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自主学习是与传统的接受学习相对应的一种现代化学习方式。
在学生阶段，至关重要！！以学生作为学习的主体，学生自己做主，不受别人支配，不受外界干扰通过阅读、听讲、研究、观察、实践等手段使个体可以得到持续变化（知识与技能，方法与过程，情感与价值的改善和升华）的行为方式。
如何培养中学生的自主学习能力？01学习内容的自主性1、以一个成绩比自己好的同学作为目标，努力超过他。
2、有一个关于以后的人生设想。
3、每学期开学时，都根据自己的学习情况设立一个学期目标。
4、如果没有达到自己的目标，会分析原因，再加把劲。
5、学习目标设定之后，会自己思考或让别人帮助分析是否符合自己的情况。
6、会针对自己的弱项设定学习目标。
7、常常看一些有意义的课外书或自己找(课外题)习题做。
8、自习课上，不必老师要求，自己知道该学什么。
9、总是能很快选择好对自己有用的学习资料。
10、自己不感兴趣的学科也好好学。
11、课堂上很在意老师提出的重点、难点问题。
12、会花很多时间专攻自己的学习弱项。
02时间管理13、常常为自己制定学习计划。
14、为准备考试，会制定一个详细的计划。
15、会给假期作业制定一个完成计划，而不会临近开学才做。
16、常自己寻找没有干扰的地方学习。
17、课堂上会把精力集中到老师讲的重点内容上面。
18、做作业时，先选重要的和难一点的来完成。
19、作业总是在自己规定的时间内完成。
20、作业少时，会多自学一些课本上的知识。
03 学习策略21、预习时，先从头到尾大致浏览一遍抓住要点。
22、根据课后习题来预习，以求抓住重点。
23、预习时，发现前面知识没有掌握的，回过头去补上来。
24、常常归纳学习内容的要点并想办法记住。
25、阅读时，常做标注，并多问几个为什么。
26、读完一篇文章，会想一想它主要讲了哪几个问题。
27、常寻找同一道题的几种解法。
28、采用一些巧妙的记忆方法，帮助自己记住学习内容。
29、阅读时遇到不懂的问题，常常标记下来以便问老师。
《学画松树》教案一、教学目标1.了解松树的外形特征和精神象征，结合墨色变化、用笔方法学画松树。
2.通过欣赏名家作品，了解如何用笔墨表现松树的枝干、松针等特点，尝试运用笔墨表现松树枝干形态和松针组合特点。
3.体会松树不屈不挠的精神，感受用水墨表现出的松树的美。
二、学情分析通过前两课的学习，学生对水墨画的工具、材料的特性有了比较直观的体验与感受，尤其是对用笔、用墨的方法有了基本的了解，具备了进一步表现中国水墨画的能力。
三、教学重难点1.教学重点：运用墨色变化、用笔方法表现松树的树皮皴法、枝干形态和松针组合特点。
2.教学难点：巧妙地运用墨色的变化和用笔方法表现松树的特征。
四、教学准备1.教师：搜集赞美松树的诗词、名家松树作品图片、松树摄影图片，准备国画所需要的工具材料。
2.学生：带齐毛笔、调色盘、墨汁等工具。
五、教学过程（一）导入1.谈话：同学们，我们曾学过一首诗《青松》（PPT出示），指名读。
2.交流：你觉得诗中的松树具有什么样的高贵品质？（不畏严寒、顽强不屈、四季常青等）3.小结：正因为松树不畏严寒、顽强不屈、四季常青，所以它是我们民族的吉祥树、是常青不老的象征、是古今文人墨客与画家最喜爱的创作题材之一，这节课我们一起学习用水墨的表现方法画松树。
（板书课题——学画松树）（二）发展1.感知理解（1）感知理解枝干形态（PPT出示一组松树的摄影图片）松树的枝干形态有什么不同？通过观察，引导学生感受松树的形态特征：挺拔型与虬曲型，并从图片中探究“树分四岐”以及树皮“粗糙有疤结”的特点。
（2）感知理解松针结构松树的品种很多，不同品种的松针也各不相同，一般而言，松针有以下三种：圆形、扇形、马尾形。
（PPT出示图片）（3）感受松针的“品”字组合（PPT出示松针图片）。
2.欣赏比较（1）PPT出示摄影作品《迎客松》图片与胡也佛国画《迎客松》图片。
讨论交流：A.这两幅作品有什么相同和不同？（相同：表现的内容相同——黄山迎客松；不同：一幅是摄影作品、一幅是中国画。
第11课学画松树-人教2011版五年级美术下册教案一、教学目标1.了解松树的生长环境和松针特点。
2.理解松树艺术形象的特点和符号。
3.掌握绘制松树的基本方法和技巧。
4.提高手眼协调能力，发展艺术创造力。
二、教学重点掌握绘制松树的基本方法和技巧。
三、教学难点理解松树艺术形象的特点和符号。
四、教学过程1.引入新课通过让学生欣赏松树的图片和实物，激发学生对松树的兴趣和好奇心，进而引入今天的学习内容。
2.知识讲解（1）松树的特点松树主要生长在寒冷干燥的山地和高原气候条件下，松针呈现蓝色、绿色、黄色等不同的颜色，有着很高的美学价值。
（2）松树艺术形象松树在中国传统文化中，是一种被广泛使用的艺术符号。
在中国文化中，松树一般被认为是一种具有高度品德的象征，有“岁寒三友”之称，分别是“松、竹、梅”。
（3）绘制松树的方法和技巧绘制松树需要注意以下几点： * 第一步，画出松树的主干。
应从底部开始画，力度逐渐加大，最后粗细适当调整，使主干向上逐渐变粗。
•第二步，画出松针。
在主干两旁逐渐分出松枝，在松枝上分别画出松针，最后查看松针是否均匀、自然。
•第三步，画出细节。
在松树的主干和松枝上画上若干枯枝、毛发等细节，使松树的画面更加丰满、真实。
3.学生操作学生根据上述绘制松树的方法和技巧，自由绘制松树。
老师现场指导和纠正错误。
4.总结归纳让学生将自己创作的松树画作展示出来，集中讨论松树艺术形象的特点和符号，并进一步总结和巩固学习内容。
5.家庭作业要求学生用自己的语言，写一篇与松树相关的作文。
五、教学评估本节课评估主要分为两部分。
* 第一部分，针对学生的绘画能力，老师进行即时评估，及时指导学生纠正错误，推动学生提高。
* 第二部分，要求学生写一篇与松树相关的作文，通过作文的评分和优秀作品的展示，来考察学生对本节课所学知识的掌握情况。
六、教学反思本次课程，教师在教学过程中充分利用了艺术教育的优势，将艺术进一步融入到了学生的字画创作中，提升了学生对艺术创造力的培养，同时也向学生传递了中国传统文化，使学生在欣赏、创造和认识的过程中，更好地感受到了中国传统文化的魅力。
人教版小学美术五年级下册《学画松树》教学设计一、教学目标知识与能力：了解松树的外形特征和精神象征，结合墨色变化、用笔方法学画松树。
过程与方法：通过欣赏照片和国画松树的对比，了解国画松树的表现方法，并通过教师演示，掌握松树的绘画方法及绘画步骤。
情感态度与价值观：体会松树不屈不挠的精神，感受用水墨表现松树的艺术魅力。
二、教学重难点教学重点：松树干、松树麟以及松针的画法。
教学难点：巧妙运用墨色变化和用笔方法表现松树的特征。
三、教学策略通过上堂课写意动物的学习，学生基本了解了国画的基本用笔用墨的方法，但是由于国画这种艺术形式不是一招一式便能掌握的绘画技能，它需要长时间的反复练习巩固，这样就需要一种教学模式让学生更容易，更轻松的掌握其方法和技巧，所以在本课国画教学中我采用“欣赏——演示——尝试体验——小组分析——尝试创作——欣赏提升”这样的教学策略及模式，让学生了解国画课的流程，并从中学会掌握国画用笔用墨技巧方法，为以后创作更多类型的国画做铺垫。
四、课前准备课前布置学生准备国画颜料、生宣纸、调色盘、毛笔、墨汁，毡子等国画用具。
搜集松树的树叶实物或照片。
五、教学过程1、诗歌导入播放视频：诗朗诵《青松》师：你知道这首诗是赞美什么的？生：“松树”。
师：这句诗我们能感受到松树的怎样的生长特点？象征什么？?( 四季常青，姿态挺拔；顽强、坚贞不屈、长青不老。
)师：同学们说的非常好，松树的坚贞高洁、不屈不挠的骨气是我们的民族之魂，也是中华民族的精神支柱。
引出课题——学画松树【运用学生熟悉的诗歌导入，了解松树的生长及精神特点，激发学生学习兴趣。
】2、观察欣赏出示图片：松树在中国的传统文化中，挺风傲雪、不畏严寒，被称为“百木之长”，这是清代金农以《百木之长》为题的一幅画。
大家观察一下这幅画的用墨有变化吗？生：有浓淡变化出示图片：黄山迎客松照片与胡也佛国画《迎客松》的对比。
提出问题：1．现实中的松树与国画松树有什么区别？生：颜色不同师：我们的绘画创作来源于生活却高于生活。
《松树的画法》教案
教学目的：
让学生掌握写意松树的表现技法，通过学习松树画法使学生热爱中国画。
教学重点：
了解松树的形态特征，掌握写意松树的表现技法。
教学难点：
做到用笔苍劲有力、墨色丰富，对松树有一定的组织和表现能力。
教学材料：
山水笔、墨水、宣纸、国画颜料。
教学过程：
一、复习前面学习的内容引入新课。
我们前面学习双勾法画树干时已经简单了解松树的画法，今天我们将要完整来学习怎样画树。
二、讲授新课。
1、介绍松树的形态特征，生长环境。
2、松树画法的步骤：先画树枝干后添松针，最后上颜色。
a、松树干的画法
用笔苍劲有力，要毛而不光；墨色较重，画松皮用方圆组成，不要程式化。
b、松针的画法
有半圆和圆形之分，要注意参差错落和疏密分布，一般由外向里画。
c、着色方法
先给松针染以淡墨，然后着以花青色；松树枝干一般着以赭墨色。
三、课堂小结
历代山水画家对松树的画法表现得非常生动，把松树的挺拔、苍劲的气魄表现的极为充分，非常值得我们去学习。
我们除了要认真临摹他们的作品外，还要在平时的生活中仔细观察、体会，不断探索出松树的其它画法。
四、布置课堂作业
在4开生宣纸上临摹课本《松树图》
五、教师示范，学生跟着学画。
《学画松树》名师教案
教材分析
本课为五年级下册“中国写意画法”小单元中的第三课。
教材精选了两幅国画名家描绘松树的作品，以及一幅黄山迎客松的摄影作品。
其中，两幅国画作品从不同角度表现了不同的松树形态特征：金农的《百木之长》主要表现松树的苍劲屈曲、姿态优美的感觉，而胡也佛的《迎客松》表现的是松树在贫瘠的山石缝中生长的坚韧、挺拔、舒展的形象。
本课的重点就是通过对比、欣赏、实践，引导学生学习用水墨画的形式表现松树。
在松树的表现中，知道如何把握枝干的一般表现方法，如何理解“树分四岐”以及如何用“品”字形结构表现松针是很重要的。
松针的画法以中锋用笔，运笔方向有向心和离心两种基本方式，这是表现好松树的基础。
教材中提供了相关分解图，对用笔方法、用墨方法也有比较明确的引导，为学生的学习提供了很好的帮助。
学情分析
通过前两课的学习，学生对水墨画的工具、材料的特性有了比较直观的体验与感受，尤其是对用笔、用墨的方法有了基本的了解，具备了进一步表现中国水墨画的能力。
但是由于国画这种艺术形式不是一招一式便能掌握的绘画技能，它需要长时间的反复练习巩固。
教学思路
教学目标
1.了解松树的外形特征和精神象征，结合墨色变化、用笔方法学画松树。
2.通过欣赏名家作品，了解如何用笔墨表现松树的枝干、松针等特点，尝试运用笔墨表现松树枝干形态和松针组合特点。
3.体会松树不屈不挠的精神，感受用水墨表现出的松树的美。
教学重难点
教学重点：运用墨色变化、用笔方法表现松树的树皮皴法、枝干形态和松针组合特点。
教学难点：巧妙地运用墨色的变化和用笔方法表现松树的特征。
教学准备
教师: 课件，准备国画所需要的工具材料。
学生：带齐毛笔、调色盘、墨汁、宣纸等工具。
教学过程
（一）微课导入
1.让学生观看微课并思考。
画面中老师画的是什么？用什么工具材料画的？先画了什么后画了什么？
2. 引入课题
今天我们一起来学习用中国画水墨的方法来画松树。
（板书）
（二）深入学习
一、对比欣赏
1、出示迎客松图片，分析其造型特点。
2、出示胡也佛《迎客松》，对比迎客松图片有什么区别。
二、学习枝干画法
1.出示一组松树的摄影图片，感受松树的形态特征引导学生观察讨论松树的枝干特点（根部粗分枝细，两边不对称，前后有遮挡，表皮不光滑，有疤结……）
2.观察画家是如何描绘松树枝干形态的
出示松树笔墨作品，师生共同分析讨论总结画法：
（1）中锋干笔勾枝干
（2）“树分四岐”，前后有遮挡，左右不对称
（3）侧锋淡墨皴树皮，有虚实变化，中间圆两边长
教师随机示范枝干画法
（注意强调用笔要有提按，顿挫，转折，不可一笔画到底）
三、学习松针画法
松树的品种很多，因此松针的形态也各不相同。
1.出示松针摄影图片，引导学生观察发现其特点
（1）松针有以下三种：车轮形、扇形、马尾形。
（2）体会松针“品”字结构的组成方式
2.出示金农的《百木之长》，观察画松针的方法画家是如何用笔用墨的？师生共同分析讨论总结画法：
（1）中锋画松针，用笔要挺劲
（2）有重叠，“品”字结构的组成方式
（3）要有疏密变化，浓淡层次教师随机示范松针画法
四、学生练习
学生自行练习枝干，松针的画法，教师随机点评指导。
五、教师范作欣赏
观察老师画的松树有什么不同？
松针有渲染，添加了石头，有画题落款和印章。
（强调中国画的完整性）（三）学生尝试
1. 参考老师给出的松树各种形态创作松树，添加画题并落款。
2. 学生作业教师巡回辅导。
（四）作业展评
学生作品在墙上展示，学生自行观看、讨论、交流。
（五）拓展欣赏
松树是我们民族的吉祥树，它不畏严寒、顽强不屈、四季常青，是常青不老的象征，因此成为我国古今文人与画家最喜爱的创作题材之一。
欣赏名家松树作品。
板书设计
教学反思
通过之前写意蔬果和动物的学习，学生基本了解了国画的基本用笔用墨的方法，但是由于国画这种艺术形式不是一招一式便能掌握的绘画技能，它需要长时间的反复练习巩固，这样就需要一种教学模式让学生更容易，更轻松的掌握其方法和技巧，所以在本课教学中我采用了“欣赏比较——观察分析——直观示范——尝试体验——范画欣赏——尝试创作——拓展欣赏”这样的教学策略及模式，让学生了解国画课的流程，并从中学会掌握国画用笔用墨技巧方法，为以后创作更多类型的国画做铺垫。
