《琵琶行》知己意识深层内涵简论

分析白居易的《琵琶行》分析白居易的《琵琶行》《琵琶行》将听觉抽象为一种视觉的形象，表达出了音乐的连续性与过程性。

白居易是唐朝的伟大诗人，其诗歌形式多样，涉猎范围广泛，语言朴实无华，真实、准确的反映出了当时社会的疾苦，白居易的代表作有《琵琶行》、《长恨歌》等等，即使过了千年，这些作品依然在我国的诗歌史上占据着极为重要的地位。

其中，《琵琶行》兼具文学与音乐的特点，有着极强的艺术感染力，下面就从音乐角度来分析白居易的《琵琶行》。

一、《琵琶行》中对于音乐效果的把握琵琶是由历史的曲项琵琶与直项琵琶发展而来，根据有关资料的记载，直项琵琶在我国出现的时间是最早的，在隋唐九、十部乐中，曲项琵琶则发展成为主要的演奏乐器，有效的推动了盛唐歌舞艺术的发展。

白居易在《琵琶行》的创作中很好的把握住了音乐效果，从“转轴拨弦三两声，未成曲调先有情”这句中即可看出琵琶女丰富的情感，要演奏出美好的音乐，必须要具有深刻的情感，一首音乐如果失去了感情就等于失去了生命。

这句话更是为后续琵琶女的演奏奠定好了基础。

琵琶女将自己的情感融入音乐演奏中，利用各种手法将自己的情思化为琵琶语。

诗人在琵琶女的歌曲中了解到了她的情思与惆怅，在演奏戛然而止时，诗人并未觉得不妥，反而觉得“此时无声胜有声”，在琵琶女演奏完成后，听者还沉醉在她动人的演奏中，极力的来体会其中蕴含的深刻情思。

音乐是有声的，无声是一个短暂的存在，这种短暂的存在让作品中蕴含出独特的韵味，在声音戛然而止之后，听众可以顺着琵琶女的演奏思绪来分析其中的情思，这种无声很好的表达出了音乐没有的东西。

在音乐戛然而止之后，很多听众认为演奏已经结束了，但是其实又“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣……”，节奏刚劲急促，情绪饱满，表现出了琵琶女对现实与命运的愤懑，满腹的忧愁宣泄而出，这是琵琶女的心碎声，也是白居易内心的悲愤。

除此之外，《琵琶行》中还有大量的环境描写，给读者营造出了身临其境的效果，月下降水茫茫，船中寂静，水面弥漫着精妙的琵琶声，一种悲凉的情愫从中而生，引发了在座每一个听众的共鸣。

《琵琶行》音乐描写及意蕴赏析白居易的《琵琶行》，是描写音乐的绝唱。

它最突出的特点是：音乐的描写和叙事紧紧结合，始终贯穿着一个“情”字。

诗的开头，写情中之景：琵瑟秋风，茫茫江月。

就在这愁惨的氛围中，传来了琵琶的声音，声和情融为一体，引起人们的悬念。

“珍眼暗问弹者谁？琵琶声停欲语迟。

移船相似邀请相逢，添酒回灯重启宴，千呼万唤始出，犹抱琵琶半遮面。

”接着，诗就转至了对音乐的负面描绘。

先写下定音。

“转轴滑音三两声，未成曲调先有情”，定音中就已经透漏了情的消息。

“弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。

低眉信相关手续续弹，说道天下心中无穷事。

”那深邃、掩抑的基调，如泣如诉，动人地叙述了琵琶女不得志的一生。

然后，诗人运用多种修辞手法，把他所感受到的音色、旋律，形象地再现出来。

他先用象声词“嘈嘈”、“切切”来摹拟大弦沉浊的低音和小弦细碎的高音，又用“如急雨”、“如私语”这些贴切的比喻使它们形象化。

大弦、小弦交错弹拨，声音高低错落，珠圆玉润，又使人想象到大珠、小珠洒落在玉盘中的色泽和音响。

它们组成的动人旋律，一时象黄莺在花下娇啼那样宛转流畅，一时又流泉在冰下呜咽那样抑塞深沉。

这秋月夜，往往取酒还独倾”，他或许在痛惜自己孤独中度过的良辰，思念着亲人挚友；琵琶女想到的又是什么呢？她或许想到过去的“秋月春风等闲度”，今天的“绕船月明江水寒”，正在悲伤自己的沦落……“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”，音乐使有共同不幸遭遇的琵琶女和诗人初次相逢就声气相通，成为知音、知己。

用音乐描绘去故事情节、抒情，就是《琵琶行》独有的艺术构想。

在诗里，音乐描绘就是明线、主线，中间两段故事情节，只是对音乐语汇的印证和补足。

不正是琵琶女从少年快乐至大哥飘沦的一生的娓娓诉说？“冰泉冷涩弦凝绝，稀绝不通声杜勒旺勒沙托县”，音乐的旋律从缓慢又迈向活动期。

这“活动期”导致的无声，抒发了许多用声音无法抒发的感情。

“弦凝指咽声停处，别存有深情一万轻。

”人们可以在音乐所构成的氛围中，融合个人的体会回去M18x，回去缔造它，多样它。

琵琶行的中心思想琵琶行的中心思想《琵琶行》是唐代诗人白居易创作的长篇叙事诗。

此诗通过对琵琶女高超弹奏技艺和她不幸经历的描述，揭露了封建社会官僚腐败、民生凋敝、人才埋没等不合理现象，以下是小编整理的琵琶行的中心思想，希望对大家有所帮助。

《琵琶行》作于他贬官到江州的第二年，作品借着叙述琵琶女的高超演技和她的凄凉身世，抒发了作者个人政治上受打击、遭贬斥的抑郁悲凄之情。

在这里，诗人把一个倡女视为自己的风尘知己，与她同病相怜，写人写己，哭己哭人，宦海的浮沉、生命的悲哀，全部融和为一体，因而使作品具有不同寻常的感染力。

诗人在这首诗中着力塑造了琵琶女的形象，通过它深刻地反映了封建社会中被侮辱被损害的乐伎、艺人的悲惨命运，抒发“同是天涯沦落人”的感情。

诗的开头写“秋夜送客”，“忽闻”“琵琶声”，于是“寻声”“暗问”，“移船”“邀相见”，经过“千呼万唤”，然后歌女才“半遮面”地出来了。

这种回荡曲折的描写，就为“天涯沦落”的主题奠定了基石。

接着以描写琵琶女弹奏乐曲来揭示她的内心世界。

先是“未成曲调”之“有情”，然后“弦弦”“声声思”，诉尽了“生平不得志”和“心中无限事”，展现了琵琶女起伏回荡的心潮。

然后进而写琵琶女自诉身世：当年技艺曾教“善才服”，容貌“妆成每被秋娘妒”，京都少年“争缠头”，“一曲红绡不知数”。

然而，时光流水，“暮去朝来颜色故”、最终只好“嫁作商人妇”。

这种如怨如慕、如泣如诉的描写，与上面她的弹唱互为补充，完成了琵琶女这一形象的塑造。

最后写诗人感情的波涛为琵琶女的命运所激动，发出了“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感叹，抒发了同病相怜，同声相应的情怀。

诗韵明快，步步映衬，处处点缀。

既层出不穷，又着落主题。

真如江潮澎湃，波澜起伏，经久不息。

反复吟诵，荡人胸怀，情味无限。

语言铿锵，设喻形象。

“如急雨”、“如私语”、“水浆迸”、“刀枪鸣”、“珠落玉盘”、“莺语花底”。

读来如闻其声，如临其境。

作者白居易简介白居易（772～846），字乐天，晚年又号称香山居士，河南郑州新郑人，是我国唐代伟大的现实主义诗人，他的诗歌题材广泛，形式多样，语言平易通俗，有“诗魔”和“诗王”之称。

赏析唐诗《琵琶行》
《琵琶行》是唐代文学家白居易创作的一首长篇叙事诗，被誉为中国古典诗歌的杰作之一。

这首诗通过对琵琶女的描述，表达了诗人对于自己人生经历的感慨，以及对于社会现实的批判。

下面，我将从几个方面对这首诗进行赏析：
1.形象生动的描绘：诗人运用了丰富的想象力和生动的描绘手法，将琵琶女的形象刻画得栩栩如生。

诗人通过对琵琶女的外貌、技艺和身世的描述，展现了一个充满悲剧色彩的女性形象。

2.叙事结构的巧妙：《琵琶行》采用了叙事诗的结构，通过诗人与琵琶女的对话，将琵琶女的身世、遭遇以及诗人自己的人生经历串联起来。

诗人通过这种叙事方式，将自己的情感与琵琶女的遭遇紧密相连，使得整首诗具有强烈的感染力。

3.深刻的社会批判：诗人在《琵琶行》中，通过对琵琶女的描述，表达了对于社会现实的深刻批判。

琵琶女的悲剧命运，反映了当时社会的黑暗和不公。

诗人通过对琵琶女的
同情，表达了自己对于社会现实的不满和对于人性的反思。

4.丰富的情感表达：《琵琶行》不仅仅是一首叙事诗，更是一首抒情诗。

诗人通过对琵琶女的描绘，表达了自己的情感。

诗人对于琵琶女的同情，对于社会现实的不满，以及对于人生经历的感慨，都在这首诗中得到了淋漓尽致的展现。

总之，《琵琶行》是一首充满艺术魅力和深刻内涵的诗歌。

诗人通过对琵琶女的描绘，表达了对于社会现实的批判和对于人性的反思，展现了自己丰富的情感和深刻的思想。

这首诗不仅具有极高的文学价值，也是中国古典诗歌中的杰作之一。

《琵琶行》诗眼主旨及赏析精选(3)接着以描写琵琶女弹奏乐曲来揭示她的内心世界。

先是“未成曲调”之“有情”，然后“弦弦”“声声思”，诉尽了“生平不得志”和“心中无限事”，展现了琵琶女起伏回荡的心潮。

然后进而写琵琶女自诉身世：当年技艺曾教“善才服”，容貌“妆成每被秋娘妒”，京都少年“争缠头”，“一曲红不知数”。

然而，时光流种如怨如慕、如泣如诉的描写，与上面她的弹水，“暮去朝来颜色故”、最终只好“嫁作商人妇”。

这唱互为补充，完成了琵琶女这一形象的塑造。

最后写诗人感情的波涛为琵琶女的命运所激动，发出了“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感叹，抒发了同病相怜，同声相应的情怀。

诗韵明快，步步映衬，处处点缀。

从“我闻琵琶已叹息”到最后的“江州司马青衫湿”共二十六句为第四段，写诗人感慨自己的身世，抒发与琵琶女的同病相怜之情。

唧唧：叹息声。

“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。

”二语感情浓厚，落千古失落者之泪，也为千古失落者触发了一见倾心之机。

自“我从去年辞帝京”起以下十二句，写诗人贬官九江以来的孤独寂寞之感。

他说：“浔阳地僻无音乐，终岁不闻丝竹声。

住近江地低湿，黄芦苦竹绕宅生。

其间旦暮闻何物?杜鹃啼血猿哀鸣。

春江花朝秋月夜，往往取酒还独倾。

岂无山歌与村笛，呕哑嘲难为听。

”地势荒僻，环境恶劣，举目伤怀，一点开心解闷的东西都没有。

其实这在很大程度上都是由诗人自己的苦闷移情的结果，我们对比一下《水浒传》里宋江赞赏江州的一段话，他说：“端的好座江州，我虽犯罪远流到此，倒也看了真山真水。

我那里虽有几座名山古迹，却无此等景致。

”诗人的悲哀苦闷完全是由于他政治上受打击造成的，但是这点他没法说。

他只是笼统含糊地说了他也是“天涯沦落人”，他是“谪居卧病”于此，而其他断肠裂腑的伤痛就全被压到心底去了。

这就是他耳闻目睹一切无不使人悲哀的缘由。

接着他以一个平等真诚的朋友、一个患难知音的身份，由衷地称赞和感谢了琵琶女的精彩表演，并提出请她再弹一个曲子，而自己要为她写一首长诗《琵琶行》。

《琵琶行》古诗解析唐代文学家白居易的《琵琶行》是一首以描写女子音乐家为主题的古诗，通过细腻的描写和深刻的思考，展现了女子在封建社会中的无奈和苦闷。

本文将对《琵琶行》的主题、结构、语言运用以及艺术风格等方面进行解析和探讨。

一、主题《琵琶行》的主题是表达女子在封建社会中的困境和无奈。

诗中通过描绘琵琶女的苦辣经历，抒发了作者对女子命运的关注和同情。

女子在封建社会地位低下，缺乏自由，甚至被束缚于琵琶的弦音之中，从而体现了作者对封建礼教的批判。

二、结构与意境《琵琶行》由七言绝句组成，每一句都以响亮的句式开头，通过叙述琵琶女的境遇，引发读者的思考。

在全诗中，作者以细腻而深刻的笔触，描绘了琵琶女在封建社会中的命运坎坷。

通过诗人对琵琶声音的刻画，产生了一种悲壮而凄凉的意境，使读者对琵琶女的遭遇产生强烈的共鸣和感同身受之感。

三、语言运用作者在《琵琶行》中运用了丰富的修辞手法，以突出主题和增强艺术感染力。

首先，通过对琵琶女婉转悠扬的琵琶音色的描绘，运用了音的比喻，使琵琶与女子情感相结合，增强了作品的音乐美感。

其次，通过对琵琶女丰富的手势形态的描写，运用了形的比喻，突出了琵琶女身体的动感与优美。

再次，通过对琵琶女命运坎坷的描绘，运用了寓意的手法，使琵琶女和整个封建社会形成强烈的反差，进而凸显出女子在封建社会中的命运困境。

四、艺术风格《琵琶行》以其独特的艺术风格而脱颖而出。

首先，作者通过丰富的细节描写和深刻的思考表达了自己对女子命运的关切与痛惜，体现了诗人的人文关怀。

其次，作者通过对琵琶音色的描绘，使整首诗具有了鲜明的音乐美感和节奏感。

最后，作者通过对琵琶女命运的描写，以及对封建礼教的批判，突出了作品的思想性和时代性。

总结一下，《琵琶行》是一首描写女子命运的优秀古诗，通过艺术的手法，展示了女子在封建社会中的苦闷与无奈。

通过对琵琶女的描写，诗中体现了作者对女子命运的关注和同情，同时也对封建礼教进行了批判。

整首诗以独特的艺术风格和精湛的语言运用，将琵琶女的悲剧境遇表达得淋漓尽致，给读者留下了深刻的印象。

《琵琶行》意境分析《琵琶行》意境分析如下：《琵琶行》意境是诗歌独擅的艺术范畴，白居易曾提出有名的诗歌定义，“诗者：根情、苗言、华声、实义”，这就指明诗必须以抒情为主要特点。

《琵琶行》虽为叙事诗，但它同时又具有强烈的抒情性。

其间描写景物的诗句虽不多，但常常倾注着作者的深刻感受。

诗中有三处关于江月的描写，因意象不同，所以内涵各异。

下面就《琵琶行》三处关于江月的描写为着眼点，来谈谈其意境。

一、秋月茫茫寓凄冷意境是客观景物与主观情志融合而成的艺术境界。

《琵琶行》第一个艺术境界是全诗的前七句所构成的。

“别时茫茫江浸月”是白居易赋予这一意境的精妙概括。

这七句是全诗的序诗，以交代背景(事件发生的时间、地点、当事人)为目的。

所取的景物为“秋江枫月夜”，不同于张若虚的《春江花月夜》。

尽管二者都写得很美，写的情都是离人思妇，游子羁客，但由于《春江花月夜》中所取景物为春水，春花，那千金春宵，“滟滟随波千万里”①，很自然地表现出一种空虚中蕴期望，清冷中藏温热的意境。

而《琵琶行》，比柳咏所云“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”②的晚秋又多一层凄冷。

所选描绘枫叶、荻花的角度不同于“霜叶红于二月花”③，着眼于色的角度。

舍去其色，只写其声、只写枫叶、荻花迎风瑟瑟之声。

这是因为秋天令人感到心惊的是秋声，不是秋色。

秋色，“不是春光，胜似春光”。

而秋声之所以“瑟瑟”，是因为这不仅写的是枫叶、荻花风中摇颤之声，也是送行者在秋风中“悚然听之”时心灵的颤抖。

诗人摄取了富有秋景特征的景物，来烘托与朋友离别的凄凉氛围。

再以“醉不成欢”“茫茫江月”渲染饯别的寂寞和诗人心境的悲哀。

浅析《琵琶行》知音之遇中的人文关怀作者：关莉莉来源：《学子·上半月》2016年第03期《琵琶行》是白居易的一首可以与《长恨歌》比肩的著名长篇叙事诗，通过对琵琶声的欣赏以及对琵琶女天涯沦落身世的同病相怜，表现了白居易打破世俗的偏见，对一个地位低下的歌女真正地尊重、同情、理解、欣赏，渗透着强烈的人文关怀。

《琵琶行》是白居易一首著名的长篇叙事诗，也是唐朝乃至中国诗歌史上的名篇。

一个仕人与一个歌女真诚地相怜相惜，互视知音，打破世俗的偏见，打破阶级、地位的差距，在“此曲只应天上有，人间能有几回闻”的琵琶声的共鸣中，在“同是天涯沦落人”的身世的同病相怜中，完成了一个真正意义上的纯粹的“人”与“人”的知音之遇，渗透着深厚的人文关怀。

一、对“仙乐”般的琵琶曲的共鸣琵琶女的演奏技艺在京城中“名属教坊第一部”，高超的技艺引得无数人追捧，但在嫁给重视财利的商人之后，商人的欣赏水平与琵琶女不在一个层次上，九江郡（今江西九江）的人与京城的人不同，他们无法欣赏高雅的琵琶曲，所以琵琶女水平再高已经没有用武之地，只能每天自怜自弹。

而唐朝文人大多精通音律，白居易即是其中的一个。

但被贬为九江郡司马之后再也听不到像样的曲子，“岂无山歌与村笛？呕哑啁哳难为听”。

精神一直苦闷的白居易在听到琵琶曲后惊为“仙乐”，于是千呼万唤让其弹奏。

“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。

嘈嘈切切错杂谈，大珠小珠落玉盘。

间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。

冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。

别有幽情暗恨生，此时无声胜有声。

银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。

曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。

”白居易用高超的文学技巧将声音、感情描绘了出来，使得这一片段成为文学史上描写音乐的著名片段。

一个弦断无知音，一个不闻丝竹声，共同的苦闷和共同的诉求使其对琵琶曲产生了强烈的共鸣。

二、身世的同病相怜白居易满腹才学，却因平时多写讽喻诗且“越职奏事”得罪当朝权贵而被贬为江州司马，处在一个远离京城的偏远角落，“住近湓江地低湿，黄芦苦竹绕宅生”，“浔阳地僻无音乐，终岁不闻丝竹声”，环境的单调和精神的苦闷与长安的生活无法相提并论。

《琵琶行》,文学短评《琵琶行》是唐代文学家白居易创作的一首长诗，以琵琶行行吟曲调，描绘了一个悲伤动人、激情四溢的故事。

这首诗作以其深邃的意境和独特的艺术表现手法，成为了古代诗歌中的经典之作。

诗中，白居易以第一人称身份，讴歌了一个闻琵琶声而获得启迪的人物。

这个人在听闻琵琶声后，仿佛置身于历史长河之中，亲眼目睹了古代战争的惨烈场面，感受到了人生的苦难和痛楚。

白居易通过描写主人公的感受与心境，再现了古代战争的残酷和人类悲欢离合的真实景象。

在《琵琶行》中，白居易通过生动的语言和形象的描写，使读者仿佛听到了琵琶声的婉转悠扬和悲怆深沉。

诗中的琵琶声既是主人公的感受，又是作者对历史的反思。

琵琶声引发了主人公对生死、人生意义的思考，同时也唤起了作者对战争的痛惜和对人类命运的关切。

《琵琶行》以其独特的艺术表现手法和深刻的思想内涵，成为了中国古代文学的瑰宝之一。

它以其独特的风格和形象的描绘，给人们留下了深刻的印象。

受到了广大读者的喜爱和赞美。

此外，《琵琶行》的音乐性和韵律感也为后人所称道。

通过对《琵琶行》的阅读与理解，读者可以深刻地领略到古代文学的魅力与厚重。

这首诗作以其深邃的意境和情感的辗转，生动地再现了人类历史中的悲欢离合和苦难境遇。

它既富有审美价值，又呈现出对人生哲理的深思。

综上所述，《琵琶行》以其艺术的创新与独特性，成为了古代文学中的经典之作。

它以其深邃的意境和独特的表现手法，向读者展示了古代战争的惨烈残酷和人类命运的悲喜起伏。

读者们在阅读此诗时，不仅能够得到审美的享受，更能够感悟到人生的哲理和时代的厚重。