兴趣，并导入本节课的主题——水彩画的基本技巧。
(2) 新课内容：李老师详细讲解了水彩画的基本技巧，包括色彩的调配、画笔的使用等，并通过示范作品进行展示。
(3) 学生实践：学生在教师的指导下，开始进行水彩画创作。
教师巡回指导，解答学生的问题，并给予鼓励和建议。
(4) 作品展示与评价：学生完成作品后，李老师组织学生展示自己的作品，并进行自评和他评。
教师对学生的作品进行总结评价，强调学生的进步和需要改进的地方。
5. 教学反思：通过本节课的学习，学生能够掌握水彩画的基本技巧，并在实践中培养观察力和创造力。
教师通过示范和指导，帮助学生理解和应用所学知识，并通过作品展示和评价，激发学生的学习兴趣和自信心。
在教学过程中，李老师注重学生的个体差异，给予每个学生足够的关注和指导，使他们在绘画过程中得到充分的锻炼和提高。
同时，李老师也注重培养学生的审美能力和创新能力，鼓励他们用自己的方式表达自己的情感和想法。
通过本节课的学习，学生不仅掌握了水彩画的基本技巧，还培养了观察力和创造力。
他们在绘画过程中体验到了创作的乐趣，提高了自信心和审美能力。
实习单位：XX小学实习时间：2021年XX月XX日至2021年XX月XX日实习内容：小学美术课程教学一、听课记录1. 课题：《春天的色彩》听课时间：2021年XX月XX日授课教师：XX老师授课年级：小学一年级教学目标：引导学生发现春天的色彩，培养学生用画笔表达自己对春天的感受。
教学过程：（1）导入：XX老师通过展示春天的图片，引导学生发现春天的色彩，激发学生的学习兴趣。
（2）新课讲解：XX老师讲解春天的色彩，让学生了解春天的色彩特点，学会用色彩表达春天的感受。
（3）示范：XX老师示范绘画春天的色彩，讲解绘画技巧，引导学生观察和思考。
（4）学生练习：学生在教师的指导下，动手绘画春天的色彩，培养学生的动手能力。
（5）评价与总结：XX老师对学生的作品进行评价，鼓励学生的创作，总结本节课的学习内容。
2. 课题：《认识线条》听课时间：2021年XX月XX日授课教师：XX老师授课年级：小学二年级教学目标：让学生认识各种线条，学会用线条描绘物体。
（1）导入：XX老师通过展示各种线条的图片，引导学生认识线条，激发学生的学习兴趣。
（2）新课讲解：XX老师讲解各种线条的名称和特点，让学生了解线条的基本知识。
（3）示范：XX老师示范用线条描绘物体，讲解描绘技巧，引导学生观察和思考。
（4）学生练习：学生在教师的指导下，动手用线条描绘物体，培养学生的动手能力。
（5）评价与总结：XX老师对学生的作品进行评价，鼓励学生的创作，总结本节课的学习内容。
二、实习感悟通过本次实习，我深刻体会到小学美术教学的重要性。
在教学过程中，教师需要注重学生的兴趣培养，以生动有趣的方式传授知识，引导学生主动参与，培养学生的动手能力和创造力。
同时，教师还要关注学生的个体差异，因材施教，使每个学生都能在美术学习中收获成长和快乐。
在今后的教学工作中，我将继续努力学习，提高自己的专业素养，为更好地服务教育事业贡献力量。
幼儿园美术听课记录及评析
本篇记录是一节幼儿园美术课的听课记录，内容主要围绕“用
生活中的物品创作画面”展开。
紧紧抓住儿童生活中的实际情境，通过教师和孩子们的相互讨论和互动，让孩子们在美术课上收获了极大的成长。
【课程目标】
通过“用生活中的物品创作画面”的主题，让孩子们：
1.理解对物品进行艺术创作的意义；
2.感知色彩、纹理、形状等艺术元素对创作的影响；
3.锻炼作品表达能力，充分展示个人创意和风格。
【课程环节】
1. 教师示范：教师在窗台上摆放了各种各样的材料，如宝宝巾、毛毡、羽毛等，然后示范用这些材料创作一幅画面，同时讲解每种材料的纹理和特点。
2. 学生实践：孩子们自由选择他们喜欢的材料进行创作。
教师鼓励孩子们使用自己身边的实物，如学校门前的蜗牛、树叶、花朵等作为创作的对象。
3. 聚焦评析：教师聚焦每个孩子的作品，逐一进行评析，并让孩子们分享创作的心路历程和灵感来源，同时评价孩子们的创意、色彩搭配和手工技巧。
4. 展示交流：孩子们在教室里集中展示自己的作品，分享自己的创作过程和心得体会。
教师引导孩子们互相欣赏、交流和互动。
【评析】
本节课通过提供多种材料，让孩子们进行自由创作，激发他们的动手操作和创造力，同时突出了对色彩、纹理、形状等艺术元素的教学。
教师在评析环节中更加关注孩子们的创意和表达能力，积极引导孩子们分享交流，增强了学生的自信和参与度。
整个课程设计得非常紧凑，让孩子们在轻松愉悦的环境中快速掌握所学内容，同时愉悦地学习了艺术表达的精髓，充分锻炼了孩子们的动手能力和创造力。
小学美术听课记录及评析
第一堂课：研究绘画基本技巧
老师介绍
本堂课是由老师王老师主讲。
王老师是一位有着丰富经验的美
术教师，擅长培养学生的创造力和艺术表达能力。
课程内容
本节课的主要内容是研究绘画基本技巧，包括线条、色彩等方
面的基本知识和技能。
王老师通过举例和示范，让学生们了解了线
条的粗细、色彩的渐变等基本概念。
课堂氛围
课堂氛围活跃，学生们积极参与。
王老师巧妙地组织互动活动，让学生们在笑声和合作中更好地理解和掌握绘画技巧。
教学方法
王老师采用了多种教学方法，如示范教学、团体合作和个别指导。
这些方法使得学生们能够通过观察、模仿和实践来提升他们的绘画能力。
学生表现
学生们在本次课程中表现出色。
他们积极思考、勇于表达和主动探索艺术世界。
通过与他人的合作和交流，他们的创造力得到了进一步的发展。
课后建议
为了巩固学生们的绘画技巧，我建议王老师可以布置一些练作业，让学生们在课后继续练和实践所学的知识和技能。
同时，也可以鼓励学生们多参加绘画比赛和展览，提升他们的艺术修养和自信心。
总结
通过本堂课的学习，学生们对绘画基本技巧有了更深入的理解和掌握。
他们积极参与并展示出良好的创造力和表达能力。
希望王老师能够继续积极教学，培养更多有才华的小艺术家。
一年级下册美术听课记录15篇一年级下册美术听课记录15篇1. 课程：画一朵花主要内容：学习基本的花的形态和色彩，通过画画的方式锻炼孩子的手眼协调能力。
课堂启示：画画可以让孩子放松心情，享受创造的乐趣。
2. 课程：手绘明信片主要内容：学习手绘明信片的技巧和构图方法，让孩子了解明信片的作用和意义。
课堂启示：手工创作可以培养孩子的想象力和动手能力，同时也可以传递情感。
3. 课程：用水彩画图案主要内容：学习水彩画的特点和技巧，通过画色彩鲜艳的图案，让孩子了解色彩搭配的原理。
课堂启示：色彩可以影响人们的情绪，好的色彩搭配可以让人心情愉悦。
4. 课程：随意涂鸦主要内容：让孩子自由发挥涂鸦的想象和创意，通过涂鸦的方式锻炼孩子的手部协调能力。
课堂启示：孩子有时候需要自由创造的空间，让他们发挥想象，可以激发出更多的灵感。
5. 课程：手绘动物画主要内容：学习画动物的方法和技巧，通过画画的方式让孩子了解动物的形态和特点。
课堂启示：观察周围的生物可以启发孩子的思考，让他们了解到生命的宝贵。
6. 课程：创意拼贴画主要内容：学习拼贴画的技巧和构图方法，通过创意拼贴的方式锻炼孩子的想象和创意能力。
课堂启示：不同的素材可以组合出意想不到的效果，创意和想象可以给孩子带来无限的乐趣。
7. 课程：自由涂鸦主要内容：让孩子自由涂鸦，发挥自己的想象和创意，通过涂鸦的方式锻炼孩子的手部协调能力。
课堂启示：涂鸦可以是无拘无束的，让孩子自由创作可以促进他们的创造力和创新思维。
8. 课程：手绘人物画主要内容：学习画人物的方法和技巧，通过画画的方式让孩子了解人物的表情和特点。
课堂启示：人物形态和表情可以传递情感，让孩子了解到语言之外的信息。
9. 课程：用水彩画风景主要内容：学习水彩画风景的特点和技巧，通过画画的方式让孩子了解自然风景的美丽。
课堂启示：自然风景的美丽可以启发孩子的想象力和探究欲，让他们了解自然的伟大之处。
10. 课程：创意手工主要内容：让孩子自由发挥，通过手工材料创作自己想要的作品，锻炼孩子的手部协调能力。
第2课从心底接触自然——树木（第二课时）[教学目标]（1）感受树木的自然美，体验树木造型的艺术美。
（2）初步认识树木的生长规律及其外形特征与结构。
（3）运用所学的知识，创造性地表现树木的美。
一、组织教学1、欣赏以树木为主的风景图片、风景绘画作品，激发兴趣，导入课题。
2、启发学生了解树木在风景画中的重要性。
（风景复式投影片）提问：这幅风景画给我们什么样的感受？它缺少些什么？给它加上树木，前后两幅对比，出现了什么变化？（在风景画中有了树木，就有了生机，有了气势。
这正如古人所说的：“树是山水景物之‘衣’”。
）二、阐述树木的结构形态（结合学生课前在校园中对树木的观察）1、结构形态：树干、树枝、树叶、（树根）2、投影片：（1）“冬天的落叶树”（2）“树干”树干—粗细、曲直、俯仰（3）“树叶”树叶—大小、宽窄、疏密三、以线造型“松树”为例，学习树木的画法。
1、欣赏投影片：（1）“迎客松”在绝壁上依势生长，刚毅挺拔，造型奇特。
好似热情的主人，伸出双臂欢迎远道而来的客人。
（2）“大雪压青松”以陈毅的诗“青松”渲染学生——师生一同朗诵这首诗。
以松树的刚强挺拔、傲雪凌霜、坚贞不屈的高尚品格教育学生。
2、板画示范：松树松树：皮如鳞状、叶如针状，这是松树区别于其它树的最大特征。
（线条虚实相应，树干要挺，即使是弯曲的枝干也要有力量。
枝干曲直多变，给人以卷曲如铁似的苍劲。
叶的形状象针，聚集于一点，呈扇子形，互相穿插，给人以乱中有序之感。
）3、树木特征（举例）a、柳树（线条是比较柔软的、下垂，柳叶是窄长的，随风飘荡，姿态优美。
）b、梧桐（叶子大，树干光滑。
）c、雪松（锥状树，枝叶从上方向下方伸展。
）d、棕榈（叶子象扇子。
）4、通过文学作品培养学生对树木的热爱。
（根据自己的创作思路，给自己的“树”起个名子吧！如：多姿多彩的树、静静的树、古老的榕树、飘扬的柳树茂密高耸的大树、被狂风吹斜的树、灌木丛茂密的矮树、雪地里的松树等。
）四、作业：________________树（1）描绘1─2棵树。
（或者小组合作表现一组树木，也可以表现树木在不同季节中的变化。
）（2）注意树的特征。
（形状、特点、色彩、肌理，可以结合速写等形式，加入自己的想象也行。
）（3）学生做作业，教师巡回指导。
（大屏幕播放树木图片）（4）讲评五、小结、拓展：再度欣赏以树木为主的风景画，加深学生对树木的自然美、树木风景画的艺术美的感受。
六、课外拓展：调查校园里的树木。
（附：调查表）附件四调查表一校园里的树木调查小组：_______________ 指导老师_____________联络电话：_______________班级：___________________调查地点：_______________ 调查时间：____年____月____日编号：_______________ 树名：____________________物候：□吐芽□长新叶□花苞□开花□落花□结果□果熟□落果□落叶□枯萎生长状况：____________________________________________________________________________________________________________________________________树高：_____________米树木的年龄：________八年级美术《生活巧设计》教学目标：1、初步了解生活用品设计的基本要求。
2、以手机为范例，分析手机的功能、造型、色彩、材质、消费者的喜好及其关系，尝试对手机进行造型上的个性化创新设计,学习对生活用品进行巧妙设计的方式和方法。
3、会关注日常生活，善于发现问题，寻求解决办法，表现出初步的设计意识，对奇思妙想的创新活动感兴趣。
教材分析：本课属于“设计•应用”类型课。
以日常生活用品的造型设计作为本课的主体内容，旨在培养学生关注日常生活中的设计产品，形成面对生活实际需要的设计意识。
课前，要求学生收集与查找各种与手机有关的资料，能帮助学生顺利进入课堂学习活动。
参与资料收集，培养学生有目的地收集处理信息的能力。
教学导入中，试图以展示造型各异的生活用品，激发学生的学习兴趣，感受设计与生活的联系，初步了解设计的基本要求，并对奇思妙想的创新活动感兴趣。
课中，着重以手机为范例，分析手机的功能、造型、色彩、材质、消费者的喜好及其关系等，尝试对手机进行造型上的个性化创新设计,学习对生活用品进行巧妙设计的方式和方法。
教学策略：本节课，我本着以学生发展为本的理念引导学生自己发现问题、解决问题。
设计的主要教学策略有讨论法、比较分析法和演示法。
通过以上方法的运用，激发学生主动参与，培养学生自主学习的精神。
教学过程教学内容 CAI运用一、激趣导新 1、新奇的日常生活用品欣赏（双层自行车、汽车旱冰鞋、有趣的餐具等）2、小结：设计的基本要求。
3、观察：这把椅子在造型上有何创新之处？点击课件目录中“引子”部分二、手机的发展历程从最早的老式手机到人们广泛使用的普通手机再到最新设计和展示的新款手机图片，以课件自动播放的方式让学生欣赏。
点击课件目录中“欣赏一” 部分三、交流、讨论与学习 1、讨论：从手机发展的历程来看，你觉得近年来手机在哪方面的变化最大？2、说一说：这款手机由哪些部分构成？猜一猜：这两款手机最适合哪些人使用？3、依次欣赏各款造型上富有特色的手机，并分析每种手机所适合的不同消费群体，使学生逐步了解不同手机的造型与功能之间的关系。
4、思考：如果为运动员设计一款手机，你会怎样去考虑？5、手机色彩与消费者之间的关系分析。
6、手机材质与手感、质感分析。
7、小结学习情况。
点击课件目录中“新授”部分”四、学生活动 1、交流：你觉得自己所收集的资料中的手机哪些地方还可以改进？（老师小结学习情况并与学生交流自己设计的手机图）2、作业要求：根据有关手机资料，针对生活需要，设计一款新颖的个性化手机，并用铅笔、彩笔等工具画出设计图。
3、学习小提示。
点击课件目录中“活动”部分五、作业讲评 1、分小组派代表上台来讲述自己的设计图及其设计思路。
2、师生互评。
点击目录中“欣赏二”部分六、拓展 1、各式各样的自行车设计。
2、椅子巧设计。
3、杯盘的多样化设计。
点击课件目录中“拓展”部分七、总结下课老师总结本课情况，提出课后要求：设计在我们的生活中无处不在，我们要善于去发现问题，思考解决的办法。
奇特的视觉图形第一课时一、教学目标：1.以强烈的视觉形式来展示奇特的图形，使学生获得一种视觉上的体验，并初步了解这些图形的艺术美及内在含义。
2.通过一系列图形视觉训练，多角度地欣赏和认识美术作品。
二、教学重难点：重点：进行图形思维训练。
难点：学生对图形设计基本要素的掌握。
三、教学准备：（学生）常用绘画工具、纸张。
（教师）课件。
四、教学过程：1.游戏导入，提问揭题。
（1）播放图1，请同学们猜一猜：“柱子是圆的还是方的？”并请同学们谈一谈你看到的是什么内容？（2）在学生产生争论之后，师生共同解析。
（3）揭示今天的课题：《奇特的视觉图形》。
2.图形体验，师生互动。
（1）请大家看看并谈谈《上升与下降》（教材第12页）这张图形的奇特之处在哪里？（2）讨论后教师小结：这张作品给人们一个奇妙的时空反转世界，空间的上下、左右、内外、前后乍看似乎合理，然而仔细一看，却又是处于矛盾之中。
在画面中，图形和底纹不再安分守己，底纹会转换成图形，而图形也会转换成底纹，二维平面的图形还会变成三维立体的物体，三维立体的物体也可以转换成二维平面的图形。
图中的阶梯就是一个典型。
（3）教师简介作者。
（4）课件展示图片，请同学们思考并探讨一个问题：这些图片新奇在哪里？比如说图2：究竟是静的还是动的？教师提示观察的方法：注视图片一分钟，你发现了什么？教材中的《电灯树》的新奇之处在哪里？3.启发想象，自主探究。
（1）在欣赏了一些设计作品、感受作品的艺术美后，让学生展开想象的翅膀，共同探讨创意图形怎样设计？学生讨论、回答。
（2）教师引导学生梳理出新的分类：通过欣赏、对比了解了一个图形一般有图案部分及衬托图案部分的两个形,属于图案的部分一般称为“图”，也叫“正形”；而衬托图案的部分称为“地”，也就是“负形”。
图形创意中，往往把两部分有机的联系在一起。
如图3中，张着血盆大嘴的鳄鱼嘴里，正好是一只可怜的白天鹅的形象，人们不禁为正被吞吃的天鹅担心、忧愤。
（3）小结与提升：较早对图形与底纹之间的互换互借关系进行系统研究的鲁宾，他的《鲁宾杯》(见教材14页）就是的一个精彩的例子，你认为是一个酒杯还是两个人头的侧面像？【解析】两种解读都能看到。
但是，在任何时候，你都只能看见面孔或只能看见酒杯。
如果你继续看，图形会自己调换以使你在面孔和酒杯之间只能选择看到一个。
格式塔心理学家爱德加•鲁宾使这个经典的背景幻觉图广为人知。
鲁宾是从一张19世纪的智力玩具卡片上获取的灵感。
鲁宾在研究中指出：凡是被封闭的面都容易被看成是“图”，而封闭的这个面的另一个面则会被看成是“底纹”。
在一般情况下（其他因素相等），较小的区域或更为封闭的区域容易看成是“图”，较有意义的区域可能会被看成“形”。
而当两个毗连的区域中，图形与图形没有较大的区别，或者图形之间虽然差异较大，但是互为依存，无法单独分开时，图形即底纹，底纹也就可以成为图形，正形与负形正是运用了这种视觉可调节的特点。
中国的八卦图形就是非常典型的正形与负形的组合。
4.布置作业，表达创意。
（1）请同学们利用正形、负形的关系，设计一组奇特的图形，并谈谈自己的设计构思。
（2）要求：生动、构思巧妙、奇特。
（3）下课前请同学们上台展示并表述自己的创意，教师应以鼓励、表扬为主，适当指出不足。
第二课时：一、教学目标：1.以强烈的视觉形式来展示奇特的图形，初步了解这些图形的艺术美及内在含义。
2.能够运用空间、明暗、形色、错觉等美术语言对美术图形进行简单的评述。
3.通过一系列图形视觉训练，多角度地欣赏和认识美术作品。
二、教学重难点：重点：进行图形思维训练，拓展学生的想象空间。
难点：学生对图形设计基本要素的掌握，了解图形创意的方法。
三、课前准备（学生）常用绘画工具、纸张。
（教师）课件。
四、教学过程1.游戏激趣，导入新课。
（1）教师：同学们，我们来做一个“石头、剪子、布”的游戏，你们会做吗？同桌一起大胆的做。
激发学习兴趣。
教师打开投影仪，在光影下做“石头、剪子、布”手形。
你们看到这些影子想到了什么？你还能用手变成什么？（2）用手能做出更有创意的影子吗？鼓励学生到投影前展示手形，同学们大胆地联想影子上出现的是什么？（3）出示课题：《影子的联想》。
2.赏析图片，主动探究。
（1）课件展示钢笔的形象。
同学们从影子里看到了什么？并联想到了什么？犀利的笔尖犹如锋利的刀剑。
