中国连环画史.ppt

红军长征漫画图片篇一：红军连环画收藏红军长征连环画文献资料，纪念红军长征80年张祖仁应社区和学校的邀请，办连环画收藏展，在他收藏的三万册连环画中，他整理了将近50多册有关红军长征题材的小人书，这些连环画是张祖仁三十多年收藏的心血和成果，它伴随我的少年、青年、中年，有时我他百看不厌，尤其是有关解放军战斗的连环画，如《八一风暴》、《保卫延安》、《智歼残匪》、《红军长征》、《抗日英雄杨靖宇》、《地雷战》、《地道战》等等，为了办展，的联系了全国各地连友，也交换了60多册军事题材连环画，现在连环画尽管升值了几百倍，从几分钱到三四百元钱，但他都舍不得卖掉，连环画跟我有不解之缘。

他在十岁时就与连环画（小人书）结下了不解之缘，1950年至1985年是中国连环画历史上最辉煌的时期，当时的连环画已经走出单纯的少儿读物的范围，成为普通市民的读物，连环画的艺术表现形式也变得丰富多彩，线描、素描、水墨、木刻、漫画、电影、国画、彩色等绘画技法在连环画中出现，由于连环画成为全民的读物，它所涉及的题材也包罗万象，古典文学名著题材，神话传说题材，中国历史题材，革命战争题材，外国题材等等，连环画可以说是少儿的百科全书，在影视文化当前发展的今天，加上中小学校应试教育，今天连环画市场空间已经被挤占了几乎只占图书出版的一小部分，大家记得40—60岁左右的人，曾经都受过连环画的熏陶，这些人群有怀旧心理，特别钟情于连环画收藏，张祖仁恰恰是50年代初出生的人，经历了“文革”动乱岁月，饱受了“文革”动乱的摧残和压抑，因此对连环画的收藏特别喜爱，他收藏了“文革”连环画8个样版戏，如《红灯记》、《白毛女》、《智取威虎山》、《奇袭白虎团》、《红色娘子军》、《海港》、《龙江颂》、《杜鹃山》这些连环画有很多版本，彩绘本最昂贵，绘画本最珍稀，如今都成为他心爱的收藏品，1977年至1985年，是中国连环画出版最繁荣的时期，一大批优秀连环画再次占领了城乡文化市场，城乡大批连环画出租书摊也得以增多，这期间张祖仁阅览了许多优秀作品，如《人到中年》、《西安事变》、《红楼梦》、《三家巷》、《芙蓉镇》、《淮海大战》、《八仙过海》等成为许多连环画爱好者必读的小人书，张祖仁喜欢收藏现代题材、战争题材、电影题材、体育题材的连环画，至今已收到连环画三万多册，如战争题材的《鸡毛信》、《渡江侦察记》、《铁道游击队》、《战上海》、《董存瑞》、《白毛女》、《红日》等，电影题材的《喜盈门》、《庐山峦》、《人证》、《甜蜜的事业》、《女兰5号》、《冷酷的心》、《佐罗》《巴黎圣母院》、《生死恋》、《红楼梦》、《家》等，这些连环画近年来受到收藏者的重视，价格不断上涨。

为了庆祝“六·一儿童节”，本周只围绕一个主题——谈谈《西游记》连环画的几个版本。

（这是我连续几晚精心搜罗的结果，与大家分享）（一）为孩子选书难孩子带给我们的一大乐趣是——让我们重温童年。

小时候玩过没玩过的游戏、读过没读过的书，可以和孩子一起再玩一次、读一次。

不过给孩子们选择书籍一定要谨慎。

现在图书市场良莠不齐，尤其是儿童读物，泛滥成灾。

因为除了教辅之外，儿童图书利润最高，很多民营出版商都集中在这里，质量水平也就有了天壤之别。

孩子的大脑是一张白纸，画上什么，就是什么，因此要给他们选择最优秀、最经典的读本。

但是，凡是经典的书籍版本也最多，就拿《安徒生童话》来说，现有不下上百个版本，各种美绘版、注音版、改编版、删节版、无删节版，应接不暇，到底哪个版本才好？还好，网上的评论也有很多，一般都会选择好评最多的那个版本。

不过，也有不好选的时候。

前段时间，我对连环画版的《西游记》十分纠结。

《西游记》是孩子们的必读书，纯文字版的无话可说。

但我这孩子三岁半，还不认字，我想给他看一个连环画版的，也就是小人书。

我自小对小人书十分钟爱，不知看过多少本。

后来我对国画、线描画、工笔画，甚至版画、年画等民间艺术形式总是一往情深，这都是小人书熏陶的结果。

记得上小学时，手里有一本“小学生唐诗选”，也是64开本，每首诗都配着一幅线描画，每次背诗时，我都对着那幅画出神，那种神往的感觉至今记忆犹新。

因此，我想选一本经典的《西游记》小人书，让孩子看书的同时，知道什么是中国传统艺术。

但上网一查，有点犯晕。

各个版本让人眼花缭乱，究竟哪一版才是最好的，哪一版才是真正的老版连环画？经过一番苦寻，我终于弄清了点眉目。

（二）“老版小人书”与“跑马书”我国的连环画创作起源于上世纪20年代的上海，其最高艺术成就也一直在上海，更确切的说是在建国以后的上海人民美术出版社。

除了小人书，我们小时候看的那些优秀国产动画片，如《大闹天宫》《哪吒闹海》也都是上海美术电影制片厂出品。

看连环画·奇人、奇书、奇故事一——“黑白画”的开创者杨逸麟20世纪50—60年代，是新中国连环画创作和出版的第一个高峰期。

连环画家在继承和发扬中国的传统绘画并将之推向高峰的同时，一些画家纷纷尝试着改变连环画的创作手法，杨逸麟就是创新画家中的突出代表。

杨逸麟（1931年1月～）出生于天津，祖籍河北迁安。

1952年至1955年杨逸麟就读于中央美术学院．1951年他的处女作《高射炮手抓俘虏》在《大家看》周刊上发表，自此开始了其连环画创作之路。

杨逸麟最初的连环画也严格遵循传统，但画家总是力求突破与挑战。

1954年杨逸麟用铅笔素描画创作了《梁山伯与祝英台》，这是杨逸麟连环画创作的一次大胆尝试，并取得了很大成功，这部作品被誉为铅笔画最好的作品之一（另一部为本刊上期介绍的顾炳鑫的《渡江侦察记》），1956年由上海新艺术出版社出版，自此杨逸麟在连环画界崭露头角，成为冉冉升起的一颗新星。

1959年，新中国迎来建国十周年大庆。

北京女作家杨沫的长篇小说《青春之歌》发表后，反响热烈，好评如潮。

人民美术出版社将之列入连环画重点选题，而这部全套4册的长篇连环画的绘画，就交给了青年画家杨逸麟。

此时的杨逸麟，在经过几年的创作积累之后，已出版连环画19部，发表短篇20余套以及大量插图。

创作之余他从外国电影和画报及各类资料（特别是苏联《星火》杂志的插图）中得到启示，开创了用毛笔绘画“黑白画”的先河。

1959年夏，杨逸麟先是完成了《青春之歌》第1册的创作，对于“黑白画”已积累了一定经验。

此时，他又接到了一项新的创作任务——即后来成为连环画经典作品的《一颗铜纽扣》。

苏联《星火》杂志在1958年第20-36期（周刊）连载了苏联作家列夫·奥瓦洛夫的惊险反特长篇小说《一颗铜纽扣》，中国《新观察》杂志（半月刊）则在1958年第14期一1959年第3期连载了竺光的译作。

《一颗铜纽扣》发表后，被天津美术出版社的领导和编辑看中，决定组织精兵强将，着手编绘这部作品的连环画。

中国连环画发展历史
中国连环画的发展历史
小人国商城
中国连环画有着悠久的历史到清末和中华民国初年，随着石版印刷技术的发展，连环画开始作为通俗读物出现
XX年第一本石印连环画《三国志》由上海文艺书局出版20世纪XX年代以后在文化启蒙运动和出版业的发展中，连环画逐渐广泛流行北京称连环画为小人书，上海称图画书XX年上海世界书局出版《西游记》时，定名为连环图画
XX年代，连环画受到鲁迅、瞿秋白、茅盾等人的重视鲁迅在《“连环图画”辩护》一文中指出，不要视连环画为不足以登“大雅之堂”的“下等物事”他还在《论“第三种人”》中认为连环画可以产生L达?芬奇、米开朗琪罗那样伟大的画家茅盾在《连环图画小说》等文中，对连环画的改革提出了重要意见，认为当时遍布上海街头的连环画书摊，无形中成为上海民众最欢迎的活动图书馆，并且也是最厉害、最普遍的民众教育的工具！
当时连环画主要根据旧小说、戏曲和电影编绘而成，内容大都宣扬神怪武侠、诲淫诲盗和封建迷信出版者主要为了营利，编绘者大多为了养家糊口，作品多粗制滥造，印制低劣但也有一部分连环画家的创作态度较为严肃，如XX年代上海朱润斋绘的《三国志演义》，注意描绘的真实性，使连环画开始摆脱了戏剧舞台式的画法还有些连环画揭露帝国主义侵略罪行和旧社会黑暗势力，或是歌颂历史上的爱国英雄人物XX年代上海赵宏本的连环画即其一例张乐平的《三毛流浪记》、叶浅予的《王先生》和《小陈留京外史》，也都以揭露、批判和幽默性受到广泛欢迎在解放区，油印、石印和铅印的画册、画报广泛流传，连环画发挥的宣传教育作用尤其突出古元、力群等用木刻连环画表现人民的斗争事迹莫朴、吕蒙、亚君合作的木刻连环画《铁佛寺》(共幅)彦涵的《狼牙山五壮士》等，至今仍不失为艺术质量较高的作品。

连环画四大名旦：赵宏本名家简介：赵宏本(1915.6—2000.5)。

别名赵卿、张弓，江苏阜宁人。

擅连环画。

生前曾任上海美术家协会艺委会顾问、上海长乐画苑副主席，四大名旦之首。

代表作品：《小快船》、《海国英雄》、《水浒传》、《上海即景》、《天堂与地狱》、《七侠五义》《孙悟空三打白骨精》、《桃花扇》、《白蛇传》、《小刀会》、《商鞅变法》。

艺术特点：另见专文：作品光彩照人言谈平易近人鹿柴“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”。

先是揣摩《芥子园画谱》、《清代一百名人画像》等书以自学，16岁起便从事连环画的创作。

早在四十年代，即其震慑人心的技艺大量创作了为布衣百姓所喜闻乐见的画作，如《阿Q正传》、《雷雨》、《上海即景》、《天堂与地狱》，成为当时连坛“四大名旦”之首。

解放后与钱笑呆先生合作的《孙悟空三打白骨精》更是风靡神州，以至男女老幼无人不晓。

而后年事渐高，眼力虽已疲，心意殊未倦，遂转入国画创作。

因得力于连环画创作的厚底，加上汲取了陈老莲、任伯年等名家之长，在国画艺坛上也独树一帜。

巨作《瑶池赴会》、《八仙过海》，以形神兼备、气势浩大见胜；长卷《水浒一百零八将》，造型逼真、栩栩如生；更有《百猴图》，被誉为“百态纷陈，几欲破纸而出”。

这就是我所喜爱的连环画家赵宏本先生走的一条画坛艺迹。

由画及人，自然想起几年前初次见到赵老的情形。

那是九○年底，得幸于地利之便我曾三次前去观摩在上海美术馆隆重举办的《赵宏本从艺六十周年画展》，其时，赵老75岁高龄，依然志清神飞，为人极为谦和，说起连环画就如数家珍，谈起连环画的兴衰，则感慨万千。

画师逐一为我珍藏的《海外奇谈》、《快活林》、《白蛇传》等书签名，随即递上一套画展纪念品，并赠《赵宏本连环画生涯50年》一书留念。

当时，我冒昧地提出为何画展中多是国画而鲜见连环画的疑问时，赵老不无遗憾地说，他何尝不想在画展中多多展出连环画作品，可惜的是半个世纪的风风雨雨，早把那些血汗的结晶吹洒得无影无踪。

中国连环画一．中国连环画的由来我国的连环画，源远流长，虽有悠久的历史，却无统一的名称。

在本世纪初，由于石印技术的输入，通俗读物广为流行，在上海等地先后出版了一些一少年儿童为对象，在旧小说插图的基础上蕃衍而成的图画故事书，这便是今天连环画的雏形。

由于当时出版这些书的多是一些里弄小书房，力量单薄，各自为政，有的地方叫图画书，有的地方叫小人书等等。

直到20年代中期，上海世界书局出版了《西游记》，《水浒传》，《三国演义》等图画书，才冠以“连环图画”这个名称。

二．对于连环画的定义，大致有以下几种看法：首先，对于他是属于绘画的一种还是一门独立的艺术，有不同的主张。

一种意见认为他是绘画形式的一种，即以多幅连续图画描述一个故事或事件发展过程的绘画形式。

另一种意见认为他既不属于绘画，也不属于文学，而是一种文图相结合的独立艺术。

目前，在连环画界和读者的大多数人都持前一种看法。

这是因为中国连环画的传统以绘画为主，画家的劳动起着决定性的作用。

他长期以来隐藏在各种绘画形式之中，真正在绘画品类中占有一席之地的地位，也还是解放后的事情。

对于一般读者来说，他们见到的连环画读物，因文字脚本已基本溶于绘画之中，文字只起辅助作用，读者便以欣赏绘画为主，因此也很容易持此看法。

三．中国连环画的诞生四．浅谈连环画的脚本五．连环画中的图画六．连环画的图文并茂1图文结合原理2图文结合过程的过程和方法3图文结合的形式4图文结合的功能七．古代连环画赏析1墓室绘画2人物画卷3宗教壁画4石刻雕塑5木刻版画6石印图书八．近代连环画的发展1事业回顾1初创时期2成熟时期3停滞时期4辉煌时期5改革时期2所处地位及继续发展3改革展望与期待。

一册小小连环画半部中国美术史
《連环画报》对于中国画家有着非凡的意义，这个意义随着岁月流逝
和众所周知的原因而逐渐淡化，而在当年画家的心中却非同小可。

当年，《连环画报》几乎是画家们发表作品的唯一窗口，他们的作品经由这个窗
口得到发表和宣扬，无人不以此为荣！作品能登上《连环画报》，意味着
家喻户晓、声名远播，从此全国人民都知道你！
1977年童介眉、吴兆修二位编辑专程到上海组稿。

本人有幸见到两
位编辑，获知早年《连环画报》的主力均来自上海的出版社，他俩便是代表！他们出自江南，难怪对上海有偏爱，但是进入人美社后，很快就适应
了北方的生活。

为了约请连环画高手，他们不辞辛劳、马不停蹄地穿梭两地，使南北连环画艺术讯息互通有无。

小小一册连环画，却见证了中国美术的半部历史！值此贵刊成立70
周年之际，祝贵刊历久弥新，重开往日辉煌局面！
夏葆元，中国美术家协会会员、上海美术家协会会员，国家一级美术师。

上海“油画三剑客”之一。

重要作品有油画《黄河忿》《恋爱史》等。

毕业于中央美术学院华东分院（现为中国美术学院）附中，1965年上海
美术专科学校油画本科毕业。

1965年任上海工艺美术研究所美术指导。

1981年任上海交通大学西画部主任。

1985年任上海油画雕塑院油画组创
作主任。

1988年移居纽约，就读于纽约亨特学院及普拉特美术学院。

2022年，受邀回国任复旦大学上海视觉艺术学院特聘教授。

2022年，任
上海海上油画雕塑创作中心艺术家委员会副主任。

中华连环画
中华连环画历史悠久，在中国乃至亚洲，得到广泛喜爱和传播。

中华连环画，
又称疆衙连环画，是以讲故事为主，以写实为辅，以水彩绘制而成的。

它以故事性内容、艺术性为代表，把水彩绘画技法和工夫画技法配合在一起，运用婉约、抒情、形象等艺术手段，展现出典雅古典的装饰艺术，缓慢地演绎出栩栩如生的人物，原汁原味的世界。

中华连环画画节，在历史的传承影响下，在世界享有很高的艺术地位，作为一
种属于中国水墨画艺术的优秀国粹，拥有着独特的艺术氛围，弥漫着古典的清新。

中华连环画的绘制过程，既包括创作的过程也包括制作的过程。

创作一幅中华连环画，必须具备好的写实基础功底、熟练掌握水彩制作技巧以及善于运用画面表示形式和色彩表示手法。

在制作过程中，要秉承在画面中精湛的艺术表现、正确的色彩搭配和合理的空间布置的原则，才能够绘制出一幅完美的中华连环画。

中华连环画也受到当前馆藏书画收藏市场的青睐，其价值以及文化属性受到中
外人士的追捧，在收藏市场可以说重新解析了中华连环画这一独具文化特色的水墨作品形式。

中华连环画可以说是一个结合传统艺术博大精深以及古典文化审美境界的艺术
形式，它以水彩绘画技法为基础，展示出优美的文人传统画风特点，再结合抒情精妙的韵律，完美的表现出优雅的古典风格。

能够完整的走出樊子风采，正是中华连环画独特的艺术魅力之所在。