音乐欣赏之于中学音乐教育的重要性
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音乐中学生音乐教育的重要性及方法音乐在学生的成长和发展中扮演着重要的角色,它不仅能提高学生的艺术修养和审美能力,还能促进学生的全面发展。
因此,音乐教育对于中学生的重要性不容忽视。
本文将探讨音乐教育的重要性,并提供一些有效的方法来进行中学生的音乐教育。
1. 音乐教育的重要性音乐教育对中学生的成长和发展有着深远的影响。
首先,音乐教育能够激发学生的创造力和想象力。
通过音乐创作和演奏,学生可以表达自己的情感和思想,培养独立思考和创新能力。
其次,音乐教育对学生的情感和心理健康有着积极的影响。
音乐是一种可以诉诸情感的语言,通过音乐的表演和欣赏,学生可以表达自己的情感,并从中获得安抚和治愈。
此外,音乐教育可以培养学生的团队合作能力。
在合唱团和乐团中,学生需要与他人协作演奏,学会倾听和相互理解,这对于培养学生的社交能力和团队合作精神非常重要。
最后,音乐教育能够培养学生的审美能力和文化素养。
通过音乐欣赏,学生可以接触到不同风格和时期的音乐作品,拓宽自己的音乐视野,并培养对美的欣赏和理解能力。
2. 音乐教育的方法为了有效地进行中学生的音乐教育,教师可以采用一些实用的方法。
首先,教师可以通过丰富多样的音乐活动来激发学生的兴趣。
例如,组织学生参加合唱团、乐队或音乐比赛,让学生感受到音乐的乐趣和成就感。
其次,教师可以通过音乐欣赏的方式提高学生的音乐素养。
引导学生聆听不同类型和风格的音乐作品,并学会欣赏其中的情感表达和艺术特点。
同时,教师还可以与学生一起研究音乐背后的历史和文化背景,培养学生的音乐鉴赏能力。
此外,教师可以通过音乐创作来培养学生的创造力和表达能力。
通过让学生编写简单的旋律、创作歌曲或者伴奏,激发学生的创造力,并让学生有机会将自己的思想和情感通过音乐进行表达。
最后,教师还可以组织学生进行音乐表演和欣赏活动。
组织学生进行音乐会、戏剧表演或者音乐剧演出,让学生通过演出来展示自己的才艺,同时也提供了学生欣赏和学习他人演出的机会。
音乐教育的重要性音乐,作为一种艺术形式,具有强大的感染力和塑造力。
音乐教育作为音乐的重要组成部分,同样具有不可忽视的重要性。
它不仅可以培养学生的审美能力,提高学生的音乐素养,还能促进学生身心健康发展,培养学生的创造力。
本文将从以下几个方面阐述音乐教育的重要性。
一、审美能力的提升音乐教育是培养学生审美能力的重要途径之一。
通过聆听、欣赏、演奏等多种方式,学生可以感受到音乐的魅力,从而培养出对美的感知能力。
音乐教育中的歌曲、乐曲、乐器演奏等,都蕴含着丰富的情感和思想,可以让学生通过感受音乐的美,提升自己的审美水平。
同时,音乐教育还能引导学生去欣赏生活中的美,增强他们对美的感受和理解,培养他们健康的审美情趣。
二、创造力的培养音乐教育不仅可以培养学生的审美能力,还能培养他们的创造力。
在音乐教学中,教师往往会鼓励学生大胆创新,用自己的方式表达对音乐的感受和理解。
通过演奏乐器、创作歌曲等方式,学生可以充分发挥自己的想象力,激发自己的创造力。
同时,音乐教育还能培养学生良好的思维习惯,让他们学会从不同的角度思考问题,从而增强他们的创新能力。
三、心理健康的促进音乐教育对学生的心理健康也有着积极的促进作用。
学生在学习音乐的过程中,能够释放压力,缓解焦虑,增强自信。
通过聆听优美的音乐,学生可以放松心情,调整情绪,增强心理承受能力。
同时,音乐教育还能培养学生的团队精神,让他们学会与人合作,增强人际交往能力。
在音乐的氛围中,学生可以更好地认识自己,了解自己的情感和需求,从而促进自我成长和发展。
四、人格塑造的作用音乐教育对学生的人格塑造也有着重要的作用。
通过学习音乐,学生可以培养出良好的道德品质和行为习惯。
优美的音乐可以传递正能量,引导学生树立正确的价值观和人生观。
同时,音乐教育还能培养学生的意志品质,让他们学会面对困难和挫折时保持乐观的心态和积极的态度。
此外,音乐教育还能培养学生的情感表达能力和沟通能力,让他们更好地与他人交流和相处。
一、音乐欣赏教学可以培养和发展学生音乐感受和表现能力我们说培养和发展音乐感知的能力的根本方法就是在音乐艺术领域里不断地实践、体验和鉴赏其美感;这些是欣赏教学的首要前提。
同时,欣赏教学还能培养音乐的注意力和记忆力,音乐是听的艺术。
因而,倾听自然是欣赏音乐的主要方式。
在欣赏过程中,人们要记住音乐的旋律主题及其发展变化等。
优秀的音乐作品能使人们忘却时间的流逝而沉浸在音乐美的享受之中,这也是培养学生的音乐注意力和记忆力的过程。
另外,音乐的表现能力和感受能力是密不可分的,音乐表现除需要有音乐的感知、记忆、想象能力之外。
还需要一定的表现音乐的技能。
从学习音乐的先后顺序上来说,必须先吸收然后才能有所表现,通过欣赏学习音乐是最直接而有效的方法。
从广义上来讲,演唱,演奏和创作都必须建立在欣赏的基础上,音乐欣赏教学是发展学生的音乐感受能力音乐创造能力的有力手段。
二、音乐欣赏教学还可以培养学生正确的审美观,发展审美能力所谓审美观是人们在长期的感受美,鉴赏美,创造美的实践活动中形成的观念,它具有民族的,时代的,阶级的特点。
所以人们的审美理想是与他的世界观,伦理观等紧密相连的。
欣赏教学给学生提供了最好的审丑的东西。
扬善美实践机会,使学生在感受音乐语言美的同时,还能够从音乐作品的题材,体裁,风格格调当中理解音乐的内容,形式,哲理的美。
在欣赏教学过程中的情感活动,使学生追求真善美的东西,憎恶并唾弃假恶弃恶,褒美贬丑,从而发展其音乐审美能力。
贝多芬说:“音乐不在谱子上,而在谱子之间。
”因此,在音乐课堂教学中,不能让学生的歌唱与欣赏机械地束缚在音符上,而是要启发他们根据音乐的各种要素展开丰富而又合理的想象,理解并表现作曲家的创作意图。
完整地理解作品的思想感情和音乐形象,从而激发学生的学习兴趣,帮助受教育者体会、表现音乐,最终达到音乐审美教育的目的。
三、音乐欣赏可以提高学生的综合素质由于音乐艺术综合性强,知识面广,有内容广泛的文学、地理、历史、民俗等知识的传授,有涉及社会、生活、文化等各方面的内容。
1272013年Vol.28No.1南昌教育学院学报中小学教育收稿日期:2012-12-19作者简介:何英琴(1974-),女,甘肃通渭人,副教授,从事声乐教学与研究。
中学阶段是人一生中最宝贵和最重要的时期,这时期的教育对学生有着很深的影响。
中学音乐教育是中学素质教育的重要组成部分,其目的是要培养符合新时代发展所需要的优秀人才。
音乐教育不单单是一门课程,更不单单是一种乐理知识和音乐技能,育人、塑人才能体现音乐的真正价值,而音乐欣赏教学则是音乐教育的核心组成部分,是我国有效进行美育教育的重要途径。
良好的音乐欣赏教学可以对学生爱祖国、爱人民的情感,集体主义精神,树立目标,陶冶情操有着潜移默化的作用。
一、音乐欣赏教学对中学生素质教育的重要性音乐欣赏教学可以培养学生学习音乐的良好态度,培养学生具有高尚的道德情操和崇高的理想,有助于提升学生的思想境界,促进学生身心健康和个性的发展,开发培养学生智力,提升审美意识和开阔视野,最终使学生的整体素质得以全面的和谐发展。
(一)音乐欣赏与思想道德情操思想道德素质是人的基本素质中重要之最,音乐是表达情感、体现灵魂的一种载体,当学生产生情绪时,音乐可以提高他们的思想道德境界,高尚优美的音乐旋律,对学生起着激励鼓舞的作用,使中学生在道德情操、性格、思想境界、修养各方面发生变化,提高分辨真善美、假恶丑的能力,提高人的精神境界,形成爱憎分明的道德情感和道德信念。
如《祖国颂》、《我爱你,中国》等健康积极向上的歌曲,不仅能使学生全身心投入到有感染力的音乐中来,而且能唤起学生对祖国、对人民的情感,培养他们的爱国主义情操,提升他们的道德品质和思想境界,对振奋民族精神起到积极作用。
(二)音乐欣赏与兴趣培养我们都知道,学生对学科的兴趣培养是教师应该放在首位的,学生对某一学科产生兴趣后,才会有学习的动力和激情,才会提高学习效率。
中学生心理各个方面都处在刚形成的阶段,是从少年转入成年人的过渡时期,渐渐步入成熟却仍有童真天真的特点,精力旺盛,求知欲强,模仿力强,因此中学生是最容易以兴趣为出发点接受新事物的,也容易被兴趣所左右,音乐欣赏教育可以培养学生的学习兴趣,激发他们的学习动力。
浅析中学音乐欣赏教育的重要性
中学音乐欣赏教育的重要性
一、有效提升学科素养
1. 培养学生创新能力:通过不断学习欣赏各种音乐,增强学生的艺术
素养,激发学生的创造能力,从而影响学生在语文、数学等学科中的
学习表现。
2. 开拓学生的思维:多听不同类型的音乐,会增强学生思维能力,开
拓学生对艺术欣赏能力,提高学生对艺术审美能力,从而增强学生在
其他科目内的应用能力,拓展学生的思维。
二、有助于学生情感发展
1. 提升学生的情感表达能力:欣赏音乐可以提升学生的情感表达能力,既可以让学生把自己深情的内心表达出来,也可以让学生表达出自己
对音乐数学的情感。
2. 教育学生正确的价值取向:用音乐教育去引导学生,有助于他们正
确认识世界,了解音乐礼仪、音乐礼貌,获取到有益的语言技能,从
而让学生懂得尊重和理解,可以更好地树立起自己的正确价值取向。
三、有助于学生正确有效的学习
1. 降低学习压力:听音乐可以缓解心理和肌肉张力,平衡身心,放松
自身,减轻学习压力,让学生从容应对各种学习任务,从而获得更好
的学习效果。
2. 改善学习能力:学习音乐可以改善学习效率,提高学习和注意力,使学生能够更快、更准确、更有记忆力地学习其他科目,从而改善学习能力。
综上所述,中学音乐欣赏教育在当今社会的重要性不言而喻,这不但可以有效提升学生学科素养,还可以帮助学生开拓思维,提升情感表达,改善学习能力,减轻学习压力,甚至可以让学生有更宽广的视野去理解世界。
浅谈初中音乐课中“欣赏教学”的重要性音乐是听觉艺术,听觉体验是学习音乐的基础。
音乐课的基本价值就在于通过聆听音乐、感受音乐、鉴赏音乐来是使学生充分体验蕴涵于音乐中的美和丰富的情感。
进而在潜移默化中提高学生的音乐审美能力,培养学生对生活的积极乐观态度。
为此,我对音乐欣赏教学作了一些理论思考和实践总结。
一、通过音乐欣赏,发挥学生的想象力和创造能力。
学生的想象力是丰富多彩的,尤其是中学生,他们的生理、心理日趋成熟,获得知识和信息的途径增多,体验感受与探索能力增强。
而音乐又是一门非语言艺术,学生要体验其中的丰富情感,就必须在积极体验的状态下,充分展开想象,来获得种种的审美享受。
音乐和文字不同,文字表达明确的概念和具体的思想,而音乐则是通过人们的感知,使人们对作品所塑造的形象产生联想、想象,引起共鸣来达到目的的。
可见,音乐教学在发展学生的想象力方面的作用是独特而明显的。
通过视唱、欣赏音乐,不但训练、提高了学生的视觉、听觉能力,而且,学生的大脑在随着音乐紧张活动的同时,想象、记忆、情感等心理活动也非常活跃,这些都有助于思维能力的培养。
例如:在欣赏《海港之夜》《海滨音诗》《白帆》等歌曲时,运用多媒体课件再加上诗与画的组合,使学生从中联想到大海变化万千的姿态,波澜壮阔的气势和坦荡宽广的胸怀,感受人们热爱大海、热爱自然的情感,既而获得“人生就像大海”的感悟。
二、通过音乐欣赏,使学生了解和热爱祖国的音乐文化,增强民族意识。
中国的民族音乐是世界民族音乐之林中的一棵古老而常青的参天大树,是我们华夏子孙的骄傲。
中国民族音乐的欣赏教学除了让学生了解各民族的音乐风格特征外,还有着更深远、更广泛的意义。
首先,这是培养学生爱国主义精神,增强民族自豪感的重要途径。
其次,用民族音乐来陶冶学生的性情,在潜移默化中逐步培养和提高学生的民族心理素质,继承民族文化的优秀遗产。
但是,通过音乐的美来陶冶学生的爱国主义情操决非是空洞的政治说教,更不是生吞活剥式的灌输。
欣赏在音乐教学中的作用作者:赵祎来源:《现代教育科学·中学教师》2011年第06期一、从审美教育的角度看音乐欣赏教学音乐欣赏教学,是为了培养知音、知律、懂知识、有修养的音乐听众,而不是仅限于培养少数尖子人才。
传统的观念认为,单纯聆听音乐作品才叫做音乐欣赏,其实音乐欣赏教学的内容包含于音乐各个学科领域中,并对促进学生的全面、和谐发展起着举足轻重的作用。
如歌唱教学中,歌唱之前,聆听教师的范唱,不仅引起学生歌唱的动机,而且能启发学生对歌曲的理解,发展学生的情感表现;器乐教学过程中,欣赏器乐曲的演奏,不仅加深了学生对乐器演奏的视觉和听觉的感受,而且使学生通过感知音响体验情绪,获得审美情趣;创作教学中,分析学生的习作,不仅能使学生获得创作技能,而且也发展和丰富了学生的想象力,增强其表现与创作音乐的愿望。
因此,欣赏既是歌曲演唱、乐器演奏、音乐创作等音乐行为的动机,又成为其目的。
学生通过欣赏,可以获得创造力、表现力和知识技能,培养“音乐之耳”,也可以最大限度地发掘学生潜能,促进他们全面而自由地发展。
二、从音乐教育的历史看音乐欣赏教学“欣赏享受音乐”的概念,最早是英国的评论家斯库尔兹提出。
18世纪末,音乐学家波尔认为欣赏是一种为了使一般群众能理解音乐的启蒙教育运动。
于是,最早在他的著作中使用了欣赏这一概念。
浪漫乐派初期,音乐欣赏就像一缕清泉,从深幽的山谷源源流出,奔向广阔无垠的原野,逐渐扩展到世界各地。
20世纪初,美国开始在中、小学校把音乐欣赏作为正规学习内容的一部分,而后在英国、德国、欧洲等世界各地学校得以借鉴。
在我国,孔子把“乐”教置于“六艺”之二。
解放后,尤其是党的十一届三中全会以来,音乐教育得到前所未有的重视,各种音乐欣赏及音乐理论书籍面世,理解研究局面空前。
加强欣赏教学内容,在理论和实践上打破了“唱歌教学”一统天下的格局,从音乐教学改革的现状来看,重视和加强音乐欣赏教学已成为教学改革的必然趋势。
中学音乐欣赏教案音乐教育的主要作用音乐教育是中学教育中不可或缺的一部分,其主要作用如下:1.培养兴趣爱好:音乐教育可以帮助学生对音乐产生兴趣和热爱,有助于发展和培养学生的音乐才能和音乐兴趣。
通过丰富的音乐教育,学生可以体验和欣赏不同种类的音乐,从而拓宽视野,培养艺术修养。
2.开发感知能力:音乐教育对学生的感知能力有很大的培养作用。
音乐可以锻炼学生对声音和节奏的敏感度,提高学生的听觉和感知能力。
同时,通过不同音乐类型的欣赏,学生可以从中学习到不同的情感表达方式,增强对音乐的感受力。
3.培养审美观念:音乐教育可以培养学生的审美能力和审美情趣。
通过对不同音乐作品的欣赏和分析,学生可以培养自己的审美观念。
他们能够感受到不同音乐之间的美感和魅力,并能够对音乐进行主观评价,形成自己的审美标准。
4.培养团队合作精神:音乐教育在学生中培养团队合作精神方面起到了重要的作用。
在合唱、乐团和乐队等集体音乐活动中,学生需要协同合作才能完成一场完美的表演。
通过参与这些团队活动,学生可以学会相互合作、互相尊重和协调配合的重要性,培养团队合作精神。
5.培养表达能力:音乐教育有助于培养学生的表达能力。
不同类型的音乐作品都有各自独特的情感表达方式,学生通过对音乐的欣赏和理解,可以学会用音乐的语言来表达自己的情感和感受。
这对于学生的情感表达和沟通能力的培养都有着积极的作用。
6.提高学习能力:音乐教育对学生的学习能力有着积极的促进作用。
学习音乐需要学生具备一定的记忆能力,培养学生的耐心和坚持不懈的毅力。
同时,音乐教育还可以促进学生在认知、思维和创造等方面的发展,提高学生的学习能力和综合素质。
7.增强文化自信心:音乐教育可以让学生深入了解民族音乐和世界音乐的不同风格和特色。
通过音乐的重要性,学生可以培养对自己文化传统的自信心和自豪感,增强文化自信心。
总之,音乐教育的主要作用是培养学生的兴趣爱好,开发感知能力,培养审美观念,培养团队合作精神,培养表达能力,提高学习能力和增强文化自信心。
初中音乐教学的重要性音乐教育是基础教育的重要组成部分,尤其在初中阶段,音乐教学更是对学生的全面发展有着不可忽视的影响。
本文将从以下几个方面阐述初中音乐教学的重要性。
培养学生审美能力音乐是一种艺术形式,具有极高的审美价值。
初中音乐教学通过对不同类型、不同风格的音乐作品进行欣赏和分析,有助于培养学生独特的审美观,提高他们的艺术素养。
在音乐教学中,教师应引导学生感受音乐的节奏、旋律、和声等基本元素,使他们能够理解和欣赏各种音乐作品的美。
提升学生创造力音乐创作是一种富有创造性的活动。
初中音乐教学应鼓励学生进行音乐创作,培养他们的创新意识。
教师可以通过设置创作任务,引导学生发挥想象,运用音乐语言创作出具有个性的音乐作品。
此外,音乐教学还可以让学生学会运用音乐表达自己的情感,从而提高他们的情感表达能力。
锻炼学生团队合作精神音乐表演是一种集体活动,需要团队成员之间的紧密配合。
初中音乐教学中的合唱、合奏等形式,可以让学生在实践中学会协作、尊重和信任。
通过参与音乐表演,学生可以更好地理解团队精神的重要性,并在今后的学习和工作中更好地融入集体。
丰富学生情感生活音乐具有强烈的情感表达功能。
初中音乐教学通过引导学生感受和表达音乐中的情感,有助于丰富学生的内心世界,提高他们的情感素质。
音乐教学还可以帮助学生学会调节情绪,使他们能够更好地应对生活中的压力和挑战。
提高学生综合素质音乐教学不仅有助于培养学生的审美能力、创造力、团队合作精神和情感素质,还能提高他们的综合素质。
音乐教学让学生在轻松愉快的氛围中学习,有助于激发他们的学习兴趣,提高学习效率。
此外,音乐教学还可以锻炼学生的思维能力、记忆力、表达能力和动手能力等。
总之,初中音乐教学在学生的全面发展中具有举足轻重的作用。
音乐教育工作者应充分认识音乐教学的重要性,切实加强音乐教育,为培养具有高度综合素质的社会主义建设者和接班人作出贡献。
以上就是关于初中音乐教学的重要性的讨论。
浅析音乐欣赏之于中学音乐教育的重要性
【摘要】音乐课包含着丰富的内容,除了唱歌教学外,还有器乐教学、基本乐理教学、音乐欣赏教学等等。
当前中学的音乐课虽然基本上改变了“一唱到底”的教学法,也能讲授一点乐理知识,可是音乐欣赏教学仍未得到应有的重视。
本文从音乐欣赏教学的现状出发,对在教学当中存在的一些问题进行了认真的分析,并引发了一些思考,结合自己在教育教学实践当中的体会和经验,对音乐欣赏教学提出了自己的建议。
【关键词】欣赏;兴趣;激发、体验
中学音乐课既担负着常规教学中传道授业解惑的任务,同时也是学校进行审美教育,陶冶情操的重要途径。
现今音乐教学,尤其是音乐欣赏环节中却出现了“学生不爱学,教师不爱教”的怪现象:学生不爱上欣赏课,很难主动走进音乐欣赏课堂中,而教师只是一味的在高雅音乐殿堂中游走。
音乐欣赏的地位,岌岌可危!如何通过音乐欣赏来达到音乐教育的目的,如何解决音乐欣赏日落西山的危机?本文将通过以下几点,对这些现象提出自己的看法:
一、正确认识音乐欣赏
音乐欣赏是音乐教学的重要组成部分,是培养学生音乐兴趣,扩大音乐视野,提高音乐感受、理解、鉴赏能力以及发展想象力,丰富感情、陶冶情操的重要途径与手段。
音乐欣赏对学生的教育作用是其它任何教学手段所不能替代的。
但现今在很多学生的眼中,仍有认为音乐课就是唱歌课的。
要知道音乐教育发展至今,这种制度
和观念早已落后了。
音乐欣赏,即感受与鉴赏,作为现今音乐课程标准的一个重要领域,已越来越被音乐教育界所重视,它也是培养学生音乐感受能力和审美能力的一个有效途径。
以具体音乐作品为对象,让学生在流动的音响中靠听觉来感受音乐形象,有效地培养学生感受美、鉴赏美、创造美的能力,激起学生情感上的共鸣,使学生主动参与体验和创造音乐之中。
现实生活中这一现象十分普遍:许多人都喜欢听流行音乐,而对古典音乐却拒之门外。
究其原因就在于:流行音乐旋律流畅、通俗易懂,没有高高在上的门槛;而所谓的高雅音乐都有着较为复杂深刻的思想内容,结构曲式等,让人感觉要听懂这些音乐还需要深入了解其创作背景等内容,有种高不可攀的感觉,因此不容易被大众所接受。
要改变这一现状,就需要从根部抓起,从中小学生抓起。
而音乐欣赏这一环节正是将古今中外各类优秀的音乐作品以各种不同的形式展现在学生的面前,目的就是为了提高学生的音乐格调和欣赏水平。
因此,要正确认识到音乐欣赏学习具有题材广、体裁多、容量大的特点,就像是一部包罗万象的小百科全书,只有让学生真正认识到音乐欣赏的广阔领域,深入了解到音乐欣赏的艺术价值,才能为上好音乐欣赏课打下一个良好的基础。
二、灵活选用教材,运用多种教学方法
目前,音乐欣赏教学方法最大的弊端就在于教师只注重了知识的传授,而忽略了学生的主体地位,如何改变这种状况呢?
1.要根据中学生的年龄特点选择适合他们的音乐作品
这个年龄段的孩子们对于世界已经有了自己的思考,开始渐渐对音乐作品有了初步的情感表述。
因此,可以将一些耳熟能详的中外优秀音乐作品带进课堂,让学生在聆听作品时能够有熟悉感、更容易对作品产生共鸣,从而在理解作品、解析作品时也就起到了事半功倍的效果。
2.根据所选音乐营造氛围,创设情境,让学生能够直观地认识、了解音乐作品
音乐欣赏是一门听觉艺术,学生通过听赏、想象来完成对音乐作品的学习。
我们可以借用“通感”的手法,用视觉或其他的感官感受来辅助教学。
如配图、视频、服装、乐器以及各种影音资料,加深学生的理解,激发学生的学习兴趣,帮助学生把音乐欣赏由抽象艺术变为直观的体验。
3.运用多种教学手法
根据学生情况,灵活转变,不对教材进行生搬硬套的讲解,而是做到从学生的实际出发,以学生为主体,来欣赏、感受、讨论、表现音乐。
并且可以携带真实乐器到课堂,让学生亲手操作、感受乐器,之后让学生们畅所欲言,表达自己的见解和看法,教师再加以补充修改,也会对课堂学习效果起到推波助澜的作用。
另外如讨论法、提问法、示范法等等,根据作品种类的不同,因势利导,目的就是为了在学生在主动参与的情况下自觉自动的学习了解音乐。
三、加强情感体验,理解音乐共鸣
音乐新课标从人的终身全面发展出发,以人为本,围绕“一切为了每一位学生”的核心理念;把培养目标由原来的“音乐天赋或精英教育”走向现代化的大众化教育。
这一任务通过欣赏教学来完成是一条必经之路。
通过聆听音乐、表现音乐使学生充分体验蕴涵于音乐音响形式中的美和丰富的情感,并产生强烈的艺术共鸣。
中学阶段,由于学生的年龄、阅历以及知识结构的限制,使得他们往往不能长时间地专注听音乐。
教师一定要注意引导学生通过各种手段去进一步地感受音乐。
让学生在动手动脑的同时,体会音乐作品的生动形象,更深层次的领会所学习的音乐,感受音乐与情感的交融。
冼星海先生说:“音乐是人生最大的快乐;音乐是生活中的一股清泉;音乐是性情陶冶的熔炉。
”音乐是充满魅力的情感艺术,应该毫无保留地传递给每个人。
音乐欣赏教学,无论是教师还是学生,都应该在这种心音相映的影响下,用感情连通音乐,用音乐润化感情,为学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好的基础。