原生态民歌与新民歌的比较

关于民族声乐与原生态唱法的异同分析1. 引言1.1 民族声乐与原生态唱法的定义民族声乐与原生态唱法是两种不同的音乐表现形式，都具有独特的特点。

民族声乐是指基于不同民族文化背景的音乐风格，通过特定的歌唱方式来表达情感和感情的一种声乐形式。

而原生态唱法则是指原始社会中人们在自然环境下以自然声音演唱的唱法，包括呼喊、吟唱、颤音等不经过训练的自然音响。

民族声乐与原生态唱法在形态上有明显的差异，前者通常通过传统的唱腔、音乐器乐伴奏等方式表现，后者则更加原始和本能化。

技巧与表现方式方面，民族声乐注重声音的准确性和表现力，而原生态唱法更注重天然声音的发挥和个性化的表达。

从文化背景的影响来看，民族声乐更受特定民族文化传统的影响，原生态唱法则更受自然环境和生活方式的影响。

影响因素的综合分析可以揭示民族声乐与原生态唱法在不同文化背景下所表现的特点和内涵。

民族声乐与原生态唱法虽然有着明显的差异，但它们都是人类音乐表现形式的重要组成部分，值得我们深入研究和探讨。

【2000字】1.2 研究意义研究民族声乐与原生态唱法的异同具有重要的现实意义和理论意义。

这一研究可以深入探讨不同民族音乐文化的特点和传统，帮助人们更好地理解和尊重不同文化之间的差异。

通过对民族声乐与原生态唱法的比较分析，可以促进各种音乐风格之间的交流与融合，丰富音乐文化的多样性。

研究民族声乐与原生态唱法的技巧与表现方式的异同，有助于提高音乐表演者的艺术水平，拓宽其音乐表现的思路和方式。

通过分析文化背景对民族声乐与原生态唱法的影响，可以更好地传承和保护传统音乐文化，促进音乐的传统与现代的交融发展。

研究民族声乐与原生态唱法的异同对于推动音乐文化的传承与发展具有重要的意义和价值。

2. 正文2.1 民族声乐与原生态唱法的概述民族声乐与原生态唱法是两种不同的歌唱形式，都具有独特的表现风格和艺术魅力。

民族声乐是各民族传统文化中的一种特有的歌唱形式，通常携带着浓厚的文化底蕴和情感表达。

2019-01文艺生活LITERATURE LIFE声乐舞蹈，关于民族声乐与原生态唱法的异同分析丁然（长江职业学院，湖北武汉430000）摘要:音乐是人们抒发内心情感的方式之一、也是最受人们喜爱的日常活动之一。

近年来人们对音乐文化越来越重视，而中国的音乐文化种类有很多，本文将主要研究民族声乐与原生态唱法这两种类型的音乐。

首先将探讨民族声乐与原生态唱法的发展，其次从“民族声乐与原生态唱法技术上的异同、风格上的异同”两个方面阐述民族声乐与原生态唱法的异同。

关键词:民族声乐；原生态唱法；异同探究中图分类号：J616.2文献标识码：Ａ文章编号：1005-5312（2019）02-0103-01一、前言原生态唱法和民族声乐两者之间的关系问题，是广大专业音乐人士常常探讨的问题，并且这个问题也受到了很多喜欢音乐的普通人关注，人们通过历史、发展、地域、民族、演唱技巧等方面对其进行讨论。

但是不可否认的是这两种唱法都是中华民族劳动人民抒发自己的情感、体现自己价值的一种形式，是他们智慧的伟大结晶，因此两者我们都要对其不断的发扬光大。

二、民族声乐与原生态唱法的发展中华民族是由五十多个不同民族一起组成的大家庭，每个民族都有自己的历史、自己的文化，所谓的民族声乐就是各民族的人民结合自己民族的文化、风俗一代又一代的不断完善、不断创造的歌曲艺术。

现代的民族唱法是将中华民族传统歌谣与西方音乐相互结合、不断融合创新、取其精华去其糟粕的创新产物，并且现在的民族声乐已经日渐成熟，在我国音乐领域中起着不可或缺的重要地位。

原生态唱法是广大劳动人民在生产实践之中对于生活和情感的抒发，它起源于民间，是人们对生活感悟的一种体现。

它最开始被创造出来只是为了抒发自然与生活相结合的一种情怀，是内心一种对于无拘无束、自由、天真、浪漫生活的向往。

它被搬到舞台上是在张艺谋导演的电影之中，而民族歌唱家杨丽萍将这一唱法不断发扬光大，并且央视对原生态唱法的重视使得其影响力不断的在扩大①。

浅谈中国新民歌流行化与原生态民歌作者：张宇航来源：《音乐时空》2014年第08期摘要：民歌流行化是进入新世纪以来中国原生态民歌发展的一大趋势，由此所衍生的新民歌为中国音乐界造成了极大的冲击，更为原生态民歌的发展带来了机遇和挑战。

探析新民歌流行化的成因及发展现状，了解新民歌流行化对原生态民歌的影响，探索原生态民歌的出路，对继承原生态民歌、弘扬我国的民族文化具有重要意义。

关键词：新民歌流行化原生态民歌影响新民歌是在原生态民歌的基础上加入流行时尚元素，从而形成新的音乐风格的一种歌曲类型。

我国新民歌的热潮形成于九十年代末到新世纪初期的一个时段内，在改革开放的成果初现和我国社会主义建设呈现一片大好形势的背景下，许多民族歌手为了迎合中国社会建设的新面貌和更好的弘扬我国民族文化，创作了一大批优秀的新民歌，赢得了社会的广泛赞誉。

继而，在新民歌流行化的大背景之下，原生态民歌正面临着较大的机遇与挑战。

其机遇在于新民歌流行化为其发展起到了良好的参考和借鉴作用，而挑战则在于新民歌流行化的浪潮压缩了原生态民歌的生存空间，许多优秀的原生态民歌目前正徘徊于失传的边缘。

基于此，本文在探析新民歌流行化成因和发展现状的基础上，剖析了其对原生态民歌的影响，探索了原生态民歌的未来出路，以期为传承和弘扬我国的民族文化而献计献策。

一、新民歌流行化的主要成因严格来说，新民歌流行化是原生态民歌发展的大势所趋，其成因主要体现在了三个层面。

第一，我国的原生态民歌蕴涵着民族精神，流露着别具一格的气质，其本身对我国各族人民即有着较强的吸引力。

但纵观我国各地方的一些原生态民歌，如无锡民歌《放黄莺》、宜兴民歌《紫竹调》、四川民歌《绣荷包》、河北民歌《放风筝》等等，其精华之处大多在于曲调而非歌词。

因此，所谓“旧歌新唱”，在原曲调的基础上融合新词，是原生态民歌发展的需要，更是促成新民歌流行化的主要成因。

第二，新民歌流行化是为歌颂我国社会建设新形势、新面貌的需要。

新民歌与原生态民歌比较研究
新民歌和原生态民歌是中华民族丰富多彩的音乐文化遗产，两种音乐形式有着显著的差异和特点。

本文将对这两种音乐进行比较研究。

一、新民歌
新民歌，指的是1949年以后，中国大陆流传的一种民间歌曲。

这种音乐风格整体上比较现代、新潮，具有明显的时代特征，是中国文化大革命中的一个重要产物。

首先，新民歌的歌词内容反映了当时的时代特征，与社会现实密切相关。

新民歌的主题词基本上是通过反映社会现实而产生的，如《黄河大合唱》表达了对祖国河山的热爱，《走在长征路上》则将对红军的赞美进行了深入的探究。

其次，新民歌的旋律员旋律结构相对较为简单，重视旋律的铺陈和情感的表达。

新民歌的旋律常常采用简单、易唱的方式，以方便大众进行传唱，同时也强调了情感和民情的表达。

再次，新民歌的演唱方式较为认真、严肃。

新民歌的演唱多采用独唱、合唱等方式进行，歌唱者的诠释注重歌曲的内涵和情感，会将自己的情感融于歌曲当中。

二、原生态民歌
原生态民歌，指的是中国民间传统音乐中的一种形式。

这种音乐形式承载着中国传统文化底蕴和历史渊源，体现了中华民族的民俗、习惯和情感。

1。

关于民族声乐与原生态唱法的异同分析【摘要】本文旨在对民族声乐与原生态唱法进行异同分析。

在将探讨二者的定义以及研究意义。

在将详细论述民族声乐与原生态唱法的发展历史、特点比较、技巧区别、演唱形式以及影响因素。

最后在将总结二者的共同点和区别，同时展望其未来的发展前景。

通过本文的研究，有助于更深入地了解民族声乐与原生态唱法的文化内涵和艺术特色，促进不同音乐形式之间的交流与创新。

【关键词】关键词：民族声乐、原生态唱法、异同分析、定义、研究意义、发展历史、特点比较、技巧区别、演唱形式、影响因素、共同点、区别、发展前景。

1. 引言1.1 民族声乐与原生态唱法的定义民族声乐是一种具有浓厚民族特色的歌唱形式，通常表现出一定的地域性、民族性和特定文化背景。

其源于民间生活、劳动和宗教仪式，是某个特定民族习俗的音乐表现形式。

而原生态唱法则是指在自然环境下、不受外部干扰的情况下所表现出的歌唱技巧和风格。

它通常是一种较为纯粹和原始的歌唱方式，反映了歌者内心真实感情的表达和对自然环境的融合。

民族声乐与原生态唱法虽然在表现形式上有所不同，但在本质上都是一种独特的歌唱形式。

民族声乐更注重民族文化传统的继承和发展，多以传统民谣、山歌等形式呈现，具有浓厚的地域性和乡土情怀；而原生态唱法更强调歌唱者对自然、对内心情感的直接表达，具有较为质朴和本真的特点。

在现今多元文化的交流与碰撞中，民族声乐与原生态唱法的融合与发展也日益受到关注。

通过对二者进行深入研究和比较分析，可以更好地挖掘民族文化的瑰宝，促进不同文化间的交流与共融。

.1.2 研究意义研究民族声乐与原生态唱法的异同，对于深入了解不同民族文化音乐的特点和传承具有重要意义。

通过对其发展历史的研究，可以揭示不同民族音乐文化的渊源和演变过程，有助于促进民族音乐的传统传承和保护。

对比分析民族声乐与原生态唱法的特点和技巧，有助于丰富音乐表达形式，提升音乐创作的多样性和艺术性。

探讨民族声乐与原生态唱法的演唱形式和影响因素，可以揭示不同民族文化间音乐交流的方式和影响机制，有助于促进跨文化交流和音乐融合。

浅析中国新民歌流行化与原生态民歌浅析中国新民歌流行化与原生态民歌浅析中国新民歌流行化与原生态民歌bsp;2.中国新民歌流行化产生的缘由新民歌流行化是当今音乐界和社会界存在的一种热门现象。

这种新民歌在传媒力气的巨大攻势下,有着广泛的接受群体,并在人们的生活中普遍流行。

这种现象产生的缘由有以下几点:其一,民歌的本质是乡土性、集体性、口头性的统一,民歌的这些本质导致其在现代社会中将遭受很多挑战。

乡土性是指民歌与民风民俗的全都性,而现在西方民俗越来越多地进入我国,使我国民俗越来越淡化;集体性是指很多民歌的创作、加工、流传都是由人民群众在生产生活中自然地产生的,其歌词及曲调都是由群众集体改编。

而现在,随着大众传媒的快速进展,这个好像已经变得不行能了;口头性是指民歌都是在民间祖祖辈辈口头流传下来,而在电视、广播、网络普及的今日,我们学习唱歌几乎很少使用口头相传的形式。

其二,随着社会环境和生产方式的转变,生活在现代化都市的人们,很难有机会真正体验原生态民歌布满质朴共性的文化传统及其丰富内涵。

比如土家族的哭嫁歌,从最早产生它是一种对封建婚姻礼教的不满和控诉,后来成为一种风俗,成为一种不唱不行、不哭不行,你假如不会哭,人家就觉得你会嫁不出去。

但这个风俗随着经济的快速进展,到现在为止几乎没有了。

对传统民歌——山歌而言,在目前这个现代化社会里,择偶也并不是通过相互对山歌了。

其三,随着汉语一般话的推行、流行文化的冲击,原生态民歌赖以生存的文化生态环境受到破坏,一些传统民歌失去了演唱环境。

一些民歌的功能丢失,附着在这一功能上的文化也随之萎缩。

这些因素在加速原生态民歌衰亡的同时也加速了新民歌流行化的速度。

由于现代训练的推动,少数民族的语言受到汉语普及的影响,呈现萎缩的状态。

”这给原生态民歌造成致命的打击。

其四,在这个文化全球化和信息化的时代里,人们的审美需要、审美力量、审美沟通、审美意识形态等所处的审美关系都已经发生变化,主流意识形态对待民歌的态度也不同于以前了。

national music 民族音乐分析民族声乐与原生态唱法异同乔雪飞（山西省忻州师范学院，山西 忻州 034000）【摘要】中华民族由五十六个民族组成，各民族按照自己的习惯与爱好，创造和发展了不同的民族唱法，进而形成歌唱艺术；原生态唱法是与各民族民间生活最契合的，没有经历过多修饰的唱法，两者相互促进、相互影响，并相互填充。

本文对民族唱法和原生态唱法进行概述，并从二者唱法、音准节奏、审美角度、作品的题材和风格等方面对民族声乐与原生态唱法的异同进行分析，以供大众更了解我国民族声乐与原生态唱法，进而弘扬我国民族声乐和原生态唱法。

【关键词】民族声乐；原生态唱法；求同存异【中图分类号】J616 【文献标识码】A引言近年来，我国各卫视举办的歌唱比赛都会设立原生态唱法组或民族风格组，由于这些唱法引人回味，又贴近生活，亲近自然又富有魅力而极受大众的热捧，因此是最适应时代发展的唱法，随着各民族的不断发展，这些民族和原生态唱法也在不断的演变，使之与各民族特色文化紧密相连，相互融合，体现风土民情，寄托独特民族情感。

本文详细分析我国民族声乐与原生态唱法的异同，进而推动了我国民族声乐和原生态唱法的蓬勃发展。

一、民族唱法和原生态唱法的概述（一）民族唱法的概述在二十世纪八十年代我国形成了民族唱法，随着改革开放，中外交流不断增加，尤其在中外音乐文化上的交流越来越多，邀请来自各个国家的顶级教育家和演唱艺术界的前辈来华授课和演出，将新的思想、新的契机引到中国，提高了我国民族唱法的技巧，推动了我国民族声乐的发展。

这一时期，我国广泛地借鉴国外的优秀唱法，并挖掘不同的演唱特色和优势，从而优化了我国传统的民族声乐唱法，形成了一套全新的民族唱法，此后，我国优秀的民族歌唱家们通过演唱不断总结演唱规律和技巧，寻找新的突破，不断进步，进而将戏曲、民歌和曲艺艺术的传统唱法进行传承和提炼，吸收国外曲风特点，进而将民族唱法演变成今日的现代化民族唱腔。

原生态唱法与民族唱法之比较原生态唱法是我国各族人民在生活中孕育出的，它深深扎根于民间，这种歌唱形式展现了劳动人民对生命的冲动与感悟，有着未被雕琢的原始状态的自然魅力。

民族唱法是我国传统的民族演唱借鉴欧洲的美声唱法，是民族生命的张力与民族文化的展现。

原生态唱法与民族唱法都是劳动人民歌唱情感、体现智慧与才能的音乐遗产。

二者有共通之处，亦有不同之分。

虽然在形式上有所区别，但演唱的却都是对情感、对生活、对历史的点滴记录。

一、原生态唱法的产生2006年有一个词语――原生态唱法，突然间走入了人们的视野，因为在这一年的CCTV青年歌手电视大奖赛上，首次出现了表演“原生态唱法”的歌手。

这种区别于美声、民族和通俗的唱法让人眼前一亮，中国的音乐舞台从此多了一种使用地方方言的非职业歌手所演唱的全新唱法。

其实，原生态唱法自古以来就在我国民间广泛流传，它是最古老且最原汁原味的劳动人民在生活中口耳相传的音乐的非物质文化遗产。

这些歌曲是人们在耕种、放牧、打鱼，甚至歇脚、娱乐、聊天时候的生活写照。

原生态唱法的歌词有着家长里短的亲切与质朴，有着对婚丧嫁娶的描述与倾诉，更有着对美好生活的向往与讴歌。

歌词不但丰富多彩，而且精炼，曲调优美、婉转，且韵律十足。

它所反映的是各个时期劳动人民生活方方面面的一幅幅画卷，是来源于生活却又高于生活的艺术体现。

二、原生态唱法与民族唱法的区别原生态唱法本身就是地地道道的民歌，把它从民族唱法里剥离出来未免显得有些牵强，但它的的确确又在某些地方与民族唱法有区别。

它似一块璞玉，有着独特的个性、风格和魅力。

地域有疆界，而音乐则是共通的，原生态唱法兼具民族唱法的民族气质，它流露出来的是老百姓最为淳朴自然的状态，如果像民族唱法那样对其进行深加工的艺术创造，原生态也就失去了它最本质的所在，也就不能称之为原生态了。

民族唱法是在原生态的基础上经过提炼、再创作，有一定高度的演唱技术，这种演唱技术并不仅仅凭借一副好嗓子，而是要有一定艺术水准的专业演员才能够进行其演绎。

“原生态民歌的可比性与不可比性民歌原生态“原生态”民歌作为“原生的生态环境”中的伴生物，与一定的民族、地域、生活状况、生产方式密切相关。

它不仅是某个民族、某个地域的人们曾经经历过的历史生活的真实写照，同时也是繁衍生息在该地域的人们祖祖辈辈思想情感与理想追求的浓缩。

由此可见，“原生态”民歌既是某一民族、某一地域人们“灵魂的声音”，又是连接那里的人民心灵的纽带、是他们集体无意识的“井口”。

正如5月7日参加“隆力奇”杯第12届CCTV青年歌手大奖赛中，那位演唱“原生态”民歌“海菜腔”的女歌手所言：在他们那里，不会演唱海菜腔的男人讨不到老婆；不会演唱海菜腔的女子嫁不出去――演唱技能作为一个人智慧的集中体现，千百年来不仅关系着个体的荣辱与婚姻，并且始终与一个族群的生息繁衍紧密相连――这种状况决非演唱海菜腔这个少数民族的个案。

事实上，在我国许多民族地区，以演唱能力“定终身”、“别贵贱”的情况相当普遍。

例如，聚居于黄河与湟水交汇地带及其流域内的广大汉、回、土、撒拉、保安、东乡、藏、裕固等民族中，长期流行的“原生态”民歌是“花儿”。

当地各族人民群众正是通过一年一度的“花儿会”的演唱比赛（对歌），相亲择偶，联络情感，并且还要决出演唱“花儿”的“歌王”的。

以上我们所说的是“原生态”民歌的可比性。

下面，我们再来谈谈“原生态”民歌的不可比性。

在我国这个由多民族组成的国度里，由于各少数民族的发展历史、聚居地域、文化发展等诸多因素的影响，“原生态”民歌亦呈现出迥异的景象。

有的“原生态”民歌如史诗般的浩大系统，例如：维吾尔族的“木卡姆”、侗族的“大歌”等，有的“原生态”民歌则短小即兴。

例如：蒙古族的“长调”、苗族的“飞歌”等；有的“原生态”民歌高昂奔放。

例如：“兴国山歌”、“信天游”等，有的“原生态”民歌则低回婉转，例如：侗族的“行歌坐月”、苗族（流行于平原地区）的“游方歌”等；有的“原生态”民歌真假声结合，若行云流水，例如：流行于甘肃、青海、宁夏地区的“花儿”，有的“原生态”民歌则要将脖颈“挣”红了唱，名曰“挣颈红”，你不让他将脖颈“挣”红了唱，它就不是当地“原生态”的民歌了。