以暴力为美_水浒_的一个美学误区

对暴力美学的艺术批评作文《论暴力美学的艺术批评》在当代艺术的领域中，“暴力美学”作为一种独特的表现形式，引发了广泛的讨论和争议。

它以其独特的视觉冲击和情感张力，吸引着观众的目光，但同时也面临着诸多的艺术批评。

暴力美学通常通过夸张、渲染和美化暴力场景，来营造一种强烈的视觉效果和情感体验。

从电影到绘画，从文学到游戏，这种表现形式屡见不鲜。

然而，正是这种对暴力的独特呈现方式，引发了人们对于道德、伦理和社会影响的担忧。

一方面，批评者认为暴力美学可能会扭曲人们对现实暴力的认知。

当暴力被以一种极具魅力和吸引力的方式展现时，观众尤其是青少年，可能无法清晰地分辨虚拟与现实，从而对暴力行为产生错误的理解和模仿。

这种误导可能会导致社会行为的失范，增加暴力事件的发生概率。

另一方面，暴力美学在某种程度上可能会淡化暴力的残酷性和危害性。

通过艺术化的处理，暴力往往失去了其应有的痛苦和悲剧色彩，成为了一种供人娱乐和消费的元素。

这无疑是对受害者的不尊重，也是对社会正义的一种亵渎。

再者，从艺术的本质和价值来看，一些人认为真正伟大的艺术应当启迪心灵、传递正能量、引发人们对美好事物的向往和追求。

而暴力美学过多地聚焦于暴力和破坏，缺乏对人性光辉和社会进步的积极展现，因此在艺术价值上显得相对匮乏。

然而，我们也不能完全否定暴力美学的存在意义。

在一定程度上，它可以作为一种艺术手段，来揭示社会的黑暗面和人性的复杂性。

通过对暴力的描绘，艺术家可以引发观众对社会问题的关注和思考，从而推动社会的变革和进步。

但这需要艺术家具备高度的社会责任感和艺术良知，在展现暴力的同时，也要传递出明确的反暴力信息和正确的价值观。

同时，观众也应当保持清醒的头脑和批判的思维，不被表面的视觉冲击所迷惑，正确理解和对待暴力美学所传达的内涵。

暴力美学是一个复杂且具有争议的艺术现象。

我们应当以客观、理性和全面的态度来对其进行艺术批评，既要看到其可能带来的负面影响，也要认识到其在特定情境下的积极作用。

电影：让暴力成为美学——从“暴力美学”谈电影的独特美学意义摘要暴力，也许是人类的本能，它是一种轻而易举的行动，也是一种走投无路的坚持。

暴力也是人类在文学艺术中乐意且擅长表现的一种重要的艺术形式，由表现暴力而发展上升为一种美学探索。

“暴力美学”作为一种视觉上的形式，在人类的视觉媒体——电影上得以淋漓尽致的表现，这与电影这门艺术的独特表现行式密不可分。

本文将重点讨论“暴力美学”这种对美的探索与电影艺术之间的联系。

一“暴力美学”究竟为何物？不知从何时起，我们越来越多地看到听到“暴力美学”这个词汇。

电影评论中，一批新锐导演被推崇为“暴力美学”大师，如中国香港的吴宇森、日本的北野武、美国的昆汀•塔兰蒂诺等；他们的作品如《变脸》、《英雄本色》、《花火》、《座头市》、《低俗小说》和《杀死比尔》也被奉为“暴力美学”中的经典之作。

“暴力美学”是个广义的、泛审美的概念，并非严格的美学概念，它被人们约定俗成为“在中国的香港发展成熟并在好莱坞绽放光彩的一种艺术趣味和形式探索。

”1它发掘出枪战、武打动作和场面中的形式感，将其中的形式美感发扬到眩目的程度，忽视或弱化其中的社会功能和道德教化效果。

虽算不上严格的美学概念，但“暴力美学”却又鲜明的体现了人们审美观的变化与发展。

这样一种审美观念与艺术趣味在电影界大放异彩，不但能够证明这些电影人们极强的表现力与创作才华，更说明了电影以其独特的艺术表现方式成为了“暴力美学”的首选载体。

二电影是表现暴力美学的首选表现方式电影艺术与戏剧、舞蹈艺术有相类似的地方一样，它们均可以动态地通过视觉和听觉的功能，艺术地表现和再现出现实中的生活情景，可以叙述一件事情，或是把它编成故事，通过艺术手段活龙活现的表现或是再现出来，供人应观赏。

但电影之所以成为一门独立的艺术，在于它独特语言——蒙太奇的运用，使其组成的基本元素由场景变成镜头，彻底打破了时间、空间、现实、虚幻的限制，大大拓宽了创作者的创作空间，同时又给了观众前所未有的视听享受。

《水浒传》：暴力美学的盛宴潘知常按：本文系根据演讲整理的南京大学教授潘知常的新著《谁劫持了我们的美感——潘知常揭秘四大奇书》中的第二讲，该书已经由上海学林出版社出版。

大家好，今天开始讲《水浒传》。

说到《水浒传》，不知道你们首先会想起什么？我猜测，很多男同学肯定会想起武松醉打蒋门神？或者会想起林冲风雪山神庙？那么，女生呢？其实当想起一本非常男性化的小说的时候，女生会想起什么，这倒真是一个很有意思的问题呢。

不过，如果要说起我自己会想起什么，那我的回答可能会让各位吃惊，我没有想起《水浒传》的任何情节，我想起的是中国上个世纪八十年代的征婚广告。

中国上个世纪八十年代的征婚广告是一个非常值得研究的现象，现在也确实有一些学者在从各个方面去加以研究。

那么，我为什么会想起它呢，简单一句话，是因为其中出场率最高的两个字：身高。

你们可能已经不太了解了，但是你们的父母一定记得，当年，在女孩儿的征婚广告里，它们开出的征男友的条件，只要统计一下就会发现，在前三条里必有一条出现，就是对于身高的要求。

那个时候，1.70米还算是“半残废”，至少要1.75米以上才符合基本要求，最理想的是1.80米，所以当时很多男孩儿，尤其是南方的男孩儿就很惭愧，因为南方男孩儿的平均身高据统计是1.68米。

那么，为什么中国的女孩儿在择偶的时候一定要考虑身高呢？我曾经一度以为是不是跟美学观念有关？后来我逐渐发现，其实身高的问题和美学没有关系。

一般在选择异性的时候，我们确实是要讲究“身材”的，但我们所选择的身材主要是指身体的比例。

身体的比例，从美学的角度看，与无人不知的黄金分割法有关。

例如，上身要稍微短一点儿，下身要稍微长一点儿。

因为人的眼睛的构造是很有意思的，他看物体的上、下部分的时候，只有在看到下半部分比上半部分稍微长一些，才会觉得舒服，而他在看物体的左、右部分的时候，眼睛也有一个十度左右的夹角，为什么女士的身材要有曲线才好看，就是因为人的眼睛对直线形的东西不习惯，对曲线形的东西，因为符合左右十度所形成的夹角，就比较习惯。

《美学的暴力与暴力美学——杂耍蒙太奇新论》篇一一、引言美学和暴力的结合似乎是一种悖论，但两者在现代艺术和电影中常常紧密交织。

尤其是在电影中，杂耍蒙太奇和暴力美学的运用使得影片在呈现视觉冲击的同时，也传递了深刻的美学思考。

本文将探讨美学的暴力与暴力美学的关系，以及杂耍蒙塔奇在这一领域的新发展。

二、美学的暴力美学的暴力并非指实际上的暴力行为，而是指通过艺术手段呈现出的视觉和情感上的冲击力。

在电影中，这种美学的暴力常常通过镜头语言、音乐、色彩等元素来表现。

它不仅是一种视觉上的震撼，更是一种情感上的触动，使观众在观赏过程中体验到强烈的情感波动。

美学的暴力在电影中有着重要的地位。

它可以帮助影片营造紧张的氛围，推动情节的发展，同时也可以让观众更深入地理解人物内心的情感世界。

在合适的语境下，美学的暴力可以提升影片的艺术价值，使观众在观赏过程中得到美的享受。

三、暴力美学暴力美学是一种将暴力行为美学化的艺术手法。

它通过独特的视觉冲击力、音乐和色彩等元素，将暴力行为转化为一种美的享受。

在暴力美学中，暴力的残酷和血腥往往被淡化或美化，而更多地关注暴力的形式和过程。

暴力美学在电影中的应用具有双重性。

一方面，它可以通过独特的艺术手法吸引观众的注意力，使影片更具观赏性；另一方面，它也可以引发观众对暴力的思考和反思，从而对现实生活中的暴力问题产生更深刻的认知。

四、杂耍蒙太奇与美学的暴力和暴力美学杂耍蒙太奇是一种电影剪辑手法，通过将不同镜头进行组合和排列，达到一种特殊的视觉效果。

在美学的暴力和暴力美学的表现中，杂耍蒙太奇发挥着重要的作用。

杂耍蒙太奇可以使得美学的暴力和暴力美学更加丰富多样。

通过不同的剪辑方式和镜头组合，可以将暴力的残酷和血腥与美的享受相结合，从而达到一种独特的视觉冲击力。

同时，杂耍蒙太奇也可以帮助影片更好地表达主题和情感，使观众更深入地理解影片的内涵。

五、杂耍蒙太奇的新发展随着电影艺术的不断发展，杂耍蒙太奇也在不断发展和创新。

文学评论·古典文学浅析《水浒传》中的暴力行为南春玉 长安大学摘 要：如今，《水浒传》中的暴力行为受到了诸多读者及评论家的质疑，若想客观对待这些行为，必须深入分析其暴力表现，深究其形成原因及相关影响。

暴力行为的产生离不开故事发生的时代背景以及作者所处的环境，对其影响也应加以理性分析，做到正确对待。

关键词：暴力；梁山泊头领；时代背景；理性分析[中图分类号]：I206 [文献标识码]：A[文章编号]：1002-2139(2017)-12-066-01随着水浒研究的日益深入，《水浒传》中的暴力行为受到越来越多的关注，目前，分析暴力行为的成因，理性看待该行为成为当下研究的重要课题。

要完成此项任务，必须将暴力行为置于特定的历史环境之中，并联系现今的社会环境，对其进行具体分析。

以下将从暴力表现、暴力成因以及如何理性对待几方面做出具体介绍。

1、暴力行为的具体表现1.1杀人方式面对敌人、奸夫淫妇等角色，梁山泊头领杀人的方式通常表现为割头、剖腹挖心、肢解甚至吃人，表现出一定的反人道主义色彩。

在杀黄文炳时，“便把尖刀先从腿上割起，拣好的就当面炭火上灸来下酒……把刀割开胸膛，取出心肝，把来与众头领做醒酒汤。

”[1]其他情节诸如李逵杀李鬼并吃其肉，武松割下潘金莲的头颅并挖出心肝，杨雄石秀处置潘巧云，张青夫妇卖人肉馒头等，种种场景均充斥着血腥与暴力。

1.2谋取英雄为将英雄好汉收于麾下，梁山泊头领的一些招纳行为也带有非正义暴力色彩。

这主要表现为，采用间接方式杀害目标对象的家人从而做到永绝后患，或以计谋离间其与朝廷的关系。

如在对朱仝进行招纳时，为铲除后患，李逵将小衙内杀害，在对秦明进行招纳时，更是将其一家老小全部杀害，“这种对人性的尊严、生命价值的极度漠视，虽然是草莽英雄的品行，也太缺乏悲天悯人的情怀和大爱之心了，使人难以接受。

”[2]1.3伤及无辜暴力行为的另一个表现便是梁山泊头领的滥杀无辜。

在《水浒传》中，杀人环节不计其数，以李逵、武松二者为例，李逵在祝家庄一战中就杀尽扈家老小，武松血洗鸳鸯楼一回中也多伤及无辜。

《美学的暴力与暴力美学——杂耍蒙太奇新论》篇一一、引言美学，这个跨越古今、涉及多种学科的研究领域，长久以来始终围绕我们生活中的视觉体验与思考展开。

当我们在讨论美学的议题时，其中有一种难以忽视的元素：暴力美学。

这一现象常常伴随着对人类社会文化中的冲突、战争、血腥等场景的审视和呈现。

在本文中，我们将从杂耍蒙太奇的角度，探讨美学的暴力与暴力美学的关系及其在新时代背景下的意义。

二、杂耍蒙太奇的解析杂耍蒙太奇，是一种以“展览性”为核心的电影表现手法。

它将多个独立的元素，包括人物、动作、环境等以非常规的排列方式加以呈现，达到了一种形式上或者情节上的挑战，从而使影片更具有戏剧性或震撼性。

它所涉及的元素常常涉及到现实生活中的暴力与冲突，也成为了探讨暴力美学的重要视角。

三、美学的暴力与暴力美学美学的暴力并非简单地指代影片中的血腥或暴力的场面，而是通过这些场面所展现出的视觉效果和思想深度。

它通过对人性的挖掘和对社会现象的揭示，赋予了人们关于生活和世界的新认识。

暴力美学则是在这个基础上，将暴力与美的元素融合在一起，展现出的艺术风格。

在某种程度上，这种艺术形式提供了我们理解和表达现实生活中难以直视的冲突与暴力的途径。

但与此同时，我们也需要注意到其背后所隐含的社会批判意义和对人性的深刻反思。

四、杂耍蒙太奇在美学的暴力与暴力美学中的应用杂耍蒙太奇在美学的暴力与暴力美学中起到了关键的作用。

通过杂耍蒙太奇的独特表现手法，我们可以在影片中看到非线性的剪辑方式，以及对传统情节和人物关系的颠覆。

这种手法使得影片的视觉效果更加震撼，同时也为观众提供了更多的思考空间。

在探讨美学的暴力和暴力美学时，杂耍蒙太奇常常被用来展现复杂的社会现象和人性冲突。

通过将不同的元素以非常规的方式组合在一起，我们可以更深入地理解人性的复杂性和社会问题的多样性。

同时，这种表现手法也让我们在面对生活中的冲突和暴力的同时，更加珍视和平与美好。

五、结语美学的暴力和暴力美学是一个复杂且多元的话题。

论“暴力美学”的本质与美学意味论“暴力美学”的本质与美学意味引言：自古以来，美学一直是人类探讨艺术与审美的研究领域。

然而，在人类社会的发展进程中，艺术形式不断变革与演进，催生出令人思考不已的新题材，其中涌现了一种备受争议的美学形态——“暴力美学”，它时而被赞美为一种能唤起人内心深处的情感共鸣，时而又饱受道德与伦理的质疑。

本文将探讨“暴力美学”的本质和美学意味，旨在理解这一美学形式及其对人类审美体验的影响。

正文：一、“暴力美学”的本质：“暴力美学”是指将暴力元素融入艺术作品中，以表达特定情感或思想内涵的审美形态。

在这种美学形式中，暴力并非完全真实存在，而是艺术创作者根据个人观点和审美追求，将暴力转化为视觉、音频或其他表现形式的艺术元素。

它的本质可分为两个方面：1. 强调情感冲击力：暴力作为一种极端情感在人类内心中具有强烈的冲击力。

采用暴力元素来表达情感，能够直接触动观众的情绪，引发共鸣与思考。

冷酷、残酷的暴力场景能够使观众在感受到情感冲击的同时，对人性、社会、权力等问题产生深入思考。

2. 打破常规和传统：暴力作为一种极端表现方式，往往冲击传统审美观念，挑战既定的道德规范。

艺术家希望通过暴力元素的运用，唤起观众对于社会现实的关注，激发对于艺术领域的思考，从而推动社会进步和审美观念的变革。

二、“暴力美学”的美学意味：美学意味是指作品在审美范畴内所表现的特定美学价值和审美追求。

尽管“暴力美学”因牵涉到极端的情感与行为而饱受质疑，但它也有其独特的美学意味：1. 探索人性的边界：暴力本身是人性的一种极端表现。

艺术作品以暴力形式予以展现，能够深入探讨人的内心世界，挖掘人性的复杂与矛盾。

同时，观众通过接触这些作品，也能够认识到自身情感的复杂性和动荡性。

2. 弘扬勇气与抗争精神：鲜血、死亡、残暴等场景是“暴力美学”中常见的元素。

这些暴力场景饱含了极端的勇气和抗争精神。

通过欣赏这些作品，观众能够得到一种激励，鼓舞自己勇敢面对生活中的困难和挫折。

对《水浒传》中血腥、暴力问题的思考
《水浒传》是中国文学经典之一，它以描绘“忠义之士”梁山好汉的故事为主线，其中的战斗场面也难免会涉及到一些血腥和暴力的描写。

这些描写虽然可能会给读者带来视觉上的刺激，但它们也为故事情节的展开和角色性格的刻画做出了重要贡献。

以下是我对于《水浒传》中血腥、暴力问题的一些思考：
首先，血腥、暴力描写在文学作品中是常见的，这些描写可以通过生动的语言和形象来表现角色的性格、背景以及故事情节的发展。

在《水浒传》中，梁山好汉们的暴力行为也是对于封建社会的一种反抗和反叛，是表达他们对于社会不公和压迫的不满。

此外，《水浒传》中的暴力也不仅仅是单纯的肢体冲突，更体现在人与人之间的情感冲突和道德抉择上。

其次，文学作品中的血腥、暴力描写也需要有一个度的掌握。

虽然《水浒传》中的暴力描写对于塑造角色形象和推动故事情节的发展非常重要，但如果过度渲染可能会对读者造成不良影响。

因此，在创作过程中，作者需要权衡情节和描写的需要，避免过度渲染，同时也需要在适当的时候加以调和，让读者有机会体验到其他方面的情感和体验。

最后，读者在阅读文学作品时也需要有自我认知和选择。

阅读是一种自由选择，读者可以选择自己喜欢的题材和风格，同时也需要明确自己的价值观和审美标准。

如果读者对于血腥、暴力描写感到不适或者有所担忧，可以适当调整自己的阅读选择和方式。

同时，也可以透过阅读来思考和探讨人性、道德等更深层次的问题，从而提升自己的文学素养和人生修养。

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水浒传暴力与仁慈的较量水浒传是中国古代文学中一部备受争议的作品。

全书以宋江等梁山好汉的故事为主线，通过描绘他们的暴力行为与仁慈之心的碰撞，展现了一个充满矛盾和复杂性的世界。

本文将从多个角度分析水浒传中暴力与仁慈的较量，探讨其意义与价值。

首先，水浒传中的暴力行为是无法忽视的。

故事中的梁山好汉们以杀人、抢劫、打斗等手段来维护自己的利益或者为民除害。

他们身上汇聚了一股蓄意的力量，具备了超人一般的武艺。

然而，在他们的暴力行为背后，往往伴随着对民众福祉的关注，对不公平现象的反抗。

他们虽然使用暴力手段，但其初衷常常是为了正义。

因此，水浒传开辟了一个关于暴力与正义的复杂话题。

另一方面，仁慈是水浒传中一种重要的美德。

梁山好汉们虽然身负暴力之名，但在故事情节中他们也展现了许多仁慈之举。

他们接纳了众多的落难者，给予了他们庇护，解救了一些无辜的百姓。

有时候，他们甚至对敌人表现出仁慈，给予对方机会回头。

这种仁慈的行为，凸显了梁山好汉内心的复杂性和对人性的思考。

水浒传中的暴力与仁慈相互对立又相互渗透。

作者揭示了社会的道德困境，表达了对现实不公的不满。

在一个势力猖獗、弱肉强食的时代，梁山好汉们唯有借助暴力手段才能立足于丛林，争取到自己应有的地位和幸福。

然而，他们内心的善良与同情心使得他们追求更高的人性境界。

暴力与仁慈在这个作品中犹如两个相互对立又相互依存的力量，让读者深思人性的边界。

水浒传还给我们提供了一种思考，即何为合理的暴力。

梁山好汉虽然使用了暴力手段，但他们并不盲目。

在选择使用暴力之前，他们会仔细权衡，考虑到后果与利弊。

比如，他们多次斩杀贪官污吏，救济百姓，争取民生福祉。

这种合理的暴力行为，是对不公平和社会不正义的反抗，是对正义的追求。

通过这种方式，水浒传为读者展现了一种有力量却合情合理的暴力方式，引发了人们对正义与非正义的思考。

综上所述，水浒传暴力与仁慈的较量体现了人性的复杂性和社会的混乱状态。

作品中的梁山好汉们既是暴力与残忍的象征，又成为了对不公平现象反抗和仁慈的化身。

论“暴力美学”的本质与美学意味论“暴力美学”的本质与美学意味导言当我们谈论“暴力美学”时，往往会引发一系列争议和讨论。

这是因为暴力作为一种处于道德边缘的行为，很难与美学相提并论。

然而，在一些艺术作品中，我们可以找到暴力元素的存在，并且很多人对这些作品产生了敏锐的美学感受。

本文将探讨“暴力美学”的本质和美学意味，并试图解释其引人入胜的魅力。

一、暴力美学的定义与特征1.1 定义“暴力美学”是一个相对而言十分模糊的概念，其定义因人而异，难以固定。

从字面上看，它似乎是将两种截然不同的概念融合在一起。

暴力往往与恐怖、血腥、恶意和破坏等负面的观念相关联，然而，美学则倾向于与审美、和谐、美感和艺术享受等积极的方面联系在一起。

在这种意义上，暴力美学可以被理解为将暴力元素融入艺术作品中，以某种方式产生艺术创造力和美学价值。

1.2 特征暴力美学具有以下几个特征。

首先，它在形式上具有震撼力和视觉冲击力，吸引观众的注意力。

暴力的描绘往往充满了恐怖和冲突，能够牢牢抓住观众的注意力。

其次，暴力美学能够引发观众的情感共鸣，以及对人性、生死等深层次问题的思考。

暴力作为最原始、最基本的生存方式之一，与人类情感存在紧密联系。

通过表现暴力，艺术家可以激活观众的情感，并引发对于生存和人性的一些深刻思考。

最后，暴力美学往往使用了一些独特的艺术手法，使得观众对某种美感产生体验。

二、暴力美学的本质2.1 艺术的摄取力所谓“艺术的摄取力”，指的是一种强烈吸引人的魅力，使观众不由自主地投入到艺术作品中去。

暴力美学正是通过艺术的摄取力来吸引观众并引发他们的兴趣和共鸣。

在某些作品中，暴力元素常常以一种非常直接和强烈的方式呈现，引发了观众极大的好奇心和探索欲望。

这种艺术的吸引力既源于作品对于暴力的真实再现，又从不同观点的多角度解读中体现出来。

2.2 分析社会问题暴力美学也常常以一种批判的方式，对社会问题进行思考和倾诉。

艺术家通过暴力元素的运用，刻画出当下社会存在的弊端和问题，唤起人们对于社会问题的关注和反思。

《美学的暴力与暴力美学——杂耍蒙太奇新论》篇一一、引言在电影艺术中，美学与暴力的关系一直是备受关注的话题。

其中，杂耍蒙太奇作为一种独特的电影手法，更是将这种关系推向了新的高度。

本文旨在探讨美学的暴力与暴力美学之间的关系，并从杂耍蒙太奇的角度出发，对这一现象进行深入的分析和探讨。

二、美学的暴力美学的暴力，指的是在电影艺术中，通过视觉、听觉等手段，将暴力元素以美学的方式呈现出来。

这种呈现方式往往能够引起观众的共鸣和情感共鸣，从而达到艺术上的震撼效果。

在电影中，美学的暴力往往被用来表达一种深层次的主题或情感，同时也能够引发观众对于社会、人性等问题的思考。

三、暴力美学暴力美学则是一种以暴力为主题的电影风格，通过大量的暴力元素和场景来构建故事情节和人物形象。

这种风格往往能够给观众带来强烈的视觉冲击和情感体验，同时也能够探讨一些社会问题和人性问题。

然而，与美学的暴力不同的是，暴力美学往往更注重暴力的表现和呈现方式，而不仅仅是作为一种美学手段。

四、杂耍蒙太奇与美学的暴力杂耍蒙太奇作为一种电影手法，常常被用来构建复杂的电影情节和人物形象。

在美学的暴力的呈现中，杂耍蒙太奇被广泛运用。

通过不同角度、不同景别的切换，以及音效、光影等手段的配合，将暴力的场景以一种更具冲击力和表现力的方式呈现出来。

同时，杂耍蒙太奇还能够通过剪辑和组合不同的画面和声音元素，来构建一种独特的视觉和听觉体验，从而增强观众的共鸣和情感体验。

五、杂耍蒙太奇与暴力美学在暴力美学的电影中，杂耍蒙太奇同样扮演着重要的角色。

通过运用杂耍蒙太奇的手法，将暴力的场景和情节以一种更具表现力和冲击力的方式呈现出来，从而构建一种独特的电影风格。

同时，杂耍蒙太奇还能够通过剪辑和组合不同的画面和声音元素，来强化暴力的主题和情感表达，从而引发观众对于社会、人性等问题的深入思考。

六、结论综上所述，美学的暴力和暴力美学都是电影艺术中重要的表现手法。

而杂耍蒙太奇作为一种独特的电影手法，在两者的呈现和表达中都有着重要的作用。

也谈《水浒传》的“暴力”倾向作者：王伟来源：《文艺生活·文海艺苑》2014年第06期摘要：文章分析了许多人把《水浒传》的“暴力”等同于现在意义上的暴力这一现象，论证了两种暴力存在着本质性的区别。

关键词：暴力；客观原因；主观原因；本质性区别中图分类号：I206文献标识码：Ａ文章编号：1005-5312（2014）18-0014-01时至今日，《水浒传》已经被翻拍过很多遍了，人们对作品之厚爱，可见一斑，但近些年对《水浒传》的播出，引起了一系列的争议。

笔者认为，许多人对作品了解甚少，单凭影视剧作品和不完整的个人知识体系就做出判断，是对文本的误读误解误判，对作品的不尊重。

造成这种现象的原因有：一、客观原因是人们有意无意地受着暴力时尚的影响追求快节奏、大容量、高效能的社会发展势必导致人们心理发展失衡。

“一味逐利带来急躁，强求结果加重浮躁，只顾私利导致暴躁。

”人们在虚拟的世界里寻找自我，成就自我，喜欢瞬时成为众人瞩目的硬汉形象的感觉。

这些充斥暴力的游戏满足了人们追求一时痛快、忘却现实烦恼的愿望。

可以说，这些暴力时尚的存在，在很大程度上影响了人们对文学作品的理解。

二、主观原因是人们缺乏相应的历史文化背景知识这是最主要的原因。

正是由于缺乏相应的历史文化背景知识，造成了人们对名著的误读误解误判，将《水浒传》中的经过文学艺术加工的“暴力”行为等同于现在意义上的暴力行为，其实，两者有着本质性的区别。

（一）时代背景不同《水浒传》的社会背景：上至皇帝和朝廷官员昏庸无能、贪婪残忍，下至地方官吏卑劣无耻、横行霸道，致使社会动荡不安，阶级矛盾尖锐，民不聊生。

而现在意义上的暴力是为我们社会所不相容的。

现在我们的社会法律基本健全，社会保障制度一直在努力建构着，如，国务院发布了《失业保险条例》、《工伤保险条例》、《城市居民最低生活保障条例》等一系列行政法规。

虽然在某些方面还有些漏洞，甚或不尽人意，但也不能把问题放大，只见树木，不见森林。

《水浒传》暴力化倾向略说作者：时培根来源：《文教资料》2019年第08期摘要：古典名著《水浒传》中存在暴力化倾向，需要读者警醒与探究。

其暴力化倾向主要表现在打家劫舍称王称霸、吃人肉与肆意杀人等恶劣行为，涉及政治、经济、文化及心理等诸多方面的原因。

《水浒传》中暴力化倾向为人接受，与对暴力化倾向的消解密切相关，消解从人物形象的特定身份、艺术构思、反抗主题及打砸抢烧行为附带的审美特质等角度进行。

梁山好汉们的暴力行为在当下绝不允许人们效仿，其暴力化倾向背后的侠义与忠义精神的流失不免成为我们深思之处。

关键词：《水浒传》暴力化倾向审美特质古典名著《水浒传》描写了独具个性、形象鲜明的英雄好汉群像，其替天行道、扶危帮难、平乱反正、兼济天下的忠义之举一直深入人心。

让我们不得不警醒的是，英雄好汉们在“撞破天罗归水浒，掀开地网上梁山”的过程中存在暴力化倾向，有必要进行分析和研究。

一、《水浒传》暴力化倾向的表现《水浒传》曾名为《江湖豪客传》。

所谓“水浒”意指水边，即英雄好汉聚贤之地：梁山泊。

《水浒传》具有很强的江湖色彩，暴力化倾向明显，今试用几个典型案例加以诠释：1.“打家劫舍、称王称霸”的强盗行径梁山泊聚义中的众多好汉在之前有许多都曾经是打家劫舍的强盗，正是这一群敢爱敢恨、以占山为王、以杀人放火为业的英雄好汉们冲破封建牢笼的束缚，在反对压迫、不断抗争中充斥着暴力行为。

在少华山打家劫舍的朱武、杨春和陈达；在桃花山打家劫舍的李忠和周通；在梁山泊打家劫舍的王伦、宋万和杜迁等。

另外，在快活林称霸的施恩；在揭阳岭称霸的李俊和李立；在浔阳江称霸的张横和张顺等。

他们把持一方，虽敢于反抗压迫，却鱼肉百姓、伤天害理。

他们除了打劫村庄里手无缚鸡之力的普通老百姓外，还不放过那些路过的、住店的、吃饭的及坐船的客人。

老百姓深受打家劫舍、称王称霸者的毒害，读后让人不禁唏嘘不已。

2.“吃人肉”的血腥行为“吃人肉”这一梁山好汉们的暴力行为看后不禁令人毛骨悚然、心惊胆战。

低俗小说暴力与美学的碰撞低俗小说，作为文学创作的一种表现形式，往往以粗俗低级、情节血腥暴力为卖点，吸引读者的眼球。

然而，在这种俗世之中，是否存在着某种美学的碰撞与交融呢？本文将探讨低俗小说中的暴力元素与美学之间的关系。

首先，我们来看低俗小说中的暴力描写，这些描写往往以血腥恐怖、残暴狂虐为特点，对人们的视觉、听觉和心理造成剧烈震撼。

作者用生动的笔触描绘出各种暴力场景，将人们带入一个深不可测的黑暗世界。

这种暴力描写在一定程度上满足了一部分读者的好奇心和冒险心理，给他们带来了紧张刺激的阅读体验。

然而，低俗小说中的暴力并不仅仅是为了迎合读者的口味，它们也可以包含一定的美学成分。

暴力描写通过对推理、拷问和杀戮的深入剖析，展示了人性的黑暗面和人类心灵的扭曲。

在这种面对暴力的过程中，人们不禁思考自己的道德底线和生命的意义，引发了对人性、社会问题的深刻思考。

正是这种思考引发了强烈的情感共鸣，进一步激发了人们对美与丑、善与恶的辨识和思考能力。

美学的碰撞不仅在叙述层面上体现，低俗小说中的人物形象和情节发展也能够呈现出一定的美学价值。

通过非传统的形象设计和反差冲突的叙述手法，低俗小说创造了许多不同寻常的人物形象，如狂魔杀手、变态医生等，这些形象超越了传统的美丑、善恶二元对立，展现出独特的审美观念。

情节的铺陈和发展也常常跳脱常规，以离奇怪异的方式展开，给读者带来强烈的震撼和新奇感，并激发出对非凡美学体验的追求。

低俗小说中的暴力与美学的碰撞也体现在对社会现实的反思上。

通过对血腥暴力的夸张描写，低俗小说暴露了社会黑暗的一面，揭示了人性的丑陋与扭曲。

这种揭示与审美价值的交融，使得低俗小说具备了一定的批判性和警示性，引发读者对社会问题的思考和探索。

正是通过低俗小说所展示的暴力与美学的碰撞，人们逐渐认识到了社会的阴暗面，从而更加珍惜与追求美好的生活。

然而，低俗小说中的暴力描写也存在一定的问题和争议。

一些人认为，过度渲染暴力，将其当做娱乐的工具，容易引发心理的扭曲和草率冲动，甚至对人们的价值观产生负面影响。

作者： 颜翔林[1]
作者机构： [1]湖州师范学院教授,湖州313000
出版物刊名： 浙江社会科学
页码： 93-99页
主题词： 《水浒传》;混合性文本;暴力美学;非人性美感;碎片式结构
摘要：《水浒传》是一个民间流传、多人加工和个人主笔的混合性文本，写作主体的非单一性导致它的思想混合性和繁杂性。

《水浒传》是一个消闲性和消费性的文学文本，是晚古社会的文入与市民的社会意识形态及其世俗意志的汇合。

它颠覆传统的“儒、道、墨”伦理原则和基本道德本性，消解传统的实践理性和推崇原始暴力与无理性的本能冲动，对于历史与文明的基本准则进行反讽叙事，是一部体现思维暴力和暴力美学的流俗作品，赞赏着一种非人性和非人道主义的美感。

文本弥散着对于整个人类正义和文化准则的反叛与挑战，充斥着古代恐怖主义的主体意识。

《水浒传》的单元性叙事和碎片式结构方式，粗线条和模式化的人物描写，也必然决定艺术上粗俗化的格调和审美欠缺。

浅谈暴力美学【内容摘要】：暴力，这一词在词典中的解释有两种，第一种解释是：政治学名词，不同政治利益的团体,如不能用和平方法协调彼此的利益时,常会用强制手段以达到自己的目的,称为暴力；第二种解释是：泛指侵害他人人身、财产的强暴行为。

而我们这里将暴力和美学联系在一起的暴力美学，有了新的含义，那新的含义便是：暴力美学是人们在文学艺术中乐意且擅长的表现手法，是实实在在存在的，以美学的方式、诗意的画面，甚至幻想中的镜头来表现人性暴力面和暴力行为的一种电影的表现手法。

下面我们就来浅谈关于暴力美学的几个方面：一、暴力美学的产生；二、暴力美学的体现；三、暴力美学的风格。

关键词：暴力美学、电影、风格一、暴力美学的产生暴力美学一词的产生，还在进一步的考证之中，但作为一种电影艺术的风格和表现手法，却是实实在在的存在。

它是以美学的方式，诗意的画面，甚至幻想中的镜头来表现人性暴力面和暴力行为。

观赏者本身往往惊叹于艺术化的表现形式，无法对内容产生任何的不适。

暴力美学不知道是谁最先提出的，但这个定义却广泛用于现代的电影，成为了一个流派，最终成为被世人接受的固定名词出现在各种影评之中。

“暴力”的基本含义是：强制的力量。

暴力，是人类的本能，它是一种轻而易举的行动，也是一种走投无路的坚持。

暴力也是人类在文学艺术中乐意且擅长表现的一种重要的艺术形式，由表现暴力而发展上升为一种暴力美学。

“暴力美学一词的由来，有待考证，但作为一种电影艺术的风格和表现手法，却是实实在在的存在。

它是以美学的方式，诗意的画面，甚至幻想中的镜头来表现人性暴力面和暴力行为。

近年来所谓"暴力美学"是有约定俗成的特定含义的，它就是指在中国的香港发展成熟的一种艺术趣味和形式探索。

①它发掘出枪战、武打动作和场面中的形式感，将其中的形式美感发扬到眩目的程度，忽视或弱化其中的社会功能和道德教化效果。

当然，暴力美学的发展也是分了不同方向不同类型的，有的是用火爆的枪战和流血冲突来刺激视觉。

淡化三拳不可--与《是审美还是把暴力--从鲁达的三拳说起》作者商榷(教师中心稿)戴杰人们对《水浒》中鲁达的三拳，似乎从来只有赞誉。

《是》一文力矫流俗，独抒新见，认为“三拳”是暴力行为，认为对“三拳”的赞赏，在不经意间做了赞赏“藐视法律”和“赞扬暴力”的事；从而否定了突出“三拳”，认为应当淡化这个情节。

这种观点，确实包含了部分真理。

是的，通观〈水浒〉，我们不得不承认，梁山好汉中人，很多人确实难逃草菅人命之嫌。

而鲁达之杀死郑屠，确实是罚之太重--设若是除了欺压金氏父女，郑屠并无其他太多太重的恶行。

因此对“三拳”一味赞赏，确有严重弊端。

“三拳”课后，的确有一些学生，模仿鲁达，拳打脚踢，一时之间，校园内外武斗成风。

而江湖黑帮，奉《水浒》为宝典，大举杀伐，，更制造了不少血肉横飞的惨剧，其为祸也烈。

历史上许多时期官家把《水浒》列为禁书，部分就是因为这个原因。

然而，对于“三拳”，未可一棒子打死。

首先，人物分析，绝对不可以脱离时代背景，我们必须考虑一下当时的时世。

倘使鲁达是生在太平盛世，政治清明，社会公平，法制健全，他当然应该依法办事。

可惜，他所处的偏是那样一个黑白颠倒、人妖不分、腐朽黑暗、虎狼当道以至于金圣叹说：“欲民之不叛，国之不亡，胡可得也”的社会。

“官逼民反”，就算是“八十万禁军教头”林冲，也不免要反出朝廷。

这种社会的法制，是否值得信赖？鲁达能将“公平”寄希望于这样的法制吗？当现行的社会制度日趋腐朽，那么，它的被反抗、被唾弃、被践踏于脚下，就成为必然。

既然在现行的社会制度中找不到公平，既然天下没有公道，那么，胸怀正义者举起“替天行道”的大旗，又有什么不当了？是的，鲁达是使用了暴力，然而，这针对的是社会邪恶势力，是在黑暗腐朽的封建制度上衍生的邪恶势力，这是一种包含正义因素的暴力，“上纲上线”来说，这是一种带有革命性的暴力，在很大程度上是一种应当肯定乃至赞赏的暴力。

《是》理所当然的肯定了鲁达对郑屠进行惩罚，然而字里行间又否定了鲁达的惩罚方式，不考虑或者潜意识里排斥了这样一个问题：除了暴力，鲁达或许找不到更好的实现社会公平的方式。