景观设计树的画法

十二种画法描绘树枝之美一、前言树枝作为大自然中的一部分，展现了独特而美丽的形态和纹理。

树枝的形状与结构不仅令人惊叹，而且在绘画中得以充分表达。

本文将介绍十二种画法，帮助读者描绘树枝之美。

二、素描描绘1. 轮廓线描绘法素描描绘是绘画中最基础的技法之一，而用于描绘树枝时，轮廓线的绘制尤为重要。

留意树枝的曲线和分支，用轻柔的手法勾勒出树枝的整体形态。

2. 斜线交叠法在素描绘画中，斜线交叠法可以用来描绘树枝的纹理和细节。

根据树枝表面的纹理变化，使用不同角度和长度的斜线来绘制，增强树枝的立体感。

三、水彩绘画3. 湿润描绘法水彩绘画可以表现出树枝的自然质感。

先用湿漉漉的画笔在纸上轻涂水，再沾取凝胶状的水彩颜料进行绘画。

通过湿润的效果，能够更加真实地描绘出树枝的水分和光感。

4. 干涸描绘法与湿润描绘相反，通过干涸描绘法可以描绘树枝失去水分的质感。

使用较干燥的颜料和干燥的画笔，刻画出树枝表面的裂纹和褪色的效果，营造出干旱或季节变迁的氛围。

四、油画技法5. 薄涂法油画中的薄涂法能够表现出树枝的透明质感和轻盈感。

使用稀释的油画颜料，以薄而均匀的涂抹方式描绘树枝，使画面更具层次感和立体感。

6. 厚涂法相反，使用浓稠的油画颜料和厚涂法，可以营造出浓密而饱满的树枝形态。

通过用刷子或画刀涂抹较多的颜料，再运用凹凸纹理，加强树枝的肌理感。

五、水粉画技法7. 乾粉挤压法通过粉末状的水粉用力挤压，可以描绘出树枝的粗糙和凹凸感。

选择适合的颜色，将水粉挤压到画纸上，再用手指或平板刷蘸取颜料，轻轻描绘树枝的形态。

六、铅笔画技法8. 漫画描绘法漫画描绘法可以突出树枝的主要特征，通过夸张和简化的方式呈现出树枝的美感。

可以利用铅笔的不同压力与阴影调节，塑造出不同质地和形态的树枝。

七、彩色铅笔画技法9. 渐层描绘法使用彩色铅笔和渐层描绘法可以表现树枝的立体感和光影变化。

轻轻涂抹不同深浅的颜色，逐渐过渡，模拟出树枝的光滑和明暗效果。

八、综合媒介10. 碳素混合技法使用碳素和铅笔或彩色铅笔混合技法，可以创造出树枝独特的质感和细节。

园林画树的方法
嘿，咱今天就来讲讲园林画树的方法。

画树啊，首先你得观察树的形态。

每棵树都有它独特的样子，有的高大挺拔，有的弯曲婀娜。

你得把这些特点抓住，这样画出来的树才生动。

然后呢，从树干开始画起。

树干可不能画得太直愣愣的，要有一些弯曲和变化，这样才显得自然。

而且要注意树干的粗细变化，靠近根部粗一些，往上慢慢变细。

接着就是树枝啦。

树枝的生长方向和姿态也很重要哦。

它们有的伸向远方，有的交错在一起，要把这些感觉画出来。

再说说树叶。

树叶可不能随便涂一团，要注意它们的疏密分布。

有的地方树叶多一些，有的地方少一些，这样才有层次感。

还有颜色，不同的树有不同的颜色特点。

深绿、浅绿、黄绿等等，要根据实际情况去选择和搭配。

画树可不是一件简单的事，得细心、耐心。

要多观察大自然中的树，多练习，才能画出好看的园林树。

总之，画树就是要用心去感受，然后用画笔把它展现出来。

画树的方法树是大自然中最具生命力的生物之一，其繁茂的枝叶和根系，不仅可以为我们提供氧气和防止水土流失的功能，还能给我们带来视觉上的美感。

因此，画树一直是绘画爱好者们喜爱的主题之一。

那么，如何画出一棵栩栩如生的树呢？下面将为大家介绍几种画树的方法。

一、素描法素描法是绘画中最基本的技法之一，它通过利用线条和明暗的变化来表现出物体的形态和质感。

在画树时，我们可以先用铅笔或者炭笔画出树干和树枝的轮廓，然后再细节部位上加入一些纹理和细节，如树皮的纹路、树枝的分叉等，最后再利用明暗的变化来表现出树叶和阴影的效果。

二、水彩法水彩画是一种以水彩颜料为主要材料的绘画技法，它具有色彩鲜艳、透明感强、渲染效果好等特点。

在画树时，我们可以先用淡蓝色或淡绿色的水彩画出树干和树枝的轮廓，然后用深绿色或深棕色的水彩画出树叶和树皮的纹路，最后再利用白色或浅黄色的水彩在树叶上增加光线的效果。

三、油画法油画是一种以油性颜料为主要材料的绘画技法，它具有色彩饱满、光泽度高、质感丰富等特点。

在画树时，我们可以先用深色的油画画出树干和树枝的轮廓，然后用深绿色或深棕色的油画画出树叶和树皮的纹路，最后再利用白色或浅黄色的油画在树叶上增加光线的效果。

由于油画需要反复涂刷和干燥，所以画树的时间会比较长。

四、素材法素材法是一种比较特殊的画法，它利用各种不同的材料来表现出树的形态和质感。

例如，我们可以用树叶、树皮、树枝等自然材料来拼贴出树的形态，也可以用铁丝、木棍等手工材料来模拟树的形态。

这种画法不仅可以增加画作的立体感和质感，还可以让我们更深入地了解树的生长过程和特点。

五、数字绘画法数字绘画是一种利用电脑软件来绘制图像的技术，它具有速度快、效果好、方便修改等特点。

在画树时，我们可以先用绘画软件画出树干和树枝的轮廓，然后再用绘画软件的纹理工具来增加树叶和树皮的效果，最后再利用光影的效果来增加画作的立体感和质感。

综上所述，画树是一项非常有趣和具有挑战性的绘画活动，它可以增强我们对自然的感知和理解，也可以锻炼我们的绘画技巧和创意思维。

怎样画树最完整篇，看完你就会了！山水画的树大都取材于乔木、灌木和藤蔓植物，尤以乔木为多。

林木是山川的衣装，它覆盖着山峦，给大自然予生机，众山交会，点丛树以为深。

细路斜穿，缀荒林而自远。

山水以树始，画树以树干为先。

树木的造型，无外是树干的高低、出入、曲址、倚扶之状。

画树木，要有攒攒聚疏散，以浓阴深浅分其远近，大处着眼，小处着手，把握其组织结构，运用各种笔墨技法来表现。

画树，必须到自然中去，仔细观察，认真研究树木的基本生长规律和特点。

对一棵对，从不同角度进行写生，对树木形成深刻的理解，为山水打下坚实的基础。

行者文房，交易担保，放心买，《工笔画素材》U盘、工笔画白描底稿，高清图片图谱应有尽有小程序一、树的组成树木一般可分成五个部分，即根、干（或称树身）、枝、梢、叶。

从树木的形态特征看，又有缠枝、挺杆、屈节、钮裂、结疤等。

另外，树叶有“互生”、“对生”和“轮生”的区别。

又因树种的不同，树的皮纹有“鱼鳞纹”、“豆瓣纹”、“横纹”和“解索纹”等区别。

二、树的枝、干、根树中，枝、杆、根都具形态。

画时要交代清楚各自的转折关系，使从根至枝梢有一个形态渐变的过程。

画树必使枝干上下多曲折，不要单用直笔。

三、树的皮纹树种不同，树的皮纹也就各不相同，有光滑和毛糙、横纹和直纹、长纹和短纹的区别。

四、画树和笔顺画树较多中锋用笔，所谓中锋用笔就是将毛笔笔尖运于线条的中央，这样画出的线条显得圆润。

用挺劲的线条画出树干，称为“勾勒”，画树先学勾勒。

勾勒的笔顺通常是先左后右。

左上角向右下角倾斜的线自上而下；左下角右上角倾斜的线由下向上，以顺为宜。

枝干先画主线(也称“倾向线”)，以便掌握整棵树的气势。

五、画整棵树的步骤1.左树用淡墨勾出轮廓，再用淡墨渲染。

一般有两种渲染方法，一是先用水打潮然后将墨染上；二是直接用墨染。

无论用哪一种方式，用墨都要湿润，有条不紊，不过过急。

2.右树干后，用稍浓些的墨作雨点皴，皴出结构和树皮纹。

皴笔干后再渲染，渲染是把皴笔打浑，使有厚重感。

画树的几种方法
画树的方法主要有以下几种：
1. 枯树法：先练习画枯树，主要由四部分组成，包括树根、树干、中枝和细枝。

2. 树干画法：单勾树干、双勾树干和单双勾相结合的树干。

3. 树根画法：树根是支撑整棵树势的基础，要盘得稳、扎得牢。

一般近树多露根。

4. 树枝画法：出枝并皴擦树干，一般皴擦要比勾自：线虚淡些，目的是使树干有厚度，使轮廓也不显得单调。

5. 染叶法：先画树干、树枝，然后画枝条。

枝条用浓淡墨画，画完再用淡墨水渲染，干后再上色。

叶用淡汁绿染数次，分出层次。

6. 点叶法：先画树干、树枝，后添上枝条，在枝条上随意地撒叶，叶稍短，有飘选感，干后，略用淡墨染，再上色。

7. 松树画法：要表现其高大和苍劲枝千多用方笔勾皴。

树干上色时，以赭石略加淡墨渲染；松针以花青加淡墨罩染，中心部位要浓重，边沿虚淡些，避免刻板。

以上是画树的几种方法，掌握这些方法可以画出不同形态的树，希望对您有所帮助。

最全的山水画中小树、丛树、树叶的画法，建议收藏（含视频和图文教程）小树、丛树和树的整体画法：小树的画法：一、概括地以两笔画出树干，不要去画具体树枝。

二、用某一种点叶法点出两侧叶子。

远树的画法：远树不能像近树画得那样具体，基本要点如下。

一、树越远越概括，树的种类也越趋单一。

树干要简为一笔，甚至可以简约为仅以点来表现。

二、树种宜取单一，即使有杂树相间，也尽可能在统一中求变化。

变化过多，会显得琐碎。

三、用水墨圆点、横点等画出树叶。

丛树的画法：画法要从简到繁：一、先用重墨中锋向侧上方画出主枝。

二、再以破墨法，趁湿用稍淡墨画出小枝。

三、再以更淡墨画出后边小树。

这种先浓后淡的画法能画出浓淡相间的效果。

画熟了，也可以用随浓随淡的画法一气呵成。

四、根据小树间大体关系加画另外小树。

五、加画其它小枝。

六、蘸赭红（红褐色）点叶法画出树叶。

1、何加林——山水画中的树石画法（上）：树的完整画法：一、先画树干，留出空位勾次干，并大致定出树的倾势，注意树干下粗上细，但两者不能差得太远。

二、画出小枝，并皴擦树干。

一般皴擦用墨要比勾画线虚淡一些，这样可使树干有厚度，轮廓也不显单调。

以上步骤完成以后，树木主体已具大形。

而后可根据画面需要发展成以下几种树形。

三、（1）添夹叶成夹叶树。

（2）稍加点叶成秋木。

树木组合：一、二木成双。

两棵树组合在一起，要有高有低、有分有合、有争有让。

二、三树成丛。

三树组合要根聚而冠分，叶形丰富多样，三、五树成景五棵树要穿插组合，有前有后，有正有攲，实中有虚，虚中见实，虚实相生，韵味十足。

树根的画法：树根是树的基础，根盘得稳扎得牢，树才能长得旺长得好。

自然界树根有露根和藏根两大类，露根突出地表，藏根埋在土里。

露根又分为悬崖式和平地式。

决定树根藏露的原因主要有几种：一是土质好坏。

在土地肥沃，土多石少的情况下，树很少露根。

而在土地贫瘠，石多土少的情况下，树根外露较多；二是树的种类差异。

北方的松树、柏树、银杏树、胡杨树，南方的榕树、梅树、水杉露根的多。

园林设计树木的画法园林设计树木的画法自然界中的树木种类繁多，千变万化，在透视图或立面图中表现树木的原则是：省略细部、高度概括、画出树形、夸大枝叶。

画树应掌握以下三个问题：1.枝干结构研究树木枝干结构的特征，是熟练画图的前提。

如图11-6所示，树的枝干组成各种类型：有些树的主干明显，树枝沿主干交替出权，有些树的枝干逐渐分权，愈向上分权愈多。

有些树干弯曲，有些树没有明显的主干，树枝呈放射状展开。

有的树枝向上伸展，有的.树枝下垂。

画树时应仔细观察枝干的区别。

画树枝不仅要有左右伸展的枝千，还要画出前后枝干的穿插，画出树枝的内外前后的空间层次，树木才有立体感。

2.树形由于枝干结构不同，每种树木都形成自己特有的树冠形状。

我们可以把树冠外形概括为几种几何形体：圆锥形、球形、半球形、卵形、尖塔形、伞形、人工修剪造型等。

有时一个大球体内还可以概括成几个小的球体，一个圆锥体内也可以概括为几个三角形。

图11-7是几种常见树木的树形。

图11-7中画树的方法称为“影绘”法。

影绘法长于概括，省略了细部描绘，只突出轮廓特征，要求线条曲折简练自然，带有节奏感。

影绘可以画成全黑，也可以画成白描单勾。

用影绘法画树，适用于1:100-1：200的图纸。

3.树叶的铺排与概括由树干而添枝叶，由树叶的铺排而成树冠，并以局部特征组成整体特征，这是画树冠的要点。

树叶的形状很多，可用不同的手法进行表达。

例如可采用线段排列表现针叶树;用自然曲线，成片成块的面表现阔叶树;也可用线点、小圈、椭圆、三角形等图形概括树叶，如图11 -8所示。

画树叶要高度概括，以一当十，以一当百，这是画树必须遵循的规律。

铺排树叶要注意明暗差别，通常上部明下部暗，左右迎光面亮，背光面暗，里层枝叶最暗。

在图11-8中，运用线条的变化来表现树木的方法称为钢笔“线描”法，最简单的线描法是用一样粗细的线条画图，即不论是外部轮廓，还是里面细部，一律用细线描绘。

景观树平面的画法
景观手绘中平面无疑是最重要的。

我们推敲方案，设计方案必然要接触到它，那么我们之后就来聊聊景观手绘的平面画法~这一次我们先来聊聊树的平面画法。

有人说画树不就是画圈圈嘛~额~说对了，种树就是画圈圈哈，看看琳琅满目的植物图例你就明白了~
不管是阔叶树，针叶树还是南方北方的树，从顶视图看上去的话都是圆形，虽然图例的细节有多有少，但万变不离其宗，都可以把它
们简化为最简单的圆形~
也就是我们最最简单的基础形~
但树种不同圆就产生了不同的细节和形态
如果你懒得勾画细节，但想让平面图例自由活泼，可以试试我为你总结的基础变形
看看大师的作品，来自德国Die Grille景观事务所，就是把基本形随便拉扯了一下，反倒显得自然真实~
那么如果需要在外线上动一下手脚的话，我们就需要一个字母"M"
无论是大M小M反M……总之M可以把你的图例装点的更加丰富且有细节~如果你懒得去记书上画的那么复杂繁琐的图例的话，记住这个字母"M"吧~
仔细看每个图例的外线都是由m线组成的~
当然单有m线还是不够的，我又为大家总结了三种拓展外线，画的方法稍微复杂一点，大家可以看视频我是如何徒手作画的。

这三种拓展外线涵盖了开花，针叶，阔叶的树形，有了它们你不用再去记忆那些繁琐的图例了。

好了这期的懒人平面树画法我们给你了12种图例，已经基本能够满足你日常作画的需要了，但树要丰富细节，还少不了内线，我们下节就给大家总结内线的画法哈，下节再见勒，我是小蚁君，白了个白~。

园林景观手绘｜乔木、灌木植物单体画法
十月中旬开始上课的19园林三个班，画到了植物单体。

在将近一个月的时间里，每周有一节到两节手绘课。

同学们从零开始，先练习了手绘线条、马克笔基本技法。

而后从课堂上的第一棵树，画到课后的第八棵树。

看到零基础的你们能够完成乔木、灌木单体的手绘，还是感到欣喜。

常用于园林景观设计的植物分为乔木、灌木、棕榈类植物、针叶类植物、地被植物等。

整理一篇课堂上讲过的乔木、灌木单体手绘图。

一、乔木
乔木是效果图中使用最多，也是表现难度最大的植物。

画乔木时，分两部分——树干、树冠。

1、树干的手绘
2、树冠的手绘
要画好树，先了解树的形状。

画的时候把树冠看成球体，有明、暗、灰、反光、高光五调子。

练习画树冠常用的手绘线条，用不同线条表现乔木线稿，马克笔完成上色。

二、灌木
灌木是那些没有明显主干、比较矮小的树木。

叶片通常比乔木细小，手绘时注意灌木的丛生状态。

灌木的画法分为有主干和无主干的类型。

1、无主干灌木手绘
2、有主干灌木手绘
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速写风景--树的画法
学习绘画要时常临摹佳作，学习人家怎样提炼、取形、虚实、用笔等等。

然后在绘画中灵活运用
画树首先要注意抓好大形，树的整体形状是由树干和树冠决定的。

树干的结构：理解了树干的结构即能画的好看美观，
树冠画法
每种树都有其自己独特的造型，画时要抓住其主要形体，把它看成具体的几何形状来描绘，不要认为自然的多变造型而不知该从何处下手。

依据树冠的几何形态，可将其归纳为球形，半圆形，伞形等其他组合形体
画风景速写时树的远近
远景树只需画出其轮廓，中景树往往和建筑在一个层面上，画中景树时要抓住树形的轮廓，近景树描绘要具体。

这是一幅以描绘冬天树为主体的速写。

冬天的树没有树叶画时比较难把握
最终效果
第一步、用双勾画法，从树干画起
初学者应该先在画面上画一条视平线以及消失点
第二步、画出远处的围墙
第三步、添加小路和房屋
第四步、左面太空了，添加了一些树
第五步、最后完成
END。

树木画法类别
1. 自然主义：这种画法力求以准确的细节和逼真的表现方式来描绘树木，使观者感受到真实的自然景观。

绘画中会重点表现树木的纹理、枝叶、树皮等细节，使用的画笔一般较细腻。

2. 印象主义：印象主义树木画法注重对光影和色彩的捕捉，追求通过短小的笔触和明亮的色彩来表现树木的形态和氛围。

这类作品常常带有模糊的笔触和混合的颜色，呈现出一种模糊而宛如尝试记住瞬间景象的感觉。

3. 抽象主义：抽象主义树木画法追求对树木形态和色彩的简化和变形，将树木的形象转化为图案和符号，并通过形状、线条和色彩等表现方式来表达对树木的情感和内涵。

4. 表现主义：表现主义树木画法强调表达作者对树木的情感和思想，常常以夸张的形态、夺目的色彩和粗糙的笔触来展现树木的力量和个性。

这类作品常常充满情感冲动和表达作者内心世界的强烈冲突。

这些类别并非相互独立，很多作品可能结合了不同的画法元素。

同时，个体艺术家的风格和创作理念也会对树木画法的表现方式产生影响。