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浅析《奥赛罗》人物悲剧性命运的成因作者：谢佳园来源：《名作欣赏·学术版》 2018年第7期摘要：《奥赛罗》作为莎士比亚四大悲剧中唯一的典型性的爱情悲剧，有着它独特的艺术感染力，但是最为动人的当属其悲剧性，而《奥赛罗》中人物的悲剧性的成因又是什么呢？本文将分析其中人物悲剧性命运产生的成因。
关键词：爱情与信任性格缺陷社会不平等一、爱情观的分歧奥赛罗是一个坚信“完美主义爱情”的人。
奥赛罗身为战功赫赫的摩尔贵族后裔，有着极强的正义感、荣誉感与理想追求。
伊阿古诽谤苔丝狄蒙娜的贞洁，直接刺激了奥赛罗内心对“完美爱情”的理想追求，使他丧失了正常的判断能力，正如莎士比亚所说：“像空气一样轻的小事，对于一个嫉妒的人，也会变成天书一样坚强的确证。
”在自己的理想受到了摧毁性的打击之后，单单一条手帕就成为苔丝狄蒙娜不忠的证据。
当奥赛罗和苔丝狄蒙娜的爱情都到了需要靠定情信物来维系和证明的时候，我们不难看出他们的爱已经走到了悬崖边缘。
其实，回头细想，奥赛罗对苔丝狄蒙娜的情感更多是一种精神上美好的幻想与迷恋，他们之间的爱情基础无非是他向苔丝狄蒙娜讲述自己的战争故事和异国所见的事物。
这种纯粹的精神迷恋在现实中显得格外脆弱，也许奥赛罗并不能理解苔丝狄蒙娜甘心和他一起从军的勇气，也不能理解她为凯西奥求情的背后都是为了他的事业发展的现实打算。
相对的，苔丝狄蒙娜的爱情是“英雄崇拜式”的。
正值青春年华的女孩儿心中总会有一个“英雄梦”，奥赛罗无疑满足了苔丝狄蒙娜的英雄情结。
苔丝狄蒙娜作为威尼斯的贵族小姐，她怜悯这个黑人贵族的坎坷遭遇，也更钦佩这个摩尔将军的英勇无畏与魁伟仪表！苔丝狄蒙娜对奥赛罗的爱包含了太多的崇拜与同情心！二、缺陷性格导致的毁灭亚里士多德认为，悲剧的主人公并不是坏人，他之所以陷入厄运，并不是他做了坏事，而是犯了过失，他的行为产生了他自己意想不到的结果。
奥赛罗和苔丝狄蒙娜的性格缺陷就像一个培养皿，滋养了伊阿古这颗邪恶的种子，直接促成了最后的悲剧。
人性深思：《奥赛罗》中的嫉妒与背叛引言《奥赛罗》是莎士比亚最著名的戏剧之一，通过讲述主人公奥赛罗因为嫉妒和背叛而踏上毁灭性的道路，揭示了人性中隐藏的阴暗面。
本文将围绕这一主题展开探讨，并深入分析其中所涉及到的情节、角色和动机。
嫉妒的驱使在戏剧中，奥赛罗对自己心爱的妻子德斯德蒙娜产生了强烈的嫉妒之情。
他被他人散布的虚假消息所迷惑，在没有足够证据的情况下就盲目相信德斯德蒙娜对他不忠。
这种无法控制的嫉妒使得奥赛罗逐渐变得疯狂，最终导致了悲剧发生。
背叛与欺骗除了奥赛罗自身感受到的背叛外，剧中还有其他角色也存在着背叛行为。
其中最重要的是奥赛罗的副官约戈，他出于对奥赛罗取代自己名次的嫉妒，出谋划策，使得整个故事发生了倾覆性的变化。
约戈用欺骗和谎言来破坏奥赛罗与德斯德蒙娜之间的信任，从而引导奥赛罗陷入疑虑和愤怒。
人性的黑暗面《奥赛罗》通过描绘人性中隐藏的黑暗面，展示了嫉妒和背叛对个人和社会所造成的破坏力。
剧中人物在情感上失控、追求私利、背叛他人等行为都反映了人性中负面方面的存在。
这引发了观众深思：人性到底有多么复杂且难以预料。
引导思考观看《奥赛罗》戏剧或阅读相关文本不仅能够体验剧中角色的心理变化和内心纠结，还能促使我们反思自我是否也会做出类似行为，在日常生活中是否也存在着嫉妒和背叛。
进一步地，我们能够明白重要人际关系中的信任和沟通对于维持良好关系的重要性，以及理解背后每个人都有自己的故事。
结论《奥赛罗》以其对嫉妒和背叛主题的深刻展示，引发了人们对人性复杂性和可变性的思考。
通过剧中角色之间错综复杂的关系揭示了隐藏在每个人内心深处的阴暗面。
这部戏剧使我们审视自身，并在探讨过程中体察了追求权力、欺骗、破坏关系等行为所带来的后果。
它用戏剧冲突和悲剧结局提醒我们谨慎处理嫉妒和背叛情感，以免走上不归路。
注：以上内容仅为示例，实际文档内容编写应参考相关文献资料，并根据主题需要进一步拓展和丰富。
浅析莎士比亚“四大悲剧”中的女性形象摘要：莎士比亚是著名的剧作家，尤以悲剧见长。
本文对“四大悲剧”――《哈姆雷特》、《麦克佩斯》、《李尔王》、《奥瑟罗》中的典型女性形象进行分析，从“天使型”女性形象和“恶魔型”女性形象两种类型出发，结合时代背景，对比中世纪文学中的女性形象，分析其对女性观的继承和超越，并从人文主义思潮和封建观念两方面对莎翁在这四部悲剧中女性形象的刻画影响展开剖析。
关键词：莎士比亚；悲剧；女性形象莎士比亚，世界文坛中著名的诗人、剧作家，是文艺复兴时期人文主义文学的集大成者。
他创作的“四大悲剧”中，形象高大、闪烁着人文主义光辉的正面男主人公引得不少学者的研究，却忽略了其中女性形象的深入探讨。
受时代所限，文学作品中的女性虽常作为男主人公的配角存在，却也是故事构架和人物塑造中不可或缺的一环，且在文艺复兴人文主义思潮的熏陶下，女性观也较前期更为进步。
本文即从时代环境、文艺复兴运动及莎士比亚女性观等角度，对“四大悲剧”中的典型女性形象进行分析。
一、形象分类在这四部悲剧中，女性形象虽多作为男主人公的陪衬出现，但其个性形象仍鲜明独特。
她们或天性善良；或接受良好教育；或敢于站在世俗对立面；或机关算尽，趋炎附势；或野心十足，心狠手辣。
尽管如此，她们的命运却终逃不过悲剧结局。
她们逐渐失去了文艺复兴时期刚刚萌发出的独立自主的女性意识，反而渐渐屈服，最后不可避免地沦为欧洲封建社会中、男权意识下的牺牲品。
笔者将这些女性形象分为两类：（一）“天使型”女性形象典型的“天使型”女性形象有《哈姆雷特》中的W菲莉娅、《奥瑟罗》中的苔丝狄蒙娜、《李尔王》中的考狄利娅。
“天使型”的女性都生得美丽，多情可人，再结合当时的英国正处于文艺复兴时期，莎士比亚作为英国文艺复兴的重要人物，必定受到人文主义的很大影响，这些影响不仅使他成功塑造了如哈姆雷特等一众代表着作者人文主义理想的男性形象，也为我们展现了孕育着人文主义情怀的女性形象。
戏剧“奥赛罗”中女性的主体性和他者性作者：郑春梅来源：《文教资料》2017年第18期摘要：《奥赛罗》是莎士比亚四大悲剧之一，剧中人物形象生动鲜明。
苔丝狄蒙娜是初具女性主体意识的新女性，她主动选择婚姻，还选择了摩尔人，这在当时严重抵触家长制社会。
艾米莉亚对男性对待女性的态度提出不满，把女性的情操当作最高美德，她的价值观是一种颠覆性的。
这两位女性逃脱不了家长制社会的迫害。
这说明当时的女性处于“第二性”和“他者”的从属、低下地位，也揭示了理想和现实之间的尖锐矛盾。
关键词：奥赛罗苔丝狄蒙娜家长制社会1.引言莎士比亚被认为是超越时代和时空的伟大的作家，本·琼生称他为“时代的灵魂”。
莎士比亚以奇伟的笔触对英国封建制度走向衰落和资本主义原始积累的历史转折期的英国社会做了形象、深入的刻画。
16世纪末到17世纪初的20多年期间莎士比亚在伦敦开始了成功的职业生涯，当时的英国其王权詹姆斯一世从伊丽莎白女王继承过来的时期。
莎士比亚的四大悲剧《哈姆雷特》、《奥赛罗》、《李尔王》、《麦克白》和悲剧《雅典的泰门》标志着作者对时代、人生的深入思考，着力塑造了这样一些新时代的悲剧主人公：他们从中世纪的禁锢和蒙昧中醒来，在近代黎明照耀下，雄心勃勃地想要发展或完善自己，但又不能克服时代和自身的局限，终于在同环境和内心敌对势力的力量悬殊斗争中，遭到不可避免的失败和牺牲。
《奥赛罗》中出身贵族的苔丝狄蒙娜不顾父亲和社会的反对，与摩尔人奥赛罗私下结婚。
奥赛罗正直淳朴，相信人又疾恶如仇，在奸人摆布下杀妻，自以为追求至善至美反遭恶报。
奥赛罗临死前的清醒，包含着人类理性的胜利。
这些人物的悲剧深刻地揭示了在资本原始积累时期已开始出现的种种社会罪恶和资产阶级的利己主义，表现了人文主义理想与残酷现实之间矛盾的不可调和，具有高度的概括意义。
通过剧情再现的文艺复兴时期的权利体系、意识形态、谈论、社会政治构造的框架审视《奥赛罗》的话，最突出的问题之一是性的问题。
ANYANG INSTITUTE OF TECHNOLOGY 专科毕业论文莎士比亚戏剧中的女性形象浅析Analysis of the Image of Women in Shakespeare’sPlays目录第一章莎士比亚戏剧中女性形象的类型 (1)1.1大胆叛逆的女性形象 (1)1.2聪明机智的女性形象 (2)第二章典型形象分析 (3)2.1《仲夏夜之梦》中的女主角赫米娅 (3)2.2《威尼斯商人》中的鲍西亚 (3)2.3《罗密欧与朱丽叶》中的朱丽叶 (4)2.4《奥赛罗》的女主人公苔丝蒙娜 (5)2.5《麦克白》中麦克白夫人 (5)第三章与旧女性形象对比 (6)结论 (7)致谢 (8)参考文献 (9)莎士比亚戏剧中的女性形象浅析摘要被认为是古往今来少数最伟大的作家之一的莎士比亚，他的戏剧之所以经久不衰，流传了几个世纪，原因就在于他笔下塑造的一个又一个性格独特、形象丰满的人物形象，特别是女性形象，给我们读者和观众留下了深刻的印象。
莎士比亚戏剧中的一系列女性形象，有共同点，也有鲜明的个性特征。
并且，她们之间存在着一个渐进发展的轨迹，这一发展轨迹反映了莎士比亚艺术和思想方面的发展成熟历程。
读莎士比亚的戏剧, 人们往往被那些美貌如花、热情似火的女性形象所感染。
她们是莎士比亚成功的一笔。
从各种角度剖析她们都有不朽的魅力, 从女权主义的角度剖析这些女性形象更让人耳目一新。
她们不仅美丽动人, 博学睿智, 而且贤淑能干, 是男性心目中的理想伴侣; 然而女权主义者最欣赏的地方是她们似火的热情, 勇敢的行为和在追求爱情和真理时表现出的叛逆。
但是作为萌芽性质的女性反叛, 她们采取的方法常常是私奔和女扮男装, 这些都太过于软弱无力, 更重要的是, 这些女性完全不像今天的女权主义者一样意识到自己被男性控制的命运, 所以她们盲目的挣脱一个圈套, 却又落入另一个圈套。
这也是她们被人控制、利用、抗争无力, 命运悲惨的深刻根源。
莎士比亚的女性观作为文艺复兴时期最伟大的戏剧家，无疑，莎士比亚创作出了一系列鲜活的形象，在他的笔下，不论是国王，贵族抑或是平民，乞丐，都有着自己独特的性格特征和思想，尤其是女性，这类有着特殊意义和地位的人群，不同于男性，在当时的社会条件下，女性作为一类特殊的人群，发挥着自己特有的魅力。
因而，在莎翁笔下，不同的女性也有着鲜明的不同之处，在莎翁不同的思想之下，又有着不同的女性形象。
可以说，没有女性形象这样鲜明的衬托，不会有这么成功的莎翁戏剧。
而这些却又无不生动形象，深入人心，展现给我们的是一幅幅不同的女性抗争，或是妥协，或是矛盾的心理特征。
看了一些莎翁的著作，也读了关于一些莎翁的书，因此就想说一下自己对莎士比亚笔下的女性的一些理解和看法。
莎士比亚生活的年代，是一个比较的特殊的年代。
既有繁荣，也有衰落和矛盾。
因此根据不同时期的背景，我将莎翁创作分成大致三个阶段，以此分别剖析不同时期女性不同的性格特征。
一1590—1600莎士比亚创作的早期，又称为历史剧、喜剧时期这一时期莎士比亚人文主义思想和艺术风格渐渐形成。
当时的英国正处于伊丽莎白女王统治的鼎盛时期，王权稳固统一，经济繁荣。
莎士比亚对在现实社会中实现人文主义理想充满信心，作品洋溢着乐观明朗的色彩。
这一时期的代表作有历史剧和喜剧。
以《威尼斯商人》（1597）中的鲍西亚为例，具体分析女性形象。
生活在人文时代的鲍西亚美丽，善良，机智，富有才华和胆识，如果说《威尼斯商人》第四幕法庭争斗是全局的高潮，那么，鲍西亚的形象也在这一高潮中得到了完美的塑造。
在莫测的险恶人生中，竟勾绘出出这样一个美轮美奂的女性形象，其实，围绕：一磅肉案，无所谓正义战胜邪恶，只在于智的较量。
法庭斗争的胜利，充分展示了鲍西亚超人的才华，在她进入法庭前，夏洛克气焰遮天，藐视一切，大家都一筹莫展，鲍西亚奉命于危难之时，略施小计，就击败了老谋深算的夏洛克，古希腊杰出悲剧大师索福克罗斯说得好：妇女一同男人平等就比男人强。
莎士比亚在其四大悲剧中塑造的女性人物形象大体可以分为两种，简单的说即正面人物和反面人物。
需要说明的是这里的正反面人物是以是否有害人之心来区分的。
作为正面人物的女性形象，她们往往本性善良，纯真，但在黑白颠倒，罪恶丛生的世界里中被世俗所左右，她们无心伤害别人，但却使自己陷入悲剧之中。
在《哈姆莱特》中的王后乔特鲁德和哈姆莱特的恋人奥菲利亚就是这样的人。
乔特鲁德爱前国王，但因为自身的脆弱无法克制自己的情欲，而下嫁给了自己的杀夫仇人新任国王克劳狄斯，并且对他言听计从，帮他监视自己的儿子哈姆莱特。
最终，因为误饮毒酒而亡。
奥菲利亚美丽，善良，纯真，她爱哈姆莱特，但因为父亲的阻挠而对哈姆莱特对自己的爱产生了怀疑，犹豫不定。
当自己的恋人哈姆莱特误杀了自己的父亲时，她又因为自己的脆弱无法接受这样的事实。
于是，她被残酷的现实逼疯了，最终不慎落水身亡。
乔特鲁德和奥菲利亚都本是无辜之人，但在乾坤颠倒的世界中因为自己的脆弱而成为受害者，她们的悲剧引来无数人的同情和叹息。
在正面人物的女性人物形象中，考狄利娅和苔丝狄蒙娜似乎和前两个女性人物不同。
她们似乎不是那么的柔弱，她们勇敢的反抗世俗，但还是免不了悲剧的命运。
考狄利娅勇敢的说出了自己对父亲的爱“一分不多，一分不少”，但却因为诚实而遭到的无情的驱逐。
她爱自己的父亲，所以当她听说父亲在两位姐姐那的遭遇后，就悄悄带军队潜回苏格兰，想帮助父亲夺回王位，但却因此失去了生命。
美丽高贵的苔丝狄蒙娜勇敢的与世俗抗争，她冲破世俗封建等级制度和门阀观念的重重罗网，置种族歧视于不顾，坚定的爱着奥瑟罗。
然而也正是这份忠贞不渝的爱使她陷入伊阿古的圈套之中，从而送葬了自己的生命。
她与世俗的抗争似乎胜利了，她赢得了自己的爱情和婚姻。
但她却无法与阴谋抗争，无法为自己的忠贞辩白。
考狄利娅和苔丝狄蒙娜的悲剧充分显示出，在黑暗是世界中，在强大的恶势力面前，女性的抗争力量显得是那么的微不足道，失败的命运已经注定。
莎士比亚悲剧中的女性形象作为英国著名的文学巨匠，莎士比亚在其众多的剧作中，经常探讨与呈现女性形象。
在莎士比亚的众多悲剧作品中，多数都有强烈的女性角色，如《哈姆莱特》中的奥菲莉亚、《奥赛罗》中的女主角德西蒙娜、《李尔王》中的里根和金哥莉尔等。
这些女性形象往往极具深度与内涵，展现了莎士比亚对于女性形象的独特的见解和思考。
以下就是一篇关于莎士比亚悲剧中的女性形象的论述。
首先，莎士比亚的女性形象极为丰富多彩。
无论是在爱情、家庭、政治与社会等领域中，女性都能够展示出自己独特的魅力与力量。
例如《哈姆莱特》中的奥菲莉亚，虽然被男性所利用，但她依然保持着自己的独立意识，最终在父亲和哥哥的死亡后，忍受不住精神上的折磨而自杀；《罗密欧与朱丽叶》中的朱丽叶，虽身处在家族内部的矛盾和压力之中，但她依然勇敢地去追求自己的爱情，最终选择和罗密欧一起赴死。
这些女性形象不但展现出了自己的内在特质和价值，更是对于当时英国社会中种种不公的控诉和批判。
其次，莎士比亚的女性形象往往具有强烈的独立性和正义感。
在《奥赛罗》中，女主角德西蒙娜曾经面对着一众男性的诽谤和指责，但她依然坚定不移地站在自己正义的立场上，最终宁死不屈。
同样，在《李尔王》中，里根和金哥莉尔这两位女性角色也展现了自己的勇敢和正义感。
尽管她们的行为和身份受到了男性社会的压制和排挤，但她们依然勇敢地站出来，强烈地批判了那些虚伪和恶毒的男性。
最后，莎士比亚的女性形象也展现了情感世界中的复杂性和深邃性。
在《哈姆莱特》中，女主角奥菲莉亚在父亲的死亡和男友的变心之下，最终崩溃成为了疯子，这种精神上的崩溃由来已久，与她的人生经历和心灵世界有着密切的关系。
而在《麦克白》中，虽然莎士比亚没有突出地塑造女性角色，但莎士比亚却更加注重人性的复杂，化用了三位女巫的形象来探讨人类的贪婪、暴力和罪恶。
总的来说，莎士比亚的女性形象极具现实意义和人性深度。
她们既展现了女性力量和价值，又刻画了女性在社会和人生中所面临的压力和困境，充满了莎士比亚对于人性的洞见和思考。
莎士比亚的虚荣与嫉妒：通过《奥赛罗》深入探讨嫉妒的祸害与操纵1. 引言莎士比亚是英国文学史上最杰出的戏剧家之一，他的作品散布着各种复杂的心理和情感。
在《奥赛罗》中，莎士比亚着重描绘了虚荣和嫉妒这两个人性弱点对人们生活造成的破坏和操纵。
2. 奥赛罗中的虚荣•主要人物奥赛罗在戏剧中展现了虚荣心的一面。
他为了证明自己爱德萨蒙娜不背叛他而盲目相信了伊阿古所编造的谎言。
•奥赛罗的虚荣心导致了他失去理智，做出错误判断，并最终导致悲剧发生。
•这表明莎士比亚认为过度依赖外界评价和自我价值观建立在虚荣心基础上是危险且可毁灭性的。
3. 奥赛罗中的嫉妒•莎士比亚通过《奥赛罗》深入探讨了嫉妒这个普遍存在于人类心灵中的恶感。
•奥赛罗对爱德萨蒙娜被他人“夺取”产生了强烈的不安与怀疑，最终导致了他对她的杀害。
•此外，伊阿古也是一个典型的嫉妒者，他出于报复和破坏欲望而编造了关于爱德萨蒙娜与卡西奥的谣言。
4. 嫉妒的祸害与操纵•在《奥赛罗》中，莎士比亚刻画了由虚荣导致的疑忌、追求权力和控制以及最终带来的毁灭性后果。
•莎士比亚通过揭示人类对自己和他人失败感和不满情绪加之羡慕别人拥有某种东西而产生的敌意，表达了嫉妒带来的恶果。
•坏心态下无法相信别人，仇视观点、彼此间产生猜忌，最终会导致人类的自我毁灭。
5. 结论•通过《奥赛罗》这个戏剧作品，莎士比亚深刻洞察了虚荣心和嫉妒心对人们生活的危害与操纵。
•虚荣导致了人们对外界评价的过度依赖和自我价值观的扭曲。
•嫉妒则带来了对他人成功的敌意，并使人失去判断力和理智。
•这个作品提醒着我们要警惕并反思自己内心可能存在的虚荣和嫉妒，以避免陷入类似于奥赛罗所面临的悲剧境地。
透视莎士比亚笔下的女性摘要：在莎士比亚的经典剧作中，塑造了一个个鲜明生动的人物形象。
美丽聪慧的鲍西亚、受侮辱与损害的苔丝狄梦娜，忠贞不渝热情勇敢的奥维拉等等，她们一个个成为了人们评论的对象。
特别引人注目的是一系列刻划得丰满生动的正反两种女性形象，在她们身上倾注了莎翁矛盾的妇女观。
本文试用人文主义理论对其传奇剧中的女性形象进行分析、论述。
关键词：莎士比亚；妇女观；女性形象；人文主义中图分类号：G112 文献标识码：A 文章编号：1004-633X（2011）05-0063-02 从20世纪60年代的女权运动和女权主义潮流在文学创作，鉴赏方面产生影响以来，莎士比亚笔下的女性形象就开始备受关注。
美丽聪慧的鲍西亚、受侮辱与损害的苔丝狄梦娜，忠贞不渝热情勇敢的奥维拉等等，她们一个个成为了人们评论的对象。
我认为，莎士比亚对女性进行塑造的时候，依旧没有摆脱传统的男权主义。
一、在男权社会夹缝中挣扎的女人莎士比亚出生在一个传统封建制度瓦解，新兴资产阶级产生的转折期。
宗教神学遭到了人文主义的挑战，人本主义的光芒以不可阻挡之势向四面八方辐射而去。
正如拉斐尔画笔下的圣母已经由严肃的、不苟言笑的神转型为和蔼可亲、面带微笑的人，人的精神自由与力量崇拜开始复苏。
莎士比亚天才的扑捉到了这一时期人的心灵状态，并反映到他的戏剧作品中，成功地塑造了一个个鲜明生动的人物形象，难怪著名戏剧家本.琼生称莎士比亚是“时代的灵魂”，说“莎士比亚不属于一个时代，而属于所有的世纪”。
我们知道，人文主义是一种和中世纪神学相对的思想体系。
人文主义者认为人具有社会性与人性、理性与个性两种根本属性。
作为人文主义者的代表人物莎士比亚在他的剧作里，反复重申了人的社会性----社会秩序不能动摇和男尊女卑的思想，以及爱憎、善恶、美丑的个性。
因此，莎翁的“女人们”在各个时代的社会里，她们是为男子而存在，是男子的附属物。
虽然是丰满多姿，个性鲜明的却都在男权主义夹缝中挣扎地生活着。
论《奥赛罗》中莎士比亚的女性观作者：刘鑫都来源：《赤峰学院学报·哲学社会科学版》2013年第10期摘要：莎士比亚不仅是英国文艺复兴时期伟大的剧作家和诗人，在世界文坛也是一位文学巨匠。
在《奥赛罗》中，莎士比亚对女性的看法是守旧的、遵循传统观念的。
如果说他对女性的看法确实有所进步，那么他只是在男性霸权内进行了改革。
他对女性的看法仍然与当时的道德伦理观一致。
他确实尽了最大的努力去反映真实的生活情况，而狭隘的社会观念和莎士比亚本身是男性的事实，使在他刻画女性人物的时候不可避免地带有轻视的色彩关键词：女性；莎士比亚；《奥赛罗》中图分类号：I106 文献标识码：A 文章编号：1673-2596（2013）10-0186-03威廉·莎士比亚（1564—1616），是英国文艺复兴时期伟大的剧作家、诗人，更是世界文坛的文学巨匠。
作为一个人文主义者，莎士比亚也为文艺复兴时期盛行的人文主义作出了巨大贡献。
他一共创作了包括《奥赛罗》《麦克白》《李尔王》《罗密欧与朱丽叶》和《哈姆雷特》等在内的36部戏剧和154首十四行诗。
他笔下的人物生动形象，栩栩如生，给读者留下了深刻的印象，并丰富着人类的文化宝库。
尤其是他对不同类型的女性人物的塑造——从上流社会的贵妇到卑贱的妓女，已经成为评论家们关注的中心问题。
一些评论家认为莎士比亚描述女性是美丽、纯洁、智慧、勇气和诚实的代表。
他们也相信莎士比亚承认女性追求自己财富和幸福的平等社会地位。
他们认为作为一个伟大的剧作家，莎士比亚利用戏剧谱写了颂扬女性的赞歌。
例如《奥赛罗》中的女主人公——苔丝德蒙娜就被莎士比亚描述为一个诚实、善良但软弱的贵妇形象。
她忠于她的丈夫，用她的全身心去爱他。
即使最后她的丈夫杀死了她，她也没有丝毫责怪他。
她只是奥赛罗嫉妒心理下的一个无辜受害者。
莎士比亚竭力颂扬她的优雅、温柔和可爱。
另一些批评家则坚持认为，莎士比亚的戏剧中的女性角色揭示了他对父权社会中女性价值观和她们寻求幸福权利的否定。
他的剧本都是当时父权社会的缩影，而这些戏剧无意识地呈现出他对女性的看法，可以看作是对当时社会伦理观的反映。
在伊丽莎白时代，妻子必须无条件顺从自己的丈夫。
那时候的人们不相信男性和女性是平等的。
他们认为妻子的职责是服从、服务于自己的丈夫。
甚至基督教义中也提到了女性的职责。
基督教徒相信万物都在神的命令下履行着他们的职责，因此每个人都有他们的位置，例如仆人服从于主人，妻子服从于她们的丈夫。
丈夫对妻子绝对权威是上帝赋予的权利。
《新约》规定：“作妻子的，当顺服于自己的丈夫。
丈夫是妻子的主人，如同上帝是教会的主人。
”[1]莎士比亚的男性沙文主义是由他所处的历史时期所决定的，当时的社会价值观影响了他对女性的看法。
当时，资产阶级所倡导的个人主义开始占据社会思想中的主要位置，但这种个人主义并不包括对女性的尊重，男人仍然是社会的主导力量，女人必须依赖男人。
女性在婚前听命于自己的父亲，在婚后顺从自己的丈夫。
女人不是独立的个体，而是丈夫的财产。
正是莎士比亚的男性沙文主义，导致了《奥赛罗》中女性人物苔丝德蒙娜和爱米莉亚的悲剧。
一、《奥赛罗》中的女性人物——苔丝德蒙娜和爱米莉亚女性角色在《奥赛罗》中很少有出场的机会。
“莎士比亚几乎没有触及女性人物的心理活动。
”[2]奥赛罗和伊阿古有很多的内心独白；然而苔丝德蒙娜和爱米莉亚的内心独白却很少。
伊阿古对奥赛罗的报复是本剧的主要情节，而女性人物——他们的妻子的存在是因为主要情节的需要。
即使剧中苔丝德蒙娜有几次展示自己内心世界的机会，她也只是表现自己因为奥赛罗的嫉妒而绝望的心境。
除此之外，对女性表示轻蔑的评论在这部剧中也随处可见。
当伊阿古第一次遇见苔丝德蒙娜时，他坦率地表达了他对女性的看法：“你们出得门来像幅画，来到房里叮当响，钻进厨房像野猫，吃了别人亏就变成母夜叉。
”[3]当奥赛罗相信了伊阿古的鬼话，开始怀疑苔丝德蒙娜的忠诚时，他使用了“淫荡的风骚女子”“魔鬼”来辱骂她。
莎士比亚作品中的的女性是与眼泪、软弱和悲伤相联系的，只有男人是强大、意志坚强和勇敢的。
女主角苔丝德蒙娜来自一个贵族家庭，是一位聪明、温柔的淑女，也是卡西奥和奥赛罗心中的完美妻子形象。
从这里可以看出，当时的社会仍然期望女人优雅、高贵、温柔。
但是像苔丝德蒙娜这样优秀的女性仍然被封建思想所束缚。
虽然她出身高贵，但是她仍然对丈夫卑躬屈膝。
一方面，女性把爱情和婚姻作为生活中唯一的和最重要的目标。
另一方面，她们们会自动将男人对她们的需求内化，用父权社会的道德规范限制和检查自己的行为。
“父权意识超越一切事物，并且有绝对的权威性。
”[4]当苔丝德蒙娜不服从她父亲的命令，与奥赛罗私奔的时候，她的父亲对她的反抗感到羞耻，将她赶出了家门，并且与她断绝关系。
（一）勇敢但软弱的女性人物——苔丝德蒙娜苔丝德蒙娜大胆反抗了父权的威严，勇敢地追求自己的真爱，但她不能完全摆脱封建的约束，最后她只能悲惨的死去。
首先，苔丝德蒙娜对爱情的误解。
苔丝德蒙娜的性格完全可以解释她悲惨的命运。
在听到奥赛罗的故事之后，，苔丝德蒙娜就爱上了他。
她为这个虚幻的故事付出了生命的代价，因为她的幸福全是来自谎言。
奥赛罗——她理想中的丈夫，是她想象的产物。
她的婚姻起初只是建立在她的错觉之上，所以这段没有强大基础的婚姻导致了她最后的不幸。
在这部剧中，莎士比亚毫不留情的讽刺了她的无知和幼稚。
其次，苔丝德蒙娜性格中的矛盾因素。
在这部戏的开始，苔丝德蒙娜是非常积极和勇敢的。
正如奥赛罗所说，苔丝德蒙娜在他们的关系中显得非常的主动：“作为一个17世纪的高贵淑女，她显然违背了她父亲的愿望和社会道德。
”[5]不管是出于种族、财富或外貌上的考虑，她毅然选择世人眼中难以理解的婚姻。
她敢秘密地嫁给奥赛罗，并且在大庭广众下表露出对他的爱。
她在父亲侮辱奥赛罗的时候，大胆地维护奥赛罗。
她的父亲给与了她生命和良好的教育，她将永远尊敬他，但是她现在嫁给了奥赛罗，所以她必须履行她做妻子的职责，就像当初她的母亲忠于她的父亲一样。
然而这位有勇气摆脱社会偏见和枷锁的女主角，为了维护她的爱情，却心甘情愿地接受了家庭中的卑微地位。
一般来说，莎士比亚戏剧中的女性大多会对别人隐藏她们迷人的魅力，而只在丈夫面前才显露出来，这点在苔丝德蒙娜身上也有体现。
除了丈夫，其他的男人永远不会是她关心的目标。
当她初次遇到卡西奥的时候，她只是稍稍对他表示感谢，便立即询问她丈夫的情况。
即便奥赛罗随后来到她的身边，他的健康仍是她所关注的。
然而，苔丝德蒙娜已经由第一幕中那个冷静、雄辩女孩变成一个胆小、软弱的女人，奥赛罗没来由的怀疑使她更加懦弱。
她从不试图捍卫自己的权利，或是抵制奥瑟罗的暴力。
她认为她所有的痛苦都是她必须承受的命运。
她盲目地屈服于奥赛罗的愤怒，甚至为他的嫉妒找借口。
她认为是奥赛罗的公共责任使他变得暴躁。
当奥赛罗在公共场合侮辱、打骂她的时候，她仍然试图赢得她主人的心，不断地重复着：她愿意成为奥赛罗的奴隶。
但是她的顺从不仅没能消除奥赛罗对她的怀疑，反而加剧了他的嫉妒之情。
在她被杀之前，她试图向奥赛罗解释她的清白，然而她的解释不同于之前她反抗父亲的那样尖锐。
她对奥赛罗说的话是简短而支离破碎的，只是通过重复的词语来加强她的语气。
直到奥赛罗要杀她，她仍然坚持她愚蠢的爱情，并且在爱米莉亚前偏袒奥赛罗。
当爱米莉亚问她是谁杀死她的时候，她回答：“爱米莉亚啊，是谁作的事？没有人，是我自己，苔丝德蒙娜。
”[6]最初的苔丝德蒙娜和改变后的苔丝德蒙娜相差太大，所以苔丝德蒙娜并不是一个独立的女人，她实际上仍是一个传统的女人。
第三，苔丝德蒙娜之死。
表面上是伊阿古诡计多端的阴谋和奥赛罗的妒忌导致了苔丝德蒙娜的悲剧，但苔丝德蒙娜也应该为自己的悲惨命运负责。
一方面，她对父亲的反抗导致了奥赛罗对她道德的怀疑。
当伊阿古告诉奥赛罗，苔丝德蒙娜是一个不忠诚的妻子，因为她之前欺骗了她的父亲，并且将奥赛罗描述成一个丑到她不敢直视的男人。
苔丝德蒙娜离开她父亲之后，放弃了一切和奥赛罗在一起。
当她面对侮辱和不公平待遇的时候，已经没有人在背后支持她了。
因此她警告侍女爱米莉亚，孩子不应该违背父母的意愿。
另一方面，伊阿古的计划是要引起奥赛罗对苔丝德蒙娜的怀疑，而苔丝德蒙娜对卡西奥的偏爱增强了他对苔丝德蒙娜的不信任感。
苔丝德蒙娜想当然地认为她可以影响她的丈夫，因此当卡西奥请求她为自己求情的时候，她告诉他她可以代表奥赛罗给予他升职的机会。
更糟的是，这个年轻的妻子为了替卡西奥求情一再打断丈夫的话：“不是现在，亲爱的苔丝德蒙娜；或许在其他一些时间。
”[7]因为伊阿古的挑拨，奥赛罗决定利用手帕测试苔丝德蒙娜对自己的忠诚。
因为她对奥赛罗讲述的有关手帕的故事感到太害怕，所以欺骗他手帕丢失了。
这直接导致了她之后的死亡。
为了转变话题，她再次提醒奥赛罗曾经承诺为卡西奥升职的事。
但此时，苔丝德蒙娜的不忠不断烦扰着奥赛罗，仅仅是卡西奥的名字便足以激怒他。
莎士比亚不仅指责伊阿古的邪恶，也指出了苔丝德蒙娜的行为导致了奥赛罗对她的误解。
当奥赛罗杀死苔丝德蒙娜之后，他将他的犯罪行为归咎于自然法则和崇高的动机：“我想应该是太阳和月亮交替的力量。
”[8]他把他的犯罪行为归因为自然的力量，显示了他对女性的不尊重。
他还为自己杀死苔丝德蒙娜找到了绝妙的借口：“然而她必须死，否则她会背叛更多的男人。
”[9]在奥赛罗的心中，像苔丝德蒙娜那样的漂亮是麻烦的来源。
（二）女配角——爱米莉亚1.爱米莉亚对丈夫伊阿古的服从。
爱米莉亚起初是一个努力满足丈夫所有要求的妻子。
当她碰巧捡到苔丝德蒙娜的手帕时，她迫不及待地将它带给伊阿古，她不理会伊阿古究竟想做什么，她只是想取悦他。
但是伊阿古却回避了她的盘问，斥责她对他的干涉。
爱米利娅是伊阿古召之即来挥之即去的玩物，她的忠诚最后只得到了伊阿古的厌恶。
2.爱米莉亚为勇气的牺牲。
到这部戏剧的结尾部分，爱米利娅已经从一个忠诚的妻子转变成一个勇于伸张正义的女人。
直到苔丝德蒙娜被奥赛罗杀死，爱米利娅才发现伊阿古的真实嘴脸。
在这个场景中，伊阿古试图通过执行他作为丈夫的权利威胁她：“我命令你你立刻回家。
”[10]但这一次爱米莉亚下定决心抛弃妻子的身份束缚，勇敢地表达她真实的想法。
她是一个诚实和勇敢的人文主义支持者，但她必须为她的勇气付出代价。
爱米莉亚的正义感直接导致了她的死亡，因为在当时当妻子没有履行自己的责任、不听从丈夫的指示，就会遭受到丈夫的惩罚。
爱米利娅试图打破男性的主导地位，但她的行为仍然受伊阿古的控制。
莎士比亚似乎也并不鼓励女性这样大胆的行为。
二、《奥赛罗》中男性对女性的态度（一）奥赛罗对苔丝德蒙娜的蔑视一开始，奥赛罗对苔丝德蒙娜的清白表现出了绝对的信任，但仅仅因为伊阿古的挑拨，他便开始怀疑她的忠诚：“该死的婚姻啊，我们可以将这些美丽的生物称为我们的。
