五年级美术_学画松树

五年级下册美术教案-11《学画松树》人教版教学内容本课为五年级下册美术课程中的第11课《学画松树》，课程旨在引导学生掌握松树的基本画法，了解松树在中国画中的象征意义，以及如何运用线条和墨色表现松树的质感和立体感。

通过本课的学习，学生能够创作出具有国画特色的松树画作。

教学目标1. 知识与技能：使学生掌握松树的基本画法，能够运用线条和墨色表现松树的质感和立体感。

2. 过程与方法：通过观察、实践和讨论，培养学生对国画松树的欣赏能力和创作能力。

3. 情感、态度和价值观：引导学生了解松树在中国画中的象征意义，激发学生对传统文化的兴趣和热爱。

教学难点1. 松树的结构和生长规律的理解。

2. 线条和墨色的运用，表现松树的质感和立体感。

3. 松树在中国画中的象征意义的理解。

教具学具准备1. 教具：松树的图片、松树画作、PPT课件。

2. 学具：毛笔、墨汁、宣纸、颜料。

教学过程1. 导入：通过PPT展示松树的图片和画作，引导学生观察松树的特点，激发学生对松树绘画的兴趣。

2. 新课讲解：讲解松树的结构和生长规律，以及松树在中国画中的象征意义。

示范松树的画法，讲解线条和墨色的运用。

3. 学生实践：学生在教师的指导下，进行松树的绘画实践。

教师巡回指导，解答学生的问题。

4. 作品展示：学生将自己的作品展示给大家，互相交流和学习。

教师对学生的作品进行评价和指导。

5. 课堂小结：总结本课的学习内容，强调松树绘画的技巧和注意事项。

板书设计1. 松树的结构和生长规律2. 松树在中国画中的象征意义3. 松树的画法- 线条的运用- 墨色的运用作业设计1. 画一幅松树画作，要求运用线条和墨色表现松树的质感和立体感。

2. 写一篇关于松树在中国画中的象征意义的短文。

课后反思通过本课的学习，学生能够掌握松树的基本画法，了解松树在中国画中的象征意义，以及如何运用线条和墨色表现松树的质感和立体感。

在教学过程中，教师应注重学生的实践操作，引导学生观察、实践和讨论，培养学生的欣赏能力和创作能力。

《学画松树》教案一、教学目标1.了解松树的外形特征和精神象征，结合墨色变化、用笔方法学画松树。

2.通过欣赏名家作品，了解如何用笔墨表现松树的枝干、松针等特点，尝试运用笔墨表现松树枝干形态和松针组合特点。

3.体会松树不屈不挠的精神，感受用水墨表现出的松树的美。

二、学情分析通过前两课的学习，学生对水墨画的工具、材料的特性有了比较直观的体验与感受，尤其是对用笔、用墨的方法有了基本的了解，具备了进一步表现中国水墨画的能力。

三、教学重难点1.教学重点：运用墨色变化、用笔方法表现松树的树皮皴法、枝干形态和松针组合特点。

2.教学难点：巧妙地运用墨色的变化和用笔方法表现松树的特征。

四、教学准备1.教师：搜集赞美松树的诗词、名家松树作品图片、松树摄影图片，准备国画所需要的工具材料。

2.学生：带齐毛笔、调色盘、墨汁等工具。

五、教学过程（一）导入1.谈话：同学们，我们曾学过一首诗《青松》（PPT出示），指名读。

2.交流：你觉得诗中的松树具有什么样的高贵品质？（不畏严寒、顽强不屈、四季常青等）3.小结：正因为松树不畏严寒、顽强不屈、四季常青，所以它是我们民族的吉祥树、是常青不老的象征、是古今文人墨客与画家最喜爱的创作题材之一，这节课我们一起学习用水墨的表现方法画松树。

（板书课题——学画松树）（二）发展1.感知理解（1）感知理解枝干形态（PPT出示一组松树的摄影图片）松树的枝干形态有什么不同？通过观察，引导学生感受松树的形态特征：挺拔型与虬曲型，并从图片中探究“树分四岐”以及树皮“粗糙有疤结”的特点。

（2）感知理解松针结构松树的品种很多，不同品种的松针也各不相同，一般而言，松针有以下三种：圆形、扇形、马尾形。

（PPT出示图片）（3）感受松针的“品”字组合（PPT出示松针图片）。

2.欣赏比较（1）PPT出示摄影作品《迎客松》图片与胡也佛国画《迎客松》图片。

讨论交流：A.这两幅作品有什么相同和不同？（相同：表现的内容相同——黄山迎客松；不同：一幅是摄影作品、一幅是中国画。

师：这节课我们继续来学习松树的画法，同学们上节课我们了松树的绘画步骤和基本方法，今天我们详细学习技法知识来创作完成一幅完整的作品。
（设计意图：让学生了解本节课的重点和要解决的问题。）
二、发展阶段
1、同学们观察这幅图松树的树干形态有什么不同？
生：第一幅枝干挺拔苍劲，第二幅枝干弯曲。
师：是的这幅枝干挺拔苍劲，这幅枝干弯曲，我们上节课学习了松树的形态可以概括什么呢？
学情分析
五年级的学生在原来的学习中已经具备了一定的国画基础，通过前两课的学习，学生对水墨画的工具、材料的特性有了比较直观的体验与感受，尤其是对用笔、用墨的方法有了基本的了解，具备了进一步表现中国水墨画的能力。但是有的同学水墨画的基本功还比较薄弱，有的同学可能对水墨画松树望而生畏，觉得是特别难画的题材。针对学生的情况，教师还需要深入浅出，化难为易，以培养学生的兴趣和育人目的为主，技法只是作为育人的载体，结合学生的特点创设学习的情境，让学生在轻松学习氛围中养成良好的美术素养和人文素养。
目标达成率：同学们对本课中要求方法和技巧都能掌握，部分同学作品完整。
作品完整性：在这一节课中课堂上通过的展示，学生的学习积极性很高，虽然有些同学画面造型欠缺，通过长期积累训练能够解决。
情感提升：本课提升了同学们的美术素养和人文素养。
课堂习惯：高年级也是毕业年级课堂养成习惯较好，能正确很好的使用工具，有收拾整理的习惯。
（设计意图：通过感受中国传统文化美，渗透德育教育，提升美的内涵，激发学生继承和发扬中国传统美德！）
六、板书设计
形态：挺拔虬曲
品质：坚韧不拔
画法：树干-树枝-皴-松针-调整
（设计意图：呈现本节课的教学过程，明确本节课的知识点让学生思路明确，掌握重点。）
学生学习效果评价：

五年级下册美术教案第11课《学画松树》人教新课标教学目标本节课旨在让学生掌握松树的基本画法，培养其观察力、创造力和审美能力。

通过学习，学生应能够：1. 知识与技能：了解松树的结构特点，学会用线条和色彩表现松树的形态和质感。

2. 过程与方法：通过观察、实践和讨论，掌握松树的基本画法和创作技巧。

3. 情感态度与价值观：培养学生对自然美的感受和热爱，提高其艺术修养和审美情趣。

教学内容1. 松树的结构特点：介绍松树的树干、树枝、松针等部分的形态特征。

2. 松树的画法：讲解如何运用线条和色彩表现松树的质感和立体感。

3. 松树创作的步骤：指导学生按步骤进行松树的绘画创作。

教学重点与难点重点：松树的结构特点和画法。

难点：如何运用线条和色彩表现松树的质感和立体感。

教具与学具准备- 教具：松树的图片、松树绘画作品、多媒体教学设备。

- 学具：画纸、铅笔、橡皮、彩色铅笔或水彩。

教学过程1. 导入：通过展示松树的图片和绘画作品，引导学生观察松树的形态和特点，激发其学习兴趣。

2. 新知识讲解：介绍松树的结构特点和画法，强调如何运用线条和色彩表现松树的质感和立体感。

3. 示范：现场示范松树的绘画步骤，边示范边讲解。

4. 学生实践：学生按步骤进行松树的绘画创作，教师巡回指导。

5. 作品展示与评价：学生展示自己的作品，进行自评和互评，教师给予点评和鼓励。

板书设计- 《学画松树》- 提纲：1. 松树的结构特点2. 松树的画法3. 松树创作的步骤作业设计- 作业内容：绘制一幅松树的绘画作品。

- 要求：运用所学的画法，表现松树的形态和质感。

课后反思本节课通过观察、实践和讨论，学生掌握了松树的基本画法和创作技巧。

在绘画过程中，学生能够运用线条和色彩表现松树的质感和立体感。

但在教学过程中，也发现部分学生对松树的结构理解不够深入，需要在今后的教学中加强引导和辅导。

重点关注的细节是“松树的画法”，因为这是本节课的核心教学内容，涉及到学生对松树结构特点的理解和绘画技巧的掌握。

学画松树教学设计课题：学画松树课业类型：绘画学习领域：造型.表现教学目标：知识与技能：了解松树的外形特征，并能够学会并掌握国画干笔中锋勾勒及墨色的变化，提高学生国画的鉴赏能力及绘画能力。

过程与方法：通过欣赏照片和国画松树的对比，了解国画松树的表现方法，并通过教师演示，掌握松树的绘画方法及绘画步骤。

通过实践，尝试运用笔墨表现松树枝干形态和松针组合特点。

情感态度与价值观：通过欣赏、表现国画松树，感受并学习松树身上所体现出来的顽强、挺拔、刚毅的品格，体会松树不屈不挠的精神，激发学生热爱自然、保护环境的美好愿望。

教学重点：运用墨色变化、用笔方法表现松树的树皮皴法、枝干形态和松针组合特点。

教学难点：巧妙运用各种国画技法表现有创意的松树，并能画出有一定意境。

教具准备：教学课件。

范画。

准备国画颜料、生宣纸、调色盘、毛笔、墨汁，毡子等国画用具。

学具准备：准备国画颜料、生宣纸、调色盘、毛笔、墨汁，毡子等国画用具。

搜集描写松树的古诗。

教学过程：（明确目标；用基本问题引发对大概念的思考；设计引发学生兴趣的活动；讲解美术知识和技法要求；要有启发、引导思维和创意的提问和讨论；具体的作业要求；注明时间分配）：一、新课导入接诗游戏。

师：同学们平时都很喜欢读书背古诗，今天老师考考你们，我们一起玩个游戏，叫接诗游戏。

我说上句看看同学们能不能猜到下一句。

“大雪压青松”，下一句是？生：“青松挺且直”。

师：你知道这句诗是赞美什么的诗句？生：“松树”。

师：那这句诗说明松树有什么样的品格呢？生：顽强、挺拔、刚毅的品格。

师：你还知道哪些写松树的诗？师：同学们知道的可真多师：同学们知道岁寒三友吗？生:（松、梅、竹）师：松树是岁寒三友之一，在风雪中依然挺拔青翠，被称为我们民族的吉祥树，“福如东海长流水，寿比南山不老松”松树又被称为常青树，是常青不老的象征松树，因此成为我国古今文人与画家喜欢的创作题材之一。

师：那今天我们一起学习用水墨的表现方式画松树。

第11课学画松树大家好，今天我说课的内容是人教版小学五年级美术下册第11课《学画松树》，根据新课程标准的说课要求，我将从教材分析、教学目标、学情分析、教学重难点、教法和学法、教具学具准备、教学过程、七个方面进行说课。

一、教材分析《学画松树》是人教版小学五年级美术下册第11课，属于造型·表现领域。

本课的要求是引导学生欣赏中国画中松树的表现特点，初步了解水墨松树几种常见的表现方法，激发学生对中国传统民族文化的热爱。

通过欣赏中国画的各种皴法，指导学生在表现过程中运用相关技法及笔墨要求，表现简单的松树画。

二、教学目标：知识与能力：通过多媒体欣赏了解松树的构造及组成部分，并能够学会并掌握国画干笔中锋勾勒及墨色的变化，提高学生国画的鉴赏能力及绘画能力。

过程与方法：通过欣赏照片和国画松树的对比，了解国画松树的表现方法，并通过教师演示，掌握竹子的绘画方法及绘画步骤。

情感态度与价值观：通过欣赏、表现国画松树，探索用水墨自由创松树的方法，培养学生的综合学习能力和创造精神。

通过画松树，感受并学习松树身上所体现出来的顽强、挺拔、刚毅的品格。

激发学生热爱自然、保护环境的美好愿望。

三、学情分析五年级学生属于小学高年级阶段，认知能力和动手能力相对较强，对的国画课有所体验。

为本节课的学习奠定了良好的基础。

本节课的设置符合学生的年龄特点、认知水平和学习规律。

四、说教学重难点：依据美术学科的特点和学生的认知水平，我确定本课的教学重点是：松树干、松树麟以及松针的画法。

难点是：巧妙运用各种国画技法表现松树，并能画出有一定意境。

五、教法、学法依据新课程标准“以学生为主体”和“充分发挥学生个性”的理念，我将运用直观教学法、示范教学法、启发教学法。

通过上堂课写意动物的学习，学生基本了解了国画的基本用笔用墨的方法，但是由于国画这种艺术形式不是一招一式便能掌握的绘画技能，它需要长时间的反复练习巩固，这样就需要一种教学模式让学生更容易，更轻松的掌握其方法和技巧，所以在本册国画教学中我采用“欣赏——演示——尝试体验——小组分析——尝试创作——欣赏提升”这样的教学策略及模式，让学生了解国画课的流程，并从中学会掌握国画用笔用墨技巧方法，为以后创作更多类型的国画做铺垫。

人教版小学美术五年级下册《学画松树》教学设计一、教学目标知识与能力：了解松树的外形特征和精神象征，结合墨色变化、用笔方法学画松树。

过程与方法：通过欣赏照片和国画松树的对比，了解国画松树的表现方法，并通过教师演示，掌握松树的绘画方法及绘画步骤。

情感态度与价值观：体会松树不屈不挠的精神，感受用水墨表现松树的艺术魅力。

二、教学重难点教学重点：松树干、松树麟以及松针的画法。

教学难点：巧妙运用墨色变化和用笔方法表现松树的特征。

三、教学策略通过上堂课写意动物的学习，学生基本了解了国画的基本用笔用墨的方法，但是由于国画这种艺术形式不是一招一式便能掌握的绘画技能，它需要长时间的反复练习巩固，这样就需要一种教学模式让学生更容易，更轻松的掌握其方法和技巧，所以在本课国画教学中我采用“欣赏——演示——尝试体验——小组分析——尝试创作——欣赏提升”这样的教学策略及模式，让学生了解国画课的流程，并从中学会掌握国画用笔用墨技巧方法，为以后创作更多类型的国画做铺垫。

四、课前准备课前布置学生准备国画颜料、生宣纸、调色盘、毛笔、墨汁，毡子等国画用具。

搜集松树的树叶实物或照片。

五、教学过程1、诗歌导入播放视频：诗朗诵《青松》师：你知道这首诗是赞美什么的？生：“松树”。

师：这句诗我们能感受到松树的怎样的生长特点？象征什么？?( 四季常青，姿态挺拔；顽强、坚贞不屈、长青不老。

)师：同学们说的非常好，松树的坚贞高洁、不屈不挠的骨气是我们的民族之魂，也是中华民族的精神支柱。

引出课题——学画松树【运用学生熟悉的诗歌导入，了解松树的生长及精神特点，激发学生学习兴趣。

】2、观察欣赏出示图片：松树在中国的传统文化中，挺风傲雪、不畏严寒，被称为“百木之长”，这是清代金农以《百木之长》为题的一幅画。

大家观察一下这幅画的用墨有变化吗？生：有浓淡变化出示图片：黄山迎客松照片与胡也佛国画《迎客松》的对比。

提出问题：1．现实中的松树与国画松树有什么区别？生：颜色不同师：我们的绘画创作来源于生活却高于生活。

1.讨论主题：学生将围绕“如何创作出富有个性化的松树作品”这一主题展开讨论。他们将被鼓励提出自己的观点和想法，并与其他小组成员进行交流。
2.引导与启发：在讨论过程中，我将作为引导者，帮助学生发现问题、分析问题并解决问题。我会提出一些开放性的问题来启发他们的思考。
3.成果分享：每个小组将选择一名代表来分享他们的讨论成果和创作想法。
四、教学流程
（一）导入新课（用时5分钟）
同学们，今天我们将要学习的是《学画松树》这一章节。在开始之前，我想先问大家一个问题：“你们在日常生活中有没有注意过松树的样子？”这个问题与我们即将学习的内容紧密相关。通过这个问题，我希望能够激发大家的兴趣和好奇心，让我们共同探索松树绘画的奥秘。
（二）新课讲授（用时10分钟）
1.理论介绍：首先，我们要了解松树的基本特征。松树是一种常见的树木，具有独特的针状树叶和粗犷的树干纹理。它在美术作品中象征着坚韧和生命力。
2.案例分析：接下来，我们来看一些具体的松树绘画作品。这些作品展示了松树在不同风格和技巧下的表现，以及如何通过绘画传达松树的特质。
3.重点难点解析：在讲授过程中，我会特别强调松树的外形描绘和色彩运用这两个重点。对于难点部分，我会通过示范和步骤讲解来帮助大家理解。
（五）总结回顾（用时5分钟）
今天的学习，我们了解了松树的基本特征和绘画技巧。通过实践活动和小组讨论，我们加深了对松树绘画的理解。我希望大家能够掌握这些知识点，并在今后的绘画实践中灵活运用。如果对松树绘画有任何疑问，请随时向我提问。
五、教学反思
在本次《学画松树》的教学中，我尝试了多种教学方法，让学生在愉快的氛围中学习美术。回顾整个教学过程，我认为有几个方面值得思考和改进。
-色彩的搭配与运用：如何运用色彩表现松树的立体感和光影效果，是学生需要突破的难点。

1.采用观察法、实践法、讨论法等教学手段，引导学生从多个角度去认识松树，培养他们的观察能力和审美能力。
2.引导学生通过临摹、写生等途径，掌握松树的绘画技巧，培养他们的动手能力和创造力。
3.组织学生进行小组合作，互相交流、学习，培养他们的团队协作能力和沟通能力。
（三）情感态度与价值观
1.激发学生对大自然、对我国传统文化的热爱，培养他们积极向上的生活态度。
五年级美术下册《学画松树》教案、教学设计
一、教生态特征、文化内涵以及在中国画中的表现手法。
2.通过观察、实践，使学生掌握松树的造型结构，学会运用线条、墨色表现松树的不同质感。
3.培养学生运用中国画工具和材料进行创作的技能，提高他们的绘画表现力。
（二）过程与方法
5.情感升华，培养价值观：通过学习松树的精神品质，引导学生树立正确的人生观和价值观，培养他们热爱生活、珍惜环境的情感态度。
6.创新实践，提高创造力：鼓励学生在掌握基本绘画技巧的基础上，大胆创新，尝试运用不同的绘画手法和材料，提高他们的创造力。
7.评价与反思：采用多元化评价方式，关注学生在绘画技能、审美能力和情感态度等方面的全面发展。引导学生进行自我反思，提高自我评价能力。
三、教学重难点和教学设想
（一）教学重难点
1.重点：掌握松树的造型结构、线条运用和墨色表现，能独立完成一幅具有表现力的松树画作。
难点：如何引导学生观察松树的特点，运用中国画技巧表现出松树的质感和神韵。
2.重点：培养学生对自然美的感知能力，激发他们对松树文化的兴趣。
难点：如何将松树的文化内涵融入教学过程中，使学生能够在绘画实践中体会松树的精神品质。
（二）教学设想
1.创设情境，激发兴趣：通过展示松树图片和讲述松树故事，引导学生关注松树的生态特征，激发他们对松树的兴趣。

五年级下册美术教案第11课《学画松树》⼈教新课标《学画松树》教学设计⼀、教材分析《学画松树》属于新课程标准中“造型·表现”学习领域的课程，本课是“中国画写意画法”⼩单元中的第三课。

通过前两课的学习，学⽣对⽔墨画的⼯具、材料的特征有了⽐较直观地体验与感受，尤其是对⽤笔、⽤墨的⽅法有了基本的了解，具备了进⼀步表现中国⽔墨画的能⼒。

本课的重点是通过对⽐、欣赏、实践，引导学⽣学习⽤⽔墨画的形式表现松树。

结合教师的演⽰、引导，使学⽣通过学习⽤中国画的画法画松树，进⼀步认识国画的形式美感，弘扬我国民族艺术，激发学⽣热爱中国画、关注⾃然、热爱⽣活的情感，引导学⽣在情感体验中提⾼观察能⼒和表现能⼒。

⼆、教学⽬标1. 了解松树的外形特征和精神象征，结合墨⾊变化、⽤笔⽅法了解如何⽤笔墨表现松树的枝⼲、松针等特点，尝试运⽤笔墨表现松树枝⼲形态和松针组合特点，学画松树。

2. 通过感知理解、欣赏⽐较、教师⽰范、分步实践等⽅法，使学⽣通过中国画的绘画形式绘制⼀幅表现松树的作品。

3. 通过学习⽤中国画的画法画松树，使学⽣进⼀步认识国画的形式美感，弘扬我国民族艺术，激发学⽣热爱中国画、关注⾃然、热爱⽣活的情感，引导学⽣在情感体验中提⾼观察能⼒和表现能⼒。

三、教学重点、难点1. 教学重点：运⽤墨⾊变化、⽤笔⽅法表现松树的树⽪皴法、枝⼲形态和松针组合特点。

2. 教学难点：巧妙地运⽤墨⾊变化和⽤笔⽅法表现松树的特征。

四、教学过程（⼀）导⼊新课1．出⽰《咏寒松》诗句《咏寒松》——范云修条拂层汉，密叶障天浔。

凌风知劲节，负雪见贞⼼。

教师语⾔：同学们好，下⾯请看⼀⾸我国南朝诗⼈范云的诗。

请你想⼀想诗中表现了什么，表达了诗⼈怎样的思想感情？2．出⽰课题教师语⾔：这⾸《咏寒松》，诗⼈以精巧的语⾔咏出寒松的节操，青松傲雪独⽴，流经千年的岁⽉依然青翠挺拔。

中国⼈民把松树作为坚定、贞洁、长寿的象征。

松、⽵、梅世称“岁寒三友”，喻不畏逆境、战胜困难的坚韧精神，因此是我国古今⽂⼈与画家喜欢创作的题材之⼀。

人教版小学美术五年级下册《第11课学画松树》教学设计一. 教材分析《第11课学画松树》是人教版小学美术五年级下册的教学内容。

本节课主要让学生通过学习松树的特点、画法，培养学生的观察能力、动手能力和创新能力。

教材内容主要包括松树的基本形态、枝叶的画法、松针的排列等，通过详细的步骤讲解和图示，引导学生掌握松树的表现技巧。

二. 学情分析五年级的学生已经具备了一定的绘画基础和观察能力，他们对绘画有着浓厚的兴趣。

但松树的画法较为复杂，需要学生细心观察和耐心描绘。

因此，在教学过程中，教师需要引导学生认真观察松树的特点，培养他们的观察能力和动手能力。

三. 教学目标1.让学生了解松树的特点，掌握松树的画法。

2.培养学生的观察能力、动手能力和创新能力。

3.提高学生对美术的兴趣，培养学生的审美情趣。

四. 教学重难点1.教学重点：松树的基本形态、枝叶的画法、松针的排列。

2.教学难点：松针的排列和枝叶的穿插。

五. 教学方法1.示范法：教师通过示范，讲解松树的画法，引导学生观察和学习。

2.练习法：学生通过动手实践，巩固所学知识。

3.互动法：教师与学生、学生与学生之间的交流、讨论，共同解决问题。

六. 教学准备1.教材、课件等教学资源。

2.画纸、画笔、水彩颜料等绘画工具。

3.松树的图片或实物。

七. 教学过程1.导入（5分钟）教师出示松树的图片或实物，引导学生观察松树的特点，如树干、枝叶、松针等。

请学生发表自己的看法，教师总结并导入本节课的主题。

2.呈现（10分钟）教师通过课件展示松树的画法步骤和技巧，如树干的表现、枝叶的画法、松针的排列等。

同时，教师进行现场示范，讲解每一步的画法要点。

3.操练（10分钟）学生根据教师所讲的方法和技巧，动手实践，画出自己心中的松树。

教师巡回指导，解答学生的疑问，帮助学生改进画面效果。

4.巩固（5分钟）教师挑选几幅学生的作品，进行展示和点评，让学生了解自己的优点和不足，互相学习，共同进步。

5.拓展（5分钟）教师引导学生发挥想象力，尝试用不同的材料和手法表现松树，如水彩、蜡笔等。

画松树
一般先画干、再 画枝，有时也画根， 然后画松针。
一般先勾再皴、 擦，而后染，最后点 苔。
1.
步骤：
勾
画
枝
与
3.
干
添
加
松ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
2.
针
皴 树 皮
枝干的画法：“树分四岐”
1.毛笔全中锋先调淡墨，再笔锋调 蘸浓墨，这样画树分四岐时就能 画出墨色的轻重浓淡变化。
2.中锋干笔从枝干勾起，注意分支 时的空间感，树枝表现要有前、 后、左、右之分（四岐）。
第11课 学画松树
五年级下册
创设情境
读古诗
咏寒松
南朝 范云
修条拂层汉， 密叶障天浔。 凌风知劲节， 负雪见贞心。
松树生长在高山密林 和悬崖峭壁上，不论在多 么恶劣的环境下，仍然可 以耸立地生长着。象征正 直、朴素、坚强的品格。
也正是不老与吉祥的 象征，因此成为我国古今 文人和画家喜欢的创作题 材之一。
3.前、后要有遮挡关系。 4.画左、右枝时不能画成对称之势。
艺术实践：
作业： 用水墨画松树的方法，完成一幅国画松树图。 注意： （1）形象简洁，笔、墨、色有变化；
（2）画面完整、富有情趣。
展示评价
展示评价：
1．学生展示作品。 2．看看运用了哪些松针的表现方法？
谢谢大家
再见
探索阶段
松针的基本组成
圆形
马尾形
扇形
现实中的松树与国画松树有什么区别？
摄
国
影
画
作
《
品
迎
客
松
黄
》
山
迎
胡
客
也
松
佛
写写 实意

教学重点
运用墨色变化、用笔方法表现松树的树皮、枝干形态和松针组合特点。
教学难点
巧妙的运用墨色变化和用笔方法表现松树的特征。
教学准备
毛笔、调色盘、墨汁等工具。
教学过程
修注栏
一、（引导阶段）
树身：画树身首先要建立圆柱体概念，在写意画中圆柱体概念很重要，概念就是难点，难点既要重视又可以突破，这就是中国画与西洋画不同，可以自由想象。画皮要清楚光源和概念，龙鳞可以画在正中，也可以画在一边，主要根据光源的变化而确定，也可以不太规则，浓淡结合，鳞与点墨结合，这样不呆板。
教学内容
第11课学画松树
教学课时
总第14课时第1课时
学习目标
1、了解松树的外形特征和精神象征，结合墨色变化、用笔方法学画松树。
2、通过欣赏名家作品，学生能够了解如何用笔墨表现松树的枝干、松针等特点，尝试运用笔墨表现松树枝干形态和松针组合特点。
3、学生能够体会松树不屈不挠的精神，感受用水墨表现出的松树的没。
松针：松针的形态有全开，有半开，有小半开，有扇形。可以由内往外画，也可以由外往内画，画一朵松针比较容易，画一组松针就比较难，初学者注意避免交汇黑点，尽量画得自然一些。
出枝：出枝首先是把握枝条向上长的规律，先向上，即使被大量的松针压弯下来，它的小枝还是向上翘着的，但是像马尾松可以是下垂的。松树出枝与画竹出枝是一样的，只是竹子出枝是直线三角，而松树出枝是带有弧度的三角。
树根：注意不要对称，树根不是向左就是向右长，不要两边变成等距离，否则画出来的根就很呆板，姿态就不优美。
一、严谨的教学态度。
龚老师的教学态度非常严谨，课前准备充分，课堂思路清晰，技能技法术语专业，没有教学遗漏现象；另外教学目标明确，重难点把握得当，课堂结构合理，循序渐进，层层深入，没有知识性错误，说明龚老师在课前认真透彻地研究过教材，提前反复研究哪些方法学生更容易接受，哪些范画更适用于教学，并绘制出许多范画供学生分析，下足了功夫。

人教版美术五年级下册《第11课学画松树》教学设计3一. 教材分析《第11课学画松树》是人教版美术五年级下册的一课。

本课的主要内容是让学生通过观察、分析和实践，掌握松树的基本画法和技巧，培养学生的观察能力、动手能力和创新能力。

教材中提供了多种松树的画法，以及松树的生长环境和特点，方便学生学习和参考。

二. 学情分析五年级的学生已经具备了一定的绘画基础和观察能力，他们对松树有一定的了解，但可能缺乏对松树细节的认识和画法技巧的掌握。

因此，在教学过程中，教师需要引导学生观察松树的细节，并通过实践教学，让学生掌握松树的画法。

三. 教学目标1.让学生了解松树的基本画法和技巧，提高学生的绘画能力。

2.培养学生观察自然、热爱自然的美感。

3.培养学生合作学习、积极探究的学习态度。

四. 教学重难点1.松树的基本画法和技巧。

2.观察和描绘松树的细节。

五. 教学方法1.观察法：让学生观察松树的图片，分析松树的形态和特点。

2.实践法：让学生动手画松树，掌握松树的画法。

3.讨论法：让学生分组讨论，分享彼此的绘画心得和技巧。

六. 教学准备1.准备松树的图片、视频和相关的绘画材料。

2.布置教室，创造一个舒适的学习环境。

七. 教学过程1.导入（5分钟）教师通过展示松树的图片和视频，引导学生关注松树的形态和特点，激发学生的学习兴趣。

2.呈现（10分钟）教师简要介绍松树的基本画法和技巧，展示优秀的松树作品，让学生对松树绘画有一个整体的认识。

3.操练（10分钟）教师引导学生动手画松树，过程中给予个别指导，帮助学生掌握松树的画法。

4.巩固（10分钟）学生分组讨论，分享彼此的绘画心得和技巧，教师巡回指导，解答学生的疑问。

5.拓展（10分钟）教师提出一些绘画松树的拓展任务，如：画出不同季节的松树、松树与其它事物的组合等，让学生自由发挥，提高学生的创新能力。

6.小结（5分钟）教师总结本节课的学习内容，强调松树绘画的要点和技巧。

7.家庭作业（5分钟）布置一道松树绘画作业，要求学生在家里完成，下节课进行展示和点评。

人教版美术五年级下册《第11课学画松树》教学设计4一. 教材分析《第11课学画松树》是人教版美术五年级下册的教学内容。

本课的主要学习目标是让学生掌握松树的基本画法和技巧，培养学生的观察力、想象力和创造力。

教材内容包括松树的形态特征、画松树的基本步骤和方法，以及如何运用不同的线条和色彩表现松树的韵味。

二. 学情分析五年级的学生已经具备一定的绘画基础和观察能力，他们对松树有一定的了解。

但学生在画松树时，往往难以把握松树的形态特征和画面的层次感。

因此，在教学过程中，需要引导学生观察松树的细节，指导他们运用合适的绘画技巧表现松树的韵味。

三. 教学目标1.让学生掌握松树的基本画法和技巧。

2.培养学生的观察力、想象力和创造力。

3.引导学生感受松树的韵味，提高审美能力。

四. 教学重难点1.松树的形态特征和画法。

2.如何运用线条和色彩表现松树的韵味。

五. 教学方法1.示范法：教师现场演示松树的画法，引导学生观察和模仿。

2.引导法：教师引导学生观察松树的细节，指导他们运用合适的绘画技巧。

3.讨论法：学生之间相互交流绘画心得，教师进行点评和指导。

六. 教学准备1.教材、课件和教学素材。

2.画纸、画笔、水彩颜料等绘画工具。

3.松树的图片和视频资料。

七. 教学过程1.导入（5分钟）教师展示松树的图片和视频资料，引导学生关注松树的形态特征，激发学生的学习兴趣。

2.呈现（10分钟）教师简要介绍松树的基本画法和技巧，展示松树的不同形态，让学生了解松树的画法。

3.操练（10分钟）教师现场演示松树的画法，引导学生跟随教师一起动手实践，体会松树的画法。

4.巩固（10分钟）学生独立完成一幅松树的作品，教师巡回指导，纠正学生的错误，帮助他们掌握松树的画法。

5.拓展（5分钟）教师引导学生运用不同的线条和色彩表现松树的韵味，培养学生的创新能力和审美意识。

6.小结（5分钟）教师总结本节课的学习内容，强调松树的形态特征和画法，鼓励学生在课后继续练习。

教学准备
教师：绘画工具一套、范画一张、分步步骤图一张、空白生宣纸1张。学生：画颜料、墨汁、毛笔两支{一支为狼毫小笔用于勾勒线条,一支为羊毫用于点、染色（如大白云）}、调色盘、水罐、一张旧报纸代替垫布、八开生宣纸
学生活动
教师助学
课后改进
一、导入新课,展示目标。
二、师：上节课,我们一起学习了松树干的画法,这节课我们学习松针及整棵树的画法。展示学习目标：（学生齐读目标）1、通过学习,掌握松针及整棵树的画法。2、学会松针的着色技巧及颜色的运用。3、通过画松树,感受并学习松树身上所体现出来的顽强、挺拔、刚毅的品格。二、自学指导1、画松针时要注意什么问题？有什么好的解决办法？2、怎样表现出松针的坚硬？3、给松针染色用什么样的颜色？自学内容：松树树皮如鳞状,树叶如针状,这是松树区别其他树的最大特征。画整棵松树,树叶是由基本相同的单元组成,松针画法有半圆松针和圆松针两种,画松针时要注意参差错落和疏密的分布。画松针一般由外向里画,初学者可能画不准确,用笔往往不能集中在中心,只有通过不断地练习,才可以避免这个毛病。画松针用笔的粗细,要根据画面的需要来确定,比如有时近景的松树要求画得重些,松用笔就要粗些,皴松树皮用笔更要粗些。松针一般着绿色或花青色。松树干一般着赭墨色（赭石加墨）,也可以用赭石色按松皮的笔道勾勒一次。三、小组自学,教师巡视。四、后教环节1、介绍松树的形态特征,生长环境。2、松树画法的步骤：先画树枝干后添松针,最后上颜色。a、松树干的画法用笔苍劲有力,要毛而不光；墨色较重,画松皮用方圆组成,不要程式化。b、松针的画法有半圆和圆形之分,要注意参差错落和疏密分布,一般由外向里画。c、着色方法先给松针染以淡墨,然后着以花青色；松树枝干一般着以赭墨色。级部处室：包靠人签字：五、当堂训练展示作业要求,结合例图,图片,学生练习,教师及时辅导。六、作品评价讲评作业,评价存在的优缺点。布置下节课准备材料。

《五年级下册美术教案-11学画松树》一、教学目标1. 知识与技能：通过本课的学习，使学生了解松树的基本结构和画法，掌握松树的绘画技巧，培养学生的观察能力和绘画能力。

2. 过程与方法：通过观察、分析、实践，让学生学会用线条和色彩表现松树的特点，提高学生的审美情趣和创作能力。

3. 情感态度价值观：培养学生热爱大自然、保护环境的意识，激发学生对美术的热爱和追求。

二、教学内容1. 松树的基本结构：松树干、松树枝、松针、松果等。

2. 松树的画法：观察松树的特点，用线条和色彩表现松树的质感、空间感和光影效果。

3. 松树的绘画技巧：如何运用线条、色彩、构图等手法，创作出生动、形象的松树画作。

三、教学重点与难点1. 教学重点：掌握松树的基本结构和画法，运用绘画技巧创作松树画作。

2. 教学难点：如何用线条和色彩表现松树的质感、空间感和光影效果，创作出生动、形象的松树画作。

四、教具与学具准备1. 教具：松树的图片、实物、绘画作品，多媒体设备。

2. 学具：素描纸、铅笔、橡皮、彩色铅笔、水彩颜料、画笔等。

五、教学过程1. 导入：通过展示松树的图片和实物，引导学生观察松树的特点，激发学生的兴趣。

2. 新课内容：讲解松树的基本结构和画法，分析松树的绘画技巧，让学生了解如何用线条和色彩表现松树的质感、空间感和光影效果。

3. 示范与讲解：教师现场示范松树的绘画过程，边示范边讲解，让学生了解绘画步骤和技巧。

4. 学生实践：学生根据所学知识，独立完成松树的绘画作品。

5. 评价与总结：展示学生的绘画作品，进行评价和总结，鼓励学生发挥创意，提高绘画水平。

六、板书设计1. 松树的基本结构：松树干、松树枝、松针、松果等。

2. 松树的画法：观察松树的特点，用线条和色彩表现松树的质感、空间感和光影效果。

3. 松树的绘画技巧：如何运用线条、色彩、构图等手法，创作出生动、形象的松树画作。

七、作业设计1. 课堂作业：根据所学知识，独立完成松树的绘画作品。