中国民间美术——剪纸

《美在民间——中国民间美术：剪纸》说课稿尊敬的各位评委专家，您们好!我今天说课的题目是《美在民间——中国民间美术：剪纸》。

我主要从教材分析、学情分析、说教学方法与策略、说教学过程、说板书设计、说教学反思等几个步骤向大家详细地讲解我对这节课的安排。

一、教材分析本课内容是针对人教版《美术鉴赏》第九课：“美在民间——中国民间美术” 的一堂拓展课，挑选最简单易懂的剪纸，让学生亲自动手体验制剪纸的乐趣从而强化对民间美术的认识。

剪纸是中国古老的传统民间艺术，学生虽在日常生活中偶有接触，但美术基础薄弱，了解不够深入，剪纸表现了中华民族淳厚隽永的民情与民风。

剪纸在中国民间是最为流行的一种艺术形式。

它长久地影响着我国传统文化，但是现代的人们已经疏远了剪纸，重拾我们祖先的优秀传统文化，传承古老民间艺术，是每一个美术老师应尽的一份责任。

二、学情分析本节课所执教的年级为高一年级，学生步入高中，对自己的心智成长有了更高的要求，这一阶段的学生能够品评认知一些造型较复杂的作品，并具有一定的审美能力。

在上一节课中学习认知了“中国民间美术”的各种形式，如：泥塑、皮影、剪纸蜡染等，但缺乏亲身体验。

学生对剪纸已有一定的认识了解，再加上很多学生本来对做手工怀有一定热情，有自己的审美追求，这些都为学习本课作了铺垫。

本课以了解剪纸艺术到制作一个“团花”剪纸为过程，全面激发学生的学习热情，从而培养学生对剪纸艺术的兴趣，养成自学艺术钻研知识的习惯。

三、说教学目标1、知识目标：了解中国民间剪纸艺术，学习团花剪纸的风格特色。

2、技能目标：通过学习掌握简单的团花剪纸的制作技巧。

3、情感目标：引导和启发学生发现和欣赏剪纸艺术的美，让学生体验设计制作活动的愉悦，激发学生热爱家乡、热爱民族文化的情感。

四、说教学重点和难点[教学重点]让学生了解我国传统民间剪纸艺术的特色以及团花剪纸的特点提高对民族艺术的认知和传承意识。

[教学难点]掌握折纸、修剪、设计团花的方法。

剪纸的知识简介
剪纸，又名“窗花”或“刻纸”，是一种用剪刀或刻刀在纸上剪刻出花纹，制作成具有镂空效果的造型艺术，是中国传统的民间艺术。

剪纸这一民间艺术已有2000多年的历史，最早出现于西汉，以纸张为原材料，用剪刀或刻刀为工具，剪刻出人物、鸟兽、花卉等多种图样，用于装点生活或配合其他民俗活动。

它题材多样，内容丰富，造型形象夸张洗练、生动传神、家喻户晓，有着吉祥美好的寓意，显示了中国百姓浪漫的想象力和优异的创造力。

它在中国各地域都有流行，在长期的发展中形成了不同地域的风格流派。

除此之外，在满族、傣族、苗族等众多少数民族中也有流行，具有浓郁的地域风格和民族特色。

2006年，剪纸艺术被列入第一批国家级非物质文化遗产名录；2009年中国剪纸被联合国教科文组织录入人类非物质文化遗产代表作名录。

剪纸艺术的介绍一、剪纸艺术的起源与发展剪纸，作为中国传统民间艺术之一，起源于汉朝，距今已有两千多年的历史。

它是一种以纸为载体，通过剪刀或刻刀等工具将图案剪刻出来的艺术形式。

剪纸艺术在我国历史上曾被称为“窗花”、“剪贴”等，逐渐发展为富有地方特色的多种流派。

如北方的窗花、南方的灯彩等，各具特色，璀璨夺目。

二、剪纸艺术的类型与题材剪纸艺术按照用途可分为实用性剪纸和观赏性剪纸。

实用性剪纸主要用于民间习俗，如窗花、墙花、顶棚花等，以寓意吉祥、喜庆、美好为主题。

观赏性剪纸则注重艺术表现，题材广泛，包括人物、动物、山水、花鸟等，风格各异，富有诗意。

三、剪纸艺术的技法与风格剪纸艺术技法丰富，主要包括单色剪纸、染色剪纸、套色剪纸、拼贴剪纸等。

单色剪纸以简洁的线条和块面表现形象，强调轮廓和结构；染色剪纸则以红、蓝、绿等鲜艳的色彩为主，对比鲜明，富有视觉冲击力；套色剪纸和拼贴剪纸则通过多种色彩和图案的组合，呈现出层次丰富、意境深远的艺术效果。

四、剪纸艺术的地域特色我国各地剪纸艺术具有鲜明的地域特色，如陕西的榆林剪纸、山东的胶东剪纸、江苏的扬州剪纸、广东的佛山剪纸等，各具特色。

这些地域性的剪纸艺术不仅反映了当地的风土人情、民间风俗，还展示了剪纸艺术家们的独特智慧和创造力。

五、剪纸艺术的文化价值与传承发展剪纸艺术是我国非物质文化遗产的重要组成部分，具有丰富的历史、民俗、宗教、审美等文化内涵。

它既是民间风俗的载体，又是艺术家们抒发情感、表现生活的舞台。

在现代社会，剪纸艺术逐渐受到重视，越来越多的艺术家和设计师将剪纸艺术运用到各类作品中，使其焕发出新的生命力。

总结：剪纸艺术是我国千年传承的民间艺术瑰宝，它承载着丰富的历史文化信息和民间智慧。

在今天，我们应当继续弘扬和传承剪纸艺术，让这一独特的艺术形式在新时代焕发出更加璀璨的光彩。

中国民间艺术: 剪纸一、剪纸简介剪纸是中国最普及的民间传统装饰艺术之一。

大约因其材料易得、成本低廉、效果立见、适应面广而普遍受欢迎；更因它最适合农村妇女闲暇制作，既可作实用物，又可美化生活。

全国各地都能见到剪纸，甚至形成了不同地方风格流派。

剪纸不仅表现了群众的审美爱好，并含蕴着民族的社会深层心理，也是中国最具特色的民艺之一，其造型特点尤其值得研究。

现在已发现的最早剪纸实物是南北朝墓葬中的动物花卉团花，学者们则认为可推溯到汉唐妇女使用金银箔剪成方胜贴在鬓角为饰的风俗，而虽已找到蔡伦以前的东汉纸张实物，严格意义上的剪纸恐不会早于汉朝。

早期的剪纸大约跟道家祀神招魂祭灵有关，例如杜甫诗中就有“暖汤濯我足，剪纸招我魂”的明确记载。

今日苗族仍有年节剪鬼神之形贴于牛栏或门上的巫术习俗。

在过去，人们经常用纸做成形态各异的物像和人像，与死者一起下葬或葬礼上燃烧，这一习俗在中国境外有时仍可见到。

剪纸艺术一般都有象征意义，此外剪纸还被用作祭祀祖先和神仙所用供品的装饰物。

现在，剪纸更多地是用于装饰。

剪纸可用于点缀墙壁、门窗、房柱、镜子、灯和灯笼等，也可为礼品作点缀之用，甚至剪纸本身也可作为礼物赠送他人。

人们以前还常把剪纸作绣花和喷漆艺术的模型。

熟练的民间艺人只打腹稿就直接用剪刀把纸剪成图形，专业艺人则有用刻刀在蜡板上制作者，称“刻纸”。

经起稿、剪刻、粘贴、揭离、修整而成，可以一次刻透多层纸，而提高产量。

剪纸因材料单薄，多用满幅铺排匀称而物像互相串连的平面构图法，形象多富装饰性，避免大块黑白，用精致花纹点缀装饰主体人物。

聪明的艺人在表现“猫捕鼠”时竟创造出“鼠在透明猫腹”的奇特效果，天真烂漫的风格十分耐人寻味。

平面重叠铺陈的手法不仅造成浓烈的民族风味，并且扩大了画面的容量、提高了剪纸的表现力。

绝大多数剪纸都并不追求严格写实，而是群众心目中的意象的表现，例如陕西剪纸的牛，把牛身上的漩毛做极度夸张而成为牛身上的装饰花纹，既增添了视觉的动感变化，又加强了形式美感。

剪纸民间美术知识点总结一、剪纸的历史渊源剪纸的历史可以追溯到距今两千多年前的汉代。

汉代对剪纸的发展有了重大突破，定型于此，后世才有了传统的剪纸技艺。

在汉代，许多人用剪纸来装饰门窗、墙壁以及日常生活用品。

而在民间，剪纸则更多地被用来作为民间宗教仪式和民俗活动的装饰品和辅助工具，如用于祭祀、庆祝节日、喜庆婚丧等。

剪纸在宋代达到了巅峰，此时的剪纸已经成为一种独立的艺术形式。

宋代的剪纸作品风格多变，题材丰富，并以其简洁大方、生动形象深受人们喜爱。

到了明清时期，剪纸的发展出现了一个新的高潮。

提高了技术水平，不仅在剪纸领域取得了重大成果，而且在艺术风格上也有了新的突破，加之社会的繁荣，剪纸艺术得以广泛传播和发展。

二、剪纸的技艺要领剪纸创作需要一定的技艺和艺术感悟。

而传统剪纸技艺主要包括图案设计、剪刻技巧、材料选择和色彩搭配等方面。

下面我们就来介绍一下这些技艺要领。

1. 图案设计图案设计是剪纸艺术的核心，好的图案设计决定了剪纸作品的艺术价值。

图案设计需要有丰富的想象力和创造力，要有天马行空的意境和神奇的创意，需要对题材有深入的了解和对构图有独特的见解。

好的图案设计是对所要表现的主题、内容和意境的深刻理解与升华，能够使作品展现出既有内容丰富、富有审美感又有较高的艺术性。

2. 剪刻技巧剪刻技巧是剪纸艺术的灵魂所在，剪纸要求用剪刀，刻刀等切割工具将事先设计好的图案剪刻出来，所以要求具备一定的手艺和技巧。

剪纸技艺的基本要领是运用手工工具，在纸上制作出真实的人物形象或各种图案，既要做到熟练掌握剪刻的技巧，又需具备高超的审美水平和艺术创造力。

例如，剪刀要拿稳、动作要准确、力度要轻重得当等。

3. 材料选择剪纸的材料主要为纸，主要有各种颜色的宣纸，红纸，白纸等。

其中以宣纸最为常用，宣纸自然厚重，质地韧劲，刻画或剪裁后易于附着彩绘，较能保留光泽，装裱后千年不变，保存完好。

因此，宣纸成为了剪纸的首选材料。

除此之外，还需要选择适合的颜料和色彩，根据图案的整体效果和表现手法，选择合适的颜色进行搭配，在不同的图案中加入明暗对比或冷暖对比的色彩效果。