影视剧经典服饰分析与欣赏
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古装剧⼗⼤经典造型(图)现在的古装剧⼈物造型⽤千奇百怪来形容⼀点也不过分。
雷⼈造型层出不穷,令⼈眼花缭,同⼀个⼈物在不同的剧中,造型相差⼗万⼋千⾥。
不过,也有⼀些造型因为太经典,得以在不同的剧中重复出现。
下⾯就总结出古装剧中⼗类⼈物最常见的造型,将它们与真实形象进⾏对⽐,看看相似度有多⾼。
1、特务。
代表:锦⾐卫、⼚卫造型特征:⿊⾐⿊帽⿊披风,从头⿊到脚。
寓意:昼伏夜出;⾐⿊⼼更⿊。
电影《东⽅不败》剧照。
锦⾐卫真实形象。
2、王爷。
造型特征:⾦冠黄袍寓意:尊贵古装剧中常见的王爷形象。
(注:皇族同时也是⾂⼦,也有统⼀的官服)明代亲王常服像。
3、皇帝造型特征:毓冕寓意:天下⾄尊,独⼀⽆⼆。
古装剧中常见的皇帝形象。
(注:冕服是最隆重的礼服,⾮⼤典不⽤。
当前许多影视剧关于冕服犯了三个通病:把冕服作为帝王的标志,只有皇帝⼀⼈可穿;把冕服当做常服,皇上们⼀天到晚穿冕服,上朝办公乃⾄去后宫也不例外:搭配千奇百怪,把冕冠与各种⾐裳混搭。
)明代皇帝常服像宋代皇帝常服像唐代皇帝常服像皇帝冕服(明神宗万历)徐达(明中⼭王)李⽂忠(明岐阳王)史浩(南宋会稽郡王)4、宫⼥。
代表:妃嫔、⼥史造型特征:丫鬟头(注:历代宫⼥服饰差别较⼤,但⽆论如何皇家的管家(⼥史)们穿得不会太差,形象要体现皇家风范,尤其是常服与妃嫔们相似)明代宫⼥5、太监:造型特征:三⼭帽(注:许多影视作品中的宦官形象其实是根据明代宦官形象设计的,⾐裳千差万别,但多戴三⼭帽)戴三⼭帽穿⾚⾊蟒⾐的明代宦官戴乌纱穿曵撒的明代宦官(站⽴者)6、官吏代表:包拯海瑞造型特征:模仿戏曲(注:影视中官吏的形象以宋代和明代风格为主,⽽且多模仿戏曲中形象设计,⽐帽缘镶边、加帽正)戏曲中的包公形象包公画像海瑞画像宋代官员常服半⾝像明代官员常服坐像造型特征:红⿊搭配(注:古装剧中的衙役皂⾪形象以模仿明代为主,添加了很多戏曲元素)明代衙役(左⼀左⼆)8、⼤侠。
代表:楚留⾹、杨过造型特征:长发飘飘寓意:潇洒倜傥(注:在古代披头散发的除了稚⼦以外都不算正常⼈,不是犯⼈、疯⼦、⼟匪、强盗就是亡国毁家的标志,所以......)⼤侠没有标准形象,找⼀个正常点⼉的当代表9、书⽣。
电影服装测评分析报告电影服装测评分析报告服装在电影中扮演着非常重要的角色,它不仅能够展示出角色的个性和特点,还可以为电影增添美感和艺术元素。
下面是对某部电影的服装进行测评和分析的报告。
该电影讲述了一个古代武侠故事,背景设定在一个幻想的江湖世界。
整体来看,电影的服装设计非常精美,符合古代武侠题材的特点,能够很好地营造出江湖氛围。
以下将从色彩搭配、剪裁、细节和服装与人物形象的关联等方面进行分析。
首先是色彩搭配。
电影中的服装大多采用了暗色调,如黑色、深蓝色和暗红色等,与江湖世界的残酷和神秘感相得益彰。
同时,服装的色彩与角色的性格和命运也有所呼应,比如主角的服装多以黑色为主,凸显了他的孤独和冷傲;而反派角色的服装多以红色为主,突出了他们的残忍和狂热。
其次是剪裁。
电影中的服装剪裁简洁大方,与古代武侠的环境和动作要求相适应。
男性角色的服装多为长袍和单衣,以展示他们的英勇和飘逸;女性角色的服装则注重曲线和细节的展示,从腰身到裙摆都经过精心设计,增强了角色的柔美和妖娆。
再次是细节。
电影的服装设计非常注重细节,无论是扣子、腰带还是衣领,都经过精心雕琢和装饰。
这些细节的处理使服装更加立体,更容易吸引观众的注意力。
同时,服装上的细节也与角色的身份和背景相呼应,比如贵族角色的服装上常常镶嵌着贵重的珠宝和丝质蕾丝,展现了他们的财富和地位。
最后是服装与人物形象的关联。
电影中每个角色的服装都能够准确地传达出角色的个性和特点,使观众对角色的印象更加深刻。
比如主角的服装高贵典雅,与他的冷静和睿智相得益彰;而反派角色的服装则暴露出他们的邪恶和心机,让观众更容易对他们产生敌意。
综上所述,该电影的服装设计在色彩搭配、剪裁、细节和服装与人物形象的关联等方面表现出色。
通过服装的精心设计,成功地营造出了故事中的江湖世界,为观众带来了视觉上的享受。
此外,服装的设计也成功地展示了每个角色的个性和特点,使观众更容易与他们产生共鸣。
综合评估,本片在服装设计方面的作品得到了高分。
关于影视剧中民族服饰研究
在影视剧中,民族服饰经常被用来强调人物的身份、地区、文化背景等因素,并为角色赋予独特的外在形象。
以下是一些常见的民族服饰:
1. 中式服装:中式服装是中国传统的民族服饰。
在电视剧中,常见的中式服饰有汉服、旗袍、唐装等。
这些服饰常常用来展现角色的历史背景、身份和文化底蕴,如大清王朝官员穿着的龙袍和蟒袍、民国时期女性穿着的长衫、短褂等。
2. 蒙古族服装:蒙古族是中国的一个少数民族,其服装鲜明特别。
在影视剧中,经常出现蒙古族服饰,如马褂、长靴、呼伦贝尔蒙古族女人的饰品等,这些服饰通常用来表现蒙古族人的生活习惯和文化传统。
3. 土家族服装:土家族是中国的一个少数民族,其服饰多数是比较朴素的,同时也很实用。
在影视剧中,土家族的服饰常常出现在历史剧中,如《武则天》中武则天治国的长袍就采用了土家族的设计。
4. 壮族服装:壮族是中国的一个少数民族,其服装以红、绿、紫为主色系,形式多样。
在电视剧中,壮族服饰经常出现在历史剧中,如《南明风云》中清军和壮族军队的服装都很醒目,反映了不同民族之间的差异。
总之,民族服饰是影视剧中不可或缺的一部分,它不仅仅是服装,更是一种传统文化的呈现和传承。
《金粉世家》影视服装鉴赏《金粉世家》是通俗文学大师张恨水早期新闻生涯积累的生活素材的一次集中展现,北洋军阀统治时期国务总理的儿子金燕西偶遇平民女子冷清秋,不惜一切代价苦苦追求,而学生身份的冷清秋虽内心清高、孤傲,但囿于对金燕西的绝对信任,与他一起走进了婚姻的殿堂。
于是和金燕西演出了一场从恋爱、结婚到婚变、出走的感情悲剧。
与此同时,另外一条线索也贯穿其中,金燕西的父亲国务总理金铨在官场上的跌宕起伏,到最后的突然离世,暴露了北洋军阀时期官僚们骄奢淫逸、勾心斗角的丑恶嘴脸。
《金粉世家》的故事有一个特定的时代背景,金家又地位显赫,这一切都要首先从服装置景等方面呈现出来,因此在服饰款式的设计上,大的方向上是以旗袍为主,洋装为辅,局部强调用色大胆,烘托人物个性特点,并注重花纹、边、披肩、针、袖口等细节的搭配。
(引用)清秋的造型,以清浅淡雅为主,无论是衣服的颜色花样,还是首饰,都配合着角色的含蓄内敛,不惊艳,却如淡淡清茶,亦苦亦甜,悠远而弥香……第一套:学生时代的校服,上衣下裙式。
上身是较为素淡的灰蓝色短衫,竖领、右衽、捻襟、直身、平袖、无开禊。
单层无衬里,衣长过腰、袖长过肘。
衣服上没有任何花样和装饰,只以五粒素面纽扣连接。
第二套:妃色绣花旗袍。
做了少奶奶后,清秋基本就告别了上衣下裙的少女衣着,改成了旗袍。
端庄而见风韵。
当然,即令是旗袍,清秋的款式也永远是素淡清雅,不觉奢华的。
比如上面这件。
这件旗袍的整体特点是:竖领、右衽、捻襟、平袖,单层无衬里,衣长至踝、袖长过肘,开禊比较低。
简洁而且大方。
亮点是身上的绣花,轻巧地、无声地、蔓延全身,彰显出一份低调的奢华。
第三套:白色过膝外套。
毛绒绒的翻领,细腻而柔软。
此时的清秋,实在很有富家少奶奶的范儿,符合当时贵妇的气质。
金燕西等男主角的戏服多用西装,变化不大,只在一些细微之处凸现出时代感,如衬衫和西装搭配等,体现当时贵公子的气质。
《金粉世家》中白秀珠是天之娇女,刁蛮骄俏,她的戏服洋中带雅,用色也较少,多是米白,与她明亮高贵的气质非常吻合。
《影视作品中的人物服饰造型赏析》课程作业人物一:《月代头布丁》游佐弘子着装:上装:白色衬衣,黑色西装,米白色风衣下装:黑色长裤,黑色鞋子配饰:红棕色提包该服饰造型在影视作品中所承担作用:电影前半部分游佐弘子以此服饰造型充分塑造了一职业女性形象。
这是其主要装扮,也是其经典装扮。
电影中的她是一位33岁单身妈妈,也是一位终日忙碌的职场女性。
潇洒的职业装扮透视出游佐弘子的自立自强,也正是这种性格,使得她与丈夫离婚,为以后与安兵卫的相识奠定了基础,也为他们以后的发展埋下了伏笔。
黑色职业装给人一种帅气的感觉,笔挺的风衣又给人一种忙碌的感觉,正是给人的这些感觉让游佐弘子的这一形象更突出,将向往工作,不情愿做一家庭主妇这一思想表达的更彻底。
她的这种思想与来自古代的安兵卫的想法发生了冲突,古现代的思想冲突将电影达到了高潮,期间闹出了不少小笑话。
中间安兵卫妥协,当起了“家庭主夫”的角色。
其装扮又与游佐弘子的职业装形成了鲜明对比。
游佐弘子在此期间感到很满足,很快乐,其服饰造型有一些转变。
最后安兵卫回到了古代,游佐弘子与儿子的生活又回到了原来的轨道,她的服饰又恢复到这一经典装扮,做一个生活中的女强人。
可见,人物的服饰造型不仅起着刻画人物形象的作用,还与故事情节的发展相一致。
人物二:《波普先生的企鵝》中的波普先生着装:上裝:白衬衫,黑色呢大衣下裝:黑色裤子,黑色皮鞋配饰:黑色墨镜,黑围巾,黑色皮手套该服饰造型对人物性格表现所起的作用:整部电影中,波普一身黑色造型贯穿其中,与他酷酷的性格很相称,显示出中年波普的干练、精明。
他作为手段高强的业务员,专门收购房仲业者难应付的地主。
变相诱拐原地主卖出资产,使出花言巧语劝导地主放下现有资产能够自由享受海阔天空的退休人生。
同时,清一色装扮也凸显了其孤傲的性格,他是一位逃避家庭责任的独居贵族,住在纽约豪宅里,与离婚妻子保持友好关系,与女儿的关系僵持。
此外,波普的成功男士装扮与其居住的环境互相衬托。